廣東民族樂(lè)團(tuán)自2002年與星海音樂(lè)廳合作,創(chuàng)中國(guó)大陸地區(qū)民族樂(lè)團(tuán)音樂(lè)季運(yùn)作模式,至2022年已是第21個(gè)音樂(lè)季。新樂(lè)季,樂(lè)團(tuán)與中國(guó)音樂(lè)學(xué)院指揮家、紫禁城室內(nèi)樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)劉順先生二度攜手,扎根嶺南地區(qū)本土音樂(lè),使樂(lè)團(tuán)專(zhuān)業(yè)技術(shù)與民間藝術(shù)有機(jī)結(jié)合.承守“開(kāi)放包容、求新求變”的嶺南人文精神,激發(fā)職業(yè)樂(lè)團(tuán)專(zhuān)業(yè)化生機(jī)的內(nèi)動(dòng)力,多實(shí)驗(yàn)性原創(chuàng)新作,建一支具“廣東特色、中國(guó)一流、世界知名”的中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)?!爸鹄恕笔莿㈨槥樾聵?lè)季開(kāi)幕式量身定制并指揮的主題音樂(lè)會(huì),于更深層意義,這是一場(chǎng)蘊(yùn)含樂(lè)團(tuán)發(fā)展新理念,帶有改革性、實(shí)驗(yàn)性的原創(chuàng)作品音樂(lè)會(huì)。音樂(lè)會(huì)原定2022年9月首演于星海音樂(lè)廳,在人們的持續(xù)期待中,終于2023年1月15日上演。這套作品已入選文化和旅游部2022-2023年度“時(shí)代交響”創(chuàng)作扶持計(jì)劃。
整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)從作品音樂(lè)語(yǔ)言、樂(lè)隊(duì)聲響與音色布局、樂(lè)聲演奏形態(tài)與審美趣味等,均讓人捕捉到蘊(yùn)藉其中的些許耐人尋味的“弦外音、言外意”。
絲竹意韻書(shū)嶺南音畫(huà)
“逐浪”是樂(lè)團(tuán)委約老、中、青三代作曲家的“命題”之作。五位作曲家——高為杰、張曉峰、鄒航、梁軍、戚浩笛③,撿拾起嶺南人的生活點(diǎn)滴與時(shí)空碎片,以三代人的情感視角聚焦嶺南三大民間樂(lè)種,以當(dāng)代的意識(shí)與音樂(lè)表述織構(gòu)出既富傳統(tǒng)絲竹樂(lè)意韻、又樣態(tài)別呈的中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)之聲響,映射嶺南人百年來(lái)佇立潮頭、御風(fēng)逐浪的奮進(jìn)歷程與時(shí)尚情懷。每部作品皆為一幅獨(dú)具嶺南意蘊(yùn)的音聲畫(huà)卷。
高為杰的《鄉(xiāng)情》環(huán)繞著縷縷縈繞心頭的淡淡鄉(xiāng)愁。作品以潮州音樂(lè)中不常用的“重三輕六”調(diào)體譜就,材料簡(jiǎn)省,調(diào)式復(fù)雜多變,其間的增四度音程使緩緩傾訴的旋律線條極富張力,音樂(lè)感人揪心卻極有節(jié)制。清雅含蓄的樂(lè)曲,典型中國(guó)文人內(nèi)斂式的情感表達(dá)。
梁軍的《風(fēng)雨騎樓》將潮汕與廣府音樂(lè)元素進(jìn)行解構(gòu)與重組,描畫(huà)一段被時(shí)代風(fēng)雨洗滌的嶺南記憶。樂(lè)曲多巧密而精細(xì)的線條,大樂(lè)隊(duì)與小組樂(lè)器群兩相交替,速度慢快交更,呼應(yīng)著粵地文化符號(hào)之一的騎樓在建筑結(jié)構(gòu)、社會(huì)功能、文化屬性等方面所體現(xiàn)的某種二元對(duì)立與統(tǒng)一。
