摘 要：隨著藝術(shù)的不斷發(fā)展與進(jìn)步，繪畫(huà)的形式感漸漸成為藝術(shù)家展現(xiàn)個(gè)人繪畫(huà)創(chuàng)作風(fēng)格的一種重要的載體，而如何使畫(huà)面具有一定的獨(dú)特形式感也成為當(dāng)代繪畫(huà)中一個(gè)相對(duì)有探討性的問(wèn)題。而隨著當(dāng)代藝術(shù)，如裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)等的興起，傳統(tǒng)繪畫(huà)便被逐漸邊緣化。其中，綜合繪畫(huà)的出現(xiàn)使得架上繪畫(huà)有了一定的視覺(jué)沖擊力，于是綜合繪畫(huà)逐漸成為一種主流的繪畫(huà)概念。結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作對(duì)當(dāng)代具象繪畫(huà)的形式切入和材料表現(xiàn)進(jìn)行闡述，分析當(dāng)代具象繪畫(huà)的構(gòu)成與形式美、材質(zhì)美，并展開(kāi)個(gè)人的實(shí)踐探討。

關(guān)鍵詞：綜合材料；繪畫(huà)形式；個(gè)人創(chuàng)作

在談?wù)摦?dāng)代具象繪畫(huà)的過(guò)程中，不可回避的是當(dāng)代具象繪畫(huà)的藝術(shù)形式與材料表現(xiàn)。在當(dāng)代繪畫(huà)中，越來(lái)越多的新的繪畫(huà)形式不斷出現(xiàn)，而這些形式也使得繪畫(huà)的面貌越來(lái)越豐富，越來(lái)越個(gè)性化和獨(dú)立化。隨著科學(xué)的進(jìn)步，時(shí)代的前進(jìn)，藝術(shù)家的創(chuàng)作手段也不局限于一些傳統(tǒng)的材料，而是開(kāi)始在畫(huà)面的質(zhì)感上及材料效果上尋求一些突破，以與傳統(tǒng)繪畫(huà)材料進(jìn)行區(qū)別。這些新的繪畫(huà)形式在某些方面比傳統(tǒng)繪畫(huà)更加厚重、逼真，能給觀者更強(qiáng)的視覺(jué)沖擊，給觀者的感受也更加直接。其中，綜合繪畫(huà)與傳統(tǒng)繪畫(huà)，如油畫(huà)等，有一些明顯的差異。因此，當(dāng)代具象繪畫(huà)的形式切入和材料表現(xiàn)是綜合繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)所研究與學(xué)習(xí)的重要方向之一。

一、當(dāng)代具象繪畫(huà)的形式切入——構(gòu)成與形式美

探討當(dāng)代具象繪畫(huà)的形式，就不得不提一直以來(lái)大家所討論的熱點(diǎn)問(wèn)題，即什么是藝術(shù)或者是什么是藝術(shù)的根本性質(zhì)?？巳R夫·貝爾在《藝術(shù)》一書(shū)中對(duì)什么是藝術(shù)進(jìn)行了解釋?zhuān)⑶姨岢隽怂囆g(shù)乃是有意味的形式的美學(xué)假說(shuō)。其所說(shuō)的形式雖然并不單單指畫(huà)面中的形式，但也間接說(shuō)明了形式在藝術(shù)領(lǐng)域的重要性。形式與構(gòu)成是畫(huà)面的兩大組成元素，十分重要并且在繪畫(huà)中極其關(guān)鍵，可以體現(xiàn)作者對(duì)于繪畫(huà)的一些態(tài)度和看法，以及作者個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格。

繪畫(huà)的形式是多種多樣的。這里所講的繪畫(huà)的形式是指畫(huà)面中構(gòu)圖上和繪畫(huà)語(yǔ)言上的形式。在這里，要提到一個(gè)關(guān)鍵詞“簡(jiǎn)化”。大多數(shù)形式都是通過(guò)藝術(shù)家歸納總結(jié)所得到的，所以繪畫(huà)中形式與構(gòu)圖的關(guān)鍵在于藝術(shù)家主觀上對(duì)一些描繪及表述對(duì)象的簡(jiǎn)化，即從一些事物中提取出有意味的內(nèi)容并且過(guò)濾掉無(wú)意味的內(nèi)容，由此可以說(shuō)，沒(méi)有簡(jiǎn)化，就沒(méi)有個(gè)人的風(fēng)格和個(gè)人的創(chuàng)作，因此簡(jiǎn)化使繪畫(huà)的形式更具有主觀性與唯心性。藝術(shù)形式的轉(zhuǎn)換與交替，也是藝術(shù)風(fēng)格與派別的轉(zhuǎn)換與交替。

