張 楠,郝靖宇

(齊齊哈爾大學(xué) 音樂與舞蹈學(xué)院,黑龍江 齊齊哈爾 161006;上海大學(xué)附屬中學(xué),上海 200444)

音樂形成有著深刻的文化動(dòng)因。數(shù)世紀(jì)以來,西方以文化霸權(quán)姿態(tài)強(qiáng)勢(shì)滲透,改變著其他民族文化的樣貌,彰顯出強(qiáng)大的影響力和干擾性。西方主流文化是一個(gè)時(shí)代所倡導(dǎo)的文化,其之所以會(huì)成為現(xiàn)代文化的主流,離不開工業(yè)革命的支撐,而生產(chǎn)力低下的非裔族群無疑會(huì)受到侵略壓榨,西方主流社會(huì)明確的表達(dá)了他們對(duì)這種特殊的文化身份的充滿偏見的刻板認(rèn)知,他們將黑人族群某些劣根性,如搶劫、迷信和沒有財(cái)產(chǎn)觀念等人為夸大,肆意歪曲。非洲黑人一直以來就經(jīng)歷著不平等的奴役和驅(qū)使,想要擺脫西方主流文化的影響并不容易,因?yàn)槿藗兊乃枷胍坏┕袒聛?就很難再去創(chuàng)造新的思想。非裔黑人即使可以跳出教育、政治等方面的障礙,但音樂文化要擺脫原來的圈子并不現(xiàn)實(shí)。這是一個(gè)任重而道遠(yuǎn)的過程,克服種族偏見,勇敢地承認(rèn)那些被遺忘在角落的非裔音樂文化,只能是本民族一代又一代人奮斗的結(jié)果。一言以蔽之,非裔音樂文化的發(fā)展前景光明,但仍需漫長(zhǎng)的探索。

一、非裔黑人音樂文化的影響因素及其挑戰(zhàn)

音樂是非裔族群古老信仰的一個(gè)重要組成部分,更是非裔文化保存的核心。音樂文化經(jīng)常被低估和邊緣化,弱勢(shì)的政治經(jīng)濟(jì)地位和非主流文化地位,使其成為主流話語排斥、欺凌和行使文化霸權(quán)的對(duì)象。黑人音樂文化往往因?yàn)橛狭宋鞣街髁魑幕娜の?不得不向西方文化妥協(xié)和迎合。黑人雖然在音樂方面有著非凡的天賦,但在很長(zhǎng)的歷史時(shí)期內(nèi)不得不面對(duì)這種壓力,因此,如何面對(duì)和迎接挑戰(zhàn)是非裔音樂文化思考的關(guān)鍵問題。由于非裔音樂文化在長(zhǎng)期的文化發(fā)展過程中出現(xiàn)了滑坡現(xiàn)象,再加上美國(guó)非裔文化難以得到政治認(rèn)同與經(jīng)濟(jì)支持,文化發(fā)展創(chuàng)新必然遲滯。這必然導(dǎo)致黑人音樂文化的邊緣化傾向,一些音樂呈現(xiàn)往往就是他們雙重身份的局外人意識(shí)的流露,這種意識(shí)極大地沖擊著黑人自我身份的認(rèn)識(shí),他們發(fā)展音樂文化的道路是非常艱難和漫長(zhǎng)的。

