摘要：鋼琴是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，素有“樂器之王”的美稱，由52個白鍵、36個黑鍵以及金屬弦音板組成。鋼琴特殊的美學(xué)意義賦予了其要為聽眾帶來純凈的心靈享受和審美享受的作用，這需要具備優(yōu)美的音色，且要憑借絕美的音色、恢宏的氣勢以及寬廣的音域收獲大眾的喜愛和推崇。要想在鋼琴演奏中打動聽眾的心，需要演奏者熟練地掌握鋼琴演奏技巧，熟悉不同的鋼琴演奏技巧與不同鋼琴音色之間的關(guān)系，將優(yōu)秀的曲譜和真摯的情感融合起來。完美的鋼琴演奏要求演奏者具備熟練和高超的演奏技巧，即演奏者要靈活運(yùn)用自己的手指在琴鍵上根據(jù)琴譜不斷變換指法和控制按壓琴鍵的力度，還要利用鋼琴踏板控制發(fā)音的長短，完成一首鋼琴曲演奏。文章從分析鋼琴演奏技巧的形成及發(fā)展概況入手，闡述鋼琴音色的獨(dú)特之美，分析音色與手指觸碰琴鍵高度、與手指觸碰琴鍵力度、與手指觸碰琴鍵速度、與鋼琴踏板和演奏者之間的密切關(guān)系。要想使鋼琴音色達(dá)到理想的效果，就要從手指的運(yùn)用、踏板的運(yùn)用以及自身狀態(tài)入手，使鋼琴演奏更加完美，進(jìn)而更容易與觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

關(guān)鍵詞：鋼琴；演奏技巧；音色；關(guān)系

中圖分類號：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）05-00-03

0 引言

樂器音色的不同與發(fā)音體的性質(zhì)、形態(tài)、泛音等多種元素息息相關(guān)。音色表現(xiàn)的是聲音的藝術(shù)特征，在鋼琴演奏中，優(yōu)美的音色是鋼琴藝術(shù)家永遠(yuǎn)的追求。要使鋼琴演奏具有較高的藝術(shù)審美價值，為聽眾帶來聽覺上的享受，演奏家就要展現(xiàn)鋼琴絕美的音色。鋼琴演奏家往往會采用不同的演奏技巧演奏鋼琴曲，力求展現(xiàn)鋼琴的表現(xiàn)力與感染力，與聽眾產(chǎn)生情感共鳴。嫻熟利用鋼琴演奏技巧能夠表達(dá)出帶有不同情感色彩的音色，有的溫婉動人，有的疾風(fēng)驟雨，有的甜美如蜜。要想恰如其分地表達(dá)出鋼琴作品中蘊(yùn)含的情感，就需要明確鋼琴演奏技巧與鋼琴音色之間的關(guān)系，從各個方面強(qiáng)化鋼琴演奏技巧的運(yùn)用，使鋼琴音色更加理想。

1 鋼琴演奏技巧的形成及發(fā)展概況

鋼琴的發(fā)明是出于人們對音樂的需求，而鋼琴演奏技巧的形成與發(fā)展是人們對音樂審美的需求增多和不斷追求音樂質(zhì)量的結(jié)果。鋼琴演奏者高超的演奏技巧可以使鋼琴演奏的音色更加豐富，讓鋼琴演奏更富有感染力。一些鋼琴演奏名家十分重視對鋼琴彈奏技巧的應(yīng)用，如莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》，在一貫的八分音符節(jié)奏中添加十六分音符，使整首鋼琴曲靈活多變、更加活潑，多種演奏技巧的加入使鋼琴音樂顯得更加歡快［1］。同樣的鋼琴曲，有些演奏家雖然能夠?qū)⑵渫暾葑喑鰜?，但是沒有演奏出自己的特色，原因在于沒有準(zhǔn)確地掌握演奏技巧，只有根據(jù)琴譜應(yīng)用合適的演奏技巧，才能更好地表達(dá)音樂的藝術(shù)性。

