中國(guó)絕大多數(shù)的少數(shù)民族保留著相對(duì)完好的能歌善舞的傳統(tǒng)，保存著相當(dāng)豐富的音樂文化。蒙古族最早可以追溯到隋朝早年的“蒙兀室韋”，是國(guó)內(nèi)少數(shù)民族的重要組成部分。其歷史文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，文化積淀十分深厚，在獨(dú)特生存環(huán)境的孕育下，不但形成蒙古族特有的生產(chǎn)方式，還催生了絢麗而豐富的藝術(shù)形式。蒙古族音樂是該民族的重要藝術(shù)類型，具有顯著的民族特征，得到的廣泛認(rèn)可，實(shí)現(xiàn)了有效傳承，經(jīng)過一千多年的洗禮，其民族文化一直延續(xù)，啟迪了許多后世藝術(shù)家的創(chuàng)作。

近年來(lái)，國(guó)內(nèi)音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)多元化特征，具有歷史底蘊(yùn)和文化內(nèi)涵的民族音樂得到廣泛的重視。在鋼琴作品的音樂創(chuàng)作中，開始大量引入民族音樂的相關(guān)元素。在這種背景下，以蒙古族音樂元素為創(chuàng)作核心的鋼琴作品也不斷涌現(xiàn)，在豐富傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)下孕育的蒙古族音樂異彩紛呈，富含蒙古族音樂元素的鋼琴作品在我國(guó)乃至世界都逐漸凸顯出獨(dú)具特色的風(fēng)格，受到學(xué)者專家的重視。

1996 年由內(nèi)蒙古人民出版社出版的《山祭》，是我國(guó)蒙古族著名音樂家莫爾吉胡創(chuàng)作的鋼琴獨(dú)奏曲集。這部作品是將蒙古族音樂元素應(yīng)用于鋼琴音樂創(chuàng)作的一次有效探索，有效推動(dòng)了鋼琴作品民族化的進(jìn)程?！渡郊馈饭埠w十首優(yōu)秀的鋼琴獨(dú)奏作品。作者莫爾吉胡在這部鋼琴獨(dú)奏曲集中，將蒙古民族諸如祭祀文化的自然崇拜觀念以及狩獵文化、牧馬文化等特有的傳統(tǒng)民族文化、習(xí)俗積淀融會(huì)，使少數(shù)民族語(yǔ)言更具感染力和生命力，給人以至美的享受。這部音樂作品具有顯著的蒙古族音樂風(fēng)格，表現(xiàn)場(chǎng)景十分廣泛，涵蓋了人物形象的塑造、生活場(chǎng)景的刻畫、自然風(fēng)光的展現(xiàn)、民俗活動(dòng)的描繪等等，將豐富多樣而又真實(shí)生動(dòng)的蒙古族草原文化圖景式地呈現(xiàn)在聽眾面前，將蒙古族音樂推向音樂市場(chǎng)的前沿，讓更多的人開始認(rèn)識(shí)、了解并喜歡蒙古音樂文化。隨著現(xiàn)代樂器的融入，以及多聲部作曲技法的靈活應(yīng)用，民族音樂呈現(xiàn)出通俗化特征，聽眾基礎(chǔ)進(jìn)一步擴(kuò)展。

一、蒙古族音樂元素的音樂特征

內(nèi)蒙古大草原孕育了蒙古族音樂元素獨(dú)特而鮮明的特征，它內(nèi)涵豐厚、形式多樣，具有強(qiáng)烈的民族特色。作曲家通過各種寫作手法將蒙古族音樂元素融入自己創(chuàng)作的樂譜當(dāng)中，本章將分為調(diào)式、節(jié)奏、旋律三個(gè)部分，闡釋蒙古族音樂元素獨(dú)有的音樂特征。

（一）調(diào)式

蒙古族音樂大多采用五聲音階，七聲音階時(shí)一般以羽調(diào)式、徵調(diào)式為主。一些耳熟能詳?shù)拿晒抛逡魳纷髌穮⒄臻L(zhǎng)調(diào)形式，采用悠長(zhǎng)寬廣的氣息特征去表現(xiàn)莊重、崇高的情緒；或者參照馬頭琴形式，以持續(xù)的低吟形成泛音的奏法，讓曲調(diào)緩緩地流出，營(yíng)造一種神秘的氛圍。這些調(diào)式上的處理，能讓人捕捉出一些在蒙古草原生長(zhǎng)、生活的痕跡，融合蒙古族民歌的調(diào)式、模仿馬頭琴樣式的伴奏，這些都是大草原獨(dú)特的自然環(huán)境給予草原人一生難以磨滅的印記。鋼琴獨(dú)奏曲集《山祭》的作者莫爾吉胡正是受了蒙古族音樂元素的熏陶，其作品在調(diào)式上也都體現(xiàn)出蒙古族音樂元素獨(dú)特的魅力的音樂特征。