由于西方國(guó)家的殖民,非裔族群受教育的機(jī)會(huì)較少,有一些音樂家由于沒有受過專門的教育,其表現(xiàn)力是有限的。要改變這種現(xiàn)狀,無論是政治、文化還是經(jīng)濟(jì),都需要族群精英群策群力,專著一個(gè)長(zhǎng)期的發(fā)展目標(biāo)。許多黑人音樂家都自覺致力于非裔文化的獨(dú)立性,他們渴望擁有主人的身份。集聚自信自強(qiáng)內(nèi)在力量。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,文化的力量越來越明顯,非裔族群也看到了這一點(diǎn),他們希望重塑自己的形象和身份,逐步形成具備自身特點(diǎn)的文化。西方主流文化從來沒有把自己的音樂文化與非裔音樂文化放在一起,他們只是想通過非裔文化來確定西方主流文化的優(yōu)越性。黑人的音樂作品要想流布上流社會(huì),就必須要迎合西方主流文化?？梢哉f,西方主流文化限制了非裔音樂文化的發(fā)展,這是不能忽視的事實(shí),非裔要想弘揚(yáng)音樂文化,就不能把兩種文化對(duì)立起來,應(yīng)吸收和學(xué)習(xí)西方文化的一些優(yōu)勢(shì)來補(bǔ)充豐富非裔音樂文化的元素。而非裔文化中的黑人藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是值得肯定的,它無疑是一種精神塑造。但它們都是短暫的。一個(gè)國(guó)家,一個(gè)種族,它首先應(yīng)該塑造他們的精神,并與經(jīng)濟(jì)、政治等其他因素相互聯(lián)系起來,這就是說,我們不能獨(dú)立地看待他們,而應(yīng)看到它的廣闊未來及其可能性。

黑人音樂表達(dá)是非裔音樂的重要印象之一,非裔的傳統(tǒng)文化也好,民俗也好,都離不開對(duì)黑人音樂的書寫與表達(dá)。借助這種樂聲、節(jié)奏和語句,人們之間的交流傾述得以抒發(fā),既表達(dá)了黑人的喜樂憂愁,又探索著精神世界的渴望。可以說,音樂的每一個(gè)音符都見證了黑人的歷史,這些歌曲讓人們更加深入地走進(jìn)黑人,深入了解奴隸制下的血與淚。在非裔族群文化被人為割裂、斷乳和荒蕪的狀況下,黑人音樂經(jīng)歷了一個(gè)斷裂、補(bǔ)充和重組的過程,他們的音樂與歐洲古典音樂不同,黑人音樂以即興演唱為主,他們是傾訴自己的感情,并且更加注重聽覺效果。黑人音樂貼近生活,與生活融為一體,符合大眾的需求。在這方面,黑人音樂為世界音樂發(fā)展尋繹釋了新的發(fā)展方向,促進(jìn)了文化多元化發(fā)展。

非裔族群音樂文化發(fā)展一定要借助于傳統(tǒng)文化的力量,借助于教育資源的整合,這是非裔音樂文化未來發(fā)展的強(qiáng)大助力。在黑人被奴役之前,他們?cè)诜侵抻凶约邯?dú)特的文化,這種文化是一個(gè)整體,可以自己發(fā)展,但是它被白人的奴隸貿(mào)易所打破,由于失去了物質(zhì)和經(jīng)濟(jì)的支持,又受到西方主流文化和文化霸權(quán)的影響,很難接受良好的教育,因而無法進(jìn)入上層社會(huì)。隨著西方主流文化的滲透,它又融合了各種文化,既有非洲的傳統(tǒng)文化,又有大量西方文化元素。非裔文化發(fā)展必然要經(jīng)受暴力對(duì)待,種族歧視,毫無經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)等都與非裔文化的發(fā)展相契合。從一定意義上說,非裔文化想要有所發(fā)展離不開經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的支撐,離不開對(duì)暴力的勇敢反抗,離不開非洲傳統(tǒng)文化與西方多種文化的融合,更離不開教育帶來的巨大力量……

面對(duì)西方文化的主導(dǎo)地位,非裔音樂文化擁有獨(dú)立地位和身份,他們?cè)噲D改變現(xiàn)狀,極力描繪他們的傳統(tǒng)文化,以便能夠打破原有的觀念,在不斷嘗試,尋找符合自身特點(diǎn)的文化過程中,他們開始注重自己音樂作品的創(chuàng)造性,不斷發(fā)展自己的作品。這也成為了不同時(shí)代,不同族裔黑人種群持久的追求,事實(shí)證明,只有好的非裔作品像雨后春筍一樣出現(xiàn),非裔音樂文化的發(fā)展才會(huì)越來越好。