當(dāng)代具象繪畫(huà)也是以客觀事物為基礎(chǔ)的。藝術(shù)家在主觀思維架構(gòu)基礎(chǔ)上，進(jìn)行藝術(shù)加工使其最終帶有一定的具象面貌，而形式的切入則是使其在繪畫(huà)技法和材料上更具有辨識(shí)度和風(fēng)格獨(dú)特性。在此列舉出兩位具有代表性的藝術(shù)家，探討其在當(dāng)代具象繪畫(huà)上的形式切入。

珍妮·薩維爾（Jenny Saville），1970年出生于英國(guó)劍橋，是英國(guó)當(dāng)代最出色的年輕女畫(huà)家之一。其2017年之后的作品與2017年之前的在畫(huà)面形式上有著很大的區(qū)別。畫(huà)家更加強(qiáng)調(diào)了畫(huà)面形式的表達(dá)與切入，對(duì)于人體的描繪無(wú)論是技術(shù)筆觸的嫻熟，還是顏色上的主觀表達(dá)，都具有極強(qiáng)的當(dāng)代性。在一些繪畫(huà)作品中，她通過(guò)對(duì)人體邊緣線(xiàn)的簡(jiǎn)化與反復(fù)提煉，使畫(huà)面有一種拼貼和疊壓的感覺(jué)。這些人體畫(huà)面元素被珍妮·薩維爾刻意組成一個(gè)整體，使畫(huà)面有了很強(qiáng)的形式感，而這也就成了珍妮·薩維爾這一時(shí)期的主要風(fēng)格。她相對(duì)早期的作品中對(duì)于單個(gè)人物的刻畫(huà)都是較為完整的，而且她對(duì)于人物神態(tài)的把握在當(dāng)代畫(huà)壇中當(dāng)是佼佼者。其尺幅之大，筆觸顏色之厚重，在當(dāng)時(shí)極為罕見(jiàn)，借此她很快在當(dāng)代繪畫(huà)領(lǐng)域立足。她在之后的作品中加入了一些更加主觀、更加新穎的畫(huà)面表現(xiàn)形式，使畫(huà)面在獨(dú)特造型的基礎(chǔ)上具有更豐富的形式表現(xiàn)，給觀者帶來(lái)更加多維的視覺(jué)體驗(yàn)。

賈藹力，中國(guó)當(dāng)代知名青年畫(huà)家，曾用名賈永志，1979年生于遼寧丹東，2004年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系。2012年開(kāi)始，賈藹力繪畫(huà)作品中的顏色越發(fā)豐富，形式感也越來(lái)越強(qiáng)，對(duì)色彩和空間關(guān)系的表現(xiàn)也越突出。畫(huà)面中，畫(huà)家大膽地用了很多純度很高的顏色。他將這些顏色組合在畫(huà)布上并且使畫(huà)面成立。畫(huà)家對(duì)于一些空間的概括使畫(huà)面有著極強(qiáng)的形式感，這種形式感逐漸成為其一種自我的風(fēng)格。強(qiáng)烈的超現(xiàn)實(shí)風(fēng)格及龐大的尺幅，使得他的畫(huà)作成為一本繪畫(huà)畫(huà)面的視覺(jué)百科全書(shū)。2012年之后，其畫(huà)作畫(huà)面從大的宏觀場(chǎng)景的敘述和一種烏托邦式的幻想，轉(zhuǎn)變?yōu)橐愿又饔^、更加多元的形式切入，更加具有當(dāng)代的樣貌。其對(duì)于顏色和圖形的簡(jiǎn)化是他的作品畫(huà)面更具形式感的原因。他對(duì)于色塊的搭配，尤其是將幾個(gè)相對(duì)明亮的顏色用在一起，使畫(huà)面有了一定主次和空間關(guān)系。他這種對(duì)于顏色及空間的掌控能力是十分突出的。