（二）節(jié)奏

在節(jié)奏方面，蒙古音樂的風(fēng)格類型包括散板和有板兩種形式[1]。其中有板的格局強(qiáng)調(diào)前松后緊、前長(zhǎng)后短的特征，這主要是由于蒙古族語(yǔ)言的起始音階集中了大部分的詞匯重音，表面上毫無(wú)規(guī)律，但是每一個(gè)節(jié)拍都具有強(qiáng)烈的秩序感。

而散板更適宜用在此類題材的音樂上面：如宗教、祭祀。這種體現(xiàn)蒙古族音樂在天地間自然流淌的音樂時(shí)，作曲家往往會(huì)選擇用散板來(lái)表達(dá)。蒙古族原始的自然崇拜本就是出于信仰觀念的一種行為表達(dá)方式，其祭祀流程和方式的自由性與散板不契而合。值得一提的是，蒙古音樂在節(jié)奏上具有豐富性，除了上述類型，還包括其他的形式。例如著名學(xué)者李世相便首次總結(jié)出“馬步節(jié)奏”與“駝步節(jié)奏”。馬步節(jié)奏稍歡快些，駝步節(jié)奏更符合拖沓一些的長(zhǎng)調(diào)，這些在鋼琴獨(dú)奏曲集《山祭》中也有較多體現(xiàn)。

在《賽馬》中我們可以看到，作曲家為表達(dá)嘈雜的馬蹄聲在低聲部處運(yùn)用了大量的快速連音，給人一種緊張感。同時(shí)力度標(biāo)記從極弱到中弱表現(xiàn)出由遠(yuǎn)及近的馬隊(duì)正在洶涌而來(lái)。

（三）旋律

蒙古族地區(qū)遼闊，地廣人稀，絕大多數(shù)蒙古牧民仍保留著在草原上生活的習(xí)慣。這樣特殊的地貌環(huán)境和生活方式造就了蒙古族人民堅(jiān)毅果敢、粗壯豪爽、熱情好客的性格，也形成了表現(xiàn)鏗鏘有力、歡快愉悅或抒情伸展使得的旋律特點(diǎn)。蒙古族音樂旋律一般都具有大跨度音程，顯示出明顯的跳躍特征，并結(jié)合流暢低音拉伸旋律線條，使音樂充滿了大膽熱烈的藝術(shù)效果。

《清晨》所描繪的是嚴(yán)冬的早晨草原上萬(wàn)物俱寂的一面。為體現(xiàn)這種場(chǎng)景特征，樂曲伴奏采用右手大、小二度，主題旋律則由左手在小字組奏出5個(gè)小節(jié)的方式，為體現(xiàn)蒙古音樂四度音程的特征，作曲者采用了級(jí)進(jìn)方式。這樣具有明顯跳躍特征的音樂旋律，便是蒙古族地區(qū)音樂旋律的典型特征。

二、蒙古族音樂元素在作品《山祭》中的體現(xiàn)

（一）聲樂元素

1.烏爾汀哆

烏爾汀哆，指的是蒙古音樂最具代表性的長(zhǎng)調(diào)音樂，其節(jié)奏和節(jié)拍沒有固定的循環(huán)規(guī)律，在情緒表現(xiàn)方面具有莊重、崇高的特征，在氣息方面具有悠長(zhǎng)寬廣的特征，不但可以表達(dá)對(duì)自然風(fēng)光的贊頌，還可以表達(dá)對(duì)圖騰神靈的崇拜。

在《山祭》的鋼琴作品集中，《春歌》與《清晨》，均屬于描繪、歌頌自然風(fēng)光的鋼琴獨(dú)奏曲，其中《山祭》則表現(xiàn)了蒙古族人對(duì)山的祭祀活動(dòng)。莫爾吉胡先生在鋼琴曲集《山祭》的作曲過程中，并沒有在特定一首作品中集中、直接應(yīng)用全部的烏爾汀哆特點(diǎn)，而是通過提煉音樂特征，將其分解重塑后，根據(jù)作品的主題和表達(dá)特征進(jìn)行靈活應(yīng)用，從而表現(xiàn)各個(gè)音樂場(chǎng)景的特征，結(jié)合曲目名稱將音樂內(nèi)涵和意境體現(xiàn)出來(lái)。例如在《春歌》這首作品中，作者莫爾吉胡分解并重塑了長(zhǎng)調(diào)曲式中的規(guī)律性和散板節(jié)拍，并將其綜合應(yīng)用在自然風(fēng)光的音樂場(chǎng)景表達(dá)中；在《清晨》這首作品中，創(chuàng)作者則提煉出烏爾汀哆的另外一種重要特征，即將吟詠方式設(shè)計(jì)在主題旋律展開之前，并采用同音反復(fù)的方式，以中低音為旋律起點(diǎn)。長(zhǎng)調(diào)曲式烏爾汀哆的重要組成部分是諾古拉，并在《山祭》獨(dú)奏曲的開端部分得到應(yīng)用，在旋律重音后移的前提下，產(chǎn)生一種音樂旋律不斷加快的音響效果，再結(jié)合poco a poco accelerando，完全體現(xiàn)出華彩音的裝飾特征。