張曉峰的《穿林打葉聲》似一部“極簡(jiǎn)音樂(lè)史”,激蕩著穿“秦”入“粵”、南北時(shí)空交錯(cuò)的文化回響,音樂(lè)蒼涼而感慨?;洏?lè)乙反調(diào)式與秦腔苦音調(diào)式相糅合,音色脆亮尖細(xì)的潮州二弦與高亢蒼勁的秦地板胡你奏我和,形成南北音樂(lè)文化的“對(duì)話(huà)”與時(shí)空意韻的“穿梭“。
戚浩笛的《點(diǎn)都得》諧謔、外向,是一位“80后“對(duì)粵地的聲感印象?;浀刭嫡Z(yǔ)口頭禪“點(diǎn)都得”,意為“怎么都行”,透出廣府人豁達(dá)、隨和之性格,樂(lè)曲伊始模擬“點(diǎn)都得“的粵語(yǔ)聲調(diào)“應(yīng)題”。作品有機(jī)融入廣府多種音調(diào)爵士化的粵樂(lè)、飄閃而過(guò)的流行歌曲、幽默的高胡滑奏、粵劇音調(diào)等。傳統(tǒng)、時(shí)尚、市井、洋份俱有之,恰如廣府文化的包容。
鄒航的《逐浪》三部曲濃縮百年嶺南的人文品格,三個(gè)樂(lè)章分別選用嶺南三大樂(lè)種——粵樂(lè)、潮樂(lè)、漢樂(lè)之素材,“嶺南三色”承應(yīng)著三種性格。首樂(lè)章《筑夢(mèng)》是以空靈純五度為基始的聲音疊加,一支粵樂(lè)《平湖秋月》的“孿生”旋律若夢(mèng)境中生發(fā)——輕柔美好,溫暖而撫慰人心,細(xì)碎震音鋪展出夢(mèng)幻的閃爍空間,又編織著嶺南雨巷的空瀠之色,樂(lè)聲與愿景就此蕩漾開(kāi)去。二樂(lè)章《向海》音樂(lè)語(yǔ)言詼諧而富民俗畫(huà)面感。樂(lè)章在廟堂祈福儀式的聲響中奏啟,一支源自潮樂(lè)《福德祠》的主題音調(diào)幾乎環(huán)繞本章,快意而自得,六把潮州二弦及弦樂(lè)組的滑音群幽默回應(yīng),音響極具感染力。樂(lè)章中另一主題活潑熱情,弦詩(shī)樂(lè)“拷板”節(jié)奏、“催奏”展開(kāi)手法使情緒愈發(fā)熱烈。三樂(lè)章《逐浪》截取漢樂(lè)《平沙落雁》音調(diào)素材,以高速“逐”奔騰之“浪”,為音樂(lè)會(huì)點(diǎn)題。積極躍動(dòng)的固定音型形成無(wú)窮動(dòng)式的奔騰音流脈動(dòng),吹管樂(lè)如聲聲號(hào)角。各樂(lè)器自由華彩后是人馬歡騰的全奏,速度、力度、氣氛皆達(dá)頂峰。作品既是對(duì)樂(lè)隊(duì)演奏的挑戰(zhàn),又彰顯廣東人敢于進(jìn)取、不斷開(kāi)拓的行動(dòng)速率。
音樂(lè)會(huì)五部作品皆無(wú)“宏大敘事”,音響形態(tài)所呈現(xiàn)的亦非素日中國(guó)民族管弦樂(lè)隊(duì)予人“聲高氣滿(mǎn)”之印象,這與創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)深入民間采風(fēng),體悟到應(yīng)將民間絲竹樂(lè)合奏思維、音響意趣與樂(lè)隊(duì)文化有機(jī)融合的審美意識(shí)有關(guān)?!吨鹄恕芬魳?lè)會(huì)在當(dāng)代作曲技法與表述意識(shí)中承載著傳統(tǒng)絲竹意韻,室內(nèi)樂(lè)化的創(chuàng)作思維自在游走于傳統(tǒng)“諸宮調(diào)”中。