在鋼琴演奏中，演奏技術(shù)和技巧是不同的概念。演奏技術(shù)是指鋼琴演奏家控制節(jié)奏、重音、分句、拍子、力度、緩急的能力，相比演奏技巧更多側(cè)重于手指運(yùn)動的速度、靈敏度、力量等。而演奏技巧則更偏向于展現(xiàn)鋼琴的藝術(shù)性，需要演奏家對琴譜和演奏作出自己的思考，在對鋼琴樂曲有清晰了解的基礎(chǔ)上，在演奏音樂的過程中，對琴鍵的控制、對指法緩急的把控等加以精微的修飾，使演奏的鋼琴樂曲具備更加豐富的色彩和更加飽滿的情感。一首優(yōu)秀的鋼琴樂曲一定是建立在優(yōu)秀的演奏技巧和演奏技術(shù)有機(jī)結(jié)合的基礎(chǔ)之上的，需要演奏者從音樂表現(xiàn)入手，不斷練習(xí)、不斷磨合，仔細(xì)揣摩鋼琴演奏的樂感、手感和氣感，在演繹中加入自己對作品情感的理解，從而讓聽眾感受到演繹的鋼琴曲給他們帶來的情緒變化，潛移默化地給聽眾留下深刻的印象。

2 鋼琴音色的獨(dú)特之美

鋼琴的結(jié)構(gòu)造就了其獨(dú)特的音色，并受到大眾青睞。鋼琴音色的表現(xiàn)力為音樂創(chuàng)作提供了廣闊的想象空間。鋼琴能夠激發(fā)作曲家的創(chuàng)作靈感，給聽眾帶來感官上的快感和刺激。在眾多優(yōu)秀的鋼琴音樂作品中，演奏家可以通過旋律、和聲、速度、調(diào)式、調(diào)性、曲調(diào)和力度等渲染情緒氛圍，完成一場完整的鋼琴演奏［2］。

優(yōu)秀的鋼琴音樂作品可以給聽眾帶來精神上的享受，陶冶情操，激發(fā)聽眾的想象力，具有鼓舞人心的力量。鋼琴作為一種鍵盤樂器，主要通過琴錘敲擊琴弦發(fā)出聲音，且聲音的顆粒性較強(qiáng)。在開展跳音與聯(lián)奏的過程中，顆粒性的特征使鋼琴在演奏過程中能夠獲得較為理想的效果。在鋼琴演奏中，演奏者還需要注重肢體協(xié)調(diào)，肢體之間的良好配合會對鋼琴演奏效果產(chǎn)生積極影響?；诖?，手臂腕部需要放松，手指靈活有度才能夠彈奏出通透、充滿活力和動感、富有彈性、松弛有度的鋼琴樂曲。因此，鋼琴演奏家們要注重演奏技巧的運(yùn)用，通過不同方面來完善演奏技巧，進(jìn)而塑造出更加動人的音色。

3 鋼琴演奏中音色與技巧的關(guān)系

3.1 音色與觸鍵的關(guān)系

3.1.1 音色與手指觸碰琴鍵高度的關(guān)系

觸鍵與演奏出不同的音色具有十分重要的關(guān)系，鋼琴音色的實(shí)際變化會受到演奏者按壓觸鍵力度大小的影響。鋼琴演奏者要想演奏出具有獨(dú)特風(fēng)格和優(yōu)秀的鋼琴樂曲，打動聽眾，就需要在練習(xí)時分析什么樣的演奏技巧可以演奏出自己需要的音色。演奏家既要不斷鍛煉自己的指法達(dá)到靈活應(yīng)用的程度，又需要修飾自己的觸鍵技巧。手指觸碰琴鍵的高度會對鋼琴的音色產(chǎn)生巨大影響。在鋼琴演奏中，如果演奏家的手指抬得較高，并且垂直落到琴鍵上，彈奏出的音色就會顯得更加明朗［3］。相反，如果演奏家的手指抬得較低，并且以相較于平行的角度貼著琴鍵演奏，產(chǎn)出的音色就會更加柔和。因此，演奏者可以在演奏鋼琴時通過控制手指觸碰琴鍵的高度和角度調(diào)整鋼琴音色以達(dá)到自己想要的演奏效果。

