黃敏學(xué) 陳喆

李歐梵在《上海摩登》中寫道：“如果這種被粉飾的頹廢風(fēng)格在美國(guó)城市可以成為‘爵士樂(lè)時(shí)代和‘咆哮的20年代的典型象征，它在中國(guó)讀者和電影觀眾那兒卻依然是一種幻象：這是一個(gè)夢(mèng)幻的世界，交織著向往和壓抑?！?1927年，黎錦暉在上海創(chuàng)辦了中國(guó)第一所歌舞表演學(xué)?！腥A歌舞專門學(xué)校，后改組為明月社，遂成為中國(guó)女團(tuán)之濫觴。在商品經(jīng)濟(jì)大潮的引領(lǐng)和西方現(xiàn)代文明的裹挾下，以黎派音樂(lè)為代表的歌舞表演在二十世紀(jì)二三十年代的上海灘大放異彩，在左翼人士和守舊勢(shì)力一片“頹廢”“淫靡”的斥責(zé)聲中一路坎坷走來(lái)，使得上海這個(gè)遠(yuǎn)東第一大都市中的各色人等為之意亂神迷，中國(guó)新音樂(lè)曙光也正在這都市流行風(fēng)的引領(lǐng)下日漸顯現(xiàn)。

從歌舞專門學(xué)校到歌舞團(tuán)

20世紀(jì)20年代，西方文化已然控制了海派文化的話語(yǔ)權(quán)，帶有娛樂(lè)性和商業(yè)性的女子歌舞表演逐漸興起，其前驅(qū)便是高舉“平民音樂(lè)”大纛的歌舞音樂(lè)作家黎錦暉。盡管黎錦暉并非當(dāng)時(shí)唯一的流行音樂(lè)人，其流行音樂(lè)創(chuàng)作生涯前后也不到十年，但他在流行樂(lè)壇的地位和影響卻是任何一位同時(shí)代的作曲家所難以企及的。自然樹(shù)大招風(fēng)，被目為“黃色音樂(lè)鼻祖”，成為中國(guó)歌舞表演和音樂(lè)文化工業(yè)“教父”。“為了適應(yīng)歌舞在社會(huì)上演出的需要，同時(shí)也為了嘗試一種大眾化的情歌代替當(dāng)時(shí)茶樓酒肆中的‘粉色小調(diào)”，2黎錦暉開(kāi)始涉足流行歌舞的創(chuàng)作，《毛毛雨》作為其探索愛(ài)情歌曲大眾化的嘗試之作，是黎錦暉由平民教育家轉(zhuǎn)型為流行音樂(lè)人的標(biāo)志。在《我和明月社》一文中，黎錦暉將中國(guó)首個(gè)歌舞表演團(tuán)體“明月社”的創(chuàng)辦過(guò)程歸納為四個(gè)時(shí)期：（1）萌芽期（1917—1921年）：對(duì)民族音樂(lè)進(jìn)行初步的調(diào)查研究；（2）初期（1922—1926年）：兒童音樂(lè)創(chuàng)作和實(shí)驗(yàn)及其流行；（3）中期（1927—1931年）：利用技巧上的經(jīng)驗(yàn)大量制作并宣揚(yáng)黃色音樂(lè)；（4）后期

（1932—1936年）：編、導(dǎo)、表演，日趨時(shí)髦，面對(duì)革命高潮，不肯上進(jìn)，歧路彷徨，終于消沉沒(méi)落。3黎錦暉自陳其創(chuàng)作模式：

我開(kāi)始是把大眾音樂(lè)中的一部分民歌、曲藝和戲曲中過(guò)分猥褻的詞藻除去，用外國(guó)愛(ài)情歌曲的詞義和古代愛(ài)情詩(shī)詞寫出了比較含蓄的愛(ài)情歌曲。如用舊的音樂(lè)形式寫成的《毛毛雨》；新的音樂(lè)形式寫成的《妹妹我愛(ài)你》《落花流水》《人面桃花》這類適合小市民口味的東西。4