根據(jù)以上的兩個(gè)例子可知，當(dāng)代具象繪畫(huà)的形式切入使繪畫(huà)更具有主觀性，也更貼近藝術(shù)本身。隨著時(shí)代的發(fā)展，具象繪畫(huà)的形式感會(huì)越發(fā)重要，對(duì)于架上繪畫(huà)的影響也會(huì)越來(lái)越大。

二、當(dāng)代具象繪畫(huà)的材料表現(xiàn)——材質(zhì)的美

架上繪畫(huà)在美術(shù)史上有著非比尋常的地位和輝煌的歷史，綜合繪畫(huà)的出現(xiàn)使得繪畫(huà)更加多元化。隨著時(shí)代和工業(yè)技術(shù)的進(jìn)步，越來(lái)越多本來(lái)非繪畫(huà)材料的材料也被逐步使用到繪畫(huà)創(chuàng)作中，如磚、水泥，一些膠類(lèi)，一些化工中的粉類(lèi)，以及一些樹(shù)皮、樹(shù)干等。這些材質(zhì)在畫(huà)面的表現(xiàn)上從某種角度上來(lái)說(shuō)，比傳統(tǒng)材料有更強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力，而且表達(dá)更具有直接性，給大眾帶來(lái)有別于傳統(tǒng)材料的觀看體驗(yàn)。而綜合繪畫(huà)的出現(xiàn)也證明了當(dāng)代繪畫(huà)有著更強(qiáng)的開(kāi)放性與包容性。

綜合繪畫(huà)的畫(huà)面效果對(duì)于觀者的沖擊是巨大的，而且這種視覺(jué)沖擊性是傳統(tǒng)繪畫(huà)無(wú)法比擬的。在某方面，綜合繪畫(huà)與“當(dāng)代”這個(gè)詞有著一些聯(lián)系。綜合繪畫(huà)作為一個(gè)跨畫(huà)種的大繪畫(huà)概念，發(fā)展歷史十分短暫，在藝術(shù)史中是一種新的對(duì)待繪畫(huà)的態(tài)度和方法。綜合繪畫(huà)的出現(xiàn)使得繪畫(huà)不單單只是去畫(huà)，在這之中會(huì)有一些去做的成分，使得繪畫(huà)的范圍越來(lái)越寬泛。有一些繪畫(huà)介于架上繪畫(huà)與裝置藝術(shù)中間，這密切了藝術(shù)形式之間的關(guān)系，并且模糊了一些畫(huà)種之間的界限。不可否認(rèn)，綜合繪畫(huà)為繪畫(huà)帶來(lái)了無(wú)限的可能性。其多種材質(zhì)的應(yīng)用產(chǎn)生了筆畫(huà)不出來(lái)的驚人效果，而這些效果正是綜合繪畫(huà)的魅力所在，以下面兩位藝術(shù)家的創(chuàng)作為例進(jìn)行分析。

安塞姆·基弗（Anselm Kiefer），德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家，其所涉及的藝術(shù)領(lǐng)域十分寬泛。從架上繪畫(huà)到一些裝置藝術(shù)，他都有涉獵。綜合材料繪畫(huà)十分有材質(zhì)的美感。安塞姆·基弗在中年時(shí)所創(chuàng)作的巨幅綜合材料繪畫(huà)通過(guò)畫(huà)面斑駁的肌理再現(xiàn)了他心中的德國(guó)。安塞姆·基弗善于用很多工業(yè)上及自然當(dāng)中的材料，這使得其畫(huà)面有著很強(qiáng)大的吸引力，甚至使人如同身臨其境，同時(shí)其畫(huà)作又會(huì)讓人感受到詩(shī)意，所以也被藝術(shù)界稱(chēng)為“第三帝國(guó)廢墟上成長(zhǎng)起來(lái)的畫(huà)界詩(shī)人”。