3.1.2 音色與手指觸碰琴鍵力度的關(guān)系

鋼琴觸鍵力度強(qiáng)弱的調(diào)整需要演奏者長期通過大量的經(jīng)驗(yàn)積累才能夠靈活掌握。鋼琴演奏者可以運(yùn)用身體部位的不同發(fā)力，如大臂和小臂的發(fā)力會影響指尖上力量的傳輸。在鋼琴彈奏過程中，音色的變化會受到指尖的放松和牢固的影響，因?yàn)槭种傅牧Χ葧ρ葑噫I盤和擊弦速度產(chǎn)生影響，適當(dāng)改變手指部分關(guān)節(jié)的牢度能夠增強(qiáng)彈奏的力量，改變鋼琴音色。同時，鋼琴的用力方式還可以通過手指與琴鍵之間的角度進(jìn)行調(diào)整，當(dāng)手指和琴鍵的角度呈90°左右時，可以加大彈奏力度，再配合適當(dāng)加快的觸鍵速度，使彈奏出強(qiáng)勁有力的效果，鋼琴樂曲的音色也會更顯明快，這種形式也可稱為垂直方向的用力形式。當(dāng)手指與琴鍵的角度在50°左右時，能夠增強(qiáng)鋼琴演奏的緩沖效果，展現(xiàn)鋼琴音色的抒情性和連貫性，這種形式可稱為水平方向的用力形式，可以彈奏出順暢柔和的連奏效果［4］。

3.1.3 音色與手指觸碰琴鍵速度的關(guān)系

合理控制觸鍵的速度可以增強(qiáng)鋼琴演奏的音色效果，展現(xiàn)鋼琴樂曲獨(dú)特的音色。在一般情況下，觸鍵速度緩慢能使鋼琴發(fā)出較為柔和的音色，相反，加快觸鍵速度則可以形成激烈的音色效果，因此演奏家需要結(jié)合鋼琴作品內(nèi)容和曲目風(fēng)格，合理運(yùn)用觸鍵技巧，根據(jù)音色表現(xiàn)要求合理控制觸鍵的速度，突出音色的表現(xiàn)力。以著名的貝多芬狂想曲系列為例，貝多芬在演奏這類作品時，往往會加快觸鍵速度，展現(xiàn)鋼琴的音色特點(diǎn)和樂曲的張力。而當(dāng)貝多芬演奏搖籃曲等抒情類的作品時，又會適當(dāng)放慢觸鍵的速度，力求表現(xiàn)樂曲輕柔的特點(diǎn)，通過控制觸鍵速度有效控制樂曲音色。

手指觸碰琴鍵的速度也可以體現(xiàn)在觸鍵手法的靈活程度上，當(dāng)演奏家手指觸鍵的速度達(dá)到一定程度之后，應(yīng)該增強(qiáng)觸鍵手法的靈活性。演奏者在演奏鋼琴樂曲時，整個演奏過程應(yīng)該是一氣呵成的，演奏者需要連續(xù)敲擊鋼琴按鍵，避免出現(xiàn)斷音的現(xiàn)象，影響鋼琴演奏的完整性。增強(qiáng)鋼琴音色的表現(xiàn)力需要演奏家分析觸鍵手法、觸鍵力度和形式與鋼琴音色之間的關(guān)系，合理運(yùn)用音階、八度、大跳、琶音等演奏技巧增強(qiáng)觸鍵手法的靈活性，呈現(xiàn)更加優(yōu)美動聽的鋼琴作品［5］。

