王晶一

歌劇《蒼原》述說了一個(gè)真實(shí)的歷史故事：清乾隆年間，侵略成性的俄國(guó)勢(shì)力妄圖通過武力消滅寄居在俄羅斯伏爾加河流域一百四十年的中國(guó)土爾扈特蒙古族部落，并干預(yù)土爾扈特汗位的承襲和內(nèi)部事務(wù)。為了民族生存和對(duì)自由的追求，在首領(lǐng)渥巴錫汗的率領(lǐng)下，土爾扈特部落毅然舉族東歸。歷時(shí)七個(gè)月，行程萬余里，付出重大犧牲，終于回到中國(guó)故鄉(xiāng)—天山。歌劇將這一宏大的悲壯史詩(shī)，組織成了復(fù)雜而尖銳的戲劇沖突搬上了歌劇舞臺(tái)。土爾扈特部落這一英雄的群體和其中具有鮮明特征的代表人物，在這段生死攸關(guān)的歷史中唱出一支支交織著生命、愛情、自由和尊嚴(yán)的悠長(zhǎng)牧歌。

該劇創(chuàng)作于20 世紀(jì)90 年代，是中國(guó)歌劇向嚴(yán)肅大歌劇方向深入探究的代表作品，在中國(guó)歌劇的發(fā)展中占有極其重要的位置。該劇取材于閻德榮創(chuàng)作的廣播劇《奔向太陽(yáng)升起的地方》，由黃維若、馮柏銘編劇，徐占海、劉暉作曲，是一部采用西洋大歌劇形式又具有鮮明民族特色的史詩(shī)性歌劇。劇中唯一女性角色娜仁高娃的唱段一直是女高音歌者所熱衷的曲目，尤其是被稱為該劇主題曲的唱段《情歌》。此唱段在劇中三次出現(xiàn)，每一次的情感都有差異，是最能夠彰顯女主角娜仁高娃情感表達(dá)的唱段，是研究歌唱技巧與情感表達(dá)關(guān)系的生動(dòng)案例。因此，筆者以此唱段為研究對(duì)象，在劇情發(fā)展、音樂表現(xiàn)、歌唱技巧、情感體現(xiàn)等方面深入探討，多角度地詮釋此唱段所塑造的娜仁高娃的音樂形象，進(jìn)而探討歌唱技巧與情感表達(dá)的關(guān)系。

一、《情歌》第一次出現(xiàn)的演唱詮釋

《情歌》第一次出現(xiàn)在第一幕，渥巴錫制造舍楞被處死的假象，實(shí)際上是讓他去殲滅敵軍，為部落東歸開辟道路。不知情的娜仁高娃聽到舍楞因奸細(xì)的罪名被處死的消息，悲痛欲絕而昏倒，醒來后捧著舍楞的血衣唱出主題曲《情歌》。此處，作曲家并沒有采用哭天喊地的方式來表達(dá)娜仁高娃失去戀人的痛苦，而是讓她帶著對(duì)兩人過去的美好追憶來表達(dá)對(duì)逝去愛人的深切悲痛，以綿綿悲情表達(dá)十八九歲的少女純情、忠貞的性情。

在A 段的演唱中需要深入感受此時(shí)娜仁高娃的心情，她對(duì)戀人的罪名充滿疑惑，但又不得不接受殘酷的事實(shí)。在歌劇中，人物情緒的表達(dá)不能直接宣泄，雖然那樣更符合生活常理，但不利于其藝術(shù)性的呈現(xiàn)。娜仁高娃在昏倒后醒來，伴隨悲痛的表達(dá)應(yīng)是如鯁在喉；所以A段開頭的演唱要控制住情緒，要有哽咽的效果。作曲家采用五度上行，再八度下行跳進(jìn)的方式寫作開頭的兩句（見譜例1）“送哥送到太陽(yáng)升，送哥送到星兒落”。此句“送哥”重點(diǎn)在“哥”字，要帶有點(diǎn)哽咽腔；“送”字雖然是弱起，但咬字要準(zhǔn)確。“送到”兩個(gè)字上行小三度后再下行八度大跳，所以“送”字要為“到”字做好準(zhǔn)備。“升”與“落”對(duì)應(yīng)的旋律吻合了詞作家的意圖，“升”音樂上行，“落”音樂下行；重點(diǎn)在“落”字，聲音位置不能隨著音樂下行而掉下來，但是情緒可以隨之而落。

