文菊 李羅陽 林嘉寧 劉胤彤 曾昱玟

[ 關(guān)鍵詞] 新媒體；廣東漢?。粍?chuàng)新式發(fā)展

一、廣東漢劇概述

廣東漢劇原稱為“外江戲”，清代乾隆年間進(jìn)入粵東，1959 年在廣東省梅州市成立廣東漢劇院。廣東漢劇在客家文化中有著重要地位，因此研究客家戲曲藝術(shù)具有重大價值。

廣東漢劇的表現(xiàn)形式涉及領(lǐng)域廣泛，包括音樂、舞蹈、舞臺設(shè)計、服裝設(shè)計等。廣東漢劇的唱腔音樂涵蓋“二簧”“西皮”“大板”等各種聲腔，其中以“西皮”“二簧”為主，此外還包含昆曲、民間小調(diào)和少量梆子曲調(diào)。廣東漢劇的角色有生、旦、丑、公、婆、烏凈、紅凈七個行當(dāng)，各行當(dāng)唱腔均有其較為鮮明的特點，舞臺語言沿用“中州韻”、普通話，其表演中唱、念、做、打的形式尤為豐富，因此研究廣東漢劇時必不可少的便是研究其音樂內(nèi)涵與舞臺角色的呈現(xiàn)方式。

二、廣東漢劇的研究意義

廣東省非遺保護(hù)工作以習(xí)近平新時代中國特色社會主義思想為指導(dǎo)，深入貫徹落實總書記關(guān)于文化、旅游工作的重要論述，這是傳承廣東漢劇藝術(shù)必不可少的條件。廣東漢劇作為國家著名地方性戲劇的同時，也是國家的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，既有人文上的重大價值，也有社會上的重要意義。創(chuàng)新性發(fā)展地方特色藝術(shù)與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，從經(jīng)濟(jì)、文化、社會等多方面進(jìn)行綜合考慮、挖掘，為廣東漢劇戲曲非遺文化的保護(hù)和傳承尋求新路徑。對于廣東漢劇傳承，通過這樣一種創(chuàng)新的發(fā)展方式去觸達(dá)年輕一批的潛在群體加大對廣東漢劇的關(guān)注度和影響力，以此推動廣東梅州地區(qū)優(yōu)秀文化的長遠(yuǎn)發(fā)展。

三、探析廣東漢劇的發(fā)展現(xiàn)狀

廣東漢劇的發(fā)展歷史隨著改革開放的推進(jìn)，越來越多文化藝術(shù)涌入我國，開放包容的政策也使文化更加多元，流行元素逐漸取代傳統(tǒng)的漢劇演出。受市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展與國潮流行元素的沖擊，大多數(shù)年輕人爭相追求新潮震撼的現(xiàn)場演出，傳統(tǒng)的廣東漢劇演出難以維持，讓許多劇團(tuán)不得不合并或者撤銷。廣東漢劇與京劇、粵劇相比，存在知名度不高、普及程度較低、老藝人辭世、年輕一代不愿學(xué)習(xí)等情況。這一系列問題的涌現(xiàn)，使我們更迫切地意識到應(yīng)緊跟政策，加大對客家傳統(tǒng)藝術(shù)的保護(hù)力度。

直到2006 年，廣東漢劇被列入《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)》名錄，以新姿態(tài)出現(xiàn)的廣東漢劇，擁有了再次傳承和發(fā)展的機(jī)遇。傳統(tǒng)的廣東漢劇大多數(shù)都是演繹已有的故事，通過歌舞來演繹文本。目前，除了常規(guī)傳統(tǒng)的劇目，廣東漢劇加入了現(xiàn)代戲?，F(xiàn)代劇的故事情節(jié)是根據(jù)原來的漢劇改編或者新編出來的劇本，音樂上則是將傳統(tǒng)的單一戲曲轉(zhuǎn)向與流行音樂相結(jié)合的形式，而且在服裝、燈光、化妝、音響、舞美等方面也進(jìn)行革新，從而產(chǎn)生了新穎的舞臺效果[1]。