二、非裔黑人音樂文化的傳承與發(fā)展

16世紀(jì)以來歐洲殖民者通過販賣黑奴引發(fā)的人類歷史上空前絕后的充滿血腥的大規(guī)模種族遷徙,對(duì)黑人音樂在非洲、美洲的傳承發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。隨著西方文化逐漸滲透,非洲本土出現(xiàn)了以非洲傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ),運(yùn)用西方音樂創(chuàng)作技法的專業(yè)創(chuàng)作,還出現(xiàn)了將西方流行音樂與非洲傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的現(xiàn)代流行音樂。

考古發(fā)掘表明,非洲是人類文明最早的發(fā)源地。地處北非的古埃及人在尼羅河流域創(chuàng)建了古埃及文明。隨著伊斯蘭教興起,埃塞俄比亞、蘇丹等陸續(xù)被阿拉伯人征服,這些地區(qū)漸漸成為阿拉伯文明的一部分。撒哈拉以南地區(qū)主要居住著黑人,因此也被稱為黑非洲。在交通閉塞甚至與世隔絕的狀況下,部落里保持著極具特色的黑人傳統(tǒng)音樂。非洲黑人音樂具有廣泛而深厚的社會(huì)基礎(chǔ)并與當(dāng)?shù)厝藗兊纳蠲芮邢嚓P(guān),有自?shī)首詷返聂┟赘琛⒛裂蚋?、搖籃歌等,也有敬神、巫術(shù)、婚喪、教育等屬于社會(huì)功能的音樂。當(dāng)?shù)厝藗兊囊簧鷱恼Q生、成人、結(jié)婚乃至死亡都要通過儀式來完成,而音樂是儀式中不可或缺的組成部分,因此,每個(gè)人都或多或少的融入音樂之中,踏上非洲這塊土地,到處都能夠聽到遠(yuǎn)處傳來的聲音,這就是有節(jié)奏的為了歌舞而敲打的鼓聲。

非洲黑人音樂旋律簡(jiǎn)樸,樂句較短而且多重復(fù),大多為單聲部。最顯著的特點(diǎn)就是鮮明的節(jié)奏,特別是其中的復(fù)節(jié)奏,如中非、西非一帶,常見二拍子與五拍子的交替或并行。可能由于講究節(jié)奏的緣故,打擊樂器具有十分重要的位置,敲擊的體鳴樂器種類繁多、音色豐富,有各式各樣的鼓,圓筒形的、杯形的、鍋形的、沙漏形等,單面的、雙面的,多只的套鼓;演奏上有鼓槌敲擊的、徒手拍打的、摩擦發(fā)響的,擊打鼓邊、鼓框、鼓心等不同部位,輕重不同的力度。打擊樂器還有棒、鈴、竹筒等,此外,有笛、管等氣鳴樂器,以及豎琴、琉特等弦鳴樂器。

19世紀(jì)晚期,歐洲殖民國(guó)家?guī)缀豕戏至苏麄€(gè)非洲,西方文化逐漸滲透。20世紀(jì)初,不少人赴歐洲音樂院校學(xué)習(xí)音樂,他們回國(guó)后創(chuàng)作了新型的非洲音樂,題材取自非洲的歷史和現(xiàn)實(shí)生活,在非洲傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上運(yùn)用西方音樂的創(chuàng)作技法,兼用歐洲與非洲的樂器等。陸續(xù)出現(xiàn)一批有成就的黑人作曲家,如加納的作曲家恩凱蒂亞,留學(xué)英美,代表作《非洲組曲》《坎佐納》等;尼日利亞的索旺德,代表作《尼日利亞民間交響曲》等。

第二次世界大戰(zhàn)之后的非洲音樂,除專業(yè)音樂創(chuàng)作之外,還出現(xiàn)了現(xiàn)代流行音樂。例如西非的現(xiàn)代舞曲《高尚生活》,將西方的流行音樂與非洲傳統(tǒng)音樂相結(jié)合,混合使用各種爵士樂器和傳統(tǒng)樂器。非洲的流行音樂,以其鮮明的特色,引起了世界的注意和高度評(píng)價(jià)。