很多音樂評(píng)論家認(rèn)為，烏爾汀哆已經(jīng)成為蒙古族的標(biāo)識(shí)性特征，在蒙古族音樂的各個(gè)方面得到充分體現(xiàn)。對(duì)聽眾而言，即便不熟悉蒙古語(yǔ)言，但是也會(huì)沉浸在蒙古長(zhǎng)調(diào)的藝術(shù)魅力當(dāng)中，如同進(jìn)行一場(chǎng)心靈的對(duì)話。著名音樂家拉蘇榮曾經(jīng)提到，烏爾汀哆是一種具有極高藝術(shù)價(jià)值的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是蒙古音樂的精髓所在，是最具代表性的草原民歌。莫爾吉胡將烏爾汀哆長(zhǎng)調(diào)式的音響效果貫穿《山祭》全曲，動(dòng)機(jī)明確，使聽眾能很好的感受到蒙古族音樂特有的民俗情懷。

2.胡仁烏力格爾

胡仁烏力格爾，即用四胡伴奏的故事說(shuō)唱。作為一種蒙古族民間說(shuō)唱音樂，在牧民中廣受歡迎，是一種流傳性極高的說(shuō)唱音樂。在表演形式方面具有明顯特征，伴奏樂器一般以二胡為主，表演者采用自拉自唱的方式，將長(zhǎng)篇故事以音樂說(shuō)唱的方式表現(xiàn)出來(lái)。在這個(gè)表演過程中，表演者通過表演、道白、唱腔等方面的改變，從而扮演特征各異的角色，塑造出豐富而又生動(dòng)的音樂形象，將故事情節(jié)緩緩地表現(xiàn)出來(lái)。該音樂類型一般包括兩部分內(nèi)容，其一是固定曲調(diào)，變化幅度較小，具有較強(qiáng)的穩(wěn)定性；其二是基本曲調(diào)，主要用于情感表達(dá)以及音樂形象的塑造。該音樂類型強(qiáng)調(diào)曲牌體和板腔體的深度結(jié)合，并突出板腔體的主體地位，形成豐富的表達(dá)風(fēng)格，涵蓋吟誦、敘事、抒情等多種類型，樂句簡(jiǎn)潔精煉，具有顯著的節(jié)奏特征，在表演時(shí)，可以在伴奏中應(yīng)用打弓、彈弦等樂器。在《山祭》中，左手純五度和弦持續(xù)長(zhǎng)音，與右手大二度雙音的結(jié)合是胡仁烏力格爾在鋼琴作品中的一種典型體現(xiàn)，在這首作品里將聽眾帶入古老的回憶中，十分地引人入勝。

（二）器樂元素

四胡和馬頭琴是蒙古族人民演唱的主要伴奏樂器，除此之外還有三弦、潮爾雅克托較為著名。作為蒙古族特有的樂器，不論音色還是演奏技巧上都有著其獨(dú)特的韻味與風(fēng)格。在鋼琴的音樂作曲過程中，創(chuàng)作者巧妙地引進(jìn)蒙古族樂器的聲響效果。在蒙古族的傳統(tǒng)樂器中，四胡具有低音固定特征，可以實(shí)現(xiàn)低音共鳴的特征?！渡郊馈繁銋⒄樟怂暮难葑嗉挤?，左手以沉重、持續(xù)長(zhǎng)時(shí)間的和弦為主，多用連線裝飾，在某種程度上形成了泛音的效果?！扼艋稹肥且皇浊榫敖蝗诘膬?yōu)秀作品，通過音樂語(yǔ)言再現(xiàn)了鄂溫克族人的生活場(chǎng)景。這首作品大量運(yùn)用三連音的方式，表現(xiàn)出如同古笛一般的深邃，又如胡笳一般的空靈，展現(xiàn)出一種深山密林的幽靜場(chǎng)景；裝飾音和弦則如同琶音一般靈動(dòng)，聽眾眼前如同燃起篝火，展現(xiàn)出一種叢林生活的圖景。