譜例1

進(jìn)入A 段b 句（見譜例2），作曲家用琶音從低音區(qū)上升到高音區(qū)并停在柱式和聲，使音樂有急劇變化之感。人聲則用后半拍起的方式逐步將情感推到高點(diǎn)，此處的演唱用漸強(qiáng)的方式推進(jìn)情緒，使情緒宣泄。但緊接著三連音的“阿妹，阿妹”又將情緒控制住，“有話對(duì)你說”將情緒拉回到悲痛中，預(yù)示接下來女主角將用內(nèi)心獨(dú)白來抒發(fā)一位美麗的蒙古族少女對(duì)戀人的深深依戀，以及對(duì)美好愛情的執(zhí)著與忠貞。

譜例2

作曲家對(duì)A段音樂的設(shè)計(jì)是先抑后揚(yáng)，這樣使得情緒更有爆發(fā)力，音樂“揚(yáng)”上去之后又很快被控制，清楚地表達(dá)了女主角此時(shí)復(fù)雜與悲痛的內(nèi)心。A 段的演唱處理在全曲尤為重要，演唱時(shí)充分運(yùn)用強(qiáng)弱對(duì)比表達(dá)起伏的情緒，要做到先抑后揚(yáng)再抑的聲音對(duì)比。雖然A段整體情緒起伏波動(dòng)大，變化多端、層次豐富。而強(qiáng)與弱是相對(duì)的，要在整體上進(jìn)行規(guī)劃。

B 段是娜仁高娃對(duì)戀人舍楞堅(jiān)貞不渝的愛的真實(shí)表達(dá)。此時(shí)的娜仁高娃確信她的戀人舍楞已經(jīng)死去，并且她還堅(jiān)信舍楞不是奸細(xì)。詞作家巧妙地運(yùn)用草原、小河、清波、馬兒、牧馬人之間的關(guān)系來比擬娜仁高娃與舍楞之間的愛情，從而深刻地表現(xiàn)出這位蒙古族的姑娘至死不渝的愛情觀，也從中感受到這位十八九歲少女的性格魅力。作曲家貼合詞作家的意圖，用拍子的律動(dòng)表現(xiàn)年輕姑娘的愛情信念，同時(shí)又用六拍的長(zhǎng)音將情緒線條展開，表現(xiàn)姑娘廣闊的胸襟如同廣袤的草原。演唱時(shí)，聲音上要有寬廣的音色以表現(xiàn)蒙古族姑娘對(duì)待愛情的執(zhí)著與堅(jiān)定。樂句“如果你是……”（見譜例3）的重點(diǎn)是最后一個(gè)字，氣息支持的重點(diǎn)要放在這個(gè)字六拍的長(zhǎng)音上。

譜例3

B段的樂句都是一氣呵成的，在氣息支持的同時(shí)要注意大跳的演唱。其中“化作”一詞在B段出現(xiàn)了三次，都是以下行跳進(jìn)方式出現(xiàn)，第一次是五度下行跳進(jìn)，第二次和第三次都是十一度下行跳進(jìn)。演唱的難點(diǎn)在于兩次十一度下行跳進(jìn)（見譜例4），從小字二組的e直接跳到小字一組的c。而小字二組的e恰好是一些女高音從中聲區(qū)到高聲區(qū)的換聲點(diǎn)，小字一組的c又恰恰是女高音中聲區(qū)到低聲區(qū)的換聲點(diǎn)。所以，下行大跳與音區(qū)的轉(zhuǎn)換都為演唱增加了難度。因此，唱“化作”一詞需要提前做好準(zhǔn)備：首先，音區(qū)轉(zhuǎn)換時(shí)喉位適當(dāng)降低，讓聲音更通暢；其次，在唱之前就要在頭腦中確立好兩個(gè)音的音高，聲音位置不能因音高的變化而變化，才能使音色保持統(tǒng)一。