作品注重發(fā)揮樂(lè)器自身獨(dú)有音色及不同群組有分寸的色彩分離感,線性化的多聲織體,和聲運(yùn)用不以傳統(tǒng)和聲的序進(jìn)方式展開(kāi),在關(guān)鍵的結(jié)構(gòu)點(diǎn)皆作民族化滲透處理,民族化和聲被賦予重要的結(jié)構(gòu)意義。同時(shí),作曲家們采用中國(guó)傳統(tǒng)旋宮技法,充分利用廣東三大樂(lè)種中的特性音“fa”與“Si“及音樂(lè)展開(kāi)手法,自由自如地玩轉(zhuǎn)“諸宮調(diào)”,自然無(wú)痕的頻繁調(diào)性轉(zhuǎn)換又帶來(lái)旋律色彩的多重變化。更重要的是,作品音樂(lè)表達(dá)皆用情人心,深沉的喟嘆中伴有繾綣的溫情,有綿綿的清雅與生動(dòng)的民俗,有歷史的回味亦有時(shí)下的奮進(jìn)。
特色樂(lè)器染樂(lè)隊(duì)基色
長(zhǎng)期以來(lái),因了和諧統(tǒng)一的理想,中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)中一些極具個(gè)性的特色樂(lè)器被迫“出局”,但其音色、音律及表現(xiàn)又是中國(guó)民族特色之所在,那么,如何“盤(pán)活“它們、靈活發(fā)揮其個(gè)性且融于音樂(lè)表達(dá)中?本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)在陳述嶺南“故事”之時(shí),融入不少粵地特色樂(lè)器,不僅為作品添賦嶺南樂(lè)色,更使作品的嶺南情愫、意象得以生動(dòng)蔓延。如《風(fēng)雨騎樓》中,高胡的柔美帶來(lái)曾經(jīng)風(fēng)雨的絲絲遐想,沉渾而略帶鼻音的低音喉管透出點(diǎn)點(diǎn)滄桑.《穿林打葉聲》中,潮州二弦與秦地板胡呼應(yīng)著南、北曾經(jīng)的歷史、文化交揉,曲中短暫閃過(guò)的廣西壯族樂(lè)器“啵咧”嘹亮柔美又頗具古韻,平添無(wú)限感慨.《向?!分校殉敝荻邑灤┱麄€(gè)樂(lè)章,它們尖而細(xì),甚至略有些“呲呲啦啦”的音色滲入樂(lè)隊(duì),張揚(yáng)出濃濃的民俗氣場(chǎng)。
這些特色樂(lè)器在運(yùn)用時(shí)保留著民間合奏樂(lè)中的演奏搭配習(xí)慣,如《穿林打葉聲》與《向?!分校敝荻遗c椰胡始終如影隨形,即源于潮州弦詩(shī)樂(lè),被稱(chēng)為“扶弦“的椰胡,在樂(lè)隊(duì)中扶助主奏樂(lè)器“二弦”,其聲音并不大,但柔、透、含蓄且略具磁性,極好地烘托、調(diào)和了二弦尖脆細(xì)亮的音色?!讹L(fēng)雨騎樓》由椰胡伴襯的高胡演奏,亦為此理。“重視樂(lè)器演奏的主從關(guān)系,是中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)構(gòu)成最明顯的特點(diǎn)”,這種民間自然形成、高音樂(lè)器與中低音樂(lè)器相互映襯的樂(lè)器調(diào)配手法,形成一種聽(tīng)覺(jué)上的“陰陽(yáng)調(diào)和”,其背后暗合著傳統(tǒng)的中國(guó)式審美。吸納這種自然形成卻具實(shí)踐意義的民間經(jīng)驗(yàn)對(duì)于豐富中國(guó)多聲部樂(lè)隊(duì)極有意義。
