朱 光

（瓦房店市文化和旅游事務(wù)服務(wù)中心 遼寧 瓦房店 116300）

流行音樂指的是娛樂性、商業(yè)性、藝術(shù)性兼具的音樂類型，在19—20 世紀(jì)興起，在索爾音樂、搖滾樂、爵士樂、布魯斯等美國音樂框架基礎(chǔ)上發(fā)展而來，音樂風(fēng)格多元，如Rap、Soul、Jazz 等均為流行音樂的一種。戲曲是我國歷史悠久的一門舞臺藝術(shù)，由滑稽戲、說唱、歌舞等部分構(gòu)成，經(jīng)過長期發(fā)展，越劇、京劇、豫劇等戲曲派系更具體系性與規(guī)模性，影響著我國音樂藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的發(fā)展。雖然流行音樂與戲曲不沾邊，但在藝術(shù)創(chuàng)作中存在共通性，并具有融合的價值，尤其在流行音樂刮起“中國風(fēng)”的大背景下，戲曲已然成為流行音樂創(chuàng)作元素之一。基于此，為了使我國流行音樂能夠良性發(fā)展，探析戲曲元素在流行音樂中的文化傳承策略及價值顯得尤為重要。

一、流行音樂中戲曲元素的文化傳承價值

（一）吸引更多人關(guān)注戲曲藝術(shù)文化

當(dāng)前將流行音樂與戲曲元素融合在一起是歌曲改編的一大趨勢，許多極具影響力的電視節(jié)目為戲曲元素滲入流行音樂搭建了平臺，使節(jié)目受眾能了解、關(guān)注并喜愛戲曲藝術(shù)文化。戲曲曾在各地區(qū)以流行音樂的姿態(tài)占據(jù)著當(dāng)?shù)氐母枨駟?，在時代變遷中戲曲依舊是音樂殿堂里不可替代與輕視的藝術(shù)形式，是中華文化的縮影以及輸出民族情感的載體。利用流行音樂傳承戲曲文化有利于擴大戲曲藝術(shù)作品的受眾覆蓋范圍，借助流行音樂的“流量”吸引更多人關(guān)注戲曲，使戲曲能在新時代重新煥發(fā)生機，將流行性、共鳴性視為戲曲文化新的標(biāo)簽[1]。

（二）助推流行音樂文化走上本土化發(fā)展道路

通過對流行音樂發(fā)展史進(jìn)行分析可知，流行音樂基本架構(gòu)源自美國，然而國內(nèi)外價值追求、經(jīng)濟環(huán)境、科學(xué)技術(shù)等方面差異較大，僅按照一套架構(gòu)發(fā)展流行音樂顯然不利于我國的流行音樂在國際流行樂壇崛起?；诖耍覈柙诮梃b國外流行音樂架構(gòu)發(fā)展經(jīng)驗的前提下，從實際出發(fā)，立足本國探索流行音樂發(fā)展出路。為了使中國流行音樂品牌更具特色，與國外流行音樂更好地區(qū)分開來，可將戲曲元素與流行音樂融合在一起，使我國流行音樂能留有民族文化印記。戲曲文化具有地域性，各地戲曲的風(fēng)格迥異，與當(dāng)?shù)氐纳鷳B(tài)環(huán)境、人文風(fēng)情等方面緊密相關(guān)，流行音樂融入戲曲元素，凸顯區(qū)域性戲曲的藝術(shù)特征，這使得流行音樂文化能更好地走上本土化發(fā)展道路，關(guān)注區(qū)域環(huán)境對流行音樂帶來的影響，并展開專項研究，如區(qū)域性民俗傳統(tǒng)、神話傳說等傳統(tǒng)文化對音樂藝術(shù)產(chǎn)生的影響，在此基礎(chǔ)上有效傳承戲曲文化，將區(qū)域性本土化流行音樂文化發(fā)展視為戲曲元素、流行音樂融合的支點，繼而使戲曲文化傳承與發(fā)展更加實事求是、因地制宜。