胡偉，中央美術(shù)學(xué)院教授，1957年生于山東，1982年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系。他將綜合材料的材質(zhì)美表現(xiàn)得淋漓盡致。胡偉的繪畫(huà)作品有著中國(guó)傳統(tǒng)水墨元素，并融入了一些他個(gè)人的情感。胡偉是將中國(guó)傳統(tǒng)水墨用綜合材料表現(xiàn)的一個(gè)先驅(qū)。他的作品不但有著中國(guó)傳統(tǒng)水墨的顏色也用了當(dāng)代的構(gòu)成和當(dāng)代的材料，因此不但有傳統(tǒng)水墨的魅力，還具有很強(qiáng)的當(dāng)代性。對(duì)于作者主觀情緒和創(chuàng)作意圖的表現(xiàn)，使畫(huà)面上產(chǎn)生傳統(tǒng)與當(dāng)代碰撞的精彩。當(dāng)代材質(zhì)的美，可以與傳統(tǒng)畫(huà)種融合在一起，說(shuō)明綜合材料也可以在有著一些傳統(tǒng)元素的畫(huà)面中應(yīng)用，由此所呈現(xiàn)的畫(huà)面效果是十分有個(gè)性和藝術(shù)感染力的。

胡偉的作品既有中國(guó)畫(huà)中水墨的韻味又有當(dāng)代繪畫(huà)的構(gòu)成美感，以及一些綜合材料所有的材質(zhì)美感。這三點(diǎn)很好地結(jié)合在了一起，使畫(huà)面有了時(shí)代與時(shí)代之間、材料與材料之間的跨越感，也將作者對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的一些思考和自身的人文氣質(zhì)表現(xiàn)了出來(lái)。綜合材料的運(yùn)用使得一些其他畫(huà)種無(wú)法呈現(xiàn)的畫(huà)面質(zhì)感得以表現(xiàn)，使得畫(huà)面的質(zhì)感美很好地展現(xiàn)出來(lái)。

三、個(gè)人創(chuàng)作對(duì)于形式切入與材料表現(xiàn)的探討與實(shí)踐

在當(dāng)代綜合繪畫(huà)的繪畫(huà)創(chuàng)作中，形式感是十分重要的。筆者一般通過(guò)三步進(jìn)行形式切入。首先是確定個(gè)人的創(chuàng)作訴求，也就是自己想表達(dá)一些什么內(nèi)容，或者是想要什么樣的畫(huà)面形式。接下來(lái)，筆者會(huì)對(duì)一些相關(guān)素材進(jìn)行收集，并且在收集的同時(shí)進(jìn)行一個(gè)黑白小稿的繪制。通常筆者會(huì)根據(jù)材料和想法等，繪制三張以上的小稿，以達(dá)到想要的畫(huà)面構(gòu)成。在這一過(guò)程中，筆者會(huì)將自己設(shè)計(jì)的一些畫(huà)面內(nèi)容、畫(huà)面形式進(jìn)行體現(xiàn)，以便將其呈現(xiàn)在畫(huà)布上。最后一步便是在畫(huà)布上繪制了。筆者會(huì)綜合使用一些材料，如丙烯顏料、色粉，以及一些化工生產(chǎn)中的膠等。目前筆者較為習(xí)慣的繪制方式是先做一遍底，并且反復(fù)處理，使畫(huà)面的材料呈現(xiàn)效果變豐富。之后，筆者會(huì)突出一些占畫(huà)面主體的具象內(nèi)容，其間會(huì)使用濕畫(huà)法。然后，筆者會(huì)將事先設(shè)計(jì)好的畫(huà)面形式語(yǔ)言，和一些符號(hào)化的東西繼續(xù)添加到畫(huà)面中，并在添加的過(guò)程中根據(jù)主觀想法的改變?nèi)ミM(jìn)行一些調(diào)整。

在畫(huà)面切入較強(qiáng)的形式感時(shí)，畫(huà)面的其他元素或是效果都應(yīng)該為這個(gè)形式感去服務(wù)，不能打破或者使其與之前的設(shè)計(jì)違和，要保證畫(huà)面內(nèi)容和畫(huà)面形式的相輔相成和相對(duì)統(tǒng)一。在運(yùn)用材料時(shí)，一定不能使效果過(guò)于平均，要使主觀想強(qiáng)調(diào)的點(diǎn)在效果上與畫(huà)面其他地方有明顯區(qū)別，而且要把材料的特性凸顯出來(lái)，使其與其他畫(huà)種在材質(zhì)的表現(xiàn)力上有著更大的區(qū)別，把綜合繪畫(huà)的視覺(jué)沖擊力充分發(fā)揮出來(lái)。在材料運(yùn)用方面，要反復(fù)進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，使材料所呈現(xiàn)的效果更加新穎，并且要勇于嘗試使用新材料。筆者一直在對(duì)畫(huà)面的材質(zhì)效果和新材料的使用進(jìn)行研究，目前對(duì)于材料的應(yīng)用實(shí)踐還是較少，仍以繪畫(huà)為主，但是未來(lái)可能會(huì)逐漸轉(zhuǎn)到以材料為主。

