樸瑞敬

（華僑大學美術(shù)學院）

而在新時代的中國，我們快速發(fā)展的不僅僅是科技、國防，快速發(fā)展的還有人類的思想?！芭訜o才便是德”的時代顯然已經(jīng)如流水般不再復(fù)返，相比較而言，“女子也能撐起半邊天”才是這個時代的主題，這個時代對女子的要求不再是“賢妻良母”那么簡單粗暴，女子在做好妻子和母親的基礎(chǔ)上，還要有自己的一番事業(yè)，才能在這個社會得以更好的生存。

一、中國當代女性漆畫家創(chuàng)作思想分析

五四運動，是中國近代社會的開始，也是近代政治的開始；五四運動是中國婦女解放的分水嶺，也是中國男女平權(quán)的分水嶺。它所取得的碩果證明了婦女解放運動的勢不可擋，算得上中國第一次波及全國的婦女解放運動。以“女性態(tài)度”為特征的女性意識覺醒和個人體驗，賦予藝術(shù)家全新的創(chuàng)作主題和視角。近幾年逐漸風靡全球的女性藝術(shù)家和優(yōu)秀作品更是層出不窮，她們在代表世界女性發(fā)出權(quán)益呼聲的同時，也重新找回了自己的定位。

（一）過度關(guān)注自我

歷史上女性的社會地位低下導(dǎo)致女性天然地成為了男性的依附，一旦失去了這一依附，外在的社會條件很難讓女性自力更生，所以歷史上女性都需要外在的力量來保護才可以獲得安全感。女性靠附著男性獲取資源，因此關(guān)注的是掌握資源的優(yōu)勢男性，而要吸引男性眼光，必須提升自身在男性眼中外表形象。

今天，雖然不少女性參與社會職業(yè)活動，不需依附男性生存，但在日常工作中，女性仍然存在嚴重的形體焦慮。消費主義的洗腦，使得大眾對女性的價值仍然定位在“性”的資源價值上。明明不是靠臉吃飯的職業(yè)女性，明明過了擇偶期，也不得不非常關(guān)注自身的外貌修飾。似乎一位女性只要出現(xiàn)在公眾場合，外表讓大家“悅目”成了一種義務(wù)。這樣的壓力讓大部分女性大半時間照鏡子美化自己。

女性在結(jié)婚后，角色定位是在家庭。今天這個觀念略有改變，但大部分女性事實仍然如此。為了維持家庭日常運轉(zhuǎn)，女性關(guān)注點是烹飪、育兒、家居、菜價等和日常直接相關(guān)的瑣碎。人的注意力是有限的，關(guān)注了自身圈子的事太多，自然不太可能關(guān)注社會經(jīng)濟、政治等宏大敘事。由于長期沉浸于瑣事之中，人的眼界變小，思維也會日漸狹隘，任何事堅持自己的想法、感覺、性情，一切以“我”作為標準。而男性更多時間參與外部事物和社會活動，更多機會了解和考慮大眾的標準、他人的想法，以融入和外界的合作，“我執(zhí)”的程度相對會輕一些。

女性漆畫家朱莉燕的作品以漆見長，以她入選第十二屆全國美展的漆畫作品《黑米去哪兒了》為例，其實就是她對自己的日常生活的記錄。作品中的人物，是她的一個好朋友，一個說不愿生孩子給世界帶來負擔的女孩，她養(yǎng)了兩只動物，一只貓，一只狗。狗很活潑，貓很沉靜，一開始也是吵吵鬧鬧，后面卻相處得很和諧。但是有一天狗狗走失了，一下子，貓變得失魂落魄似的，連主人也很憂郁，聽到小區(qū)里有狗的叫聲，都以為是黑米。在影像的再現(xiàn)和記憶的紀實之間，朱莉燕用一種看似簡單卻多元的敘述方式，建立了一種具有反審美特征的抒情方式——新的界限和聯(lián)系。她假定了N種可能，在藝術(shù)的世界里，將圖像作為一種有效的放映工具。

《黑米去哪兒了》

（二）鐘情于花卉題材

從古到今，花都具有美好的寓意，人們喜歡用花來比喻女子。曹雪芹以花名人，喻人，借以暗示人物的性格和命運。女人與花有太多的相似之處，女人如花花似夢，溫柔，艷麗，充滿韌性。所以，女人對花是十分敏感的。她們能撲捉到花的美，也能讀懂花的語言。本質(zhì)上花像某種器官，而這暗喻了強大的生殖能力。生命的意義就在于自我表達和無限繁殖，所以女人喜歡花。