（三）有效地保護(hù)、開發(fā)利用與傳承戲曲文化資源

為了使流行音樂中的戲曲元素能契合主題、散發(fā)藝術(shù)氣息、吸引聽眾，流行音樂創(chuàng)作者要積極展開戲曲文化研究活動，對其歷史、流行的區(qū)域、風(fēng)格特點等方面進(jìn)行系統(tǒng)分析，雖然音樂創(chuàng)作的主觀目的是通過收集整理與戲曲文化相關(guān)的文獻(xiàn)資料滿足流行音樂的創(chuàng)作需求，但這種行為同樣對保護(hù)、開發(fā)利用與傳承戲曲文化有益。有些創(chuàng)作者不惜花費時間、金錢與精力到戲曲文化誕生地調(diào)研，使用錄音設(shè)備收錄真實的戲曲演唱音頻，采訪老一輩的戲曲藝術(shù)家，無論是調(diào)研結(jié)果還是采訪內(nèi)容都是珍貴的文化資源，有利于后輩保護(hù)、了解戲曲文化的本來面貌。值得一提的是，在基于客觀原則搜集整理戲曲文化相關(guān)資料的條件下，音樂創(chuàng)作者將基于主觀原則篩選能滿足流行音樂創(chuàng)作需求的資料，這個二度創(chuàng)作的過程就是開發(fā)利用戲曲文化資源的過程。

（四）增強文化自信，構(gòu)建和諧的精神文明社會

在流行音樂中引入戲曲元素有利于增強文化自信，指引人們賞析戲曲藝術(shù)之美，戲曲元素是人們探究戲曲文化的一個端口，因為流行音樂朗朗上口、知名度較高、傳播渠道較多，所以依托流行音樂探知戲曲文化的端口將與更多聽眾對接，打造端到端的藝術(shù)文化資源輸出體系，給大眾更多機會接觸戲曲并接受戲曲文化熏陶，達(dá)到增強大眾文化自信的目的。精神文明社會建設(shè)是助力國民過上美好生活的關(guān)鍵之一，流行音樂可以說廣泛存在于大眾的日常生活中，只有流行音樂具有人文性、藝術(shù)性，才能時刻帶給大眾美的享受，打造美好的生活環(huán)境。因為戲曲文化有一定的群眾基礎(chǔ)、藝術(shù)性較強、歷史悠久、表現(xiàn)形式豐富，所以相關(guān)元素融入流行音樂能更好地優(yōu)化人們的審美體驗，充實國民的精神世界，繼而凸顯流行音樂中戲曲文化融入與傳承的價值。

（五）助力中國戲曲文化“走出去”

我國注重文化強國戰(zhàn)略，文化作為衡量國家“軟實力”的一大要點受到了國家的重視，尤其在多元文化碰撞的大背景下，只有本國文化實力雄厚，才能避免出現(xiàn)被其他文化擠占、侵?jǐn)_甚至掩蓋的消極現(xiàn)象?；诖?，需注重在流行音樂中注入戲曲元素，將戲曲文化視為流行音樂創(chuàng)作的一大支柱，并以戲曲文化為支點，將民族精神鍛造為中國流行音樂的脊梁，將中國文化視為流行音樂的底色，使我國流行音樂發(fā)展能擺脫國外固有模式的束縛，同時將“流行音樂+戲曲”發(fā)展成國際流行音樂新的藝術(shù)分支，繼而助力我國戲曲文化“走出去”，吸引其他國家的音樂創(chuàng)作者關(guān)注、了解、研究中國戲曲文化，這不僅有利于傳承、弘揚戲曲文化，更有利于增強本國的文化競爭力[2]。

二、流行音樂中戲曲元素的文化傳承策略

（一）樹立融合意識

在流行音樂中引用戲曲元素是傳承與發(fā)展戲曲文化的有力舉措，為了使二者能和諧共生，藝術(shù)創(chuàng)作者需樹立融合意識，使戲曲文化元素與流行音樂能夠相輔相成，產(chǎn)生“1+1＞2”的藝術(shù)創(chuàng)作效果。因此，流行音樂融入戲曲元素需做到以下幾點：第一，明確創(chuàng)作主題，根據(jù)主題選用戲曲元素及流行音樂元素；第二，風(fēng)格統(tǒng)一，不局限于中國風(fēng)，可在Jazz、Soul等流行音樂風(fēng)格中引用戲曲元素，只要風(fēng)格統(tǒng)一即可，以免流行音樂元素與戲曲元素產(chǎn)生沖突并使歌曲喪失美感；第三，為輸出歌曲的中心思想而服務(wù)，不可盲目添加戲曲元素，以免出現(xiàn)畫蛇添足的效果。為了提高流行音樂、戲曲元素的融合效率，音樂創(chuàng)作者需主動了解戲曲，對其誕生的背景、主要內(nèi)容、演唱特點等方面較為了解。除了主動學(xué)習(xí)戲曲外，音樂創(chuàng)作者還需拓寬眼界，從歌替戲唱、歌中夾戲、以戲開頭、用戲收尾等角度出發(fā)靈活融合戲曲元素，繼而實現(xiàn)依托流行音樂傳承、保護(hù)與發(fā)展戲曲文化的目標(biāo)[3]。