譜例4

譜例5

譜例6

二、《情歌》第二次出現(xiàn)的演唱詮釋

《情歌》的第二次出現(xiàn)在第二幕，娜仁高娃得知舍楞還活著，并且立下了戰(zhàn)功；而她卻因聽信讒言而刺傷了渥巴錫汗，她自認(rèn)愧對(duì)渥巴錫汗，決定流放自己，但又不舍死后重逢的戀人，在湖邊再次唱響主題曲《情歌》。這次與《情歌》第一次出現(xiàn)時(shí)的情緒截然不同。第一次表達(dá)失去戀人之后痛苦的同時(shí)，也直接表達(dá)了娜仁高娃對(duì)待愛情的忠貞。而這次則是她對(duì)自己犯下的錯(cuò)誤愧疚不已，這種痛苦恰恰表現(xiàn)出娜仁高娃正直的一面，沒有人要責(zé)罰她，她自己卻選擇以流放的方式來懲罰自己。面對(duì)死而復(fù)生的戀人，她依依不舍的同時(shí)就要面臨抉擇，她在內(nèi)心最兩難的時(shí)候再次唱出了主題曲。

首先，區(qū)別于第一次，作曲家A段采用二重唱的方式，一邊是舍楞回來后見不到娜仁高娃到處找尋她，另一邊是娜仁高娃依依不舍兩難的抉擇。二重唱很好地在同一時(shí)空中表達(dá)二者不同的情緒，所以A段的唱法也要有別于第一次出現(xiàn)時(shí)A段的唱法。此時(shí)需要表達(dá)出的是想與戀人團(tuán)聚，但出于內(nèi)心愧疚，不得不懲罰自己而流放的復(fù)雜心理。表現(xiàn)的痛苦程度比第一次的情感要更直接，才能彰顯出娜仁高娃剛正不阿的性格。所以，在連續(xù)三連音“阿妹，阿妹，有話對(duì)你說”這句的處理不需要像第一次那樣控制聲音的表達(dá)，而需要釋放出情緒，直接表現(xiàn)內(nèi)心的痛苦。這樣可以體現(xiàn)出娜仁高娃將自己犯下的不可原諒的錯(cuò)誤向舍楞傾訴的情感。

其次，B 段在人聲的音響上采用由合唱與獨(dú)唱的方式，形成情緒上的鮮明對(duì)比，合唱表達(dá)男女主人公愛情的美好回憶，是女主角愛情的宣言，有回顧主題曲第一次出現(xiàn)時(shí)表達(dá)的情感之意；女主角的獨(dú)唱?jiǎng)t是此時(shí)此刻矛盾復(fù)雜心理的體現(xiàn)。所以這一次B段的演唱沒有了第一次主題曲出現(xiàn)時(shí)表達(dá)愛情誓言的堅(jiān)定，而是娜仁高娃自責(zé)情緒下對(duì)戀人的依依不舍。演唱處理上，相對(duì)于第一次出現(xiàn)時(shí)需要寬廣音色，在這里則需要換成體現(xiàn)內(nèi)心自責(zé)、愧疚的黯淡音色，寬廣、流暢的旋律線條需要用聲音表現(xiàn)出極度痛苦的內(nèi)心感受，聲音上要帶有些哽咽在喉的哭腔。