四、探究廣東漢劇存在的問題

首先，新媒體傳播的生動力不足。通過實地調(diào)查與新媒體數(shù)據(jù)分析，近年，廣東漢劇雖然借助短視頻傳播提升了知名度，但與其他劇種相比，獨具客家特色的藝術(shù)優(yōu)勢不夠突出，內(nèi)容同質(zhì)化較為嚴(yán)重，傳播劇集碎片化。這樣不僅沒有起到較好的宣傳作用，亦會讓聽眾對客家漢劇藝術(shù)的了解停留在淺層的認(rèn)知層面。目前漢劇短視頻傳播內(nèi)容大部分表現(xiàn)的是較為單一的演唱形式，讓觀眾對廣東漢劇形成了固定觀念，讓大眾對漢劇的認(rèn)識停留在“唱”的層面，這樣會影響漢劇的較深層次的傳播。實際上，漢劇的藝術(shù)表演形式是多種多樣的，因此若想吸引更多人的關(guān)注和喜愛，表演者要放棄固守傳統(tǒng)的模式，不要繼續(xù)給人以老套、重復(fù)的藝術(shù)表演，否則將得不到更多的突破和創(chuàng)新[2]。

其次，新媒體對漢劇人文立場的沖擊。受市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展和國潮流行元素的沖擊，漢劇演出場次越來越少，原有劇團(tuán)難以繼續(xù)經(jīng)營或面臨合并。在動畫、元宇宙、5G 技術(shù)等新媒體技術(shù)的驅(qū)動下，“非遺”被賦予煥然一新的智能化傳播語境，隨著時代的發(fā)展演繹，多元文化沖擊改變了受眾的視野。我國的傳統(tǒng)音樂、本土音樂影響力不斷降低，傳統(tǒng)的戲劇演出形式基本無人欣賞，不利于廣東漢劇系列作品的長遠(yuǎn)發(fā)展以及劇團(tuán)的后續(xù)發(fā)展，同時對于漢劇IP 文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計也會失去傳播優(yōu)勢。

再次，主流媒體助推缺乏積極性。雖然國家政策推動漢劇文化的傳承與發(fā)展，但在新媒體傳播統(tǒng)計數(shù)據(jù)中不難發(fā)現(xiàn)，漢劇的報道和宣傳的積極性還有待提高，關(guān)于傳統(tǒng)漢劇文化的信息來源仍然比較單一，主流媒體推送時速緩慢。另外，諸如新浪微博、今日頭條等移動客戶端，言論發(fā)表的嚴(yán)格管理，使網(wǎng)友的互動相應(yīng)減少。在這類媒體上，小眾劇種難有一席之地。因此，在地方宣傳與國家政策扶持相統(tǒng)一方面有一定的出入。

五、提出針對廣東漢劇的傳承保護(hù)與創(chuàng)新建設(shè)策略

（一）豐富傳播形式，激發(fā)漢劇產(chǎn)業(yè)傳承活力

在形式上進(jìn)行改變。廣東漢劇是表演的一種，通過融入現(xiàn)代影視作品、現(xiàn)代歌曲的形式進(jìn)行創(chuàng)新，讓戲曲的傳播時代特征更明顯，吸引更多的關(guān)注，從而獲得進(jìn)一步的發(fā)展[3]。我們可以利用相關(guān)政策推動漢劇產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，近年廣東省政府建立了漢劇相關(guān)的評獎機(jī)制，設(shè)立漢劇折子戲等評獎項目，旨在為廣東漢劇營造良好的發(fā)展氛圍，促進(jìn)劇種的傳承，向大眾展示廣東漢劇獨有的魅力。這個獎項主要針對青年演員群體，鼓勵年輕演員對漢劇進(jìn)行創(chuàng)新演繹，打造廣東漢劇品牌。

在內(nèi)容上融入時代精神。首先，推動各類“漢劇進(jìn)校園”、漢劇講座活動，向公眾普及漢劇知識。打造一個由漢劇傳承人及傳承機(jī)構(gòu)積極主導(dǎo)、漢劇戲迷踴躍參與的“短視頻漢劇生態(tài)圈”。招募漢劇傳承人成為漢劇UP 主或者主播，以直播的形式，與各民族的觀眾在線互動，改變大眾對于漢劇傳統(tǒng)“唱腔”的認(rèn)識。其次，在保證作品質(zhì)量的同時，也要營造良好的網(wǎng)絡(luò)環(huán)境，通過引進(jìn)專業(yè)漢劇運(yùn)營團(tuán)隊，引導(dǎo)大眾對漢劇作品進(jìn)行點贊、評論和轉(zhuǎn)發(fā)等，實時反饋漢劇作品的傳播數(shù)據(jù)與粉絲量，在此基礎(chǔ)上優(yōu)化調(diào)整漢劇演繹新形式。打破漢劇表演形式單一、刻板的印象，融合多元發(fā)展推動漢劇更好走進(jìn)大眾視野。

