在佛教思想下的篆刻藝術(shù)呈現(xiàn)出來藝術(shù)風格皆以弘揚佛法為指歸,即一切藝術(shù)皆統(tǒng)攝在佛法中,這是弘一法師印學思想的寫照。弘一法師將篆刻作為佛法弘揚與修身的有效途徑之一,以“圖案法”作書作印,提出“弘一體”印風,體現(xiàn)出弘一法師“如如實相印,法法顯其真”的佛教藝術(shù)精神,追求單純而寧靜、天真而沖逸的篆刻風格,成為佛教篆刻藝術(shù)的典范。
弘一法師李叔同的印學思想,分為在俗期和在僧期兩個階段。在俗期,篆刻起步較早,不擬滯于一家一派,其風格涉獵多變,篆刻作品形式多類;在僧期,篆刻藝術(shù)無論從印文內(nèi)容、字體,還是印材、規(guī)格都深刻彰顯出深厚佛教藝術(shù)精神,同時將篆刻與書法合而為一,形成相得益彰的佛教藝術(shù)形式。
弘一法師將在俗期的篆刻作品自稱“結(jié)習”,見諸于《李廬印譜》“結(jié)習所在,古歡遂多”和《樂石社記》“結(jié)習所存,古歡未墜”,在俗期的“結(jié)習”所指,為個人篆刻風尚不古,積習難改。《李廬印譜》中有大量作品能夠反映其在俗期篆刻風格。李叔同的印學思想主要集中在《李廬印譜序》和《樂石社記》中,分別提出“規(guī)秦撫漢,取益臨池,氣采為尚,形質(zhì)次之”,以秦漢為宗,以書入印,篆刻的神采與形質(zhì)審美特征;“金石刻畫,實祖繆篆。上起秦漢,下逮珠申”,以秦漢印為源頭,窮其流變。這一時期的印學思想與晚清民國時期世俗的印學觀念相同,治印以秦漢印為宗,師法古人為篆刻藝術(shù)實踐的路徑,在篆刻藝術(shù)中所體現(xiàn)的正是傳統(tǒng)儒家文化思想中的“游于藝”。
弘一法師皈依南山律宗,將平生印章交于西泠印社,葉舟以“印藏”筑龕庋藏。自此,弘一法師的篆刻藝術(shù)進入一個新的境界,在《題與漳州印友共勉》中題到:“金石無古今,藝事隨時新。如如實相印,法法顯其真?!辈]有討論篆刻風格技巧等方面的論述,而是提出了佛教藝術(shù)的原則“如如實相印,法法顯其真”。認為佛法廣大,篆刻雖變化萬殊,而在佛家看來真如實相始終如一。
弘一
大明沙門
大心凡夫
辟
佛像印
篆刻為弘一法師書法之調(diào)和補救的要素,要與字幅統(tǒng)一和諧,達到西洋畫之圖案原則,這是研究弘一法師佛教書法藝術(shù)整體性原則的要妙。具體而言,書法依照圖案法,篆刻同樣依照圖案法,拋卻了常人的書法篆刻觀念。不求筆意之個性與抒情,回歸文字的本然狀態(tài);在章法布局上要嚴整有序,不故作安排。弘一法師致馬冬涵信中“仁者暇時,乞為刻長形印數(shù)方,因常需用此形之印,以調(diào)和補救所寫之字幅也。朽人于寫字時,皆依西洋畫圖按之原則,竭力配置調(diào)和全紙面之形狀。于常人所注意之字畫、筆法、筆力、結(jié)構(gòu)、神韻,及至某碑、某帖之派,皆一致屏除,決不用心揣摩。故朽人所寫之字,應作一張圖按畫觀之斯可矣。不唯寫字,刻印亦然。仁者若能于圖案法研究明了,所刻之印必大有進步。因印文之章法布置能十分合宜也?!焙胍环◣煆娬{(diào)屏除常人藝術(shù)觀念中的字畫、筆法、筆力、結(jié)構(gòu)、神韻,乃至某碑、某帖、某派,唯獨強調(diào)以圖案法作書寫字刻印。
“圖案法”刻印是以佛教藝術(shù)精神為宗旨,追求單純而寧靜、天真而沖逸的篆刻風格。弘一法師的印學思想,是其自身修行的體驗證悟和佛教精神的彰顯,這種高尚的宗教藝術(shù)精神隨著刀筆自然地流露出來,化為藝術(shù)結(jié)晶,永照后世。