大胡與小胡是弦樂(lè)組增添的兩件改革樂(lè)器。大胡于潮汕與梅州采風(fēng)中所得,總監(jiān)劉順與團(tuán)長(zhǎng)曹玉榮驚喜于粵地低音樂(lè)器“大布胡”深沉、迷人的音色,這件定弦為d-a的樂(lè)器琴筒雙面皆桐木板,面板封閉,背板鏤空,兩塊木板在琴弦發(fā)聲振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生不同相位波形,形成的相位差使聲波傳遞呈非定向、發(fā)散式傳遞,產(chǎn)生出一種較大的空間感與包容感。樂(lè)團(tuán)更換原絲弦為大提琴弦,提升音質(zhì),改變此前其空泛有余而遠(yuǎn)傳不足之弱點(diǎn),名日“大胡”。它與大提琴一起既厚實(shí)了低聲部,又增強(qiáng)了空間感。小胡因是大胡的等比例縮小而得名,改用中胡弦線,定弦依中胡定為g-d1,替代中胡聲部。盡管小胡的絕對(duì)有效音域不如中胡,但其從第一把位起一個(gè)半八度的最佳音區(qū),正為中音區(qū)所需,有效發(fā)揮那相對(duì)空泛、呈管狀的共鳴音場(chǎng)更能烘托起高音區(qū)的傳揚(yáng)。且,因其為板質(zhì)樂(lè)器,不經(jīng)意間解決了中胡因皮膜琴筒而造成“陰陽(yáng)弓”的音準(zhǔn)問(wèn)題。同時(shí),指揮根據(jù)音響原理、聲音制造的自然規(guī)律,重新調(diào)整了樂(lè)器擺放位置。首先,拉弦樂(lè)組居指揮右邊,彈撥樂(lè)組琵琶、秦琴、中阮及三弦居指揮左邊,揚(yáng)琴組居臺(tái)中,古箏隨其后。如此,胡琴琴筒與彈撥樂(lè)器面板音箱皆朝向觀眾席,音量自然得以向外傳導(dǎo)。其次,大提琴組從弦樂(lè)組分出,居彈撥樂(lè)組之后,可補(bǔ)足彈撥樂(lè)余音,大胡與其相對(duì),位于弦樂(lè)組偏后近臺(tái)中,加之大胡相位感不明確的奇特發(fā)聲,低音區(qū)音響可呈半包圍式環(huán)繞。
秦琴是粵地彈撥樂(lè)器,粵樂(lè)、潮樂(lè)中尤為常見(jiàn),在合奏樂(lè)中起協(xié)調(diào)音響之用。它源于阮,琴桿較中阮窄且長(zhǎng),音箱略小呈梅花形,故亦稱(chēng)“梅花琴”。秦琴音量不如中阮,但聲音質(zhì)感更佳,柔中透亮,富有彈性。音樂(lè)會(huì)上,樂(lè)隊(duì)在中阮組群加入三把定弦為c-g-c1的三弦秦琴,一來(lái)與中阮偏綿軟的音色相中和,二來(lái)可增強(qiáng)這一組別的泛音振動(dòng)。彈撥樂(lè)聲部尚有兩個(gè)“新伙伴”——一把低音琵琶與一臺(tái)高音揚(yáng)琴。曲項(xiàng)低音琵琶曾在紫禁城室內(nèi)樂(lè)團(tuán)有過(guò)實(shí)踐,定弦E-a-b-e,比普通琵琶低四度,琵琶群組音區(qū)因之得以拓寬:其音箱比普通琵琶大,音板稍厚,聲音更厚實(shí),尤其低音區(qū),從而增強(qiáng)整個(gè)琵琶群組的聲音穿透力。低音琵琶與秦琴一起豐滿(mǎn)了樂(lè)隊(duì)的中音區(qū)。高音揚(yáng)琴音域?yàn)閐1-a4,最低音比中音揚(yáng)琴(音域G-a3)提高十二度,高音區(qū)則再向上拓展一個(gè)八度,音色極為清亮,穿透力極強(qiáng)。高音揚(yáng)琴的疊入,彌補(bǔ)了高胡有效音區(qū)狹窄、高音區(qū)纖細(xì)且易瞬間衰減之不足,對(duì)高胡小字三組以上的高音區(qū)形成有力支撐。這些樂(lè)器不僅從高、中、低音區(qū)拓展了原樂(lè)隊(duì)群組之音區(qū),更提供了各音區(qū)所需之音響振動(dòng)空間,使樂(lè)器組的泛音列及過(guò)渡更飽滿(mǎn),或重疊加強(qiáng),或補(bǔ)足擴(kuò)充,聲音因之更為清晰而遠(yuǎn)傳。