3.2 音色與鋼琴踏板的關(guān)系

在鋼琴演奏中，正確使用踏板能夠增強(qiáng)和聲效果、強(qiáng)化節(jié)拍節(jié)奏和潤色鋼琴旋律。踏板是鋼琴的重要組成部分，被世界鋼琴大師安東·魯賓稱為“鋼琴的靈魂”。鋼琴踏板雖然在鋼琴演奏中不能作為獨(dú)立部分存在，但是鋼琴演奏者可以通過正確使用踏板增強(qiáng)鋼琴音響的表現(xiàn)力和感染力，豐富鋼琴音樂的和聲，使鋼琴音樂更加優(yōu)美。鋼琴踏板和觸鍵之間相互配合，能夠形成多種多樣且極具個性的演奏技巧。不同的踏板方式演奏出的音響效果不同。演奏家可以根據(jù)音樂表現(xiàn)的不同要求而采用不同的踏板方式，但這要求演奏家具備良好的聽覺能力，正確運(yùn)用踏板功能，進(jìn)而配合觸鍵指法演奏出更具有感染力的鋼琴音響效果。

彈奏不同的鋼琴音樂作品時，演奏家應(yīng)充分了解其蘊(yùn)含的風(fēng)格特征，可以通過音樂作品的創(chuàng)作背景和作曲家在其他音樂作品中展現(xiàn)的風(fēng)格特色與習(xí)慣，選擇合適的彈奏技巧。踏板的使用次數(shù)影響著作品風(fēng)格的展示，如演奏古典音樂或者類似于巴洛克時期的音樂作品，想要突出風(fēng)格特色，演奏家就應(yīng)較少使用踏板。多使用踏板的情況則應(yīng)出現(xiàn)在演奏浪漫主義時期的音樂作品的情況下，以增強(qiáng)鋼琴音色的表現(xiàn)力，提高和聲的層次性。在演奏同一個和弦時，踏板的使用要分低音區(qū)和高音區(qū)，低音區(qū)時少量使用踏板能夠達(dá)到更好的演奏效果；而在高音區(qū)時則可以較多地使用踏板，增強(qiáng)鋼琴音響的感染力［6］。

鋼琴踏板的使用還受多種因素影響，如果鋼琴演奏家追求清晰的音質(zhì)，踏板的使用就不合時宜。在不同的場地使用鋼琴踏板也會對鋼琴音響效果產(chǎn)生影響。同時，鋼琴演奏家自身情緒上的變化會間接影響踏板的使用，如可以使用延音的踏板方式，使鋼琴音色呈現(xiàn)厚實(shí)的效果。如果演奏家想要將演奏中的細(xì)節(jié)展現(xiàn)得更加明顯或者想要呈現(xiàn)縹緲的音響效果，就可以通過使用弱音的踏板方式加以呈現(xiàn)。除此之外，鋼琴演奏家還可以通過調(diào)整踩動踏板的力度和深度來演奏出自己想要的鋼琴音色，如想要呈現(xiàn)嘹亮和清脆的鋼琴音響效果，可以使用抖動踏板的方式。

鋼琴踏板的類型較多，演奏家可以根據(jù)不同的鋼琴樂曲選擇不同的踏板，左右踏板分別具有減弱鋼琴音量和增強(qiáng)音響效果的作用，在不同的演奏場合使用恰當(dāng)?shù)奶ぐ逖葑喾绞娇梢愿玫卣宫F(xiàn)鋼琴音色獨(dú)特的演奏效果。演奏家在運(yùn)用踏板演奏時，要根據(jù)鋼琴樂曲的需要，控制好踏板的精準(zhǔn)性，豐富鋼琴音色的層次，力求將鋼琴音色中的情感充分展示出來，引領(lǐng)聽眾共同融入鋼琴演奏中，共同體悟鋼琴樂曲的美感與動人心魄的音樂感情。演奏者應(yīng)采取不同的踏板方式，增強(qiáng)鋼琴樂曲的感染力和表現(xiàn)力，展現(xiàn)鋼琴樂曲和演奏獨(dú)具一格的藝術(shù)魅力和審美價值。

