1979年出生，藝術家簡明自三歲隨家人移民美國，現(xiàn)定居于洛杉磯。簡明的職業(yè)生涯始于插畫師。2001年自紐約視覺藝術學院畢業(yè)以后，美國兩大漫畫巨頭DC（Detective Comics）及漫威（Marvel Comics）旗下的漫畫，罕見地為他放棄競品排斥原則，同時邀約他創(chuàng)作封面。除了在漫畫界大放異彩，簡明也在一系列好萊塢佳作的海報中留下自己的藝術圖騰。95屆奧斯卡獲獎影片《瞬息全宇宙》（Everything Everywhere All At Once）、《鯨》（The Whale）《吉爾莫·德爾·托羅的匹諾曹》（Guillermo del Toro's Pinocchio）均由簡明為其創(chuàng)作海報，其中《瞬息全宇宙》瑰麗奇幻又不失科幻感，深刻體現(xiàn)了影片天馬行空的基調(diào)與多重宇宙的敘事。2017年，簡明連續(xù)為奧斯卡最佳影片《水形物語》（Shape of Water）、科幻經(jīng)典《銀翼殺手2049》（Blade Runner 2049）與詹妮佛·勞倫斯主演的《母親！》（Mother?。├L制海報。

他的知名藏家與藝術圈好友網(wǎng)絡也遍布全球。包括著名演員梁朝偉、吳彥祖、楊紫瓊、林俊杰、歐陽娜娜以及藝術家村上隆、奈良美智、山本耀司等。簡明的藝術風格游走在東西方美學之間，致力于當代題材與中國傳統(tǒng)卷軸畫、日本木版畫、文藝復興時期肖像畫、西非化妝面具、漫畫和迷幻藝術等不同來源的美學技巧相融合。通過對不同風格和藝術史流派的實踐，簡明描繪復雜的宇宙世界中個人的廣泛體驗與感受。同時，他善于從當代文化和古老寓言中提取意象，并加以想象塑造出他的神話王國。

開啟海上的“無盡之旋”

無盡之旋III—James Jean簡明”華南地區(qū)首展已登陸深圳，展出的200多件作品包括巨幅繪畫、大型雕塑、動畫、裝置、手稿和色彩研究等，其中1件動畫作品為藝術家為深圳展館特別創(chuàng)作，多件2023年的最新創(chuàng)作更是首次在中國展出，展現(xiàn)了藝術家簡明二十余年藝術生涯中的創(chuàng)作與思考。本次展覽由設計互聯(lián)和Gallery All聯(lián)合主辦，將首次連通海上世界文化藝術中心L1主展館和L2聯(lián)合國教科文組織展館兩大展館空間，不僅是藝術中心開館以來首次「兩廳同展」，也是開館以來場館即將舉辦的最大型的展覽。設計互聯(lián)總監(jiān)趙蓉談道：“我們很高興能與簡明和Gallery All合作向觀眾呈現(xiàn)這個展覽，本次展覽較全面地展示了他的創(chuàng)作與精湛的繪畫技藝，這些創(chuàng)作正在對當下視覺文化產(chǎn)生著令人注目的影響?！?/p>

步入展廳，首先看到的是由藝術家獨家創(chuàng)作的展覽主視覺，漂浮的男孩周身裝飾著一系列迷人的海洋元素，創(chuàng)作靈感不僅源自本次展覽的物理發(fā)生地海上世界文化藝術中心，也源自藝術家創(chuàng)作的經(jīng)典形象衍生（Descendent）。衍生的形象誕生于2019年，最早源自鉛筆畫，然后以3D的形式構建立體形象，在簡明的描述中，衍生中男孩是他孩子的化身，也暗示了藝術家本人文化游子的身份，始終在下落，始終在經(jīng)歷。