盡管這些研發(fā)樂(lè)器皆為初次嘗試,但已然卓有成效,亦為廣東民族樂(lè)團(tuán)渲染上獨(dú)特的嶺南色彩。多年來(lái),中國(guó)樂(lè)器改革多在尋求一件樂(lè)器的自身完善,這對(duì)于樂(lè)器自身的發(fā)展提升意義自不待言。然,于中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)而言,在保留本有音色基礎(chǔ)之上,如何改良樂(lè)器音質(zhì),進(jìn)一步開(kāi)發(fā)或在被過(guò)濾的傳統(tǒng)中尋找“聲音特質(zhì)相近,各持不同的音域范圍且相互銜接”的樂(lè)器,讓所有樂(lè)器“都能在樂(lè)隊(duì)中找到各自聲部位置”,每件樂(lè)器各司其職,各守其位,發(fā)揮其最佳音區(qū)范圍,給予樂(lè)器在發(fā)聲振動(dòng)過(guò)程中相互支撐、填補(bǔ)泛音列的空間與最大融合度,尋求樂(lè)器之間相互多聲協(xié)作的音響關(guān)系和音響模塊,或是更需解決的問(wèn)題?
語(yǔ)態(tài)韻致塑演奏品格
“逐浪”音樂(lè)會(huì)曲目布局“由慢到快”,有意在上半場(chǎng)“抑制”住觀眾情緒,從開(kāi)場(chǎng)曲《鄉(xiāng)情》始,至《風(fēng)雨騎樓》《穿林打葉聲》,三首作品整體格調(diào)深沉,氣息悠長(zhǎng),皆為慢起弱奏弱收,氣質(zhì)偏“清冷”,如此持續(xù)約三十多分鐘,至第四曲《點(diǎn)都得》才讓觀眾情緒逐漸“嗨”起來(lái),如此輕松快意延續(xù)至下半場(chǎng),漸掀高潮,再“燃”全場(chǎng)。音樂(lè)會(huì)中如此大膽的安排并不多見(jiàn),但當(dāng)晚觀眾屏氣凝神,沉浸樂(lè)中,作品自是其一,樂(lè)團(tuán)對(duì)音樂(lè)的整體塑造力、講究中國(guó)音樂(lè)演奏的聲音品質(zhì)與氣韻品格亦為凝聚觀眾的重要因素。
音樂(lè)會(huì)每首作品各自側(cè)重了樂(lè)隊(duì)不同的表現(xiàn)形態(tài),通過(guò)樂(lè)隊(duì)的演奏凸顯而實(shí)現(xiàn)。《鄉(xiāng)情》與《筑夢(mèng)》全曲皆為悠長(zhǎng)線條的緩行游走,考量的是樂(lè)隊(duì)演奏氣息的控制力。相較而言,含蓄而內(nèi)斂的《鄉(xiāng)情》更講究氣息的深度,音樂(lè)無(wú)強(qiáng)烈的情感噴發(fā)與起落,但樂(lè)隊(duì)的呼吸吐納在指揮手中凝成一條極富彈性的氣脈,從彈撥樂(lè)的連點(diǎn)成線,到拉弦樂(lè)的綿曼,再到全體的鋪延,一直牽引著人們隨音樂(lè)所表達(dá)的語(yǔ)意或張或弛。《筑夢(mèng)》以弦樂(lè)為主導(dǎo),樂(lè)隊(duì)以中國(guó)傳統(tǒng)語(yǔ)言的聲腔表述習(xí)慣,將六把高胡疊入新笛、曲笛形成的冗長(zhǎng)線條氣息控制得極為平穩(wěn),過(guò)渡無(wú)痕,其他聲部鋪墊出的閃爍夢(mèng)境清淡地烘襯著這條少有人間“煙火氣”、卻氤氳著些許水靈氣霧之態(tài)的長(zhǎng)線條。