最后，尾聲的最后一句，在主題曲第一次出現(xiàn)時(shí)是情緒的精華表現(xiàn)，而第二次出現(xiàn)時(shí)這一句省略了，只是停在第二句的“唱也唱不完的快樂”。這樣處理是為了表達(dá)娜仁高娃在面對(duì)無可原諒的錯(cuò)誤與個(gè)人情感面前，她毅然地選擇了懲罰自己。這也預(yù)示著之后當(dāng)她面對(duì)部落安危與個(gè)人情感更艱難的抉擇時(shí)，將做出常人難以做到的抉擇。所以，這句“唱也唱不完的快樂”是娜仁高娃選擇懲罰自己的表達(dá)，是她經(jīng)過情感煎熬之后的堅(jiān)定選擇，那么這句的演唱需要比之前的情緒更平靜、更堅(jiān)定，唱完就堅(jiān)定地背起行囊流放去了。

三、《情歌》第三次出現(xiàn)的演唱詮釋

《情歌》的第三次出現(xiàn)是在第四幕，在民族大義面前，娜仁高娃舍棄個(gè)人的小愛，選擇民族大愛，勸說舍楞為部落的整體利益而舍身，舍楞大怒誤以為娜仁高娃變心。娜仁高娃為了證明對(duì)舍楞的愛堅(jiān)貞不渝，也為了堅(jiān)定部落東歸的決心，毅然撲向尖刀自刎。此時(shí)，主題曲《情歌》的旋律再次響起。演唱不需要有前面兩次復(fù)雜的情緒，整個(gè)演唱更趨于平靜，是一種對(duì)娜仁高娃偉大犧牲的崇敬之情。特別是到B段，與合唱的聲響同時(shí)響起，更加展現(xiàn)娜仁高娃的偉大。作曲家拓展了尾聲部分，全部由合唱將這種偉大的崇敬之情推向頂點(diǎn)而結(jié)束，是對(duì)這樣一位年輕女子舍生取義的謳歌，使主題得以深化與升華。這段獨(dú)唱的演唱不需要情緒技巧的表現(xiàn)，而是深沉、崇敬的抒情，聲音平穩(wěn)、音色統(tǒng)一、氣息流暢即可。用抒情的聲音唱出娜仁高娃純潔性格下的氣魄，善良性格下的胸懷，忠貞性格下的偉大。

結(jié) 語

歌劇《蒼原》是20世紀(jì)90年代我國(guó)歌劇舞臺(tái)上的一部力作。娜仁高娃，一個(gè)十八九歲的蒙古族姑娘，純潔、善良、真誠(chéng)，身上卻體現(xiàn)出民族大愛的偉大精神。主題曲《情歌》可謂是全劇音樂上的亮點(diǎn)，分別出現(xiàn)在不同的場(chǎng)景，用同一主題展現(xiàn)了娜仁高娃這一角色的魅力。

通過對(duì)這一主題曲的研究，充分證實(shí)了聲音與情感的關(guān)系—聲音是傳遞情感的根本。歌者通過聲音來傳遞情感，而情感的表達(dá)需要運(yùn)用歌唱技巧得以實(shí)現(xiàn)。歌唱技巧可以是強(qiáng)與弱的運(yùn)用，音色變化與統(tǒng)一的運(yùn)用，氣息與腔體平衡統(tǒng)一的運(yùn)用等。它并非單純地突出聲音，而是為表達(dá)情感而用。從主題曲《情歌》三次在劇中出現(xiàn)的實(shí)例不難看出，同一段旋律采用不同的歌唱技巧，可以表達(dá)出不同的情緒。現(xiàn)實(shí)的聲樂教學(xué)中經(jīng)常會(huì)遇到一些教師要求學(xué)生加強(qiáng)對(duì)作品的情感表達(dá)，而學(xué)生則會(huì)誤以為是要“懷著某種情緒”去演唱。當(dāng)然，對(duì)于作品的審美表達(dá)，是需要有主觀的情感想象作為前提。而這一前提屬于大腦的指令，最終完成這一指令的是歌唱技巧的運(yùn)用。所以，我們?cè)谕瓿勺髌返那楦斜磉_(dá)時(shí)，需要弄清楚聲音、歌唱技巧、情感表達(dá)、主觀意識(shí)的情緒想象之間的邏輯關(guān)系，不斷提升自己的演唱技巧，讓作品的情感得以充分展現(xiàn)。