作為今年華南地區(qū)最值得期待的展覽之一，簡明2023年的最新創(chuàng)作：神曲III（Inferno III）、漂流IV（Adrift IV）、鞋帶（Lacing）和向日葵（Sunflower）首次在中國展出。數(shù)件尺幅超過10米巨幅創(chuàng)作：狂奔（Stampede）、神曲（Inferno）和旅程（Passage）也將首次赴深。多件3米大型雕塑也將集中亮相，迷宮女孩（Maze）最早源自鉛筆畫，然后以3D的形式被構建立體形象、其他大型雕塑包括彈弓（Slingshot）、衍生（Descendent）、?。˙ath）和樵夫（Woodcutter）以及首次亮相的春天（Spring）?，F(xiàn)實主義的藝術視覺，每個人物都有著獨特的內(nèi)心活動，期待即將到來的震撼視覺效果?！蛾J入者》是簡明專門為備受期待的深圳展覽而作。這件迷人的新作品代表了簡明藝術旅程中的一個里程碑，展示了他卓越的天賦和充沛的創(chuàng)造力。動畫中的主人公的靈感來自于藝術家所創(chuàng)造的樵夫，這是他作品中反復出現(xiàn)的人物。他與日本歷史人物二宮金次郎（Ninomiya Kinjiro，又名二宮尊德）有相似之處，是勤奮和紀律的典范。頭上的白菜葉則暗指了東方語境下對于勞作者的理解。這些新的動畫作品代表了簡明實踐的一個新的探索分支，把藝術家的繪畫擴展到了新的維度。由于這些動態(tài)作品是自成一體的，它們的功能定義更像是數(shù)字雕塑，并進一步描述了這些人物以前未見過的宇宙。除此以外，還有多件動畫作品太陽塔羅牌（Sun Tarot）、和諧（Harmony） 、旅行者（Traveler）、春天（Spring）、衍生肖像（Descendent Portrait）和衍生繁花盛開（Descendent Superbloom）也將在此次展覽中展出。展覽還將深度還原藝術家工作室，呈現(xiàn)藝術家珍貴手稿，讓深圳的觀眾可以更深入地領略藝術家創(chuàng)作過程中的精彩與魅力。通過這些手稿，人們能更加感受到藝術家對細節(jié)和構圖的關注，以及他為了實現(xiàn)想法而不斷探索和改進的決心和才華。

“無盡之旋III—James Jean簡明”同期，藝術家版畫展“時刻Ur Days R Numbered”也將為深圳的藝術愛好者揭開神秘面紗，本次版畫展也是簡明版畫創(chuàng)作規(guī)模最大的一次集中亮相，將集中展出近藝術家近十多年近百件版畫和雕塑創(chuàng)作。版畫在簡明的藝術生涯中扮演著重要角色，自職業(yè)生涯的早期，簡明就開始創(chuàng)作版畫，他也是數(shù)字印刷技術的早期采用者，簡明對于版畫的探索，遠非止步于將圖案拓印于紙張這一基本的步驟，而是意圖將這項傳統(tǒng)且神秘的技藝與當代數(shù)字機器和技術相結合。除了在紙面呈現(xiàn)一些數(shù)字印刷元素，簡明還會在他的版畫制作中運用一些模擬技術，例如裱貼法、凸版印刷、燙金工藝、絲網(wǎng)印刷和浮雕等。正如簡明所說：“對于版畫，我不滿足于簡單地將作品于紙上重現(xiàn)，將版畫制作中復雜、精巧的技藝融入到我的版畫作品，才是我的追求。”版畫于簡明，是一種將畫面和角色進行多層次、多點式的分解之后，以版畫的制作過程為創(chuàng)作媒介，為角色重新注入生命的完成品。它在簡明藝術生涯中的角色，與繪畫相輔相成，“繪畫，激活了我的一部分大腦，版畫，則激活了另外一部分。”簡明這樣詮釋版畫與繪畫于他的關系。角色、背景、色彩，在藝術家的再次分解中，實現(xiàn)新的質(zhì)感，畫面更具靈動的活力。走入版畫展的現(xiàn)場，仿佛走入如四季般熱烈的色彩之中，天馬行空的《瞬息全宇宙》（Everything Everywhere All at Once），畫面精彩絕倫令人過目難忘，而最新發(fā)售的《庇護所》（Sanctuary）也亮相版畫展現(xiàn)場，用量身打造的富有雕塑感的邊框設計融入生動的畫面，意在用獨特的設計讓其雖源于原作繪畫卻又超脫于原作，蛻變成一件嶄新的創(chuàng)作。在一件件的版畫創(chuàng)作中，藝術家游走在東西方，從自然、歷史、神話、典籍中隨意采擷不同的圖像為己所用，卻顯露出天下大同，萬物一體的和諧。