《風(fēng)雨騎樓》對(duì)多聲部、多線條的對(duì)位關(guān)系與段落間層次比例的處理恰到好處每個(gè)句型的起落、聲部的遞接層次分明,緊密相連中構(gòu)成聲部的對(duì)比.樂(lè)隊(duì)與群組樂(lè)器彼此交更的多段結(jié)構(gòu),以力度控制交接,有若影片中淡入淡出的轉(zhuǎn)場(chǎng)效果?!洞┝执蛉~聲》演奏酣暢淋漓,恰如音樂(lè)中所蘊(yùn)歷史與時(shí)空之穿行與喟嘆.粵地乙反調(diào)式與西北苦音調(diào)式中特色音級(jí),及與樂(lè)隊(duì)中形成的半音色彩對(duì)峙,在音準(zhǔn)呈現(xiàn)上是難點(diǎn)亦是亮點(diǎn).二弦、板胡在演奏家指尖“器”“樂(lè)”交融。二弦的運(yùn)用在《向?!分懈峭怀觯讯壹惺褂貌⒇灤┤?,無(wú)此先例。二弦因弦硬弓長(zhǎng)音準(zhǔn)本已較難控制,六把齊奏更使難度疊加,尚要平衡二弦與弦樂(lè)組的音響等,拋給樂(lè)隊(duì)不少演奏難題。而音樂(lè)會(huì)最終的呈現(xiàn)實(shí)證了樂(lè)隊(duì)中可大膽融入更多的個(gè)性技術(shù)表達(dá)。
《點(diǎn)都得》節(jié)奏基于牙買(mǎi)加雷鬼音樂(lè)搖擺律動(dòng),其中“載入”諸多民間音樂(lè)的動(dòng)機(jī)元素,樂(lè)隊(duì)演奏律動(dòng)感十足,成功跨越傳統(tǒng)音樂(lè)語(yǔ)言相對(duì)“四平八穩(wěn)”的狀態(tài)?!吨鹄恕返谌龢?lè)章為急板,為表現(xiàn)“逐浪”之“逐”態(tài),曲中十六分音符構(gòu)筑的快速密集音流貫串全曲,速度漸層增快,這于樂(lè)隊(duì)是一個(gè)極大的挑戰(zhàn)。因樂(lè)器聲音構(gòu)造不同,彈撥樂(lè)的發(fā)音點(diǎn)直接、快而靈敏,管、弦樂(lè)則相對(duì)遲鈍。樂(lè)隊(duì)隊(duì)員需調(diào)節(jié)好演奏發(fā)音點(diǎn)、節(jié)奏與聽(tīng)覺(jué)的關(guān)系。演奏中,管樂(lè)、弦樂(lè)、彈撥樂(lè)各聲部整齊劃一、準(zhǔn)確無(wú)誤地應(yīng)對(duì)了高速的挑戰(zhàn),樂(lè)隊(duì)起始速度即達(dá)每分鐘90左右,最終達(dá)以近160的速度,遠(yuǎn)超譜面每分鐘88至142的速度標(biāo)記。
音樂(lè)會(huì)中,每首作品從單個(gè)樂(lè)音到樂(lè)句語(yǔ)態(tài)、語(yǔ)意的陳述皆細(xì)膩入微,呈現(xiàn)出中國(guó)音樂(lè)演奏氣、韻生動(dòng)的音響表達(dá)。如《穿林打葉聲》中小啵咧、二弦演奏的主題以及板胡的對(duì)位主題中,從起奏音頭的短促“爆發(fā)”,到長(zhǎng)音氣若懸絲的延續(xù)繃?yán)偻葡蛞粑?,單音的行走過(guò)程張力十足,樂(lè)句行進(jìn)在字里行間極具中國(guó)音樂(lè)的語(yǔ)意與語(yǔ)氣感,讓人品嚼到久違的、源于民間“初如流水、腰如懸絲、尾如洪鐘”的“做音”與音響“造句”之審美趣味。再如《向?!贰按咦唷倍危m快速演奏,但句尾仍以吟揉加強(qiáng)余韻,讓未完未盡的腔韻情愫在“無(wú)聲勝有聲“的空間里縈回。
樂(lè)隊(duì)文化的修養(yǎng)與追求,是協(xié)調(diào)自身與他人的合作,將個(gè)人的演奏技巧、張力表現(xiàn)與對(duì)作品的結(jié)構(gòu)把握統(tǒng)合為一,形成樂(lè)器聲部間具有生命情致的親密對(duì)話(huà)。隊(duì)員與指揮、隊(duì)員與聲部之間,需彼此欣賞、信任,相互關(guān)照依靠、取長(zhǎng)補(bǔ)短,相互傾聽(tīng),個(gè)人演奏“到位而不越位”,惟此,聲部群組間方能聲部層次感分明,又各自平衡合一。