3.3 音色與演奏者之間的關(guān)系

鋼琴音色的不同呈現(xiàn)雖然會受到很多外力因素的影響，但在實(shí)際演奏中更多還是受演奏者本身的影響。在演奏鋼琴樂曲時采用何種演奏技巧，一般是由演奏家根據(jù)當(dāng)天的狀態(tài)選擇和臨場發(fā)揮。在演奏時，如果演奏家的心情比較愉悅，那么在正確的演奏技巧下就可以達(dá)到較為理想的演奏效果；而如果演奏家的心情比較糟糕，就容易在主觀上影響演奏技巧的發(fā)揮，進(jìn)而影響整體鋼琴樂曲的演奏效果。因此，演奏家要想呈現(xiàn)較為完美的鋼琴樂曲，首先應(yīng)該在演奏時有效地控制自己的情緒，不斷地給自己心理暗示，讓自己放松下來，盡量投入鋼琴演奏中。其次，演奏家在正式演奏前應(yīng)做好充分的彈奏練習(xí)，不斷提高自己的演奏水平，不斷加強(qiáng)學(xué)習(xí)，將自己的情緒靈活地體現(xiàn)在鋼琴演奏過程中。最后，在鋼琴演奏中，演奏者要緊密聯(lián)系作品的實(shí)際情況，有針對性地結(jié)合作品主題、情感來運(yùn)用音階、八度、和弦等技巧，合理分析樂曲內(nèi)容，加強(qiáng)對手指觸鍵部位、速度和用力形式的控制，增強(qiáng)觸鍵手法的靈活性，從而增強(qiáng)鋼琴音色的表現(xiàn)力和感染力，滿足聽眾對鋼琴音樂審美的需要。

演奏家在演奏鋼琴樂曲時不僅要控制指尖、手臂、軀體力量，更要深刻理解所演奏的鋼琴樂曲，深入分析樂曲內(nèi)容，將自身的情感帶入每一次觸鍵中，充分展現(xiàn)鋼琴演奏藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力。

4 結(jié)語

鋼琴演奏家要完成高水平的鋼琴作品演奏，就需要深刻體悟并表達(dá)鋼琴演奏技巧，熟練應(yīng)用各種技巧，并與鋼琴音色完美結(jié)合。在學(xué)習(xí)鋼琴演奏時，演奏家應(yīng)具備充足的理論知識，結(jié)合大量的實(shí)際操作練習(xí)，不斷研究與改進(jìn)鋼琴演奏技巧，增強(qiáng)對音色的分辨能力，運(yùn)用正確的口型，協(xié)調(diào)肢體動作，調(diào)整呼吸，在演奏過程中盡量保持放松和投入狀態(tài)，力求達(dá)到良好的演奏效果，實(shí)現(xiàn)鋼琴音色上的完美協(xié)調(diào)，展現(xiàn)鋼琴樂曲的藝術(shù)價值和感染力，帶領(lǐng)聽眾進(jìn)入鋼琴樂曲的美妙世界。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 王爭艷.鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系研究［J］.北方音樂，2018，38（5）：50-50，77.

［2］ 韓珺璆.關(guān)于鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系研究［J］.通俗歌曲，2016（1）：52.

［3］ 宋婷婷.鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的相關(guān)性探析［J］.通俗歌曲，2016（7）：64.

［4］ 陳亮.基于鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的相關(guān)性分析［J］.黃河之聲，2020（9）：38.

［5］ 梁旻昱.鋼琴作品的演奏處理與表現(xiàn)技巧：評《鋼琴音樂的發(fā)展及其演奏技巧研究》［J］.當(dāng)代教育科學(xué)，2015（18）：13.

［6］ 王霞.鋼琴演奏技能對即興伴奏的影響：評《鋼琴演奏與即興伴奏技巧研究》［J］.當(dāng)代教育科學(xué)，2015（19）：65.

作者簡介：楊明月（1999—），女，貴州銅仁人，碩士在讀，研究方向：音樂表演、鋼琴表演。f