黃健航

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是我國一門新興的學(xué)科，該名詞最早可追溯至1998 年在山東聊城師范學(xué)院召開的“第一屆全國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)術(shù)研討會”，該會議對“即興伴奏”“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”等相關(guān)內(nèi)容進行討論，進而使“鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)”這一學(xué)科的定位逐漸明晰起來。在如今的聲樂舞臺展現(xiàn)中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的角色發(fā)揮了重要作用，不同類型的中國民族聲樂作品需要藝術(shù)指導(dǎo)準(zhǔn)確、形象地幫助歌者更好地將民族特色展示給聽眾，達到更好地為音樂本身服務(wù)的目的。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱者的關(guān)系

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在西方的歌劇、音樂劇、音樂會的整個舞臺排演中處于舉足輕重的地位，它對表演者作品節(jié)奏音準(zhǔn)的規(guī)范、表情舞臺動作及語言等方面起著指導(dǎo)作用。而聲樂演唱又是一門實踐性極強的表演藝術(shù)，演唱者不僅要具備良好的歌唱技巧和豐富的情感表達能力，還需要借助鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對作品進行再創(chuàng)作，這就體現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱者之間密不可分的關(guān)系，是一個相互依存、相互配合的整體，兩者之間在訓(xùn)練中逐漸形成良好的默契，才能在演出時充分發(fā)揮出音樂的表現(xiàn)力和感染力。

我國的歷史源遠流長，不同的地域承載著不同方言、不同體裁的民歌。演唱者需要掌握不同的民族風(fēng)格作品，勢必作為配合者的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)同樣需要豐富的音樂理論知識、扎實的演奏技術(shù)技巧。在國外，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)已發(fā)展得較為完善，但是目前國內(nèi)大部分院校還是由聲樂專業(yè)教師在課堂中承擔(dān)著藝術(shù)指導(dǎo)部分的教學(xué)，能夠進行鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)進課堂的院校僅僅是幾所音樂學(xué)院，普通綜合院校還不足以全面實現(xiàn)聲樂教師與藝術(shù)指導(dǎo)同時在一堂課中教學(xué)的局面。大多數(shù)鋼琴伴奏是由該校的鋼琴專業(yè)老師或?qū)W生進行彈奏，而非由鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的老師、學(xué)生來充當(dāng)。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)這類綜合性強、全面性強的專業(yè)在聲樂展演中顯得尤為重要，也是市場迫切需要的復(fù)合型人才。

從另一個角度來看， 通過與不同的聲樂演唱者進行排演交流，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者能夠接觸到、學(xué)習(xí)到多元化的聲樂演唱技法和情感表現(xiàn)手法，進而拓寬自身的聲樂藝術(shù)視野，提高自身的聲樂修養(yǎng)，為藝術(shù)指導(dǎo)活動提供豐富的經(jīng)驗支持。［1］

二、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)所具備的專業(yè)能力

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)雖以協(xié)奏或伴奏的形式出現(xiàn)在舞臺上，但對聲樂理解的要求頗高。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)需在熟悉聲樂演唱的發(fā)聲方法、歌詞的內(nèi)涵、語言的表達、情感的處理等方面給予歌者指導(dǎo)、啟發(fā)。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)需要具備較強的專業(yè)素養(yǎng)、技能技巧、豐富的舞臺經(jīng)驗等，才能與聲樂演唱者形成融洽的合作關(guān)系。

（一）具備良好的音樂素養(yǎng)

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)想要擁有良好的音樂素養(yǎng)須熟悉眾多科目，比如即興伴奏、歌曲彈唱、樂理、和聲曲式、視唱練耳、復(fù)調(diào)、藝術(shù)概論、中西方音樂史、中西方音樂鑒賞等課內(nèi)外知識，將理論與實踐銜接自如。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)需要善于從歌曲中剖析旋律走向、和聲的運用、情感的細(xì)節(jié)處理、曲式框架，根據(jù)作品的特點進行彈奏，輔助歌者深入理解該作品，從而使鋼琴與聲樂更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作品的內(nèi)涵與意境。

（二）具備扎實的演奏技巧

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不同于鋼琴伴奏，鋼琴伴奏也不同于鋼琴演奏，但是它們有相同的基本要求，就是需要有扎實的鋼琴演奏技能。雖然鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在為表演者伴奏時沒有鋼琴獨奏時那樣華麗，也不能在演唱者演唱時喧賓奪主，但它更需要高級的鋼琴演奏技巧。［2］因此，扎實的鋼琴演奏基本功能夠更好地表現(xiàn)音樂、帶動音樂，使歌者與聽眾能沉浸其中。除此之外，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)還需要具備良好的視奏新譜的能力。面對浩如煙海的聲樂作品，往往任務(wù)繁重之時，好的視奏能力能夠給彈奏者本身帶來極大的便利，大大提高了識譜的效率，節(jié)省了練習(xí)時間，帶來了時間上的效益。