儒家作為中國傳統(tǒng)文化的主流思想，儒家中和審美意識要求藝術(shù)在表現(xiàn)情感含蓄節(jié)制，這種審美傳統(tǒng)對中國當藝術(shù)家依然有很深的影響，尤其是對女性藝術(shù)家，女性藝術(shù)家常以花卉為題材創(chuàng)作作品。在中國當代女性漆畫家的作品中也能看出花卉題材的身影，衛(wèi)軍的《鳳穿牡丹》象征了富貴，象征美好、光明幸福；李云燕的漆畫作品《花期》意在表達生命在每個階段都有美好的一面；朱莉燕《憶夏》系列作品都有情感的依托，富有張力，像極了她與自己內(nèi)心的自我對話，呈現(xiàn)出一種心靈漫步的狀態(tài)和表征。知名漆畫家沈克龍評價朱莉燕的畫說：花與女人一直是莉燕創(chuàng)作中習常的對象，但曾經(jīng)的講究與細膩逐漸在新的創(chuàng)作中越發(fā)演化成一種醇厚和溫雅的品格。隨意裁剪的姛體、借由大漆特有質(zhì)感形成了一種獨特的審美趣味。讓現(xiàn)代與經(jīng)典、古風和時尚妙合在一起，蕩漾開的又是一種輕松與自由氣息。

《荷韻》

（三）繞不開的母性話題

母性之愛，是亙古不變的話題。畢淑敏曾說過，女人為了事業(yè)力求生命與愛情兩全。他們始終相信奇跡會出現(xiàn)在生命的最后一刻，所以他們崇尚生命。在他們的潛意識里，自己創(chuàng)造過生命，還有什么東西不能創(chuàng)造出來呢？的確，女人的偉大，除了自己獨特的存在，更在于其母親的身份。給這個世界增添了許多柔性，增添了許多溫情，這就是母親的身份。施密特在《我本堅強》主題曲中有一句名句：女人如地獄一樣強大。女人之強大與其成年后的母親身份有著極為重要的關(guān)聯(lián)。成為母親是女性最艱巨的責任，這種責任的背后造就了無數(shù)堅強不屈的母親！

傳統(tǒng)繪畫一般都特別講究宏大敘事，而朱莉燕則更多地呈現(xiàn)出她在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的那種以溫情為主的悲憫情懷，是母愛，是童真，是生活中的細微之處，她將藝術(shù)世界、歷史事件、日常生活或者媒體報道的圖像作為創(chuàng)作的對象，并試圖將這種關(guān)注延伸到材料之外的未盡空間。朱莉燕的作品很容易讓人聯(lián)想起比朱莉燕年長許多的女藝術(shù)家喻紅，喻紅的許多作品與朱莉燕有異曲同工之妙。例如喻紅的“目擊成長”系列作品，就是以編年體的方式記錄自己與女兒成長的個人經(jīng)歷。與朱莉燕不同的是，喻紅的“目擊成長”作品的線索是將“成長”建構(gòu)在中國社會由封閉走向開放、由開放走向多元的歷史時空這樣宏大的背景之中。而朱莉燕則不同，她更愿意反映生活的日常，會特別關(guān)注人物本身的狀態(tài)和當下的情感細節(jié)，其作品大都透著女性特有的細膩和感受性。

二、女性漆畫家創(chuàng)作風格特點

經(jīng)過數(shù)十年的探索與發(fā)展，漆畫在當代美術(shù)中的動態(tài)是越發(fā)活躍。多元，是當代漆畫領(lǐng)域最重要的表象特征，由于女性漆畫家的加入，思想創(chuàng)造、意識形態(tài)、藝術(shù)的邊界也在逐以擴大、消融、模糊。女性漆畫家作品中的人物總是女性，這些女性千姿百態(tài)，選擇女性，是因為作為女性，從女性的角度出發(fā)，更了解女性。

欣賞她們的作品如同閱讀她豐富的內(nèi)心世界，經(jīng)由她心無旁騖的繪畫進入一個純粹的藝術(shù)世界。衛(wèi)軍的作品中注重對閩南民間風情女人“惠安女”的刻畫，朱莉燕的作品中注重對少女的表現(xiàn)。

《夢回牡丹》

朱莉燕喜歡畫女人，她說因為自己是女性，自然地對女性的生活、理想和情感狀態(tài)給予更多的關(guān)注。她先是從自己的個體經(jīng)驗出發(fā)，進而去觀察當下時代的女性在不同人生階段的生命狀態(tài)，從而融入自己對女性的理解，呈現(xiàn)在作品里。朱莉燕的漆藝術(shù)作品看似簡單而自然，但在平靜的敘述中總含著一種隱約的力量，無論是惆悵的、寡歡的，還是沉思的、憂傷的，都發(fā)散著或燦爛或柔和的光芒。

她的女性氣質(zhì)與她所選定的以漆作為藝術(shù)主攻的創(chuàng)作方向甚是熨貼，這也使她的作品別有一番韻致——她的每一件作品的誕生，憑借的不僅僅是她學院派熏陶出來的訓(xùn)練有素的技法，更是藝術(shù)家心中養(yǎng)得的如司空圖所描述的“如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置眉睫之前”的心靈境界。

三、結(jié)語

在當下現(xiàn)代社會，藝術(shù)的創(chuàng)造性日趨多元化。而中國當代女性漆畫家讓漆畫有了不同的風格，她們適應(yīng)當今急劇變化的審美需求和豐富多變的精神世界，對中國漆畫的發(fā)展產(chǎn)生了重大意義。女性漆畫家在藝術(shù)觀念和藝術(shù)語言上不斷進行探索與創(chuàng)新，在審美方面與時代同步，定能共創(chuàng)一個繁榮的漆畫藝術(shù)天地。