（二）創(chuàng)新傳播形式，加速廣東漢劇優(yōu)化轉(zhuǎn)型

為了讓戲劇、戲曲元素得到更好的傳承，讓其歷久彌新，就要時刻緊跟時代的步伐，依靠新媒體技術(shù)的快速發(fā)展，打造出廣東漢劇多層次、多密度的傳承與傳播平臺。把握傳統(tǒng)文化開展的時機(jī)，創(chuàng)新傳播形式，為戲曲元素與多種技術(shù)的融合帶來可觀性[4]，適應(yīng)當(dāng)代社會，賡續(xù)戲曲理念，讓廣東漢劇在短視頻、動畫、元宇宙、5G 技術(shù)中得到傳承與發(fā)展，加速廣東漢劇的優(yōu)化轉(zhuǎn)型。

廣東漢劇與短視頻相結(jié)合，要深入挖掘漢劇深層次的內(nèi)蘊(yùn)，其不僅要包含體現(xiàn)漢劇文化的表演形式、發(fā)展演進(jìn)、經(jīng)典唱段等專業(yè)知識類內(nèi)容，還應(yīng)包括漢劇服化道展示和漢劇演員化妝、換裝、排練等生活類內(nèi)容。短視頻賦能廣東漢劇，讓傳統(tǒng)經(jīng)典與娛樂流行融合互長，舊劇新形式，以流行帶動傳統(tǒng)，以情懷引發(fā)共鳴，文化互文性得以良性的發(fā)展。

廣東漢劇與動畫相結(jié)合，以動畫的表現(xiàn)形式將廣東漢劇的元素融合在故事當(dāng)中，創(chuàng)作出富有中華民族特色的動畫影片，通過戲劇電影及戲曲動畫的設(shè)計，帶來更豐富的視覺體驗，再加上采用新的數(shù)字技術(shù)達(dá)成特別的視覺效果，給觀眾以身臨其境之感[5]，賦予傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)新的發(fā)展模式和產(chǎn)業(yè)生態(tài)，積極利用新媒體技術(shù)打造中國特色動畫品牌。

廣東漢劇與元宇宙相結(jié)合，構(gòu)建廣東漢劇戲曲元宇宙，一定程度上打破了時間空間等問題限制，通過一種新奇的方式，讓觀眾身臨其境的感受廣東漢劇戲曲文化魅力。元宇宙所描繪的未來場景幾乎是數(shù)字化表達(dá)的最佳載體，其本質(zhì)是對現(xiàn)實世界的虛擬化、數(shù)字化過程，需要對內(nèi)容生產(chǎn)、經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)、用戶體驗以及實體世界內(nèi)容等進(jìn)行大量改造。憑借國際化、數(shù)字化的表現(xiàn)手法，打通廣東漢劇產(chǎn)業(yè)傳播傳承新路徑，更新賦能非遺技術(shù)，推動中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承創(chuàng)新[6]。

（三）打通傳承節(jié)點，促進(jìn)廣東漢劇“香火”延續(xù)

傳統(tǒng)文化唯有在日常生活中體現(xiàn)價值，才能實現(xiàn)長久的傳承。廣東漢劇是一種活的藝術(shù)，要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，時刻關(guān)注社會的需求，做出適度的改變與創(chuàng)新，我們要打通“傳承”節(jié)點、提高傳承人生活、創(chuàng)作條件，實現(xiàn)打造高水平、高標(biāo)準(zhǔn)的精品劇目，多方面提升戲劇的文化價值和社會效益，促進(jìn)廣東漢劇的傳承延續(xù)。

政府作為文化的管理者，要從文化發(fā)展戰(zhàn)略的角度充分認(rèn)識、保護(hù)廣東漢劇的重要性與必要性，將廣東漢劇的發(fā)展納入當(dāng)?shù)亟?jīng)濟(jì)社會發(fā)展整體規(guī)劃，制定相關(guān)保護(hù)政策，明確保護(hù)責(zé)任主體。同時，需要抓住年輕人的審美重點，對漢劇傳播網(wǎng)站設(shè)置光標(biāo)等容易引發(fā)年輕人關(guān)注的細(xì)節(jié)。在廣泛宣傳普及中，優(yōu)化宣傳形式，例如趣味答題、漢劇模擬表演等，將漢劇根植于大眾的心中。

