【摘" "要】古箏是一種彈撥樂器，有著兩千多年的歷史。作為我國最古老的樂器之一，古箏蘊含著深厚的文化底蘊，為中國音樂藝術的發(fā)展作出了極大貢獻。古箏的音色獨特、魅力十足，能夠表達出十分豐富的音樂內(nèi)容，向聽眾展示濃厚的人文氣息。正因如此，古箏藝術總是能夠在舞臺上熠熠生輝，彰顯出中華民族傳統(tǒng)音樂文化的多彩與燦爛。隨著時代的發(fā)展和現(xiàn)代音樂美學的不斷完善，人民群眾對古箏藝術也提出了更高的要求，有必要進一步提高其表現(xiàn)力，以彰顯傳統(tǒng)音樂的無窮魅力。基于此，本文探討影響古箏藝術表現(xiàn)力的因素，并提出相應的提升策略。

【關鍵詞】古箏藝術" 文化底蘊" 傳統(tǒng)音樂文化" 表現(xiàn)力" 提升策略

中圖分類號：J632.32"文獻標識碼：A"文章編號：1008-3359（2023）21-0177－06

古箏，又稱為秦箏、漢箏，起源于戰(zhàn)國時期，由漢民族所創(chuàng)，并廣泛流傳于神州大地各個地區(qū)。因此，古箏是我國傳統(tǒng)音樂文化不可或缺的重要組成部分。古箏的音色優(yōu)美、旋律流暢，不僅適用于單獨表演，還在戲曲、歌舞中廣泛應用。古箏的音域十分寬廣，和聲效果十分出色，在表演上極富表現(xiàn)力，在民間享有“眾樂之王”的美譽。經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，古箏現(xiàn)已形成極具個性化的藝術風格，能夠?qū)⒉煌瑯非奶攸c完美呈現(xiàn)出來，帶給觀眾良好的審美體驗。因此，古箏藝術具有持久的生命力。作為新時期的音樂愛好者，應深入了解古箏的歷史文化，努力提高自身的演奏技法，并將其更好地展示出來，以全面提高古箏藝術的表現(xiàn)力。

一、古箏藝術及其特點

古箏是一種多柱、多碼、多弦的彈撥樂器，主要由箏頭、面板、音孔、岳山等不同部分組成，并通過手指撥動箏弦發(fā)出聲音。古箏奏出的音樂十分優(yōu)美、動聽，無論是東方的傳統(tǒng)樂器豎笛、簫、揚琴，抑或西方的鋼琴、小提琴，都能夠與古箏完美搭配，創(chuàng)造出相適應的和聲，展現(xiàn)出立體、多聲部的音樂效果。因此，古箏在各種演出中得到了廣泛運用，并成為一門經(jīng)久不衰的舞臺表演藝術。

古箏藝術具有強大的表現(xiàn)力，既可以單獨使用箏聲渲染出哀婉凄涼的氛圍，又能夠通過共鳴增強音效，表現(xiàn)出激情豪邁的氣勢，從而帶給觀眾獨特的審美體驗。首先，古箏能夠表現(xiàn)出豐富的內(nèi)涵。古箏奏出的高音清脆明亮、中音圓潤飽滿、低音深沉，多種音效組合下，能夠極大豐富音樂的層次，增強其韻味，實現(xiàn)具象與抽象的融合，將觀眾帶入無盡的遐想。其次，古箏具有多重的感官效應。在古箏表演過程中，演奏者不僅通過優(yōu)美的音樂傳達情感，還會輔以適當?shù)脑煨汀⒅w語言以強化舞臺效果。這樣的方式能夠給予觀眾聽覺、視覺上的雙重沖擊，使他們隨著音樂的發(fā)展感受到演奏者的情感起伏。因此，古箏藝術是情、音、韻、動的有機結(jié)合體，是技與藝的深度融合。音樂家們應結(jié)合自身的情感、所思所想進行創(chuàng)作，并通過古箏來進行演繹，從而為觀眾呈現(xiàn)豐富的音響色彩，帶給他們難忘的欣賞體驗。

二、古箏藝術表現(xiàn)力的表現(xiàn)形式

“表現(xiàn)力”一詞本意是指在完成某項任務的過程中，運用適宜的手段和方法，將自身能力上的特點作充分展示。在音樂領域，古箏藝術的表現(xiàn)力可以看作是古箏演奏時表達、展示音樂審美特征的一種能力。在古箏表演過程中，表現(xiàn)力越強越能表達音樂的情感和主旨，使觀眾沉浸其中，深刻感受音樂的震撼，并在腦海中留下深刻印象。反之，如果表現(xiàn)力不足，就不能充分展示音樂的美感，無法揭示作品的深刻內(nèi)涵，也就無法給予觀眾良好的審美體驗。

