色彩是影響畫面效果的重要因素之一，色調(diào)是畫面整體的色彩氛圍，比單一的顏色更有藝術(shù)性。在山水畫作品中，基于顏色組合及深淺明暗變化建構(gòu)的色調(diào)關(guān)系，能夠給人帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊，使人產(chǎn)生或溫暖、開朗，或清冷、安靜等感情反應(yīng)。當(dāng)代山水畫創(chuàng)作已經(jīng)突破了傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作觀念的桎梏，色彩運(yùn)用豐富多樣，極大提升了畫家的色調(diào)意識。尤其是獨(dú)特的色調(diào)關(guān)系能夠體現(xiàn)繪畫風(fēng)格特色，提升畫面內(nèi)容的表現(xiàn)力和感染力。

一、中國山水畫的用色特點(diǎn)

中國山水畫依托筆墨氣韻創(chuàng)造了外象美和意境美，在給人帶來美的享受的同時，使人受到畫中情的陶冶。縱觀中國畫數(shù)千年的發(fā)展歷程，不難看出中國山水畫是以傳統(tǒng)哲學(xué)為根基，重色彩表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)意境的渲染和情感的抒發(fā)。在中國山水畫的色彩中，水墨占據(jù)不可替代的重要位置，它能代替綠、紅、黃、白、黑正五色的功用，以焦、濃、重、淡、清等展現(xiàn)畫的神韻，升華山水畫的藝術(shù)境界。在山水畫創(chuàng)作過程中，畫家善于將自己的心境融入自然之中，追求天人合一的境界，這便使山水畫作品蘊(yùn)含了畫家的內(nèi)心情感與精神向往。通常來說，畫家在認(rèn)識各種自然形態(tài)的基礎(chǔ)上，依托不同的色彩組合和色彩深淺明暗變化，增添畫面的表現(xiàn)力與感染力。如中國山水畫中有稀荒、歪扭的樹林，有奇異、迷離的山石，有寧謐、靜寂的天空，有清涼、湍急的流水等，雖然沒有西方風(fēng)景畫清新明麗的色彩，但是通過墨色的滲透和對品位的把握，畫家依然能將山水之間的美表現(xiàn)得淋漓盡致。這要?dú)w功于畫家對用色的純度、明度的把握，以及對色調(diào)關(guān)系的深刻認(rèn)識。

另外，不同的內(nèi)心情感和心理活動使畫家對色彩產(chǎn)生了不同的認(rèn)識與感受，造就了豐富多樣的繪畫風(fēng)格。色調(diào)體現(xiàn)了畫家的情感傾向，它既是畫家突出畫面氛圍，表達(dá)內(nèi)心情感的手段，亦是讓畫家和觀畫者產(chǎn)生共情、共鳴的途徑。當(dāng)代中國山水畫在“隨類賦彩”“墨分五色”等重要理論基礎(chǔ)上生成了許多創(chuàng)作思想，尤其是在西方藝術(shù)思想觀念傳入后，畫家對色調(diào)在山水畫創(chuàng)作中的重要性與作用有了更加深刻的認(rèn)識，對色彩觀的意象性表達(dá)進(jìn)行深入的思考，經(jīng)過長期的探索實(shí)踐，必定能依托更多的色調(diào)變化來豐富中國山水畫的表現(xiàn)形式。

二、色調(diào)在山水畫中的作用

色彩是人們最為敏感，且最易引起人們審美愉悅的要素，它也是畫作構(gòu)成要素中的一個重要組成部分。色彩的要素搭配組合包括色相、彩度、飽和度及明度等，在一定程度上反映出畫家的內(nèi)心情感世界和心靈感受，還體現(xiàn)了畫家的創(chuàng)作思維等特點(diǎn)。每種色彩都能呈現(xiàn)獨(dú)特的情感信息，特別是不同的色彩組合更能豐富情感信息，向人傳遞情感，或熱情奔放、或?qū)幹k安靜。山水畫是對以山川河流等自然景觀為對象的繪畫的統(tǒng)稱，包括水墨山水、青綠山水、沒骨山水、淺絳山水等形式。但不論哪種形式的山水畫，都以色彩為情感語言。這主要是因?yàn)樯适且环N能引發(fā)共情、共鳴的視覺語言，在視覺藝術(shù)表達(dá)中發(fā)揮著重要作用。