無論是專業(yè)音樂創(chuàng)作,還是流行音樂,黑人傳統(tǒng)音樂特色始終浸透其中,非洲各國(guó)對(duì)傳統(tǒng)音樂越來越重視,成立搜集、整理、研究的機(jī)構(gòu),通過媒體廣泛傳播,在國(guó)家獨(dú)立日和民族節(jié)日中更有著突出的地位。16世紀(jì)西歐各國(guó)在進(jìn)行殖民擴(kuò)張的同時(shí),還從事販賣黑奴的罪惡活動(dòng)。先是組織“捕奴隊(duì)”,往非洲西海岸偷襲村莊擄掠年輕力壯的黑人;后來則挑動(dòng)非洲當(dāng)?shù)厍蹰L(zhǎng)進(jìn)行獵奴戰(zhàn)爭(zhēng),再用槍支彈藥、紡織品、酒等向酋長(zhǎng)收購(gòu)擄來的黑人。三百多年問,非洲喪失了近一億精壯人口,被殖民者從非洲運(yùn)往美洲殖民地的黑人奴隸約一千五百萬人,更多的黑人慘死在獵奴、販運(yùn)過程中。黑人奴隸被運(yùn)到美洲后,大部分在加勒比海地區(qū)和巴西,少部分在北美。來自非洲的黑人,在奴隸制度殘酷壓迫下,出于精神慰藉和對(duì)抗白人的需要,他們非常珍惜并頑強(qiáng)地保持自己的文化、音樂、舞蹈、宗教等,沿續(xù)因襲代代相傳。

美洲居民人種復(fù)雜,除當(dāng)?shù)赝林〉诎踩恕⒁蚣~特人,有來自歐洲英語系、法語系、拉丁語系的移民,還有來自非洲的黑人。因此,在音樂文化方面,呈現(xiàn)多元共處色彩繽紛的特點(diǎn),多種來源的居民各自保持他們祖居地的音樂文化特色,同時(shí),也有融合和發(fā)展。在美洲的黑人及其后裔以自己民族的音樂為基礎(chǔ),為適應(yīng)美洲社會(huì)環(huán)境,與當(dāng)?shù)仄渌褡宓囊魳废嗷ビ绊懴嗷プ饔?加上黑人音樂口傳心授及即興性的傳播方式,比較非洲黑人部落傳統(tǒng)音樂,發(fā)生了很大的變異和發(fā)展。不過,強(qiáng)調(diào)節(jié)奏,采用切分和復(fù)雜的節(jié)奏型,重視鼓及其它打擊樂器,注重與聽眾的相互交流,即興地自由發(fā)揮等黑人音樂的特點(diǎn),依然是美洲黑人音樂顯著的特點(diǎn)。

地處加勒比海西印度群島的海地,1804年成為拉丁美洲第一個(gè)獨(dú)立的國(guó)家。在這個(gè)人口95%為黑人的國(guó)家中,雖然官方語言是法語,但居民通用克里奧爾語(非洲語與法語的混合語),來自西非的傳統(tǒng)宗教伏都教非常興盛,伏都教的宗教儀式中包括歌唱、舞蹈和擊鼓。拉丁美洲人骨子里則浸透了非洲情調(diào),他們的感官很自然地會(huì)對(duì)伏都教儀式圣舞中的切分節(jié)奏有所反應(yīng)并激情滿懷。海地鼓的節(jié)奏也保留了非洲的特點(diǎn)。媽媽鼓、爸爸鼓、寶寶鼓是三種不同尺寸不同音高的鼓,再加上兩種響器,五種不同的節(jié)奏同時(shí)進(jìn)行,使人感到參差錯(cuò)落、此起彼伏,卻又渾然一體,鼓的演奏逐漸加快,激動(dòng)人心。

上個(gè)世紀(jì)60年代,加勒比海牙買加島上產(chǎn)生的雷蓋,是牙買加黑人音樂與流行音樂乃至搖滾的融合。雷蓋具有西方音樂的旋律、和聲的基礎(chǔ),非洲的節(jié)奏、音色,并受到美國(guó)流行音樂的影響。常用電聲樂器伴奏,節(jié)奏強(qiáng)烈,重音在弱拍是最明顯的特點(diǎn)。雷蓋最早是牙買加的底層群眾演唱的,表達(dá)他們對(duì)社會(huì)不公正的不滿和嘲諷。鮑勃一瑪利是最具代表性的人物,他使雷蓋享譽(yù)國(guó)際。

