柴科夫斯基是中國(guó)聽眾熟知的俄國(guó)作曲家,大家親切地稱呼他為“老柴”。他的音樂(lè)總是讓人聯(lián)想到童話中才有的色彩和真情,無(wú)論是芭蕾舞劇《胡桃夾子》的活潑有趣,還是鋼琴組曲《四季》的娓娓道來(lái),他的音樂(lè)就像一位白發(fā)蒼蒼的爺爺每天睡覺前在昏暗的燈光下給你講從前的故事。
2023年正值柴科夫斯基逝世一百三十周年,讓我們一起在老檔案里感受柴科夫斯基悲喜交集的一生。
彼得·伊里奇·柴科夫斯基(Pyotr Ilyich Tchaikovsky)出生于1840年,在家中排行第三。他的父親是一名礦業(yè)工程師,平日愛好演奏長(zhǎng)笛,母親喜歡在家演唱浪漫曲。在這樣濃厚的藝術(shù)氛圍影響下,柴科夫斯基從五歲開始學(xué)習(xí)鋼琴,音樂(lè)成為他生活中必不可少的一部分。但是童年的兩次變故讓年幼的柴科夫斯基受到了不小的精神打擊——八歲時(shí),他的父親因不斷更換工作,不得不將他和哥哥送去寄宿學(xué)校;十四歲時(shí),他的母親突然染上霍亂與世長(zhǎng)辭,柴科夫斯基為此傷感到無(wú)法自拔。寄宿學(xué)校的孤獨(dú)生活與突如其來(lái)的家庭變故讓年少的柴科夫斯基躲進(jìn)音樂(lè)的世界里,先后寫下了鋼琴獨(dú)奏《安娜斯塔西圓舞曲》(Anastasie-Valse,1854,其現(xiàn)存最早的鋼琴作品)、獨(dú)幕歌劇《伊佩爾波拉》(Hyperbola,1854年)、歌曲《我的天才,我的天使,我的朋友》(My Genius, My Angel, My Friend,1858,其現(xiàn)存最早的歌曲)等作品,這些稚嫩的習(xí)作成了柴科夫斯基音樂(lè)創(chuàng)作的起點(diǎn)。
1862年,二十二歲的柴科夫斯基辭去了司法部穩(wěn)定的公務(wù)員工作,前往由安東·魯賓斯坦創(chuàng)辦的圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院,開啟了自己職業(yè)音樂(lè)的生涯。在音樂(lè)學(xué)院,柴科夫斯基師從安東·魯賓斯坦與尼克拉·澤倫巴(Nikolay Zaremba),學(xué)習(xí)了和聲、配器法、作曲、指揮等專業(yè)課程,同時(shí)還學(xué)習(xí)了長(zhǎng)笛和管風(fēng)琴。他是如此廢寢忘食,竭盡全力地去學(xué)習(xí)與創(chuàng)作,哪怕是一個(gè)簡(jiǎn)單的習(xí)作都會(huì)一絲不茍地完成。他是如此忘我投入,幾乎把自己的其他愛好都拋諸腦后,只把時(shí)間和精力留給自己所熱愛的音樂(lè)。三年的學(xué)習(xí)生涯仿佛彈指一揮間,但對(duì)柴科夫斯基來(lái)說(shuō)卻是一種覺醒和頓悟,最終他以優(yōu)異成績(jī)畢業(yè)。
1866年初,畢業(yè)后的柴科夫斯基受安東·魯賓斯坦的弟弟尼古拉·魯賓斯坦邀請(qǐng),到其創(chuàng)辦的音樂(lè)學(xué)校任教(該學(xué)校1940年改名為莫斯科國(guó)立柴科夫斯基音樂(lè)學(xué)院)。在其創(chuàng)作的《F大調(diào)序曲》大獲成功后,柴科夫斯基開始嘗試創(chuàng)作《第一交響曲》(第一版),并于1866年11月末完成初稿。柴科夫斯基并不是那種“落筆無(wú)悔”的作曲家,他的作品往往在初稿完成后不斷修改,有些改得滿意的就付梓出版,有些不滿意的就銷毀或是留下其中一部分融入日后的其他作品。這首《第一交響曲》就屬改后出版的典型,第一版完成后,其導(dǎo)師安東·魯賓斯坦和尼克拉·澤倫巴對(duì)此不甚滿意,作品幾經(jīng)修改后于1868年由尼古拉·魯賓斯坦指揮首演,但正式付梓出版卻是1875年。目前第一版手稿已遺失,現(xiàn)存的手稿是由抄寫員謄譜、柴科夫斯基修改的樂(lè)譜。
