黃致遠

摘 要：立足于現(xiàn)如今我國社會持續(xù)發(fā)展這一背景下，有關技術與藝術孰優(yōu)孰劣這一主題一直存在，并且相關的討論和爭執(zhí)此起彼伏，愈演愈烈。舞臺影視燈光是一種十分重要的舞臺效果表現(xiàn)手段，它不僅可以在很大程度上提升觀眾對藝術作品的欣賞體驗感，還能使作品獲得更加良好的傳播效果。在此基礎上，本文對舞臺影視燈光技術與藝術美進行了分析，以期能對國內的有關研究提出積極性的參考建議。

關鍵詞：舞臺；影視燈光；技術；藝術美

中圖分類號：J914文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）24-00-03

就舞臺影視燈光而言，屬于技術的范疇，同時，也能把美的一面呈現(xiàn)給人們，因而是一門藝術。舞臺影視燈光與電影燈光在設計和制作上有許多相似之處，兩者都需要考慮到光線、色彩等因素來營造出完美的效果，以滿足觀眾對美的需求。在相當長的時間里，技術是更苛刻的，藝術是比較感性的，而舞臺影視燈光可以集兩者的優(yōu)勢于一身，帶給了我們不平凡的經歷。

一、舞臺影視燈光的技術分析

色溫作為指示光源光譜質量的技術指標，最為普遍。在舞臺影視工程中，常用光源有白色、黃色、藍色和紅色四種顏色。光源的色溫不一樣，光色亦有差異，給人的感受亦有差別，在3200K以下，為暖白光，給人一種沉穩(wěn)溫馨之感；大于3200K小于5000K，為中性白，給人以爽感；在5000K以上為冷白光，給人以冷颼颼之感。不同顏色光源對觀眾產生視覺刺激和心理感受有一定影響，但不是絕對的。在高色溫光源的作用下，比如亮度不高，給人以陰森恐怖的感覺，在低色溫光源的條件下，亮度太高，會讓人覺得悶。因此，色溫是舞臺藝術表現(xiàn)的重要因素之一。運用到舞臺演出中去，燈光設計師可針對各種環(huán)境需求，透過不同色溫，抒發(fā)演員感情等。在舞臺演出中，色彩搭配是非常重要的一個環(huán)節(jié)，通過不同的色溫和不同的調子來達到舞臺藝術所需的各種視覺效果和氛圍。通過對色溫的調整控制燈光設備的輸出功率大小，達到節(jié)約能源的目的。因LED出光顏色不均勻，造成混合白光的色溫不勻，色溫不勻的燈照射時，它能給人以色彩混亂之感，甚至在同一色溫下表現(xiàn)不一，或紅或青，帶給人們不一樣的感受。另外，由于燈具本身結構及安裝位置存在差異，使得色溫無法完全統(tǒng)一，影響舞臺效果和觀眾體驗[1]。所以生產企業(yè)生產了可微調色溫燈，采用色溫微調技術，對色溫進行調整，確保色溫一致，如下圖1所示。

二、舞臺影視燈光在技術和藝術上的共同之處

中世紀以前，人們對技術與藝術的理解較為淺薄，但伴隨著技術的進步，藝術已初現(xiàn)社會變革之中，并大大開闊了視野，充實著人民群眾的生活。技術是推動人類文明進步的動力，同時也為藝術提供了廣闊的空間。人們在利用科技時，不只是為了滿足物質上的需要，還需更多地發(fā)揮并突出藝術之魅力，例如，舞臺影視燈光技術，照明的作用是不容置疑的，同時，它能激發(fā)、釋放藝術活力，創(chuàng)造夢幻般的情景。技術的進步也為人們創(chuàng)造了豐富多彩的視覺體驗，給人類帶來全新的感官感受，使得人們能夠更好地享受藝術表演的過程。從一定意義上說，科技的進步，使藝術在表現(xiàn)形式上發(fā)生著變化，使藝術更寫實，更生動，并經過不斷的創(chuàng)新，滿足人民群眾多樣化需求。因此，我們要充分重視舞臺影視燈光技術和藝術的特點，使其更好地為藝術創(chuàng)作服務。