與James Jean簡明對話卷入渦流里的奇異世界……

P=PHOENIX LIFESTYLE

J=James Jean簡明

我的興趣晴雨表總是如渦流般不斷地搖擺旋轉，在不同文化、不同面向的影響之下形成一股由直覺之風引導的流動力量。盡管我有意識地努力，但我的工作方向并沒有簡單地遵循一個特定的線性路徑。相反，它衍生出的多條路徑就像熱帶氣旋的觸須一樣，向四處蔓延伸展，從世界各地、各個時代中汲取靈感。掩藏在線條和顏色構圖外衣之下的，正是我力圖通過繪畫與符號串聯(lián)起不同內(nèi)外影響的愿景。如一個分形幾何形那樣，我的創(chuàng)作構造了一個宏大宇宙，但每一個觀者都可以無限放大其中的單一作品，觀察那些隱藏的顏色、符號和形態(tài)，凝視那些經(jīng)過了我持續(xù)努力后達到平衡的元素。在這個螺旋式的藝術旅程中，我無法預知目的地，因為我與它的距離被不斷的動蕩和挑戰(zhàn)所遮蔽，需要用想象力和毅力來克服?！稛o盡之旋》比較集中地囊括了我過去幾年中的實踐，但有一股風暴又將我?guī)У揭粋€全新，且令人振奮的險境：近幾年我們不僅經(jīng)歷了一場全球性的大流行病，同時，人工智能和其他加密技術的崛起也正在從根本上迅速地改變藝術的生產(chǎn)和感知方式。面對疾病的侵襲和科技的改變，我進一步隱退于社會，在圖像范式中尋求慰藉……然而，當我戴上VR眼鏡，收藏朋友的數(shù)字圖片時，猶如我影子般的另一個靈魂卻開始冒險涉足這稱之為元宇宙的全新領地，并利用其中離散多元的模式為我的繪畫制造更多參考材料。這是屬于舊世界與新世界之間的秘密對話。用網(wǎng)絡公民的話來說，這是一種被禁止的互動。我所追隨的探索性風暴會在它經(jīng)過的地方留下殘骸，我的想象被鋼鐵和彩色玻璃等材料所包裹、實現(xiàn)。雖然我期望著這些作品能夠給后世留下紀念碑式的記憶，但我仍然不知道這場風暴會去往何處。誠然，在吸收了過路的風景，在蜿蜒的小路上灑下汩汩流水，在某處留下鮮花，或在某處留下凌亂后，這場風暴終將消散。我們都是追逐風暴的人，那經(jīng)由創(chuàng)造力構建的庇護所，正是抵御外部世界狂風驟雨的定心錨。

P：在幾歲被發(fā)現(xiàn)有繪畫天賦的？

J：作為一個青少年，我對藝術世界一無所知。我在13歲時發(fā)現(xiàn)了漫畫書，其中富有想象力的故事、圖像在我年輕的大腦中爆炸。漫畫似乎是我對繪畫興趣的唯一可行的出口，而紐約視覺藝術學院是離我最近的一所設有漫畫課程的學校，這在當時的藝術學校中是非常罕見的。然而，在紐約市居住并開始學校的基礎年級后，我很快發(fā)現(xiàn)我喜歡繪畫，并發(fā)現(xiàn)自己每周都在博物館和畫廊里徘徊，仔細研究作品并試圖弄清楚它們是如何制作的。因此，我實際上從未開始學習漫畫課程，而是在學校的第二年繼續(xù)學習繪畫。