（二）充分彰顯流行音樂特征

為了將流行音樂、戲曲元素整合到一起，并助推中國流行音樂良性發(fā)展，需從以下幾個方面出發(fā)，充分彰顯流行音樂的特征，為確立戲曲文化傳承及中國流行音樂發(fā)展新架構(gòu)奠定基礎(chǔ)：第一，通俗易懂。相較于流行音樂，戲曲作品理解起來有一定的難度，這與戲曲中的語言與當(dāng)代人的用語習(xí)慣不同有關(guān)，為了使戲曲元素更加通俗易懂并在此基礎(chǔ)上廣泛傳播，需彰顯流行音樂通俗性強這一特征，有效消除理解障礙，剔除隱晦難懂的詞語，使流行音樂中的戲曲文化能被更多人所理解與接納，在此前提下增強音樂的共鳴性與流行性；第二，面向大眾。演唱流行音樂是大眾休閑娛樂的常見手段，當(dāng)前唱歌軟件較多，人們可以隨時隨地演唱歌曲，許多廣場舞的配樂亦屬于流行歌曲，有些流行歌曲還被納入了音樂教材，咖啡廳、賣場、超市等人流量較大的場所亦會播放一些流行音樂，營造輕松、愉悅的消費氛圍，這說明流行音樂面向廣大民眾，助力民眾陶冶情操、提升審美能力、充實精神世界?；诖耍餍幸魳分械膽蚯匦杈哂写蟊娦?，音樂創(chuàng)作者需選擇共鳴度較高的戲曲元素，并根據(jù)音樂受眾的實際情況合理篩選戲曲元素，使融入戲曲元素的流行音樂作品依舊可以成為大眾展示自我、休閑娛樂的一大資源；第三，與時代同步。流行音樂之所以一直深受人們的喜愛與其具有時代性有關(guān)，能在時代審美的驅(qū)動下積極融入流行元素，將流行音樂打造成最時髦的作品?；诖耍餍幸魳分械膽蚯貞?yīng)在呈現(xiàn)經(jīng)典的基礎(chǔ)上與時代同步發(fā)展，積極與最時尚的元素關(guān)聯(lián)在一起，音樂創(chuàng)作者還要使用效果器、電吉他等樂器賦予戲曲元素流行性與創(chuàng)意性，使戲曲能緊跟時代步伐創(chuàng)新優(yōu)化，成為始終活躍在音樂藝術(shù)前沿的音樂形態(tài)之一；第四，參與性。流行音樂旋律與唱詞較為簡單，大眾能記得住，可以在演唱時產(chǎn)生自我陶醉的感覺，在此基礎(chǔ)上獲得滿足感，這足以體現(xiàn)出流行音樂的參與性。為了使流行音樂中的戲曲文化能被更多人所接納，需增強戲曲元素的參與性，適度簡化元素的表現(xiàn)形式，使人們能在演唱過程中產(chǎn)生感性認(rèn)知，這可為人們關(guān)注、了解、傳承戲曲文化給予支持。