（一）凸顯畫面氛圍，突出情感表達(dá)效果

山水畫中的色調(diào)關(guān)系具有渲染畫中情感與基調(diào)的效果，可以形成特定的情境氛圍，是畫家對繪畫對象產(chǎn)生的深刻認(rèn)識與內(nèi)心感受。中國山水畫中的色調(diào)運(yùn)用提煉于多種顏色搭配組合與顏色深淺明暗變化，是畫家審美意識、繪畫思維、聯(lián)想與想象、情感體驗(yàn)、藝術(shù)知覺等多種心理活動的集合。色調(diào)作為繪畫的基本要素之一，是一種富有情感內(nèi)涵的藝術(shù)符號，猶如音樂作品中的調(diào)性旋律，舞蹈作品中的動作節(jié)奏，在給受眾帶來美的享受的同時，使受眾產(chǎn)生無盡的遐想并收獲深刻的內(nèi)心感受。一幅山水畫作品是否達(dá)到一定的藝術(shù)境界，取決于畫中意境的創(chuàng)造和情感的表達(dá)與傳遞。而不同色調(diào)關(guān)系展現(xiàn)出來的情趣、構(gòu)建的空間秩序等又決定了意境和情感的表達(dá)效果。也就是說，如果畫者未能選用合適的色調(diào)關(guān)系，必定使畫面缺乏情感表現(xiàn)力，缺失境界與神韻，使整個作品的藝術(shù)性大打折扣。因此，畫家在創(chuàng)作山水畫時，往往格外重視利用色調(diào)來凸顯氛圍，傳遞情感，以達(dá)到深化作品內(nèi)涵和提高作品境界的目的。

（二）烘托畫面空間，增強(qiáng)畫面層次感

色調(diào)是依托顏色組合而提煉出的具有和諧性的顏色傾向。無論哪種類型的畫作，都可以有多種顏色搭配，但只能有一種色調(diào)傾向。色調(diào)傾向的強(qiáng)弱變化對畫面起烘托作用，能夠增強(qiáng)畫面空間的層次感，激發(fā)受眾的感知興趣。根據(jù)功能效果的不同，色調(diào)可以分為冷暖、明暗、純灰等不同類型，每種色調(diào)的運(yùn)用都對提升山水畫創(chuàng)作深度發(fā)揮著重要的作用。在山水畫創(chuàng)作過程中，畫家須立足整體視角對色調(diào)表現(xiàn)進(jìn)行合理的把控，通過賦予畫面色彩深淺明暗變化的層次，增強(qiáng)整幅畫的立體感和縱深感。就如何提升山水畫創(chuàng)作深度而言，畫者除了可以運(yùn)用筆墨、干濕、疏密與透視等技法來調(diào)整畫面的空間效果外，還能運(yùn)用不同的色彩變化來突出畫面空間的層次感，從而達(dá)到營造意境之美，豐富作品藝術(shù)內(nèi)涵的目的。在創(chuàng)作山水畫的過程中，畫家需要考量墨色明度、純度的運(yùn)用效果，確保畫面本身的和諧性。比如，在深墨色底上面施加明亮的色彩來突出整個畫面的明亮程度，借由明亮變化調(diào)解畫面的空間感，通過減弱墨色之間的對比特性，達(dá)到增強(qiáng)透明度的效果，賦予畫面豐富的意蘊(yùn)。再如在描繪大面積山林的山水畫中，可以利用墨色的層次變化凸顯山林的遠(yuǎn)近效果，使之產(chǎn)生空間感。既能營造真實(shí)的山林景象畫面，又能使畫面變得生動、有意蘊(yùn)，給受眾帶來豐富的感受。

（三）提高視覺效果，突出作品獨(dú)特性

在傳統(tǒng)的山水畫創(chuàng)作中，“水墨至上”理念根深蒂固，但是在運(yùn)用色調(diào)表現(xiàn)畫面氛圍時，畫家常將色調(diào)看成與造型、線條同等重要的創(chuàng)作手法。基于對所畫之物的形象的深刻認(rèn)識，依托色彩變化關(guān)系達(dá)到增進(jìn)視覺表達(dá)的效果。在山水畫中色調(diào)不僅僅是起點(diǎn)，更是提升作品表現(xiàn)力不可或缺的組成部分。畫家通過運(yùn)用色調(diào)展現(xiàn)自己獨(dú)特的創(chuàng)意思想，賦予作品豐富的內(nèi)涵。如在山水畫作品的創(chuàng)作中，畫家運(yùn)用淺綠色描繪青山綠水，配合或明或暗的色調(diào)來抒發(fā)或喜或悲的情感，進(jìn)一步表達(dá)畫面內(nèi)容的氣韻神采和情感內(nèi)涵。整個過程中，畫家注重結(jié)合色調(diào)關(guān)系與形體結(jié)構(gòu)，用以營造有深意的意境，提高整體情感表達(dá)效果?；谒臐狻⒌?、干、濕、清五色，遵循和諧、主次、均衡、對比變化等原則，將山水畫中所用的勾線技法向變換節(jié)奏豐富色塊的方向轉(zhuǎn)換，以充分發(fā)揮筆墨效應(yīng)，展現(xiàn)自然山水的透徹性、空靈性。當(dāng)前繪畫藝術(shù)空前發(fā)展，色彩成為獨(dú)立于造型的藝術(shù)語言。色彩除了有裝飾造型的功能外，還能起到抒發(fā)情懷的作用。如在創(chuàng)作山水畫作品的過程中，畫家利用墨筆加重色彩，使墨色之間產(chǎn)生滲透效果。這樣既能豐富作品的色彩，又能賦予作品情趣與韻味。