1927年2月，中華歌舞專門學(xué)校在上海愛(ài)多亞路966號(hào)掛牌成立，黎錦暉親任校長(zhǎng)，開(kāi)設(shè)的課程主要為文化與歌舞兩大類，包括時(shí)事概要、外語(yǔ)會(huì)話、戲劇常識(shí)、音樂(lè)理論、聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈等，教材主要采用黎錦暉自編自創(chuàng)的歌舞作品。送孩子來(lái)報(bào)名的家長(zhǎng)或是出于黎明暉表演歌舞成為電影明星的造星效應(yīng)，或是由于家中女兒太多，家境貧寒來(lái)尋個(gè)出路。中華歌舞專門學(xué)校停辦后，黎錦暉又設(shè)法成立了一所名為學(xué)校實(shí)為女子歌舞表演團(tuán)體的“美美女校”，增招了其后成為明月社“四大歌舞天王”的薛玲仙、錢蓁蓁（黎莉莉）、王人美及胡笳等新人。經(jīng)過(guò)三個(gè)月的緊張排練，美美女校的學(xué)員能演出多套歌舞節(jié)目，包括兒童歌舞劇、歌舞表演曲、各類舞蹈及部分成人愛(ài)情歌曲。在美美女校宣告結(jié)束的同時(shí)，成立了以黎錦暉為團(tuán)長(zhǎng)的中華歌舞團(tuán)，中國(guó)首家商業(yè)化歌舞表演團(tuán)體由此誕生。

1928年5月，中華歌舞團(tuán)開(kāi)啟南洋巡演之旅，將中國(guó)新興歌舞藝術(shù)推向海外舞臺(tái)，也是中國(guó)歌舞商業(yè)化演出的開(kāi)端。中華歌舞團(tuán)在香港演出的節(jié)目，如歌舞表演《可憐的秋香》《寒衣曲》，歌舞劇《麻雀與小孩》《月明之夜》《三蝴蝶》《小小畫(huà)家》《葡萄仙子》等，深受僑胞歡迎，其中尤以教育界人士為多，他們對(duì)此類歌舞音樂(lè)給予兒童的積極影響，特別是將兒童歌舞表演與小學(xué)教育結(jié)合的問(wèn)題，表現(xiàn)出密切的關(guān)注。隨后，中華歌舞團(tuán)開(kāi)始了在東南亞各國(guó)的巡演，南洋僑胞對(duì)這種充滿了海派審美趣味的歌舞表演情有獨(dú)鐘，黎明暉演唱的《落花流水》《人面桃花》《妹妹我愛(ài)你》等時(shí)代曲，被觀眾評(píng)為“偉大純潔，真情流露，平民文學(xué)的特質(zhì)，極盡纏綿悱惻的情感，誰(shuí)都忘不了”。5

南洋巡演雖然大獲成功，但中華歌舞團(tuán)卻因經(jīng)管不善、人心浮動(dòng)，在雅加達(dá)散伙，黎錦暉等也因此滯留新加坡近一年。為緩解經(jīng)濟(jì)壓力并籌措川資，黎錦暉開(kāi)始大量創(chuàng)作“家庭愛(ài)情歌曲”。他始終秉持“歌舞是最民眾化的藝術(shù)，在其本質(zhì)上絕不是供特殊階級(jí)享樂(lè)用的，必須通俗，才能普及”6的“平民音樂(lè)”理念，而“國(guó)人中百分之九十九還在愛(ài)聽(tīng)且愛(ài)唱《十八摸》和《打牙牌》”這類格調(diào)低下的粗俗之樂(lè)的現(xiàn)狀又促使黎氏力求在普及的基礎(chǔ)上再加提高，“《毛毛雨》總比《打牙牌》進(jìn)步點(diǎn)吧”。黎錦暉組建歌舞表演團(tuán)體，對(duì)民間歌曲加以重新創(chuàng)編，正是基于其“平民音樂(lè)”理念，也是其從事歌舞表演藝術(shù)與時(shí)代曲創(chuàng)作的初心。