（一）旋律

旋律，也稱為曲調(diào)，是由不同音樂組合而成的有序序列，構(gòu)成了音樂的基礎。古箏的旋律流暢、優(yōu)美，能夠準確表現(xiàn)作品描述的各種藝術場景和氛圍。演奏者也主要通過旋律來引導、感染觀眾。例如古箏經(jīng)典曲目《聲聲慢》，其旋律分為慢板和快板兩個部分，演奏慢板部分時要控制好速度并始終保持平穩(wěn)的節(jié)奏，這樣就能更好地抒發(fā)哀婉、凄涼的情感。而在演奏快板部分時，則應體現(xiàn)旋律上的變化，表現(xiàn)出節(jié)奏的跳躍，以展現(xiàn)樂曲的活力和激情。因此，古箏的旋律使音樂具有多元的表現(xiàn)力。演奏者一定要把握好旋律的起伏、停頓和轉(zhuǎn)折，這樣才能充分展示作品內(nèi)容。

（二）情感

古箏是一門強調(diào)抒情的藝術，只有將情感融入表演中，才能真正打動觀眾。首先，演奏者在練習時，應深入探究作品的內(nèi)核，對內(nèi)容作細致分析和品味，感受其中的情境和情感緣起，使個人情感與創(chuàng)作情感交織交融。其次，細致梳理作者過往的生活經(jīng)歷，尤其是一些重大事件對作者造成的影響，體會作者創(chuàng)作時內(nèi)心的情感和態(tài)度，再結(jié)合作品中的各種細節(jié)，將自己的思緒融入其中，從而突破內(nèi)容的局限性，培養(yǎng)對作品的特殊情感。最后，在演奏時要以情馭樂，控制好音色、音量，用不同的組合方式，表達出不同的感情色彩，并與觀眾在情感上形成共鳴。

（三）意蘊

意蘊，是指樂曲內(nèi)容所蘊含的深層次含義，它不僅能增加觀眾的感官體驗，還能進一步滿足他們在精神、社會倫理等方面的需求。例如中國古箏四大流派之一“曹派”的馮娟娟，她最擅長彈奏“弦外之音”。她在準確把握內(nèi)容的基礎上，用高超的技法將其完美地呈現(xiàn)出來。尤其在處理關鍵環(huán)節(jié)時，馮娟娟會準確調(diào)節(jié)撥弦的力度、音樂的節(jié)奏，從而讓表演大廳余音繚繞，充分展現(xiàn)樂曲的言外之意、弦外之音。她演奏的一些經(jīng)典曲目如《高山流水》《宜昌之春》等，都具有十分震撼的表現(xiàn)力。

總之，古箏表演是一門涵蓋了技法、情感、肢體、時間、空間等諸多要素的舞臺藝術，演奏者應努力提高古箏演奏的表現(xiàn)力，用優(yōu)美的音樂與觀眾充分互動、交流。這既能帶給觀眾愉悅、難忘的欣賞體驗，又能充分展現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂文化在新時期深刻而富有創(chuàng)意的表現(xiàn)形式。

三、影響古箏藝術表現(xiàn)力的因素

（一）心理素質(zhì)

心理素質(zhì)是個體內(nèi)在情感和情緒的外在表現(xiàn)，是衡量個體綜合素質(zhì)高低的重要標準。在古箏表演領域，一些演奏者日常練習時往往能夠表現(xiàn)出較高水平，但其心理素質(zhì)卻不夠穩(wěn)定，正式表演時很可能出現(xiàn)各種狀況。主要原因有以下幾點：第一，陌生環(huán)境誘發(fā)的緊張感。人在面臨新環(huán)境、新觀眾時，由于自我保護機制的作用，心理上會出現(xiàn)緊張、焦慮的情緒，這在一定程度上是正常的，但部分演奏者對此缺乏認識，表演前過度調(diào)節(jié)情緒，反而造成適得其反的效果；第二，表現(xiàn)欲望過強。部分演奏者對自身要求過高，加之有較強的表現(xiàn)欲望，一旦演奏過程中出現(xiàn)失誤就難以承受，長此以往，給演奏者心理留下巨大陰影，表演時就難以正常發(fā)揮。