而這一切皆為“樂(lè)”的自然、自如流動(dòng)。誠(chéng)然,廣東民族樂(lè)團(tuán)對(duì)音色的把控、聲部間的協(xié)作等尚有諸多可繼續(xù)提升的空間,但演奏中他們以腔韻塑造出中國(guó)音樂(lè)的語(yǔ)意和情境,已然讓人體味到中國(guó)音樂(lè)的迷人意趣。如何在傳承精巧演奏技法的同時(shí),重視中國(guó)音樂(lè)表述過(guò)程中的語(yǔ)態(tài)與細(xì)節(jié),讓音樂(lè)觸摸內(nèi)心,讓氣韻、情致流動(dòng)樂(lè)間,或是一個(gè)值得當(dāng)代職業(yè)民族樂(lè)團(tuán)深思的問(wèn)題。
余緒
從作品創(chuàng)作思維、樂(lè)器改革、聲部配比、聲場(chǎng)營(yíng)構(gòu)再到演奏意韻、聲音情感價(jià)值、審美情趣等多層形態(tài),“逐浪”音樂(lè)會(huì)作了一次重構(gòu)中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)聲響的大膽嘗試,亦折射出諸多意猶未盡的回味。由中國(guó)當(dāng)代樂(lè)器構(gòu)成的多聲部樂(lè)隊(duì)在20世紀(jì)五六十年代參照西方管弦樂(lè)隊(duì)已立起一個(gè)基本模式,但從樂(lè)器、作品、審美等諸多方面,尚未定格與標(biāo)準(zhǔn)化,仍處在逐漸系統(tǒng)化的過(guò)程中,尚有待藝術(shù)家們?cè)诟嗟膶?shí)踐中繼續(xù)探討。步入當(dāng)下的歷史時(shí)段,當(dāng)我們把目光再投向多姿多彩的民間音樂(lè)藝術(shù)之時(shí),是否可以承繼、捕捉與挖掘更多被“忽略”的因子與審美認(rèn)知?中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)是否可在原有的模式基礎(chǔ)上作出某些增改或調(diào)整?對(duì)其聲部構(gòu)造進(jìn)行有機(jī)篩選或該有的堆色?或許,它可以更多元,可有更多樣態(tài)的變化方式,甚至可形成多地域特征。二十多年前,高為杰先生曾說(shuō),應(yīng)對(duì)當(dāng)代中國(guó)樂(lè)器構(gòu)成的多聲部樂(lè)隊(duì)進(jìn)行歷史性補(bǔ)課!中國(guó)當(dāng)代多聲部樂(lè)隊(duì)缺的不是技術(shù)支撐,而迷失了傳統(tǒng)民間藝術(shù)的精魂。的確,在守正中創(chuàng)新,人們可以在傳統(tǒng)中、實(shí)踐中、音樂(lè)中,去找尋更多的藝術(shù)規(guī)律,咂摸音響的文化符號(hào),以構(gòu)建新型樂(lè)隊(duì)的音色群、聲音概念,明晰當(dāng)代中國(guó)器樂(lè)文化的發(fā)展方向?!爸鹄恕被蛱峁┝艘淮涡碌囊饬x上的補(bǔ)課實(shí)例。
[本文為國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)重點(diǎn)項(xiàng)目《中國(guó)民族器樂(lè)創(chuàng)作的特色語(yǔ)匯研究》(項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào)22AD005)階段性成果]
沈云芳 華南理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授
(責(zé)任編輯 榮英濤)