中華歌舞團(tuán)成立后，上海演藝界競(jìng)相效仿，至30年代前后，上海灘涌現(xiàn)出各類商業(yè)化歌舞團(tuán)體數(shù)十家，如梅花歌舞團(tuán)（原名梨花歌舞團(tuán)）、蝴蝶音樂(lè)歌舞社、玫瑰音樂(lè)歌舞會(huì)、辰星演劇團(tuán)、共鳴歌舞團(tuán)、黎明歌舞團(tuán)、桃花歌舞團(tuán)、銀花歌舞團(tuán)、東亞公司歌舞劇團(tuán)、集美歌舞社、群艷歌舞社、歌舞艷影社、文學(xué)歌舞社等，女子歌舞表演風(fēng)靡一時(shí)。李歐梵在《上海摩登》一書(shū)中選用了一幅女子歌舞表演劇照，題為“冶蕩的歌聲，冶蕩的舞姿”，圖中這樣評(píng)論：“這便是都會(huì)刺激所引出的惡果、資本主義的文明。在這些刺激里面有多少嘆息，多少慘叫與哀號(hào)！如其說(shuō)中國(guó)有個(gè)巴黎第二，我們不知該慶幸還是悲痛……”7

“一輪明月下南洋，兩袖清風(fēng)返故鄉(xiāng)”

1929年11月，黎錦暉在歸國(guó)后再度重組歌舞表演團(tuán)體，將其命名為“明月歌舞團(tuán)”，并創(chuàng)作《明月歌劇社旅行團(tuán)歌》，重申其“抱著宣揚(yáng)文化的志愿，本著革新社會(huì)的精神”的藝術(shù)理念，前往北平、天津進(jìn)行旅行演出，又招募了趙曉鏡、胡笳等新成員，明月社“四大歌舞天王”8就此形成。

1930年4月，清華大學(xué)邀請(qǐng)明月社參加聯(lián)歡游藝會(huì)演出，這是中國(guó)歌舞藝術(shù)首次以專業(yè)表演的形式進(jìn)入高等學(xué)府。黎莉莉這樣回憶當(dāng)時(shí)的演出盛況：“那天清華大學(xué)的禮堂里座無(wú)虛席，我和王人美都是第一次在《三蝴蝶》中以主角身份出現(xiàn)：王人美扮紅蝴蝶，我扮白蝴蝶，黃蝴蝶由新團(tuán)員趙曉鏡扮演。千人的劇場(chǎng)鴉雀無(wú)聲，閉幕時(shí)掌聲如雷，謝幕多次方罷。我們?cè)谡坡暫笥盅莩觥洞禾斓目鞓?lè)》，氣氛的熱烈達(dá)到瘋狂的程度?！?從1930年8月明月社在北平開(kāi)明大戲院演出時(shí)的節(jié)目單中可以看出歌舞團(tuán)公演的基本程式：