（四）深化作品內(nèi)涵，強(qiáng)化精神傳遞

伴隨時代向前發(fā)展，經(jīng)濟(jì)社會進(jìn)步，國內(nèi)山水繪畫藝術(shù)的發(fā)展邁向了新的高峰，市面上各種山水畫作品層出不窮。通過分析這些山水畫作品的藝術(shù)性，不難看出畫家們在創(chuàng)作上越來越注重繪畫創(chuàng)作的共性，注重整合利用本土化藝術(shù)元素來突出自身創(chuàng)作的個性。包括山水畫在內(nèi)的藝術(shù)，其創(chuàng)作過程是畫家對藝術(shù)的感知與體驗(yàn)過程。畫家基于對物象形態(tài)的認(rèn)識延伸情感內(nèi)容，達(dá)到提煉創(chuàng)作觀念與升華創(chuàng)作情感的目的。特別是為了突破現(xiàn)實(shí)山水場景的束縛，畫家立足對大自然的探索、感知與體會，加強(qiáng)對山水畫要素的設(shè)計，賦予整幅作品深刻的藝術(shù)內(nèi)涵和精神意義。這一點(diǎn)在山水畫創(chuàng)作中的色調(diào)運(yùn)用上尤為明顯。畫家為了打破傳統(tǒng)的程式化色彩理念，站在畫面精神傳達(dá)的角度，就如何利用色調(diào)提高視覺沖擊力進(jìn)行深入思考，通過充分運(yùn)用自身的想象力與創(chuàng)造力搭配色彩，基于色調(diào)建構(gòu)的基本原則，借助多樣化的色彩運(yùn)用技法，在最大限度地發(fā)揮色調(diào)的作用，達(dá)到了傳達(dá)山水畫作品的內(nèi)在精神的效果，可以使受眾通過觀畫體會到“畫外之音”。

三、色調(diào)對山水畫創(chuàng)作的影響及其重要意義

色調(diào)在山水畫創(chuàng)作中占據(jù)極其重要的地位，它對整幅山水畫的藝術(shù)效果影響較大。如黃、紅、橙等暖色調(diào)，能給人帶來溫暖、活潑的感覺，藍(lán)、綠、紫等冷色調(diào)能給人帶來清新、寧靜的感覺。畫家通過合理搭配使用這些色調(diào)，可以營造不同的氣氛和表達(dá)豐富的情感情緒。如畫家通過對比顏色的方式增強(qiáng)畫面的層次感和視覺沖擊效果；畫家將互補(bǔ)色放置在一起，在豐富畫面色彩的同時使畫面產(chǎn)生動態(tài)與張力；畫家可以利用飽和度高的色彩，增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力，突出鮮艷性、明亮性和生動性；畫家還可以利用低飽和度的色彩，使畫面整體獲得柔和、淡雅的調(diào)性?？傊?，依托不同飽和度的色調(diào)能夠給受眾帶來不同的視覺感受。再如畫家通過加強(qiáng)調(diào)色，將作品的色彩和諧地搭配在一起，以突出作品的整體感和平衡感。這些只是說明色彩選擇對山水畫效果的部分影響，實(shí)際上，還有很多因素會影響山水畫的整體效果，如構(gòu)圖、線條運(yùn)用、水墨技法等。