P：展出手稿的用意？

J：瑞士醫(yī)生和心理學家卡爾·榮格保存了一系列手稿，統(tǒng)稱為Liber Novus，也被稱為紅書。榮格在他的日記和手稿中記錄了他所謂的“愿景”、“幻想”和“想象”，并花了數(shù)年時間將它們抄寫在被稱為“紅書”的發(fā)光書法卷上。在我自己的日記和速寫本中，我記錄了多年來我的想象和幻想，所以當我了解榮格的手稿時，它的想法非常令人興奮和鼓舞人心。

我有一本《紅書》的復制品，書中對他內(nèi)心生活的探索極其細致和深刻，充滿了古老的象征和神秘的魔力。這種對內(nèi)在生活的調(diào)查是一種有意義的工作形式，可以通過繪畫和寫作來圣化。日常的創(chuàng)造實踐是一種保持頭腦和精神健康的方式，而這種創(chuàng)造的神器是一種超越死亡保持意識的方式。

P：如何看待漫長的繪畫積累過程？

J：我不斷地添加到這個多年來逐漸積累的圖像庫中。當我吸入我周圍帶著過多的信息和混亂的世界，它以繪畫的形式呼出。有些呼氣是短暫和輕盈的，而其他的則是深長的，像圖瓦喉音歌手的歌聲。我喜歡這種想法，即繪畫可以轉化為所有不同的形式，它可以變異并轉化為三維空間。我喜歡玩雕刻、淺浮雕和光線。所有這些不同的屬性使線條可以表達巨大的情感和光學效果。另外，由于人物存在在我的作品中，而他們在物理世界中以不同的材料找到他們的形式本身就是很自然的。

P：最喜歡的繪畫大師是？

J：我從小就閱讀美國漫畫，看迪斯尼動畫片，但隨著年齡的增長，我自然地傾向于亞洲藝術。我想這一定是某種遺傳性的基因記憶。在東方藝術中，有一種傾向，即優(yōu)先考慮輪廓，而西方藝術則傾向于更多制造氛圍感。特別是藝術家朗世寧（Guiseppe Castiglione）是一個有趣的例子，來自西方的人將氣氛渲染技術融入傳統(tǒng)中國畫里。

P：嘗試多種媒介（雕塑、玻璃窗、掛毯、壁畫等）的不同感受？

J：我喜歡探索不同的材料，欣賞每種媒介的不同表面質(zhì)量。即使在繪畫本身，我也總是對顏料的不同光學品質(zhì)著迷。在我早期的油畫中，我試圖通過使用不同的層次和上釉來達到一種深度感，而這些天我試圖達到一種近乎完美的平面效果。此外，我總是覺得我的草圖類似于從虛無中雕刻出一個想法。通過在所有這些不同的維度上進行游戲，對我來說，探索不同的物理媒介以使我的想法充分發(fā)揮其潛力才有意義。所有這些不同物體的核心是繪畫。繪畫是一種表達想法的簡單而美麗的方式，看到繪畫被擴展到物理領域，使用舊世界的工藝和新的數(shù)字技術，是如此令人著迷和充實。

P：有遇到過創(chuàng)作瓶頸嗎？

J：畫面從朦朧的線條中浮現(xiàn)出來。當我開始畫畫時，我不太清楚我在做什么，但經(jīng)過一段時間后，畫作就會顯現(xiàn)出來，它有自己的一種智慧。通過遵循我的直覺，來自于自然、歷史和流行文化的元素的靈感。以及來自于我在藝術學校的成長過程中觀看庫布里克、塔爾科夫斯基、費里尼的電影所學到的敘事感。此外，卡爾-榮格的《紅皮書》內(nèi)容背后的沖動也可以在我素描本中的探索性繪畫中找到。