綜上所述，心理素質(zhì)對古箏表演的表現(xiàn)力具有較大影響，演奏者在面臨較大壓力時應主動宣泄、傾訴，以有效緩解負面情緒。另外，還應將日常訓練視作正式表演一樣嚴肅對待，以增強心理對舞臺表演的適應性，這樣才能逐漸提高自身的心理素質(zhì)，全身心投入到古箏演奏中。

（二）演奏技法

技法是演奏者運用各種有效手段以獲得更好表演效果的技術、方法，它是影響古箏藝術表現(xiàn)力的關鍵因素。純熟、高超的技法是進行古箏表演的前提和重要保障。然而，部分演奏者并沒有全面、系統(tǒng)地掌握古箏演奏的技法，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

一是指法出現(xiàn)錯誤。古箏是一種彈撥樂器，主要依靠右手的大拇指、食指、中指和無名指撥弦。在演奏過程中，四指需緊密配合，才能奏出優(yōu)美的旋律。但部分演奏者指法生疏，用大拇指撥弦時其他手指會不由自主地向上翹，這樣就會大大減弱手指的靈敏度，難以正常運用彈、落、離等動作。

二是不熟悉古箏的結(jié)構(gòu)。古箏的品類較多，材質(zhì)、尺寸等存在一定的差異，演奏者如果沒有提前熟悉，表演時會出現(xiàn)陌生感，導致掌握的技法難以自如發(fā)揮，進而對舞臺效果帶來負面影響。

三是沒有與時俱進。古箏的技法始終處于不斷發(fā)展、演進的過程中，例如近年來就出現(xiàn)了“指序彈法”“搖指技法”等新的演奏技法，如果演奏者沒有系統(tǒng)學習、掌握新技法，就難以展現(xiàn)一些作品的深刻內(nèi)涵。

（三）肢體語言

舞臺表演是一門綜合性的藝術，要求表演者合理運用肢體語言，在古箏表演中也不例外。在進行古箏表演時，演奏者身體各部位必須協(xié)調(diào)，腰背一定要挺直，身體應隨運指位置移動，這些都是古箏演奏所使用的肢體語言。但一些演奏者只注重表現(xiàn)音響效果，忽略了肢體語言的訓練，嚴重影響了古箏藝術的表現(xiàn)力。一是動作浮夸。部分演奏者為增強表演效果，演奏時發(fā)力過度，導致肢體的擺動幅度過大，浮夸的動作讓觀眾感覺十分突兀。二是抬肘過高。樂曲節(jié)奏較快時，部分演奏者會不自覺地抬高手肘，這種姿勢極不雅觀，民間稱其為“架著膀子彈古箏”，嚴重影響了古箏表演的視覺美感。三是肢體動作與內(nèi)容不搭配。古箏演奏有“剛”“柔”之分，“剛”就是剛強激烈，“柔”與“剛”相對，就是柔和、溫婉。部分演奏者對此缺乏認識。例如在演奏一些柔美、寧靜的曲目時，沒有深沉而緩和的發(fā)力，肢體缺乏應有的柔美之態(tài)，難以用肢體語言準確詮釋演奏內(nèi)容。

（四）藝術素養(yǎng)

藝術素養(yǎng)是指個體所具備的藝術理解、藝術欣賞、藝術研究等方面的能力。古箏表演是演奏者對作品個性化理解、展示的過程，因此演奏者藝術素養(yǎng)的高低對表現(xiàn)力有著重要影響。首先，藝術理解是對古箏曲目進行合理拆解并進行條理性分析的能力。部分演奏者過于注重旋律、節(jié)奏而忽略了曲目中的內(nèi)涵和深層意義。如果演奏者不能真正理解作品，對古箏藝術也不具備較高的敏感度，那么他們對作品內(nèi)容的表達自然會受到限制。其次，藝術欣賞是對古箏作品和古箏藝術發(fā)自內(nèi)心地認可和接受。部分演奏者習慣于機械、重復練習，而對古箏藝術的了解卻十分表面化、淺層化，也沒有深入到作品的內(nèi)核之中去探究，藝術欣賞水平自然難以得到提高。最后，藝術研究是對古箏表演進行改進和創(chuàng)新的能力。演奏者的表演如果過于泛化、類化，缺乏對作品創(chuàng)造性的理解和演繹，就會導致表演內(nèi)容和形式千篇一律，同質(zhì)化嚴重。因此，藝術素養(yǎng)是影響古箏藝術表現(xiàn)力的內(nèi)在因素。演奏者應客觀認識自身的不足，并從多個方面努力提高自身的藝術素養(yǎng)，以更好地展示古箏藝術的無窮魅力。