初出茅廬的作曲家急于用實(shí)力證明自己。他先后創(chuàng)作了歌劇《司令官》(The Voyevoda,1868)、交響詩(shī)《命運(yùn)》(Fate,1868)、歌劇《烏亭》(Undine,1869)等作品,但大多反響平平,有些甚至遭到批評(píng)。柴科夫斯基一氣之下把這些作品全都付之一炬,只留下了零星的幾個(gè)片段用于日后的創(chuàng)作。
轉(zhuǎn)機(jī)出現(xiàn)在1869年。柴科夫斯基在“五人強(qiáng)力集團(tuán)”成員米利·巴拉基列夫(Mily Balakirev)的建議下創(chuàng)作了幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》。這首作品后來(lái)分別于1870年、1880年經(jīng)過(guò)兩次修改,幸運(yùn)的是這次柴科夫斯基留下了第一版的手稿。隨后,柴科夫斯基的作品越來(lái)越受歡迎,《第一弦樂(lè)四重奏》(1871)、《第二交響曲》(1872)、交響詩(shī)《暴風(fēng)雨》(Tempest,1873)首演后都獲得了音樂(lè)界的認(rèn)可,柴科夫斯基信心大振。
1875年2月,柴科夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作完成。誰(shuí)都不會(huì)料到這首最初試聽時(shí)被尼古拉·魯賓斯坦評(píng)為“差到無(wú)法修改”的作品會(huì)成為日后柴科夫斯基最知名的代表作之一。柴科夫斯基在聽到魯賓斯坦的評(píng)價(jià)后,憤憤地表示:“我將會(huì)一字不改地出版樂(lè)譜!”(注:后來(lái)出版時(shí)還是修改了一些)最終,這首作品題獻(xiàn)給了德國(guó)鋼琴家漢斯·馮·彪羅(Hans von Bülow),并由其于1875年在美國(guó)波士頓首演。此后,柴科夫斯基佳作頻出,先后寫下了《第三交響曲》(1875)、芭蕾舞劇“三部曲”第一部《天鵝湖》(1876)、鋼琴組曲《四季》(1875-1876)。
1877年,柴科夫斯基結(jié)識(shí)了一位在他生命中舉足輕重的人——俄國(guó)富孀娜杰日達(dá)·馮·梅克(Nadezhda von Meck)。梅克夫人有些特別,她與柴科夫斯基約定永不見面(最終兩人匆匆見過(guò)兩次,但沒有過(guò)多交流),可以保持通信(往來(lái)信件共計(jì)一千兩百余封)。在長(zhǎng)達(dá)十四年的時(shí)間里,梅克夫人每年資助柴科夫斯基六千盧布,以便讓他專心創(chuàng)作。柴科夫斯基也因此迎來(lái)了創(chuàng)作高峰期,作品在藝術(shù)上達(dá)到了新高度。后來(lái)的兩年間,為了逃離自認(rèn)為“不太明智”的失敗婚姻,柴科夫斯基和兄弟一起前往瑞士、法國(guó)、意大利和奧地利,先后寫下了第一部成熟的交響曲《第四交響曲》(1877-1878)、歌劇《葉甫根尼·奧涅金》(1877-1878)以及《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》(1878)。