（三）具備較好的彈唱能力

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不僅要會彈，還要會唱，甚至邊彈邊唱。掌握一定的演唱發(fā)聲方法，在實踐中還可以對聲樂演唱者進行有必要的糾正，如若歌者出現(xiàn)音準(zhǔn)的問題，可判斷歌者是否為演唱發(fā)聲方法的不足，或是練耳訓(xùn)練的問題，便可當(dāng)場進行解決，以確保演出能夠完整地展現(xiàn)歌曲本身的魅力。歌唱還屬于語言藝術(shù)，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在自身邊彈邊唱的過程中可以了解歌詞的句讀劃分，使之演唱中對歌詞的斷句更為合理、貼切。

（四）具備豐富的舞臺經(jīng)驗

民族聲樂表演與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在舞臺演出時是不可分割的有機整體，同屬于表演專業(yè)的它們離不開演唱與演奏，也同樣離不開舞臺的展現(xiàn)。［3］鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在舞臺上往往充當(dāng)“綠葉”的角色，但需要在臺下進行大量的練習(xí)，精心地處理作品，保證演出時有十分自信與飽滿的情緒。一名舞臺經(jīng)驗豐富的藝術(shù)指導(dǎo)，在面對舞臺上突發(fā)狀況時應(yīng)及時做調(diào)整，確保演出的正常進行。這種舞臺實踐經(jīng)驗來自并且作用于平時的排練、彩排與演出中，具體表現(xiàn)在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與演唱者的配合、演出前根據(jù)不同聲場做出的調(diào)整、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對演唱者緊張心理的疏導(dǎo)，以及演出時對各種突發(fā)狀況的緊急處理等方面，充分說明了豐富的舞臺實踐經(jīng)驗對一名鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的重要性。［4］

三、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族聲樂表現(xiàn)中的作用

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)在德國有非常明確的劃分：器樂藝術(shù)指導(dǎo)、歌劇藝術(shù)指導(dǎo)、藝術(shù)歌曲藝術(shù)指導(dǎo)。我國多所音樂學(xué)院借鑒了其經(jīng)驗，并建立起了富有我國民族音樂特色的藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)，如中國音樂學(xué)院將鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)細(xì)分為中國聲樂、美聲、管弦鋼琴協(xié)作三個方向，符合中國藝術(shù)特色的專業(yè)學(xué)科建設(shè)。自20 世紀(jì)以來，我國開展了專業(yè)音樂教學(xué)，豐富了民族聲樂的藝術(shù)指導(dǎo)形式，將鋼琴伴奏初次帶到了民族聲樂的演唱表演中。將傳統(tǒng)與流行、本土與時尚相融合，使中國民歌不再局限于本地區(qū)范圍，聽眾范圍和傳播程度不斷擴展，使中國聲樂在鋼琴伴奏下凸顯高大上，也占有了更加廣闊的市場。［5］我國擁有眾多民族，民族歌曲的數(shù)量也繁多，需要民族聲樂的傳承與發(fā)展就少不了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在伴奏上的豐富呈現(xiàn)，因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族聲樂表現(xiàn)上的作用就顯得尤為重要。

（一）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族聲樂作品中改編的意義

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)恰當(dāng)?shù)卦诿褡迓晿纷髌分羞M行伴奏的改編運用，能使民族聲樂作品的藝術(shù)形式與內(nèi)涵得到豐富與提升，從而豐富了民族聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)形式，提高了民族聲樂作品的藝術(shù)感染力。改編聲樂作品的創(chuàng)作伴隨著改革開放的浪潮繼續(xù)發(fā)展并走向多元化，這一時期經(jīng)作曲家改編的民歌不僅給原民歌加上前奏、間奏及尾奏，而且通過對旋律的拓展、曲式結(jié)構(gòu)的擴大，鋼琴伴奏中豐富的和聲及織體運用來塑造原民歌的音樂形象及內(nèi)容。［6］

民族聲樂作品中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)改編后的伴奏，與民族聲樂作品本身形成更為鮮明的對比，從而使音樂旋律更加富于變化。例如，作曲家胡廷江改編的伴奏《馬桑樹兒搭燈臺》，該歌曲是湖南的桑植民歌，也是土家族中最具代表性的一首歌曲，描寫了土家女子對丈夫在前線抗倭的思念之情。胡廷江在配伴奏時十分考究地將左手伴奏織體書寫成連綿不斷的分解和弦，右手是級進為主的和弦式旋律，將女子思念愛人的情感與亢奮的愛國激情交織在一起，既有土家女子柔韌堅強的一面，又有土家男子英勇頑強的形象，伴奏織體與歌曲內(nèi)容結(jié)合恰當(dāng)。（如圖1 所示）

圖1

《馬桑樹兒搭燈臺》此曲記譜為G 大調(diào)，使用了湖南民歌中常見的羽調(diào)式。伴奏中第二小節(jié)出現(xiàn)的偏音#G，對應(yīng)的是清宮音，而后使用了Ⅲ—Ⅵ級和弦，不僅將小調(diào)的陰郁特色展現(xiàn)得淋漓盡致，還多了些別離的色彩。該作品原曲短小精悍，但在作曲家胡廷江所編配伴奏后融入了前奏、間奏、尾奏，使作品音樂層次更豐滿，也使原本在山中田野間的土家族民歌能夠在音樂廳中與鋼琴完美地融合在一起，進而被廣大聽眾熟悉。該曲的編配立足于民族性思維，全面把握該民族聲樂的風(fēng)格，才能使得鋼琴伴奏更好地服務(wù)于民族聲樂作品。