畫家通過不同的色彩運(yùn)用技法，創(chuàng)作出具有獨(dú)特風(fēng)格的繪畫作品。色調(diào)作為色彩的調(diào)子，是畫家的一種情感傾向，其表現(xiàn)效果既是山水畫作品展現(xiàn)其作品特色的重要標(biāo)志，也是畫家統(tǒng)一畫面整體色彩的慣用手段?；谶@種功能和特性，決定了色調(diào)在繪畫創(chuàng)作中的重要性和必要性。如果一個畫者善于創(chuàng)作山水畫，但其所創(chuàng)作的山水畫作品多采用同一種色調(diào)，那么從色彩組織能力的角度來看，該畫者的山水畫創(chuàng)作無疑是失敗的。要提升山水畫創(chuàng)作的深度，畫家須充分運(yùn)用色調(diào)的表現(xiàn)效果。就實(shí)際效果來說，色調(diào)具有無限的創(chuàng)造空間，世界上有多少種顏色就能表現(xiàn)出多少種色調(diào)的畫面。因此，畫家在創(chuàng)作山水畫作品時，需要通過觀察來抓住所畫對象的特點(diǎn)，根據(jù)美感表達(dá)和情感抒發(fā)的需求來明確色調(diào)。這便要求畫家掌握構(gòu)成色調(diào)的基本規(guī)律，通過選擇色彩關(guān)系展示有色調(diào)的畫面，賦予畫面內(nèi)容更大的表現(xiàn)空間。而如何利用明晰的色調(diào)準(zhǔn)確營造意境和表達(dá)情感成為山水畫創(chuàng)作的重點(diǎn)。按照色彩學(xué)理論可知，畫面色調(diào)的主要成因是畫面中色塊的面積所引起的色彩視覺影響力決定的。因此，要使山水畫富有色彩調(diào)性，畫家需要明確各個色塊在整體中的位置及主次關(guān)系，達(dá)到突出畫中的某一主要色塊的效果。當(dāng)一個色塊的面積超過畫面面積的3/4時，色調(diào)效果就會變得非常明顯。由此可見，明晰的色調(diào)是由畫面中的主要色塊決定的。在山水畫的色調(diào)處理上，畫家最怕水墨五色的面積相差無幾，缺失主次關(guān)系，導(dǎo)致整個畫面缺少秩序性，難以突出情感氛圍。通常來說，一幅山水畫從某一個角度、某一個瞬間突出畫面內(nèi)容的特點(diǎn)，這種局限性決定了山水畫不能包羅目之所及的所有景物。因此，畫家需要根據(jù)這個主題來確定特殊的色調(diào)。畫家要在畫前作出合理的選擇，加強(qiáng)對以成色成調(diào)的對象的處理。如果畫家在作畫前沒有急著動手，必定是在考量影響畫面的各個因素，以找到靈感，提煉最佳的辦法。

色調(diào)的選擇是畫家基于對色彩變化關(guān)系的認(rèn)識，是一種色彩藝術(shù)直覺。在實(shí)際的山水畫創(chuàng)作中，并不是說畫者掌握了基礎(chǔ)的繪畫技巧，就能準(zhǔn)確地把握色調(diào)，畫出令人稱贊的山水畫作品。如果畫者只是模仿物象的局部顏色，陷入“色彩局部適應(yīng)”，那么他將失去色調(diào)變化直覺。因此，畫者在創(chuàng)作山水畫之前，特別是在取景、構(gòu)圖時應(yīng)感知各個位置的色調(diào)關(guān)系。在確定山水主題時選出構(gòu)成畫面的主色塊及色調(diào)傾向，保證色調(diào)表現(xiàn)與主題含義相一致。值得一提的是，畫者在取景時，依托取景框前、后、左、右推移的方法，選擇與推敲出畫面中的主色塊，讓主色塊面積在整個畫面面積中占據(jù)絕對地位，以此把握色調(diào)。如果取景時不能滿足這些要求，看不出主色塊為中心的色彩聯(lián)系，勢必使畫面色塊處于雜亂無章的狀態(tài)，這不僅不利于突出畫面色彩的韻律，畫者也很難將自身情感有機(jī)融入色調(diào)之中。例如主色塊選擇黑（深色），其他色彩成分就是色調(diào)中的輔助色，若主色塊選擇的是灰色，灰色以外的色彩成分就是輔助色。這些輔助色彩成分與主色塊同時都是不可或缺的畫因，一幅有視覺震撼感的山水畫，這些因素的處理都比較到位。如果畫者只是片面地照搬照抄原物，沒有加強(qiáng)色調(diào)的處理，勢必讓畫面色彩變得枯燥乏味。

四、結(jié)語

綜上所述，色調(diào)是山水畫作品的靈魂，在山水畫創(chuàng)作中發(fā)揮重要的作用。色調(diào)的表現(xiàn)過程實(shí)際上是統(tǒng)一畫面光色關(guān)系的過程。在此過程中，畫家通過正確認(rèn)識色調(diào)關(guān)系，合理搭配使用色彩，對色調(diào)進(jìn)行合理的選擇，才能達(dá)到凸顯畫面氛圍，突出情感表達(dá)；烘托畫面空間，增強(qiáng)畫面層次感；提高視覺效果，突出作品獨(dú)特性；深化作品內(nèi)涵，強(qiáng)化精神傳遞的藝術(shù)效果。畫家通過對象的色彩從色相、明度、純度及面積大小分布等方面入手，加強(qiáng)組織、加工、調(diào)整的加工，能夠提升山水畫作品的深度，提升作品的藝術(shù)魅力。

（作者簡介：任陶，男，武威職業(yè)學(xué)院，副教授，研究方向：美術(shù)教育與教學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）