P：會以何種心態(tài)進入不熟悉的領域？

J：我所做的一切的核心是繪畫。我喜歡日本木版畫、上海復古廣告海報、歐洲蝕刻畫，以及來自世界各地本土文化的服裝和藝術的圖形品質(zhì)。繪畫是內(nèi)在宇宙的表達，它太廣泛了以至于不能被任何類型或整個文化所強加的類別所包含。以繪畫為基礎，我將這種內(nèi)在的表達擴展到不同的媒介中。我喜歡探索不同的材料和不同的表面質(zhì)量。即使在繪畫本身，我也總是對顏料的不同光學品質(zhì)著迷。在我早期的油畫中，我試圖通過使用不同的層次和上釉來達到一種深度感，而這些天我試圖達到一種近乎完美的平面效果。我總是覺得我的草圖類似于從虛無中雕刻出一個想法。通過在所有這些不同的維度上進行游戲，對我來說，探索不同的物理媒介以使我的想法充分發(fā)揮其潛力才有意義。通過使用舊世界的手工藝和新的數(shù)字技術，看到繪畫擴展到物理領域，是如此令人著迷和充實。

P：為電影《瞬息全宇宙》創(chuàng)作海報的過程……

J：海報的構圖參考了文藝復興時期的天花板壁畫。這個想法是要有一個圖像，可以從各個角度看到，因為它圍繞著中心的一個洞，幾乎像一個黑洞，把觀眾拉進去。在開始制作海報之前，我被允許觀看電影未完成的剪輯。他們還為我提供了數(shù)百張制作和道具的幕后照片。這部電影真的很瘋狂，很夸張，而且它還讓楊紫瓊扮演了一個非?？鋸埖慕巧?，讓她可以用很多不同的方式表達自己。在看完電影后，我自己選擇了關鍵的時刻和畫面，并創(chuàng)作了一個粗略的草圖。導演丹尼爾斯和A24批準了草圖后，我開始在iPad上畫畫。事實上，這幅畫太大了，我不得不把它分成兩半，以創(chuàng)造出足夠高的分辨率。最后的線條畫好后，我開始在Photoshop中給它上色，這是一個非常艱難的過程，因為圖像非常詳細和復雜。我還想讓海報在上下顛倒時也能正常工作。所以在藝術作品中，我們有兩幅豐滿的楊紫瓊肖像——一幅是她在尋找和質(zhì)疑的樣子，另一幅是她處于接受/啟蒙狀態(tài)的上下顛倒的樣子。我喜歡A24制作的電影——在這個系列電影的時代，它是如此令人耳目一新的原創(chuàng)。我多年來一直關注丹尼爾斯的工作及其瘋狂的活力。所以我非常興奮地為他們的電影制作海報。我們的想法是為海報創(chuàng)造一種西斯廷教堂的形象，在混亂中創(chuàng)造一種創(chuàng)造的感覺。讓所有的元素都達到平衡是非常困難的，但我認為這是我的專長……創(chuàng)造這些密集的圖像，最終達到能量的平衡。我從電影中的數(shù)百張參考照片中，粗略地畫出了所有的東西，就像云一樣。經(jīng)過大量的擦除和重畫，這片云慢慢地凝聚成可辨認的有序的東西。

P：顏色對你來說意味著什么？

J：我喜歡在顏色上做實驗，嘗試創(chuàng)造獨特的組合，帶來視覺上的驚喜，帶觀眾踏上一段全新的色彩之旅。我仔細校準顏色，使它們能產(chǎn)生或許是和諧或許是不和諧的反應。我唯一的遺憾是沒有足夠的存檔顏料來匹配我腦海中的組合。通過使用計算機創(chuàng)建顏色研究，我能夠實現(xiàn)有趣的顏色組合，否則我腦海中構思的色彩組合是不可能發(fā)生的。

P：我發(fā)現(xiàn)你很喜歡穿黑色衣服。

J：當然，我喜歡觀察人。我習慣不停地畫人的速寫，但是這些天，我享受在旅行的時候街拍，我被人們?nèi)绾问褂每臻g的巧思而深深吸引，我也很想念那些享有盛名的日本街頭風格的雜志。如果我可以隱形，我就能更自由地觀看和捕捉人們的內(nèi)心真實的樣子。