舞臺燈光技術和藝術有幾個共同特點：一是簡潔。簡潔是一種設計風格，是指把最基本的元素進行精簡處理，從而使畫面顯得更加清晰和流暢，給觀眾帶來視覺沖擊感。簡約不是單純，確切地說，是比較復雜的，而且是獨一無二的，能引起人們對于形式的好奇，例如，通過若干單色調燈光，營造了安靜、舒適、整潔的氣氛，減輕人生理和心理上的勞累。另外，舞臺照明的簡潔也是舞臺效果完美呈現(xiàn)的基礎。

二是均衡。平衡是一種美，也是一門藝術，其內涵豐富且具有哲學意味?！扒рx將一羽，輕重在平衡?！痹谠O計時就要做到平衡。平衡有許多方面，其中包括造型、色彩、大小和其他因素，并根據(jù)對稱，注重整體和諧。對于舞臺影視燈具而言，也需要做到這一點。對于舞臺影視燈具，其安裝地點和照射區(qū)域都有著嚴格要求，不可粗心大意，若有空間方位的錯誤，則在燈光效果方面大大降低了實際效果。

三是襯托。燈光技術還能給人一種視覺上的沖擊感，使其感受到震撼與愉悅，從而激發(fā)觀眾的興趣和激情，增強節(jié)目的感染力。對比，是反襯中常用的一種，如橙色與黃色在顏色上接近，在燈光技術的運用上可以起到緩沖作用，而且藍與白，差別也是巨大的，因此能達到引人注目的效果。舞臺影視燈光與其他類型的藝術不同，它不需要太多的語言描述，而是通過光影變化來表現(xiàn)作品的思想情感[2]。

四是豐富多彩。舞臺影視燈光技術的內容是豐富的、多樣的，并能動靜結合，不管是造型、質感、節(jié)奏、旋律，均能實現(xiàn)統(tǒng)一和諧，能減輕受眾疲勞情緒。

三、舞臺影視燈光在技術和藝術上的區(qū)別

相關數(shù)據(jù)報告調查結果顯示，當前人們對技術與藝術之間的區(qū)別存在著不同看法，且未達成統(tǒng)一認識，但在分析歸納之后，能從中找出一些規(guī)律。技術和藝術之間是有區(qū)別又相互聯(lián)系的。就拿舞臺影視燈光技術來說，盡管近年來科技得到蓬勃的發(fā)展，但匹配技術水平的藝術作品非常少見，由此可見，技術和藝術之間是有某種脫節(jié)之處的，在轉化上也要經得起時間檢驗。技術和藝術是兩種不同性質的東西，它們之間有著密切的聯(lián)系，但又有明顯區(qū)別。技術能夠從藝術中分離出來，獨立生存，與此同時，藝術也能無中生有，這兩者之間的聯(lián)系顯得不夠密切，但亦未到水火不容地步，這也是技術與藝術沒有同步進行的重要原因之一。技術與藝術之間的矛盾一直困擾著很多藝術家，因此，研究技術和藝術如何相互融合就成了一個重要課題。從技術上思考，舞臺影視燈光技術涵蓋了電子材料、機械原理、質量守恒定律等相關知識，內容抽象繁雜，概念泛泛，易給人以乏味之感，令人敬而遠之，并從藝術的角度加以思考，舞臺影視燈光藝術注重光線的視覺效果和人的心理感受，且意境深遠。兩者都具有強烈的視覺沖擊力，在表現(xiàn)形式上又各有千秋。一方面，真正意義上的金屬器件能按照公式及原理發(fā)光發(fā)熱，另一方面，虛無縹緲，空中樓閣，以熱情喚起聽眾共鳴。在表現(xiàn)形式上，舞臺影視燈光主要采用了照明和造型這兩大要素。由此可以看出，技術與藝術的融合非常重要，兩者相互滲透相互促進，共同發(fā)展進步。此外，工藝還需借助特定設備，且實用性強，但藝術在形式上并不是一成不變的，可虛實結合。技術與藝術之間是一種相輔相成、相互滲透的關系。比如，舞臺影視燈光是由特定燈具衍生而來的，燈滅了以后，藝術已經不存在了，然而燈還在，所以通過視頻、攝影和其他形式可以把藝術定格下來，由此可見，藝術是比較靈活的。