桑巴是南美巴西的國(guó)舞,桑巴的音樂頗具非洲音樂強(qiáng)烈豐富節(jié)奏的特點(diǎn),也深受葡萄牙移民歌曲的影響。里約熱內(nèi)盧的狂歡節(jié)世界聞名,它是天主教節(jié)日與市俗活動(dòng)的奇妙結(jié)合,是群眾性的化裝游行和娛樂活動(dòng),桑巴是狂歡節(jié)的主體,雖然其中也有歐洲的樂器和服裝,但黑人的影響是主要的,從音樂、舞蹈和化裝上都可以明顯地看出來,黑人音樂舞蹈為狂歡節(jié)增添了艷麗的色彩和無窮的魅力。

在美國(guó),19世紀(jì)初南方黑奴受白人贊美歌影響產(chǎn)生了宗教性的靈歌,口頭流傳,大多是與死亡、解脫有關(guān)的題材,旋律簡(jiǎn)單,無伴奏,以拍手頓足動(dòng)作配合。稍后,黑人教堂禮拜儀式中出現(xiàn)了福音歌,與白人宗教歌曲的莊嚴(yán)肅穆、靜思內(nèi)省不同,唱福音歌時(shí)感情強(qiáng)烈,狂放自由,夾雜呼喊、慟哭,伴有舞蹈動(dòng)作,大多速度較快,很多切分節(jié)奏。南北戰(zhàn)爭(zhēng)后南方黑人民間產(chǎn)生了布魯斯,早期的鄉(xiāng)村布魯斯隨著上個(gè)世紀(jì)30年代大量黑人涌進(jìn)城市謀生而發(fā)展為具有現(xiàn)代風(fēng)格的城市布魯斯或節(jié)奏布魯斯,一定程度上反映了新一代黑人更加自信自尊的精神狀態(tài)。布魯斯不僅在黑人音樂中占有重要地位,也成為美國(guó)流行音樂的基礎(chǔ)之一,它被爵士樂吸收,成為爵士樂的重要組成部分,爵士樂很快風(fēng)靡美國(guó),并且流傳到世界許多國(guó)家,一些外國(guó)作曲家也曾采用爵士樂作為創(chuàng)作素材,美國(guó)作曲家格什溫、科普蘭等以爵士樂語言與歐洲傳統(tǒng)作曲技法相結(jié)合的作品而著稱于世。此外,節(jié)奏布魯斯后來也成為搖滾樂的主要來源之一和重要組成部分。

非洲、美洲黑人部落傳統(tǒng)音樂傳承發(fā)展的脈絡(luò):一是伴隨人們的生活世代相傳,隨著歐洲殖民國(guó)家瓜分非洲,西方文化逐漸滲透,非洲本土出現(xiàn)了以非洲傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ)運(yùn)用西方音樂創(chuàng)作技法的專業(yè)創(chuàng)作,還出現(xiàn)了將西方流行音樂與非洲傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的現(xiàn)代流行音樂。二是通過殖民者販奴的大規(guī)模移民,將非洲黑人音樂傳播到美洲,為適應(yīng)美洲的社會(huì)環(huán)境,黑人音樂與當(dāng)?shù)仄渌褡逡魳废嗷ビ绊懴嗷プ饔?發(fā)生了很大的變異和發(fā)展,對(duì)當(dāng)?shù)匾魳钒l(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。

綜上所述,黑人音樂最突出的特征和音樂要素,是它獨(dú)特的節(jié)奏,這使我們比較容易分辨出它是不是黑人音樂或與之有關(guān)。以巴西的桑巴音樂和牙買加的雷蓋音樂相比較,兩種音樂在節(jié)奏上似乎有異曲同工之妙,因?yàn)樗鼈兌荚从诤谌艘魳?但音樂風(fēng)格及旋律、調(diào)式、和聲等有很大差異,兩者的歷史、民族、語言、宗教、文化尤其是音樂狀況等方面都不盡相同,這也是黑人音樂在美洲產(chǎn)生變異和發(fā)展的重要原因。