1878年,柴科夫斯基做出了一個(gè)重要決定:辭去教職,游歷各國(guó),專注創(chuàng)作。從1878年12月開始,他先后前往意大利佛羅倫薩,轉(zhuǎn)道法國(guó)巴黎,又到瑞士克拉倫斯,最后在秋天回到祖國(guó)。1880年2月,他又一次啟程,先前往意大利羅馬,收集意大利民間音樂(lè)素材,創(chuàng)作了《意大利隨想曲》(Italian Capriccio,1880),回國(guó)后寫下了《1812序曲》(1880)。1881年,在前往羅馬的途中,他得知尼古拉·魯賓斯坦在巴黎病逝的消息,立刻前往吊唁。這位邀請(qǐng)他到音樂(lè)學(xué)院授課的老師,這位給予他作品嚴(yán)厲批評(píng)卻屢次首演其作品(甚至是在1878年巴黎世博會(huì)上)的指揮家,這位柴科夫斯基音樂(lè)道路上的摯友突然地離開了,柴科夫斯基為他寫下了《鋼琴三重奏——紀(jì)念一位偉大的藝術(shù)家》(1881-1882)。隨后,他基于普希金的詩(shī)歌創(chuàng)作了歌劇《馬捷帕》(Mazeppa,1882)。
旅行歲月持續(xù)到1885年,柴科夫基斯終于決定安頓下來(lái)。他選擇在莫斯科郊外的梅達(dá)諾(Maydanovo)定居,這個(gè)被他稱為“像家一樣”的地方安靜、祥和,可直通莫斯科與圣彼得堡。柴科夫斯基每天的日程簡(jiǎn)單充實(shí):上午和下午工作、閱讀書籍、林間漫步,晚上和朋友們休閑交談。他感到前所未有的輕松和快樂(lè)。在這里,他修改了一部歌劇《女皇的便鞋》(The Cherevichki,1885),并創(chuàng)作了一部新歌劇《女巫》(The Enchantress,1886)以及《曼弗雷德交響曲》(Manfred,1885)。1886年,《曼弗雷德交響曲》首演成功,大受好評(píng)。
1887年,因原定的指揮伊波利特·阿爾塔尼(Ippolit Altani)身體抱恙,柴科夫斯基臨時(shí)擔(dān)任了自己歌劇《女靴鞋》的指揮,卻意外地收獲好評(píng)。這對(duì)柴科夫斯基來(lái)說(shuō)是一次新的嘗試,也為他日后的音樂(lè)事業(yè)打開了一扇新大門。同年3月,他指揮了自己的作品音樂(lè)會(huì),10月于馬林斯基劇院指揮歌劇《女巫》演出,11月又一次指揮了自己的作品音樂(lè)會(huì)。12月末,柴科夫斯基第一次以指揮家身份前往歐洲各地演出,地點(diǎn)包括德國(guó)萊比錫、柏林、漢堡,捷克布拉格,法國(guó)巴黎及英國(guó)倫敦。柴科夫斯基的這次巡演無(wú)疑是成功的,他名聲大噪,也因此結(jié)識(shí)了勃拉姆斯、格里格及德沃夏克等音樂(lè)家。
指揮之門的開啟讓柴科夫斯基的創(chuàng)作跨上新高度。1888年,在完成《第五交響曲》后,柴科夫斯基開始創(chuàng)作芭蕾舞劇“三部曲”第二部《睡美人》(1889),同時(shí)開啟個(gè)人指揮的第二輪巡演。1890年1月,《睡美人》在柴科夫斯基的親自指揮下首演,不同于《天鵝湖》的失敗首演,柴科夫斯基在彩排時(shí)就投入了巨大心血,作品最終大獲成功。緊接著,柴科夫斯基僅花了四十四天便完成了另一部歌劇杰作《黑桃皇后》(1890),這部作品雖不及《葉甫根尼·奧涅金》流傳度那么高,但其藝術(shù)水準(zhǔn)也堪稱一流。