四、舞臺影視燈光技術和藝術發(fā)展原則

在新時代背景下，藝術正面臨轉型和升級，例如，有些傳統(tǒng)文化中開始融合流行元素，并得到大多數(shù)人的肯定。在這個過程中，很多新興事物也得到了快速的推廣和傳播，其中舞臺影視燈光就是比較典型的例子。以故宮為例，借助互聯(lián)網(wǎng)和其他科技，取得了較好的成績，讓它和觀眾更親密。舞臺影視燈是一種新型的視覺傳達設計方式，它具有獨特的審美特征以及豐富的情感表達功能，能夠有效提升觀眾對藝術作品的體驗感受。站在舞臺影視燈光技術和藝術發(fā)展的高度來思考，二者需要進一步融合，不管是設計師，還是技術人員，應相互交流溝通，破除障礙，做到信息與資源共享。在這個大環(huán)境下，技術和藝術的結合是一個必然趨勢。受科技持續(xù)影響，藝術不應畏而不前，亦不可逡巡猶豫，必須大膽創(chuàng)新，發(fā)揮科技優(yōu)勢，成就自己涅槃[3]。

在融合中要做到既不完全拋棄傳統(tǒng)又不盲目追隨潮流。在整合中，還應保持某些獨立性，堅持底線，堅持原則，不然過猶不及，也許適得其反，丟失了曾經擁有的價值。隨著科學技術的不斷進步，藝術的形式越來越多樣化，技術的應用范圍也更加廣泛。充滿人情味的科技，可以增強人文關懷，它和藝術相輔相成，并行不悖。藝術是技術的升華，更是一種文化，需要有相應的技術支撐才得以生存并持續(xù)發(fā)展。技術和藝術只有是互補和進步的關系，才能夠同時滿足人的物質需要，也給人帶來精神上的享受，在整合中，設計人員還應起到主導作用，為兩者的發(fā)展提供必要的標準與制約。

對于藝術家而言，他們要不斷提高自身水平，把創(chuàng)作思想融入作品中，才能使其真正實現(xiàn)自我超越；對于企業(yè)來說，則需完善工作流程、規(guī)范管理流程，從而達到經濟效益最大化。這就要求我們的行業(yè)工作者一定要與時俱進，不斷創(chuàng)新，積極地參與社會公益事業(yè)，推動國家經濟建設，促進和諧社會發(fā)展。在此背景下，我們應該摒棄狹隘的片面思維，將更多精力投入新媒體領域，從長遠考慮未來發(fā)展方向，以更好地為廣大人民群眾服務。舞臺影視燈作為一項重要的新興產品，不僅有著廣闊的市場前景，而且發(fā)展前景十分誘人。在眾多燈光設備中，舞臺影視燈無疑是最具發(fā)展?jié)摿Φ漠a品之一，具有很大的市場潛力。舞臺影視燈應具備良好的性能特點及穩(wěn)定可靠的產品質量。

五、舞臺影視燈光技術和藝術發(fā)展對策

（一）采用先進的燈光技術

隨著科學技術的發(fā)展，舞臺影視燈光技術也得到了飛速發(fā)展。其設備由傳統(tǒng)的單一照明設備變?yōu)槎喙δ堋⒅悄芑?、?shù)字化、網(wǎng)絡化，提高了舞臺影視燈光的技術水平，并且為人們創(chuàng)造出更多的藝術作品。在現(xiàn)代舞臺影視中，燈光技術發(fā)揮著重要作用。與傳統(tǒng)舞臺相比，現(xiàn)代舞臺更加重視燈光技術的應用。在現(xiàn)代舞臺影視中，人們可以通過先進的燈光設備，充分展現(xiàn)出舞臺影視中所要表達的內容。同時，通過先進的技術手段，也能提升舞臺影視作品的質量和效果。在舞臺影視中使用先進技術能夠提升燈光效果，增強舞臺影視作品的藝術性、觀賞性和趣味性。