合奏：五月落梅花、醉沙場(chǎng)（明月音樂(lè)會(huì)全體）

歌舞表演：桃李爭(zhēng)春（張靜姝、萬(wàn)美筠、于秀文、王寶筠、韓樹(shù)桂、婁雅琴女士）

歌舞表演：小小畫(huà)眉鳥(niǎo)（薛玲仙、王人美、蘇菲亞、胡笳女士）

獨(dú)唱：劍鋒之下（譚光友先生）

獨(dú)唱：落花流水（黎莉莉女士）

獨(dú)舞：醉漢舞（譚光友先生）

雙人舞：天鵝對(duì)舞（王人美、蘇菲亞女士）

兒童歌舞?。涸旅髦梗ㄑα嵯伞⒗枥蚶?、韓樹(shù)桂、張靜姝、萬(wàn)美筠、王潤(rùn)清、王保今、王寶筠女士）

成人歌舞?。盒禄橹梗ㄗT光友、王人美、薛玲仙、黎莉莉、蘇菲亞、胡笳、王保今、張靜姝、萬(wàn)美筠、韓樹(shù)桂、王韻清女士）

歌舞?。浩咸严勺樱ㄑα嵯膳康仁耍?/p>

歌舞劇：百花仙子（黎莉莉女士等十六人）

歌舞?。喝ㄍ跞嗣琅康仁耍?/p>

革命的歌舞?。鹤詈蟮膭倮ㄈw團(tuán)員）10

這套節(jié)目體現(xiàn)出黎錦暉的歌舞表演藝術(shù)觀，從“四大歌舞天王”在全部節(jié)目中所占地位也可看出黎錦暉的審美偏好及對(duì)“流量明星”的重視。1931年5月，明月社加盟聯(lián)華影業(yè)公司，更名為“聯(lián)華影業(yè)公司音樂(lè)歌舞班”，采用主任制，黎錦暉任主任，負(fù)責(zé)管理和音樂(lè)指揮，下設(shè)藝術(shù)組、音樂(lè)組，分別由黎錦光、王人藝負(fù)責(zé)，又招錄了許曼麗、白虹、聶耳、周璇等練習(xí)生。明月社的臺(tái)柱紛紛“觸電”，成為三四十年代上海灘名聲大噪的歌影雙棲明星。

隨著音樂(lè)商品化的需要和世界流行音樂(lè)的不斷涌入，黎錦暉的歌舞音樂(lè)創(chuàng)作在30年代初期進(jìn)入高峰期，“僅從大眾、同聲兩家書(shū)局分別出版的歌集中刊有數(shù)以千計(jì)的總數(shù)便不難看出這期間黎氏時(shí)代曲創(chuàng)作數(shù)量之多以及通過(guò)唱片和電臺(tái)播音造成的社會(huì)影響之大”。11其中不乏積極向上、表達(dá)愛(ài)國(guó)情懷的歌曲，但更多的則是為追求商業(yè)利潤(rùn)和勉力維持歌舞團(tuán)運(yùn)營(yíng)的“急就章”。黎錦暉是一位將都市幻象與身體欲望“雜然賦流形”的行家里手，他試圖為這個(gè)龐大而蕪雜的國(guó)際化大都市烹制出具有現(xiàn)代性意味的精神娛樂(lè)大餐，甚至專門創(chuàng)作一曲《五芳齋》來(lái)表達(dá)自己“一齊全都辦好了”的志愿。為此，黎錦暉只得手持兩面“破盾”：“右手挽住一面擋住‘有傷風(fēng)化的箭，左手挽住一面抵住‘麻醉大眾的矛”。12聶耳也毫不留情地指斥業(yè)師“香艷肉感，熱情流露，顯了十幾年的軟功夫，被麻醉的青年兒童，無(wú)數(shù)！無(wú)數(shù)！”13殊不知“哥哥，你別忘了我呀，我是你親愛(ài)的梅娘”與黎錦暉的時(shí)代曲實(shí)為異曲同工；“我們到處賣唱，我們到處獻(xiàn)舞”那婉轉(zhuǎn)哀怨的旋律更是來(lái)源于聶耳在歌舞班中的切身體驗(yàn)。