1891年初,柴科夫斯基又收到了兩部作品的邀約:獨(dú)幕歌劇《約蘭塔》(Iolanta)和芭蕾舞劇“三部曲”第三部《胡桃夾子》(1891-1892),同時(shí)又開啟了第三次巡演。不同于前兩次,這一次柴科夫斯基將目的地定在了大西洋的另一端——美國(guó),他受邀成為當(dāng)時(shí)新落成的卡內(nèi)基音樂(lè)廳開幕演出的作曲家。在為期五天共六場(chǎng)的演出中,柴科夫斯基在其中四場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上都上演并指揮了自己的作品,受到美國(guó)觀眾的贊譽(yù),他表示自己“從來(lái)沒有受到過(guò)如此熱捧”。他前往紐約、巴爾的摩和費(fèi)城,甚至還游覽了尼亞加拉大瀑布。柴科夫斯基的國(guó)際影響力又一次得到提升,他對(duì)這一次巡演非常滿意,也因此備受鼓舞。
1891年末,柴科夫斯基開啟了第四次巡演,這次巡演的起點(diǎn)是波蘭華沙,后經(jīng)烏克蘭基輔、德國(guó)漢堡前往柏林。在那里,他指導(dǎo)了歌劇《葉甫根尼·奧涅金》新版的制作,而這部歌劇的指揮正是時(shí)年三十一歲的古斯塔夫·馬勒。此時(shí)的柴科夫斯基已不是當(dāng)初那個(gè)無(wú)所顧忌的少年,漂泊在外的他常常涌起思鄉(xiāng)之情。多愁善感的他最后放棄荷蘭,于1892年4月回到了圣彼得堡。同年12月,歌劇《約蘭塔》與芭蕾舞劇《胡桃夾子》以“雙劇首演”的方式于馬林斯基劇院上演(日后這兩部劇常以這樣的方式出現(xiàn)),沙皇亞歷山大三世出席演出,并對(duì)演出給予很高評(píng)價(jià)。
此時(shí)的柴科夫斯基已成為歐洲最受歡迎的作曲家之一,其影響力占據(jù)俄國(guó)作曲家之首。1893年,柴科夫斯基在相繼指揮了位于比利時(shí)布魯塞爾、烏克蘭敖德薩、波蘭克拉科夫以及英國(guó)倫敦的個(gè)人作品音樂(lè)會(huì)后,回到俄國(guó)的克林開始創(chuàng)作《第六交響曲》。他僅用一周就完成了第一樂(lè)章的創(chuàng)作,并清晰地架構(gòu)出后續(xù)樂(lè)章,作品最終取名“悲愴”(Pathétique)。6月,他來(lái)到英國(guó)劍橋大學(xué),與圣-桑、柏遼茲、格里格一起被授予了榮譽(yù)音樂(lè)博士學(xué)位。
劍橋之行后,柴科夫斯基對(duì)忙碌的未來(lái)做好了打算:繼續(xù)完成《第三鋼琴協(xié)奏曲》并再寫一部歌劇,題材可能是莎士比亞的《威尼斯商人》或是喬治·艾略特(George Eliot)的小說(shuō)《吉爾菲爾先生的愛情故事》(Mr. Gilfil’s Love Story)。他的演出行程也排得很滿:先去圣彼得堡指揮《第六交響曲》演出,隔年再去荷蘭阿姆斯特丹、赫爾辛基和英國(guó)倫敦演出,還計(jì)劃參加敖德薩、華沙、法蘭克福等其他城市的演出……
可是,誰(shuí)也沒想到,柴科夫斯基的死亡來(lái)得那么突然。1893年10月20日晚上外出就餐后,他突然感到不適,醫(yī)生來(lái)到后診斷為霍亂。他的腎臟和心臟并發(fā)癥讓病情變得無(wú)法控制,兩天后,柴科夫斯基與世長(zhǎng)辭。
柴科夫斯基的死亡令人唏噓。他多愁善感又細(xì)膩敏感,一生都在尋找生命的意義、藝術(shù)的真諦和個(gè)人與命運(yùn)的連接點(diǎn),直至生命的最后時(shí)刻也不曾停歇。在短短五十三年的生命歷程中,他似煙火一般熱烈綻放卻又轉(zhuǎn)瞬即逝。想必那就是他,是顏色不一樣的煙火。