（五）表演經(jīng)驗

表演經(jīng)驗是演奏者通過過往的練習和表演經(jīng)歷所積累的，它是衡量演奏者表演能力和影響古箏藝術表現(xiàn)力的重要指標。由觀察可知，古箏藝術領域的一些名家，如王中山、周望、袁莎等，都擁有十分豐富的表演經(jīng)驗，因此無論處于什么場合、演奏何種曲目，都能夠自如駕馭，穩(wěn)定發(fā)揮。但當前部分演奏者缺乏表演經(jīng)驗，影響了古箏表演的完整度。一是部分演奏者登臺機會不多，在舞臺上表演的時間不足，遇到一些突發(fā)情況時往往手足無措，導致古箏表演的表現(xiàn)力下降；二是部分年輕的演奏者雖然才華橫溢，但其社會閱歷、生活感悟不足，在演奏一些復雜的古箏曲目如《香山射鼓》《漢宮秋月》《漁舟唱晚》時，情感表達并不充分，難以達到較高的表演層次。綜上，表演經(jīng)驗對演奏者的成長至關重要，可以避免在表演時出現(xiàn)各種低級錯誤。因此，演奏者應主動爭取機會，在各種舞臺上充分歷練自我，積累經(jīng)驗，逐步提升古箏藝術的表現(xiàn)力。

四、提升古箏藝術表現(xiàn)力的策略

（一）提高心理素質(zhì)

古箏表演具有強度大、節(jié)奏變化快的特點。它不僅是一種技術展示，也是演奏者智慧和心理的外現(xiàn)。因此，演奏者必須具備強大而穩(wěn)定的心理素質(zhì)，以確保在演奏過程中穩(wěn)定發(fā)揮。

1.磨練意志

在古箏演奏過程中必須長時間保持較高的專注度，這無疑是十分困難的。因此，演奏者應注重磨煉自身的意志，樹立起不畏苦、不懼難的堅定信念。在日常訓練中，演奏者應將“磨煉意志”作為一項基本目標，借此明確奮斗方向。同時，還應不斷付諸實際行動，積極參與“雙手對位演奏”“坐姿矯正”等艱苦訓練，以此激勵自己的信心?！皩殑︿h從磨礪出，梅花香自苦寒來?！眻詮姷囊庵静⒉荒茏园l(fā)產(chǎn)生，必須經(jīng)過長期的訓練和表演才能形成。反過來，堅定的意志也能支配行為，促使演奏者更加專注于古箏表演。

2.從經(jīng)典中汲取養(yǎng)分

經(jīng)典是經(jīng)過漫長歲月錘煉而成的智慧與哲思，它永不過時并始終散發(fā)著生機與活力。古箏演奏者日?？蓪W習、了解各種名人事跡，從中汲取養(yǎng)分，從而更好地克服畏難心理。比如中國音樂學院王中山教授，他出生在河南派古箏的發(fā)源地南陽，自小跟隨民間藝人練習古箏，青年時期到北京求學，期間更是遍訪名師，最終在古箏藝術領域取得了極高的成就。因此，學習經(jīng)典可以樹立起榜樣、標桿，在深入研究各種案例時，也能通過心靈與這些偉大的藝術家對話，這樣就能獲得力量，涵養(yǎng)自身，并不斷調(diào)節(jié)心理狀態(tài)至最佳。

（二）熟練掌握古箏的演奏技法

要想提高古箏藝術的表現(xiàn)力，就應加強基本功訓練，掌握古箏的各種演奏技法。演奏者應反復琢磨其中的要領，由學會到熟練再到靈活運用，最終達到“貫通”的境界。

1.觸弦

古箏是通過箏弦振動發(fā)出聲音的。即使是同一根弦，不同的弦段和不同的觸弦方式也會產(chǎn)生不同的聲音。因此，要恰當、得體地表現(xiàn)作品的情感和內(nèi)涵，就必須掌握正確的觸弦方法。其方法主要分為四種。第一，觸弦位置。一般而言，琴碼附近弦段的音色柔和，岳山附近弦段的音色較為剛硬，演奏者切忌長時間在單一位置反復觸弦，而應根據(jù)旋律的變化做內(nèi)外、左右的游移。演奏者要熟悉各弦段發(fā)出的不同聲音。第二，觸弦角度。通常可用手指由斜上至斜下45度壓奏，或是由斜下至斜上45度提彈，以表現(xiàn)出不同的共鳴效果。第三，觸弦快慢。觸弦有快觸法和慢貼法兩種，快觸法即依賴手指爆發(fā)力快速觸弦，并且不在琴弦處作過多停留，這種方式可以彈奏出明亮的音樂。慢貼法則是先緊貼箏弦，蓄力后再緩緩彈響，這種方式可以保證彈出的聲音富有連貫性。最后，觸弦深度。古箏演奏時，觸弦過深會讓音樂遲滯，觸弦太淺又會讓音樂綿軟無力。因此，演奏者日常應多加練習，控制好觸弦的深淺，做到深淺有度，靈活運用。