在這里還是要補(bǔ)充一下，畫(huà)面的材料應(yīng)用及材質(zhì)的美感，只是一幅優(yōu)秀繪畫(huà)作品的一部分，并不是全部。藝術(shù)家還應(yīng)該將一部分精力用來(lái)對(duì)畫(huà)面進(jìn)行構(gòu)圖設(shè)計(jì)，對(duì)畫(huà)面內(nèi)容和畫(huà)面色彩進(jìn)行研究和探索。筆者認(rèn)為在一幅優(yōu)秀的繪畫(huà)作品中，材質(zhì)的美是附著在畫(huà)面色彩和形式美之上的，而不是去單純追求厚重的肌理或者一些表面的效果。材質(zhì)美、色彩美、形式美要相輔相成。這些新的材料和傳統(tǒng)的繪畫(huà)材料一樣，都是完成繪畫(huà)或者是使畫(huà)面更加豐富的物質(zhì)基礎(chǔ)。

筆者從個(gè)人作品《歲月之二》（圖1）出發(fā)，更加深入地探討當(dāng)代具象繪畫(huà)的形式切入與材料表現(xiàn)。筆者起初的一些創(chuàng)作使用了塑型膏、粗糙肌理結(jié)構(gòu)膠來(lái)使局部更有肌理感，同時(shí)使畫(huà)面的質(zhì)感、層次更加豐富。畫(huà)面內(nèi)容設(shè)計(jì)從對(duì)照片的主觀處理與組合開(kāi)始。在不斷的探索與創(chuàng)作實(shí)踐中，筆者逐漸使自己的主觀情緒與想法更深刻地融入個(gè)人創(chuàng)作中，同時(shí)對(duì)丙烯顏料特有的質(zhì)感進(jìn)行了探索和研究，使得自己的創(chuàng)作在質(zhì)感上和其他人有明顯區(qū)分。筆者對(duì)顏色的使用也轉(zhuǎn)變得更加主觀、更加純粹，并且更加具有當(dāng)代性。筆者也注意到創(chuàng)作內(nèi)容的關(guān)聯(lián)性，開(kāi)始從當(dāng)下的環(huán)境中，例如從當(dāng)下的主流媒體中提取可以進(jìn)行藝術(shù)加工的信息，從而使作品具有當(dāng)下的一些生活元素與社會(huì)發(fā)展元素。對(duì)于形式切入，筆者一直在探索。筆者認(rèn)為，在個(gè)人創(chuàng)作中，畫(huà)面的形式感也是個(gè)人風(fēng)格的重要體現(xiàn)。繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展到今天，純粹的繪畫(huà)已經(jīng)被邊緣化，新材料的運(yùn)用使得繪畫(huà)不再受傳統(tǒng)形式的限制，可以表達(dá)和傳遞出傳統(tǒng)畫(huà)種達(dá)不到的厚重和多變的效果。這也是為何綜合繪畫(huà)在當(dāng)代繪畫(huà)里有著更加突出的地位。筆者會(huì)在未來(lái)的繪畫(huà)道路上一直堅(jiān)持自我，保持獨(dú)立思考，對(duì)自己的精神世界及對(duì)當(dāng)下社會(huì)進(jìn)行更加深刻的探討。

參考文獻(xiàn)：

[1]貝爾.藝術(shù)[M].薜華，譯.南京：江蘇教育出版社，2005.

[2]黃亞奇.水性材料繪畫(huà)表現(xiàn)[M].沈陽(yáng)：遼寧美術(shù)出版社，2014.

[3]常銳倫.繪畫(huà)構(gòu)圖學(xué)[M].北京：人民美術(shù)出版社，2008.

作者簡(jiǎn)介：

任澤銘，魯迅美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：當(dāng)代水性材料繪畫(huà)具象表現(xiàn)語(yǔ)言理論與實(shí)踐研究。