在日本學(xué)者榎本泰子看來(lái)，“聶耳想用馬克思主義的音樂(lè)觀來(lái)批判黎錦暉及其明月歌劇社的活動(dòng)，促使其改革，但字里行間表達(dá)出身為明月歌劇社一員的羞愧之情。特別是‘那么一群表演者正是感著不可言狀的失學(xué)之苦，更是他心情的寫照。也許是對(duì)于這些親身經(jīng)歷的不合理遭遇的憤慨，使聶耳加入到左翼運(yùn)動(dòng)的行列之中?！?4對(duì)此，聶耳也坦言：“聽(tīng)了錦暉處新收的唱片，音樂(lè)卻有很大的進(jìn)步，嘴上雖在罵，心里卻不安；自己實(shí)在淺薄，何敢去批評(píng)人？！你罵他不對(duì)，你不但不能做出比他好的東西來(lái)，連你所罵的都做不出，這有什么意義？！”15美國(guó)學(xué)者安德魯·瓊斯指出，聶耳、任光在音樂(lè)理念上（通俗性、大眾化）及對(duì)大眾傳媒（如電影、唱片、報(bào)紙）的運(yùn)用上，受黎錦暉的女團(tuán)運(yùn)作模式及其“靡靡之音”的啟發(fā)頗多，16任光、聶耳創(chuàng)作的左翼歌曲也多由明月社成員如王人美（《漁光曲》《鐵蹄下的歌女》《梅娘曲》《春回來(lái)了》）、黎莉莉（《新女性歌》《新鳳陽(yáng)歌》《狼山謠》）等演唱。黎錦暉也曾利用歌舞表演進(jìn)行抗日宣傳，并將《毛毛雨》改編成《新毛毛雨》。

從左翼音樂(lè)運(yùn)動(dòng)開(kāi)始，本土女團(tuán)已不單單是身體欲望的對(duì)象，而是作為紅色基因的具象化載體，承載著向大眾喚醒中國(guó)精神與民族意識(shí)的責(zé)任?！拔覀冃枰牟皇擒浂垢?，而是真刀真槍的硬功夫”，黎錦暉商業(yè)化歌舞表演事業(yè)的失敗，恰是聶耳這番箴言的最好注腳。

SNH48的繼起

新中國(guó)成立后，黎派音樂(lè)和女子歌舞表演作為資產(chǎn)階級(jí)“黃色音樂(lè)”的代表，自然銷聲匿跡。時(shí)隔近八十年后，2012年，一個(gè)以日本女團(tuán)AKB48為樣板打造的本土女團(tuán)SNH48悄然落戶上海，將位于嘉興路的天堂大戲院改造為星夢(mèng)劇院，開(kāi)啟了本土女團(tuán)的復(fù)興之旅。

與傳統(tǒng)意義上的歌舞表演團(tuán)體不同，SNH48致力于打造基于互聯(lián)網(wǎng)思維和參與感精神，打通線上線下的O2O運(yùn)營(yíng)體系及“可面對(duì)面偶像”運(yùn)營(yíng)理念的近距離養(yǎng)成式造星平臺(tái)，其發(fā)展動(dòng)力并非源自劇場(chǎng)公演和音樂(lè)本身，而是來(lái)自附帶的選票、握手券、偶像簽名照等周邊產(chǎn)品，營(yíng)造出粉絲與偶像“面對(duì)面”交流的場(chǎng)景，從而賦予粉絲不可復(fù)制的情感寄托與夢(mèng)想成真的具身體驗(yàn)。SNH48構(gòu)建以劇場(chǎng)為圓心，以偶像養(yǎng)成為半徑的粉絲經(jīng)濟(jì)生態(tài)圈，讓粉絲共同參與一個(gè)擁有夢(mèng)想的平凡女孩，通過(guò)堅(jiān)持不懈地努力成為偶像，進(jìn)而蛻變?yōu)槊餍堑脑煨侵茫谂c粉絲的日常交流與互動(dòng)中傳達(dá)“夢(mèng)想、汗水、堅(jiān)持”的價(jià)值理念，使粉絲有一種操控偶像前途與命運(yùn)的感覺(jué)。這便是AKB48所秉持的“素人神格化”經(jīng)營(yíng)理念，“享受這些女孩們的表演、動(dòng)作的熟練程度，以及表情的魅力向上提升的過(guò)程，正是粉絲社群支持AKB48的重大理由?！?7