2.指法

古箏演奏時左右手的分工明確，一般而言，右手職彈，左手司按，即右手負責弦長有效段部分的彈奏，左手負責按弦控制音高、音色。古箏演奏時多以右手的拇指、食指和中指來撥動琴弦，技法可細分為連托、連劈、連挑、連抹、連剔、連勾、四勾、游彈、掃搖、短搖共十種，每種技法的用途不同。例如游彈就是以右手大拇指的關節(jié)為活動部位，連續(xù)快速托劈，從箏碼較近處移動至岳山，這種技法彈出的旋律韻味濃郁，在演奏節(jié)奏緩慢、帶有傷感情緒的箏曲時最富表現(xiàn)力。古箏左手的技法分為滑、按、揉、顫四種，主要用于“做韻”，就是控制好箏弦的震動以便美化旋律，獲得“一音數(shù)韻”“以韻補聲”的效果，所以民間也有“彈按尾隨”的說法。因此，古箏的指法十分復雜，各流派在指法運用上也有所差異，作為古箏愛好者應精研指法，博采眾家之長，才能得心應手地進行表演。

3.氣息運用

在演奏古箏時，氣息的運用也會對表現(xiàn)力造成影響，因此演奏者應將自身的呼吸狀態(tài)與旋律、體態(tài)的律動聯(lián)系起來，達到和諧的目的。常見的氣息運用方法有三種。第一種，緩呼緩吸。吸氣時舒展身體并向上提氣，呼氣時身體漸屈，氣感下沉。這種呼吸方法可以幫助演奏者收斂心神，使運勁時產(chǎn)生綿綿不絕之感，從而演奏時動作自然均勻，奏出的音樂也如“抽絲”一般，帶給觀眾悠長、深遠的感覺；第二種，快速呼吸。通過腹、腰發(fā)力快速呼吸，其頻率較快，有助于爆發(fā)力的產(chǎn)生和運用。這種呼吸方法用于演奏一些前后反差較大或是節(jié)奏激烈的旋律，可以給觀眾帶來強勁的沖擊感，帶動他們情緒的變化，從而增強古箏藝術的表現(xiàn)力；第三種，慢吸快呼。緩緩吸入氣息，待胸廓擴展充分后，快速、平穩(wěn)地將其呼出，這種呼吸方法能夠讓肢體得到充分調(diào)整，從而為接下來的演奏做好準備。

（三）正確運用肢體語言

在古箏表演中，肢體語言并不是可有可無的，它是表演的重要組成部分，也是演奏者與臺下觀眾交流的一種方式，可以讓觀眾在聽覺之外獲得視覺上的享受和美感，從而更好地融入音樂情境中。

肢體語言有動態(tài)和靜態(tài)之分。動態(tài)肢體語言主要是指演奏時的體態(tài)律動，它在整個演奏過程中持續(xù)發(fā)生，能夠給表演注入活力。例如，在彈奏一些氣勢磅礴的樂曲時，演奏者應適當增大肢體擺動的幅度，雙腳前后交叉支撐全身，腰部發(fā)力，用大臂帶動小臂，最終將著力點集中于手指之上，這樣不僅能充分展現(xiàn)樂曲的風格特點，流暢、連貫的動作還能讓表演顯得更加形象生動。靜態(tài)肢體語言是彈奏前或彈奏后，音樂靜止時所展現(xiàn)的動作，主要包括表情的流露、姿態(tài)的塑造等，它是音樂的延續(xù)和補充，有助于演奏者將自身的情感傳遞給觀眾，并給觀眾留下更多自由遐想的空間。例如，在演奏一些悲傷的作品時，演奏者在中途間歇處可用凝重的眼神和沉重的表情將觀眾引入到悲傷的氛圍中，從而達到“音止意未盡”的表演效果。總之，動態(tài)肢體語言起著引導的作用，而靜態(tài)肢體語言則能起到畫龍點睛的效果。通過音樂與動、靜肢體語言的完美結(jié)合，觀眾就能充分感受古箏表演“余音繞梁不絕”的無窮韻味。

