邵海萍

在中國陶瓷藝術(shù)之林中，紫砂并沒有悠久的歷史。從現(xiàn)在出土的文物來論證的話，只有短短的幾百年。按照書中記載，自明代小書童龔春在金沙寺根據(jù)千年銀杏樹樹癭形態(tài)仿生摶制而成“供春壺”，后來的紫砂藝人們世代傳承，生生不息，已經(jīng)在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上不斷地創(chuàng)新發(fā)展，形成了豐富多彩和包羅萬象的藝術(shù)造型和文化蘊藏，與此同時也把中國傳統(tǒng)文化之中非常具有代表性的元素完美地融入其中，以紫砂這樣一種古樸內(nèi)斂的材質(zhì)來展示我們古老的東方韻味，讓更多的壺友在使用的過程之中體會到其中的樂趣。

這件紫砂藝術(shù)作品《龍飛鳳舞壺》采用了傳統(tǒng)和創(chuàng)新相結(jié)合的形式，來展示我們中國傳統(tǒng)文化之中“龍鳳”的形象，其實是一種比較傳統(tǒng)的題材，但是作者在演繹的過程之中加入了許多自己獨特的思想，更好地凸顯出紫砂的質(zhì)感和造型的變化，令人眼前一亮，愛不釋手。此壺壺身扁圓，彷佛一只大碗一般，上下收攏，中間腹部鼓起，充滿了張力，而這樣的收發(fā)自如的手法也是經(jīng)過長時間的實踐才能夠完成。壺身祥云貼塑紋飾舒展自如，營造出天空的境界，壺嘴則是胥出壺身，宛如鴿子嘴一般飽滿，和壺身形成完美的匹配，壺把則是龍形設(shè)計，蜿蜒之中透露出許多的霸氣，能夠更好地形成持續(xù)的張力，宛如空中飛舞一般。壺蓋則是嵌入壺口，嚴(yán)絲合縫，氣密性良好，上面的壺鈕設(shè)計則是鳳的抽象扭轉(zhuǎn)，非常符合我們的藝術(shù)審美和對鳳這樣一種神鳥的期許。從龍頭端把到鳳首壺鈕，再加上祥云的裝飾，營造出完整的“龍飛鳳舞”的形態(tài)和感覺，讓我們從視覺上感受到作者的匠心獨運和對紫砂藝術(shù)更為深層次的理解。從整體上再來看這件作品《龍飛鳳舞壺》，我們能夠看到作者為了呈現(xiàn)出不一樣的效果而采用了如同玉石質(zhì)感一般的泥料，在明針功夫非常到位的情況之下，還沒完全泡養(yǎng)就已經(jīng)散發(fā)出幽幽暗光，和這樣具有中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的圖騰結(jié)合起來，令人嘆為觀止。這樣的藝術(shù)作品在茶座之上定然能夠成為關(guān)注的焦點，抑或是陳列起來欣賞，也能夠感受到濃郁的人文氣息和美好的祝福之情。

宋代大文豪蘇軾曾經(jīng)在《表忠觀碑》之中這樣寫道：“天目之山，苕水出焉，龍飛鳳舞，萃于臨安?！逼渲械摹褒堬w鳳舞”是用來描述山勢的蜿蜒盤旋，在后來也用于表示書法的筆勢有力，靈活舒展。而龍和鳳作為我們中國傳統(tǒng)文化之中非常具有代表性的符號，其實是一種古人在面對自然困難之中幻想出來的存在。因為在過去我們的生產(chǎn)力水平比較低下，面對風(fēng)雨雷電等等自然災(zāi)害無能為力，于是幻想出來一種能夠呼風(fēng)喚雨、掌管自然的神物，“龍”就被臆想出來并且在圖畫和文字的記載之中賦予了超自然的能力，于是我們?nèi)A夏兒女以龍為圖騰，國人也被稱為“龍的傳人”。同樣，鳳是和龍相呼應(yīng)的陰陽平衡的結(jié)果，也是我們中國傳統(tǒng)文化講究中庸對稱之美的理念。在紫砂藝術(shù)之中，圍繞龍鳳這樣的題材展開創(chuàng)作的作品不計其數(shù)，而且總是能夠吸引我們大眾關(guān)注的眼球，但是真正把藝術(shù)創(chuàng)作融合起來成為一體的卻是鳳毛棱角。這件作品《龍飛鳳舞壺》正是在不斷的實踐和反復(fù)的斟酌之下誕生的，它具有紫砂光器的實用性和藝術(shù)鑒賞，同時把泥料的特性也發(fā)揮到了極致，更為值得我們關(guān)注的龍形、鳳形和祥云的設(shè)計，并不是生搬硬套地堆疊和組合，而是順其自然、行云流水一般的絲滑，讓我們在使用的過程之中毫無違和感，真正體會到紫砂藝術(shù)的精妙之處。

總之，龍鳳題材在中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)表現(xiàn)形式之中比較的常見，但是用紫砂來演繹卻別有一番風(fēng)味，通過紫砂的質(zhì)感和形態(tài)的捏塑，更好地體會到蘊藏其中的人文內(nèi)涵和我們對這樣神秘力量的向往，在徐徐茶水的氤氳之中，體會到龍飛鳳舞的輕快之感，為我們忙碌的生活和工作帶來更多的慰藉。