（二）有效地利用光的作用

隨著科技的不斷進步，現(xiàn)代舞臺燈光技術的發(fā)展也越來越快，各種新技術、新設備不斷地應用到舞臺燈光中，舞臺影視的演出效果也越來越好，但是，由于相關從業(yè)人員在運用現(xiàn)代舞臺燈光技術過程中缺乏一定的專業(yè)性和有效性，導致舞臺影視的演出效果達不到預期。

（三）合理選擇燈光顏色

舞臺影視燈光主要是為了展現(xiàn)戲劇效果，同時對人物的內心世界進行烘托。在戲劇中，色彩能夠有效傳遞信息，因此，在進行燈光設計時，需要根據(jù)不同的角色選擇合適的色彩。舞臺影視燈光色彩設計通常分為四個部分：一是舞臺布景顏色；二是人物服裝顏色；三是人物妝容顏色；四是燈光顏色。不同的角色應使用不同的顏色，這有利于人物形象的塑造。例如，在突出表現(xiàn)古代女子時，可以選擇淡黃色燈光，以體現(xiàn)出古代女子的溫柔賢淑；在突出表現(xiàn)現(xiàn)代女子時，可以選擇橘黃色燈光。

（四）處理好畫面中的光感

光感是指視覺系統(tǒng)對光源所產生的視覺感受，光感的強弱會影響到觀眾對畫面的認知。在舞臺影視藝術中，燈光能夠通過與人物之間的關系來體現(xiàn)出人物的性格特征。隨著科學技術的發(fā)展，燈光技術在舞臺影視藝術中得到了廣泛應用，例如，利用LED屏幕能夠對舞臺燈光進行控制，給演員提供動態(tài)的視覺感受。利用高科技能夠實現(xiàn)舞臺影視燈光的智能控制，在一定程度上能夠提高舞臺影視藝術表演水平。

（五）根據(jù)具體的情節(jié)選擇燈光

舞臺影視的燈光技術在很多情況下都是比較固定的，主要是為了營造舞臺的效果。燈光技術在舞臺影視中扮演著重要的角色，在進行燈光設計時需要根據(jù)實際情況來選擇合適的燈光類型。另外，還需要根據(jù)實際情節(jié)來選擇合適的光線，這也是保證舞臺影視演出效果的關鍵。首先，在燈光技術應用中需要注意的是，應該根據(jù)具體情節(jié)來進行燈光設計，其中主要包括三個方面：一是燈光色彩，二是燈光亮度，三是燈光方向。其中，在對舞臺影視進行設計時應該根據(jù)具體的情節(jié)來確定合適的光線色彩。在進行色彩設計時，應該充分考慮到舞臺影視的實際效果，然后再根據(jù)實際情況來進行色彩設計。另外，還需要注意的是，在對燈光進行設計時不能一味地追求漂亮而忽略了其功能作用。同時，在進行燈光設計時還需要保證燈光的亮度要適中。

綜上所述，技術與藝術相統(tǒng)一，是現(xiàn)代科技和傳統(tǒng)文化相互融合、相互碰撞的產物，在組合過程中，它能帶給人一種從未有過的感受，啟發(fā)人們去思索、去探索規(guī)律?？萍嫉倪M步為藝術設計注入了活力，使其更加具有時代感，也賦予了新的內涵和外延。對設計人員來說，善于去粗取精，發(fā)揮技術優(yōu)勢，并對傳統(tǒng)藝術進行合理的利用，使藝術依靠科技達到傳承的目的，并以技術為支撐，以藝術為嬗變。

參考文獻：

[1]趙宏.談舞臺燈光對戲劇舞臺空間的塑造[J].參花（上），2023（05）：77-79.

[2]胡威.新媒體在戲劇舞臺燈光設計中的應用[J].戲劇之家，2023（10）：27-29.

[3]方琨皓.舞臺燈光設計——以《聽見夢想》為例[J].明日風尚，2023（06）：14-16.