SNH48還一改AKB48的“劇場(chǎng)偶像”本位，讓年度總決選中勝出的人氣較高、排名靠前的偶像參與影視劇、電視綜藝節(jié)目等攝制，如兩屆總選第一、號(hào)稱“四千年美女”鞠婧祎主演的《蕓汐傳》播放量達(dá)44.2億，被《人民日?qǐng)?bào)》譽(yù)為“清新甜爽，謳歌自強(qiáng)獨(dú)立女性”；翻拍的經(jīng)典電視劇《新白娘子傳奇》播放量達(dá)41億，鞠婧祎連登藝人新媒體指數(shù)第一，并登上央視春晚舞臺(tái)，真正實(shí)現(xiàn)從劇場(chǎng)偶像到流量明星的華麗轉(zhuǎn)型，與當(dāng)年王人美、黎莉莉、周璇等人的成功之道如出一轍。

文潔華指出：“在近年的中國(guó)，對(duì)女性美的關(guān)注聚焦于年輕的女性身體，已將她們和對(duì)國(guó)家未來(lái)的想象結(jié)合在一起。社會(huì)認(rèn)知對(duì)流行美感的關(guān)注和媒體宣傳引發(fā)的激勵(lì)，助長(zhǎng)了20世紀(jì)之交中國(guó)對(duì)理想女性身體的國(guó)家宣傳?！?8近年來(lái)，SNH48也結(jié)合其商業(yè)化演藝模式，推出經(jīng)典紅歌《我和我的祖國(guó)》《歌唱祖國(guó)》，“中國(guó)夢(mèng)”主題新創(chuàng)作歌曲《夢(mèng)想開(kāi)始的地方》等MV，帶給觀眾全新的視聽(tīng)體驗(yàn)。2017年央視“激揚(yáng)青春夢(mèng)—五月的鮮花”五四青年節(jié)晚會(huì)，鞠婧祎等為觀眾帶來(lái)充滿青春正能量的勵(lì)志歌曲《夢(mèng)想家》：

我們是最可愛(ài)的夢(mèng)想家，很渺小，志向卻特別偉大，就讓夢(mèng)想畫(huà)上藍(lán)圖，讓它萌芽灌溉它。做最勇敢最驕傲的夢(mèng)想家，追著風(fēng)微笑旋轉(zhuǎn)跳舞吧，相信夢(mèng)想總有一天能到達(dá)。

歌曲雖源自偶像文化，卻完美契合“中國(guó)夢(mèng)”的時(shí)代主題。作為思想健康、形象先進(jìn)的正能量青年歌手，鞠婧祎代表SNH48榮獲“五四優(yōu)秀青年”榮譽(yù)稱號(hào)，被共青團(tuán)中央評(píng)價(jià)為“奮發(fā)蓬勃、積極向上，為當(dāng)代青年做出了表率”。192019年，SNH48參與“我和我的祖國(guó)—音為有你”主題音樂(lè)活動(dòng)，六名當(dāng)紅成員李藝彤、莫寒、段藝璇、蘇杉杉、謝蕾蕾、鄭丹妮以一曲《花兒為什么這樣紅》獻(xiàn)禮中華人民共和國(guó)成立70周年，以其獨(dú)有的青春氣息再度詮釋這首充滿異域風(fēng)情的紅色歌曲。2021年6月，為獻(xiàn)禮建黨百年，SNH48攜手上海彩虹室內(nèi)合唱團(tuán)聯(lián)袂演出的《紅星歌》MV正式上線。作為在青少年中受眾廣泛、影響巨大的中國(guó)頂級(jí)女團(tuán)參與紅色音樂(lè)的全新演繹，讓年輕人通過(guò)這首歌銘記黨的百年奮斗歷程，汲取前進(jìn)的力量，也體現(xiàn)出海派文化兼收并蓄、勇于創(chuàng)新的開(kāi)拓精神。

本文系教育部哲學(xué)社會(huì)科學(xué)研究重大課題攻關(guān)項(xiàng)目《馬克思主義美學(xué)話語(yǔ)體系的歷史演變和范式轉(zhuǎn)換研究》（22JZD005）階段性成果

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“四大歌舞天王”指明月社的臺(tái)柱演員薛玲仙、王人美、黎莉莉、蘇菲亞（趙曉鏡）。后趙曉鏡退出明月社，胡笳遞補(bǔ)為“四大歌舞天王”。

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