P：關于繪畫基礎與想象力的塑造。

J：藝術打開了我們的眼界，讓我們見識到各種各樣的經(jīng)歷，讓我們的頭腦接觸到難以表達的理解和感知的方方面面。強大的藝術存在于語言之外的領域，一個語言只能短暫地接觸和膚淺地參與的地方。我喜歡藝術中的世俗和崇高，而攝影常常滿足了我的這種渴望。因此，我的世界觀主要是由同理心塑造的。這當然不是一種美德，因為它讓我在過去受到攻擊，但一個人必須保持開放，接受來自宇宙的交流。

P：如何保持想象力的活躍？

J：我每天早上6：30帶著狗去散步。然后，我會試著在早上處理電子郵件，和助手們一起制定當天的議程。完成之后，我要么在電腦上涂色，要么畫畫。有時我需要開車去開會，但我最開心的時候就是待在家里，在我的工作室里畫畫。在我畫畫的時候，我會聽播客學習新東西，讓我的意識保持活躍。我希望過一種可以自由創(chuàng)造和探索想象力極限的生活。這就要求我在工作中要勤奮，平衡一個藝術家生活的混亂與秩序。有許多限制和干擾會阻礙創(chuàng)造性的生活，但通過不斷的工作和堅持，這些障礙是可以克服的。

無盡之旋Ⅲ——James Jean簡明

日期：展至2023年11月17日

地點：深圳海上世界文化藝術中心L1主展館amp;L2聯(lián)合國教科文組織展館

月耀萬物生

Rémy Martin攜手藝術家周范

共「盈」月圓時刻

月耀萬物生，萬物皆繁盛，中秋將至，享譽全球的優(yōu)質(zhì)香檳區(qū)干邑專家Rémy Martin人頭馬聯(lián)袂藝術家周范，汲取人頭馬各款佳釀的芬芳馥郁為靈感，以紛繁畫面呈現(xiàn)月色下久經(jīng)時間描繪的芃芃萬物，打造了三款“月耀萬物生”的藝術家合作限量版靈感之作——人頭馬X.O萬象載月、人頭馬CLUB物華繁光、人頭馬V.S.O.P嵐山躍影優(yōu)質(zhì)香檳區(qū)干邑。畫作在呈現(xiàn)“月耀萬物生”邑彩畫面的同時，將人頭馬優(yōu)質(zhì)香檳區(qū)干邑的馥郁香氣、醇厚口感以線條與色彩生動展示，同時也希望借中秋月圓時分，激發(fā)更多消費者的節(jié)日想象，以新鮮方式慶祝傳統(tǒng)佳節(jié)，共同舉杯月圓時刻“月耀萬物生”的無限精彩。

與人頭馬追求精益求精的匠心工藝相同，在充滿奇思妙想的藝術世界里，周范不斷地追求極致，才成就了每一幅精彩非凡的藝術作品。周范自幼對色彩就有著極高的敏感度，他認為日常的幻想是現(xiàn)實生活的延伸，于是他在作品中以多種色彩表達夢境等重要主題，并在繪畫中呈現(xiàn)出不同元素的組合，借此反映日常生活的思考。得益于清代繪畫的影響，他的畫作中常常體現(xiàn)如瓢蟲、植物、花鳥等東、西方元素，極富觀賞性并融合了歷史和現(xiàn)代的視角，以多樣的色彩與極度的線條刻畫表達現(xiàn)實的社會意義。周范在創(chuàng)作過程中深度了解人頭馬的優(yōu)渥風土與歷史傳承，并在每一款人頭馬優(yōu)質(zhì)香檳區(qū)干邑的不同風味中汲取靈感，最終繪成兩幅藝術佳作。中秋靈感涌現(xiàn)，繪上明月，勾勒玉兔，“月耀萬物生”的畫卷由此誕生。 此中滿載藝術家的匠心，蘊藏著人頭馬的風土與佳釀，同時也飽含品牌對所有消費者的祝?！獫M月之下，好事發(fā)生，趁著中秋與家人好友相聚，為自己放個假，在獨處時享受寧靜，在碰杯間分享歡樂，盡享每一個“月耀萬物生”的美好時刻。