在民族聲樂作品中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不僅為民族聲樂作品提供了豐富的演唱形式，而且使民族聲樂作品的表演形式也得到了豐富與提升。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族聲樂作品的改編過程中，將民族聲樂作品的演唱形式進行了豐富與提升，從而使民族聲樂作品更具有表現(xiàn)力，能夠吸引更多人對其進行欣賞和關(guān)注。

（二）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族聲樂中人物塑造的作用

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族聲樂作品中對人物形象的塑造，一是從音樂藝術(shù)角度，通過對作品的分析、研究，為演唱者提供準(zhǔn)確的音樂依據(jù)，從而幫助演唱者塑造出飽滿的藝術(shù)形象；二是從鋼琴藝術(shù)角度，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)通過伴奏部分，合理地使用調(diào)式和聲、觸鍵方式、力度對比、音色模仿、速度變化等，刻畫出民族聲樂中的人物形象。

“和聲在調(diào)式的基礎(chǔ)上產(chǎn)生，極大程度上豐富著音樂的表現(xiàn)力，各種穩(wěn)定與不穩(wěn)定性的和弦以及在某一調(diào)式體系中不同級的和弦的不同特點和作用，具有形象上概括的能力?！保?］鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在編配的民族聲樂作品中合理地使用和聲色彩的變化，以塑造不同的音樂形象。

例如，湖南花鼓小調(diào)《洗菜心》，胡廷江配伴奏。作為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)，要彈奏《洗菜心》前應(yīng)了解湖南花鼓戲的特點，熟悉該作品的結(jié)構(gòu)、語言、節(jié)奏形態(tài)等，從而在合伴奏前對全曲有個完整的把握。從這首伴奏中的前奏可以看出，切分、附點節(jié)奏的頻繁使用，以及一個重要音響結(jié)構(gòu)要素就是鑼鼓打擊樂，半音化的縱向和聲結(jié)構(gòu)不僅能很好地表現(xiàn)出打擊樂的音響色彩，還能豐富音響效果，塑造出俏皮幽默的人物形象及演唱風(fēng)格。［8］胡廷江老師編配的伴奏中加了許多的變化音，如#d、#f、#g，非常貼切地將花鼓小調(diào)特征表現(xiàn)出來，也生動地展現(xiàn)了湖南女子豪爽、潑辣的形象。

作曲家胡廷江老師另一首改編的哈薩克族民歌《瑪依拉變奏曲》同樣很巧妙地將西方作曲技法同我國民族民間歌曲結(jié)合起來，形成了具有鮮明中國特征的作品。作品前奏部分使用了XX 0X XX 的節(jié)奏型引入作品，奠定了歌曲充滿舞曲性質(zhì)的基調(diào)，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)需要將前奏演奏出好似一位哈薩克族姑娘逐漸迎面向聽眾舞來的場景，要表現(xiàn)出這位姑娘活潑開朗、風(fēng)趣自信的形象。在彈奏前奏時需注意力度之間的對比，前奏由p—mf—ff逐漸遞增的力度，手指觸鍵時音色需聚集且有深度，漸漸地將力度爆發(fā)出來，帶動演唱者的情緒，把控好速度，能夠使歌曲充滿靈動性和趣味性。而彈奏間奏時力度對比與前奏處恰恰相反，由ff—fp—mp，是一個由強至弱的過程，在一片熱鬧、歡騰的場景中逐漸回歸平靜，放緩的音樂情緒生動刻畫出了瑪依拉另一種人物形象，將少女在遇到愛情面前靦腆、羞澀的心理展現(xiàn)了出來。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)通過與演唱者的二度創(chuàng)作，要將這位能歌善舞、天真爛漫的哈薩克族姑娘心理層次的波動塑造出來。

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)通過民族聲樂作品塑造人物形象，要深入理解作品的創(chuàng)作背景，要了解作曲家的創(chuàng)作意圖和作品所要表達的思想情感，才能準(zhǔn)確地把握作品的主題與形象，才能準(zhǔn)確地塑造音樂人物的形象。

四、結(jié)語

綜上所述，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)并非單純的鋼琴伴奏，在民族聲樂伴奏中的改編與創(chuàng)作中應(yīng)與實際相結(jié)合，與演唱者合作出既有原味風(fēng)貌，又體現(xiàn)國家民族自信的好作品。作為我國的新興專業(yè)，有著廣闊的市場前景。如今，我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)培養(yǎng)正在逐步累積經(jīng)驗的階段，民族聲樂與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在兩者的相互合作中，使民族聲樂有了更好的表現(xiàn)力，二者相輔相成，共同促進了我國民族藝術(shù)的發(fā)展與進步。