（三）加強專項研究，用嚴(yán)謹(jǐn)、負(fù)責(zé)的態(tài)度傳承戲曲文化

戲曲文化元素引入流行音樂雖是前者傳承、保護(hù)、弘揚的有力舉措，但這不意味著戲曲文化元素需在融入流行音樂的過程中有所妥協(xié)，一切嘗試與創(chuàng)新均需有理有據(jù)，不可隨意改造戲曲元素，以免流行音樂失去了傳承戲曲文化的價值?；诖?，需加強戲曲文化元素專項研究，將基于戲曲元素的流行音樂內(nèi)涵、發(fā)展目的等方面視為研究的重點，夯實流行音樂與戲曲元素融合的理論基礎(chǔ)，用嚴(yán)謹(jǐn)、負(fù)責(zé)的態(tài)度引用戲曲元素。因為我國的戲曲藝術(shù)具有地域性，各地區(qū)均有流傳度較高的戲曲藝術(shù)形式，所以在專項研究時需注重因地制宜，以有代表性的地方戲曲為支點設(shè)定研究專題，制定研究計劃，統(tǒng)籌研究資源，解決地方戲曲引入流行音樂的難題，使流行音樂中戲曲文化的傳承與發(fā)展有理有據(jù)。為了做到這一點，各地區(qū)的流行音樂創(chuàng)作者應(yīng)肩負(fù)起專項研究的責(zé)任，不斷收集整理區(qū)域性戲曲資源，創(chuàng)設(shè)資料庫，便于戲曲文化元素跨地區(qū)共享，還應(yīng)組建專業(yè)的研究小組，用以統(tǒng)一研究標(biāo)準(zhǔn)、流程、計劃，有效化解研究中的矛盾，為順利落實研究目標(biāo)掃清障礙[4]。

（四）培育專業(yè)人才

流行音樂中戲曲元素的引用離不開專業(yè)人才的創(chuàng)新實踐，在實踐中累積經(jīng)驗，不斷打磨成熟的藝術(shù)發(fā)展架構(gòu)，使流行音樂中的戲曲文化能更好地傳承與發(fā)展?；诖耍咝Ｒ⒅嘏嘤魳穼I(yè)人才，在教學(xué)活動中滲透戲曲元素，以傳承、弘揚戲曲文化為支點開發(fā)課程，為流行音樂專業(yè)人才了解、喜愛、運用戲曲元素編寫音樂作品給予支持，提升人才的文化素養(yǎng)與專業(yè)素養(yǎng)，有效擴建基于流行音樂的戲曲文化傳承隊伍。在培育專業(yè)人才的過程中，地方戲曲表演機構(gòu)、研究人員等組織、個人、企業(yè)及其他主體應(yīng)積極參與、形成合力，增強協(xié)同效應(yīng)，加強“三全”育人，同時為專業(yè)人才培育模式推陳出新提供有利條件，繼而增強專業(yè)人才把戲曲文化滲入流行音樂的能力。

（五）關(guān)注市場反饋

流行音樂屬于一種商品，人們通過付費下載、購買唱片、聽演唱會等方式消費，只有流行音樂的市場越來越大，才能更好地為戲曲文化滲透、傳承與弘揚鋪平道路。這就需要我們在將戲曲元素引入流行音樂的過程中關(guān)注市場反饋，根據(jù)市場動態(tài)調(diào)整將戲曲元素引入流行音樂文化的方案，確保引入戲曲元素能提升流行音樂的市場價值，增強流行音樂的市場競爭力。在我國流行音樂作品征戰(zhàn)國際市場的大背景下，戲曲元素可謂是一大“殺手锏”，不僅可以在音樂作品中烙下獨特的文化符號，還能讓國際聽眾有耳目一新之感，不禁被戲曲元素所吸引并成為我國流行音樂宣傳推廣的動力之一。在關(guān)注流行音樂市場反饋的過程中，需了解受眾對戲曲文化的接納程度，通過線上問卷調(diào)查、收集整理評論區(qū)留言等方式獲得市場反饋信息，使音樂創(chuàng)作者可根據(jù)受眾的喜好、期待合理引用戲曲元素[5]。

三、結(jié)束語

綜上所述，在流行音樂中引用戲曲元素具有吸引更多人關(guān)注戲曲文化、助推流行音樂文化走上本土化發(fā)展道路、增強文化自信及有效保護(hù)以及傳承、開發(fā)與利用、創(chuàng)新戲曲文化的價值?；诖耍魳穭?chuàng)作者要了解戲曲文化，合理運用戲曲元素。為了做到這一點，音樂創(chuàng)作者需樹立融合意識，彰顯流行音樂的特征，加強專項研究，增強個人的專業(yè)素養(yǎng)、文化素養(yǎng)，還需關(guān)注市場反饋，繼而基于流行音樂傳承戲曲文化。