打造品牌劇目，增強(qiáng)非遺傳承人的自豪感。廣東漢劇的發(fā)展與興盛，必須要有優(yōu)秀的劇目作為支撐。優(yōu)秀的漢劇精品在發(fā)揚(yáng)客家文化及漢劇的同時也能培養(yǎng)出一批優(yōu)秀人才，實現(xiàn)漢劇的可持續(xù)發(fā)展。因此，要結(jié)合時代需求推陳出新，融合地方特色和客家文化創(chuàng)編出一批融合漢劇的歌曲和現(xiàn)代戲，打造高水平、高標(biāo)準(zhǔn)的精品劇目[7]，通過提供創(chuàng)新發(fā)展路徑，構(gòu)建保護(hù)傳承新格局，豐富廣東漢劇的傳播方式、演出類別，從而增強(qiáng)其知名度和美譽(yù)度。

（四）借勢熱點傳播，融合日常生活場景圈層

在新媒體的時代背景下，主流媒體、社交媒體都為傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與傳播提供了平臺，傳統(tǒng)文化與人們?nèi)粘Ｉ顖鼍跋嗳诤?，貼近大眾的多態(tài)化已成為當(dāng)今社會文化系統(tǒng)的固有特性。因此，抓住新媒體傳播熱點，以“疫情”“妝容”“特效”“傳統(tǒng)穿搭日常化”等為標(biāo)題，更容易抓住大眾眼球。

疫情期間，廣東粵劇院推出的《抗疫有我哋》引起大眾關(guān)注，融合粵劇唱段與粵語說唱，在多個新媒體社交平臺爆紅。同年8 月份，粵劇演員吳非凡推出了一首《戴返口罩》的視頻，用粵劇表演的形式提醒市民出門一定要戴口罩。突破傳統(tǒng)的展現(xiàn)形式，以熱點作為創(chuàng)作的靈感，用傳統(tǒng)戲曲的形式助力抗疫，借助多方平臺、新的傳播形式給大眾新面貌，讓戲劇也成為一種流行時尚。突破不同受眾的文化圈層，通過創(chuàng)作貼近熱點時事的廣東漢劇作品，為漢劇注入新鮮感和想象力。

網(wǎng)名為“小淅兒”的京劇達(dá)人，憑借其展現(xiàn)的京劇手勢大合集獲得了高達(dá)93 萬次的點贊數(shù)。我們可以利用網(wǎng)絡(luò)時代傳播速度快的特點，挖掘漢劇中唱腔、妝發(fā)、手勢、形體等大眾感興趣的內(nèi)容，借助新媒體演繹經(jīng)典選段，同時進(jìn)一步展現(xiàn)漢劇表演的服裝、化妝、道具，以及專業(yè)的唱腔唱段，讓更多的用戶體會到漢劇藝術(shù)的魅力，讓更多用戶有想了解漢劇的相關(guān)知識、想聆聽某個唱段、想觀看某種場景等的良好趨勢。漢劇演員除了發(fā)布專業(yè)表演的視頻外，還可以錄制自己的練功排練、化妝卸妝、趣味模仿、漢劇的常識等一些較為日?；囊曨l，通過臺前幕后的個人展示和個體敘事，更好地融合專業(yè)知識與日常生活場景。

日常生活系統(tǒng)包括器物文化、行為文化、精神文化以及其內(nèi)部文化形式構(gòu)成的文化生態(tài)系統(tǒng)。傳統(tǒng)的戲劇表演、專業(yè)演員講解，以“看得到，摸得著”的方式走進(jìn)老百姓的視野中，為優(yōu)質(zhì)的傳統(tǒng)戲劇文化創(chuàng)造出新時代的價值，帶動戲劇愛好者以自學(xué)等形式，讓漢劇真正走進(jìn)千家萬戶。

六、結(jié)語

傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代技術(shù)的融合，在一定水平上突破了傳統(tǒng)文化在傳播和傳承方面的困境，拓寬了非遺文化的傳播路徑。廣東漢劇歷史悠久，作為次生性的地方劇種，經(jīng)歷了從“外江班 ”到“本地班 ”的交融歷程，最終在客家人的居住地實現(xiàn)生存與發(fā)展。它不僅含有民間文學(xué)、藝術(shù)創(chuàng)作、戲曲表演等獨一無二的審美價值，而且在服裝、化妝、伴奏等方面也有較高的藝術(shù)價值，其通過與現(xiàn)代新媒體技術(shù)傳播平臺的結(jié)合，可以形成較好的非遺文化傳播形式，讓傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會中煥發(fā)新的生機(jī)。