（四）提升藝術素養(yǎng)

不同的演奏者對作品的理解、感悟和情感的投入是不同的，這種表現(xiàn)上的差異主要由藝術素養(yǎng)的高低所決定。因此在日常訓練中，演奏者應努力提高自身的藝術素養(yǎng)，具體方法如下：第一，學習理論知識。藝術素養(yǎng)并不是孤立存在的，而是多種思維、能力共同發(fā)展形成的一種結(jié)果，這些能力都與文化水平有關。演奏者只有不斷加強學習，掌握更多的先進理論，才能對古箏表演的意義和價值有更為清晰地認識，從而在表演過程中全面展示作品的深刻內(nèi)涵和主旨思想。第二，接受傳統(tǒng)文化的熏陶。古箏作為我國的傳統(tǒng)樂器，蘊含著深厚的文化底蘊。為了更好地理解和演繹古箏作品，演奏者應接受傳統(tǒng)文化的熏陶，比如閱讀經(jīng)典文學典籍、參觀傳統(tǒng)器樂展覽等，以增強自身對傳統(tǒng)文化的感悟能力并將其融入古箏表演中。第三，借鑒其他藝術形式提升個人感悟。我國傳統(tǒng)藝術門類繁多，每一種藝術都有其獨特的特色。比如茶藝提倡在茶事活動中融入哲理、倫理和道德思想，以達到修身養(yǎng)性、涵養(yǎng)內(nèi)心的效果。古箏演奏者可以充分借鑒這些藝術形式，以提升個人的感悟和藝術素養(yǎng)。

（五）積累古箏表演經(jīng)驗

古箏藝術的表現(xiàn)力會受到演奏者個人的表演經(jīng)驗的影響。實踐證明，成功的演出能夠帶來強烈的激勵作用，顯著提高后續(xù)表演的效果。因此，演奏者應正確認識經(jīng)驗的重要性，并通過有效的行為，積累豐富的表演經(jīng)驗。

表演經(jīng)驗有直接經(jīng)驗與間接經(jīng)驗之分。直接經(jīng)驗來源于各種表演經(jīng)歷，演奏者應有意識地收集每次表演的反饋信息，并對表演過程作深刻反思，從而逐漸形成經(jīng)驗積累。另外，演奏者還可以參加藝術創(chuàng)新、器樂競賽等活動，從中也能積累相應的經(jīng)驗。間接經(jīng)驗是通過學習他人的知識和經(jīng)驗而獲得的，參與培訓、觀摩名家講座等都是提升間接經(jīng)驗的有效途徑。同時，古箏在我國的發(fā)展時間較長，產(chǎn)生了不同的流派，比如陜西箏、山東箏、浙江箏等，各流派的古箏演奏各有特色。演奏者可以到這些流派的發(fā)源地親身考察，和民間古箏藝人深入交流、探討，以此積累更多的間接經(jīng)驗。綜上，豐富的古箏表演經(jīng)驗有助于拓寬思路，為古箏藝術在新時期的創(chuàng)新發(fā)展提供一條快捷、高效的途徑。演奏者應認識經(jīng)驗的作用，日常注重借鑒、積累經(jīng)驗，從而更好地傳承和發(fā)揚古箏器樂文化。

五、結(jié)語

古箏作為傳統(tǒng)樂器文化的一種具體表現(xiàn)形式，具有內(nèi)涵豐富、表現(xiàn)力強的特點，并且在長期的發(fā)展過程中始終表現(xiàn)出強勁的生命力，因此古箏藝術深受廣大人民群眾的喜愛。在古箏表演中，心理素質(zhì)、演奏技法、肢體語言、藝術素養(yǎng)和表演經(jīng)驗等因素都會對藝術表現(xiàn)力造成影響，演奏者應在日常加強訓練，以完善各方面的能力。另一方面，現(xiàn)代音樂美學的理論不斷發(fā)展，中西方藝術融合也在不斷加深，這些時代思想和潮流為古箏藝術在新時期的發(fā)展提供了指引。作為一名古箏愛好者，應突破傳統(tǒng)思維的局限，在傳承經(jīng)典、博采眾長的基礎上開拓創(chuàng)新，創(chuàng)作出更多膾炙人口的古箏音樂作品，并以嫻熟、高超的技法進行完美演繹，以此促進我國古箏藝術的不斷發(fā)展完善。

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