（三）舞蹈元素

《山祭》鋼琴獨(dú)奏曲集中的《燈舞》則展現(xiàn)出蒙古舞蹈的藝術(shù)魅力，莫爾吉胡曾提到，大方、端莊是蒙古女性舞蹈的最重要特征，也是《燈舞》所體現(xiàn)出來(lái)的整體風(fēng)格。整體而言，舞蹈是表現(xiàn)形態(tài)美的形體動(dòng)作，更好地展示出女性端莊大方、柔情似水的優(yōu)美舞姿?！把塾谢馃?、面紅粲燦”就曾被用在《蒙古秘史》中來(lái)表現(xiàn)傳統(tǒng)蒙古族女性的外貌和精神狀態(tài)?！稛粑琛酚玫紸nimato（活潑、有生氣地）來(lái)表現(xiàn)靈動(dòng)的蒙古族舞蹈。高聲部頻繁出現(xiàn)了八度音程的大跳，和低聲部頻繁運(yùn)用到的兩音之間的連線巧妙地表現(xiàn)出蒙古族舞蹈中“閃”的動(dòng)作。第六首《燈舞》中的諸多連線與休止符的巧妙運(yùn)用，使音樂在展開過程中既有音響上的新鮮感，又不會(huì)破壞樂思的連貫性。

三、研究蒙古族音樂元素運(yùn)用的現(xiàn)實(shí)意義

《山祭》是由蒙古族作曲家創(chuàng)作的第一部鋼琴獨(dú)奏曲集，其創(chuàng)作者莫爾吉胡是中國(guó)蒙古族鋼琴音樂民族化的先驅(qū)之一。這部作品以蒙古民族文化傳統(tǒng)審美和宏觀藝術(shù)思維寫作，表現(xiàn)蒙古民族題材、反映游牧民族生活。自《山祭》出版至今，沒有可觀賞的音像資料，也沒有經(jīng)過實(shí)踐演奏，前人對(duì)其的研究也很少，筆者在偶然接觸到之后深深地被吸引。這部作品應(yīng)該是人類研究蒙古族音樂文化的一件財(cái)富，也是蒙古族對(duì)于世界音樂文化的貢獻(xiàn)。

在漫漫歷史長(zhǎng)河中，蒙古民族文化不斷融合，每次融合都會(huì)為其注入新的活力。蒙古族音樂元素在其漫長(zhǎng)的發(fā)展時(shí)期中，逐漸地與比如藏傳佛教元素、漢族的戲曲元素相融合，打造出一些具有民族特色的二人臺(tái)、蒙古族宗教音樂。蒙古族音樂元素蘊(yùn)涵著無(wú)形的潛力，如同璀璨的寶石在天空中閃閃發(fā)光。只有不斷地在繼承中探索與創(chuàng)新，才能更好地開創(chuàng)蒙古族音樂新境界、新局面，更好地在當(dāng)下多元化音樂發(fā)展潮流之中站穩(wěn)腳跟。蒙古音樂長(zhǎng)期以來(lái)以自己的方式存在和發(fā)展，希望運(yùn)用蒙古音樂元素的鋼琴作品能引起更多作曲家的關(guān)注，發(fā)現(xiàn)更多獨(dú)特的音樂素材。國(guó)內(nèi)的專家學(xué)者在發(fā)展蒙古族音樂的同時(shí)，促進(jìn)中西方文化以更好的姿態(tài)融合，創(chuàng)作出為人民群眾所喜聞樂見的優(yōu)秀作品。

結(jié)語(yǔ)

通過上述對(duì)蒙古族音樂元素的分析與論述，蒙古民族在獨(dú)特的生活環(huán)境中用自己的智慧醞釀出了精彩絕倫的藝術(shù)文化，在世界藝術(shù)之林中逐漸彰顯出自己獨(dú)特的魅力。本文探討了蒙古民族的傳統(tǒng)文化以及作曲家的創(chuàng)作傾向，分析了蒙古族音樂元素從調(diào)式、節(jié)奏和旋律上的特征，并對(duì)鋼琴獨(dú)奏曲集《山祭》中聲樂元素、器樂元素和舞蹈元素的體現(xiàn)進(jìn)行了分析，最后研究了蒙古族音樂元素運(yùn)用的現(xiàn)實(shí)意義。當(dāng)前，中國(guó)鋼琴作曲家運(yùn)用各種蒙古族特有的長(zhǎng)調(diào)音樂、民間說(shuō)唱、馬頭琴等音樂元素，來(lái)真實(shí)再現(xiàn)蒙族人民的日常生活以及魅力繽紛的草原文化。

參考文獻(xiàn)：

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[2]范金銘、隋欣：《少數(shù)民族風(fēng)格鋼琴作品的傳承——以蒙古族風(fēng)格鋼琴作品為例》，《藝術(shù)研究》2018年第3期。

成泯宣 鄭州工業(yè)應(yīng)用技術(shù)學(xué)院助教

（責(zé)任編輯 高月）