宋豐媛

(沈陽音樂學院 音樂教育學院，遼寧 沈陽 110004)

《流淌的歌聲》是由廣東衛(wèi)視、廣東音樂之聲等聯(lián)合制作的原創(chuàng)時代記憶音樂節(jié)目。該節(jié)目以音樂文化為主要內(nèi)容，通過講述經(jīng)典音樂背后的故事，喚起觀眾的時代記憶，展現(xiàn)社會的發(fā)展與變遷。節(jié)目通過預設時代主題的方式對經(jīng)典歌曲進行分類，同時利用雙重音樂線索交叉的敘事手法將過去與現(xiàn)在相連接，帶領觀眾進入時光通道，近距離感受音樂文化的魅力與內(nèi)涵?！读魈实母杪暋烦浞职l(fā)揮經(jīng)典音樂文化的優(yōu)勢，通過共通的音樂文化激發(fā)觀眾的群體記憶，在情感共鳴中增強觀眾的文化認同感，并在代際歌手的配合與中西音樂文化的結(jié)合中傳承音樂文化，在文化傳遞中彰顯中國的文化自信與民族自豪，為音樂類文化節(jié)目堅定文化自信，實現(xiàn)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展帶來新的啟發(fā)。

一、文化自信視域下《流淌的歌聲》的創(chuàng)新策略

《流淌的歌聲》通過主題先行的方式將經(jīng)典音樂納入節(jié)目框架，采用雙重音樂線索交叉敘事的手法梳理時代脈絡，為觀眾搭建時光通道，在呈現(xiàn)音樂文化發(fā)展歷程的同時，引導觀眾感受經(jīng)典時代故事。同時，《流淌的歌聲》積極與新興媒介技術相結(jié)合，在音樂情感中突破圈層壁壘，實現(xiàn)音樂文化的跨領域傳遞。

(一)主題先行

預設時代主題喚起群體記憶?！读魈实母杪暋吠ㄟ^主題先行的方式將曲目選擇限定在預設框架中，通過相同主題的音樂曲目及其背后的時代故事喚起觀眾的群體記憶，利用預設的時代主題將觀眾帶入音樂回憶中，重溫時光的流逝與當時的美好記憶。為獲得觀眾的關注度與觀看流量，大部分音樂類綜藝節(jié)目的主題傾向于音樂競演。娛樂至上的綜藝理念遮蔽了音樂背后所蘊含的文化價值，音樂曲目的選擇由市場觀眾的喜好所把控，這使得音樂類綜藝節(jié)目的主題逐漸混亂，曲目的選擇沒有明確的主題限定，音樂曲目的呈現(xiàn)偏離文化傳遞的初衷。

《流淌的歌聲》改變音樂競演的主題模式，對主題表現(xiàn)形式進行更新，將主題先行的策略應用于節(jié)目中。在每一期節(jié)目錄制之前，節(jié)目組會預設時代主題，歌手需根據(jù)時代主題對音樂曲目進行選擇。預設主題的形式將歌曲的范圍限定于相同的時代，向觀眾集中展示出時代的故事，使節(jié)目脫離娛樂至上所營造的喧囂氛圍，回歸音樂曲目本身，通過集中的音樂曲目喚起觀眾的群體記憶，為節(jié)目之后的內(nèi)容呈現(xiàn)打好基礎。例如，在中國共產(chǎn)黨成立一百周年之際，《流淌的歌聲》第三季設置“青春中國”“我的初心”“我的芳華”等愛國主題，其中圍繞主題“我的初心”選擇歌曲《歌唱祖國》《唱支山歌給黨聽》《不忘初心》等紅色經(jīng)典音樂，在預設主題中再現(xiàn)建黨百年征程，喚起觀眾的愛國情感與群體記憶。

(二)敘事交叉

雙重音樂線索梳理時代脈絡?！读魈实母杪暋穼ⅰ敖?jīng)典好歌”與“時代故事”相交叉，在預設主題的框架中精選符合要求的經(jīng)典歌曲，并深入挖掘歌曲背后的時代故事與文化價值，通過雙重音樂線索的交叉為觀眾呈現(xiàn)出完整的時代發(fā)展脈絡，在觀眾的回憶中持續(xù)釋放音樂曲目的文藝感召力，加深觀眾對于經(jīng)典音樂的認識與共鳴[1]。由于大部分音樂類綜藝節(jié)目采取音樂競演的主題，音樂內(nèi)容的表現(xiàn)側(cè)重于線性敘事，注重音樂曲目的舞臺表現(xiàn)，忽視音樂背后所蘊含的時代價值，導致節(jié)目整體浮于表面，缺乏正向價值的引導。

《流淌的歌聲》突破音樂類綜藝節(jié)目的線性競演模式，采用“經(jīng)典好歌+時代故事”的雙重音樂敘事，全面展示經(jīng)典歌曲背后的時代價值，還原預設主題下的時代脈絡，使觀眾在音樂的時光回溯中感受時代的變遷與發(fā)展。節(jié)目使用唱聊結(jié)合的敘事方式，歌手在演唱完經(jīng)典歌曲后，主持人及時與歌手進行互動，在聊天中引出經(jīng)典音樂中的時代故事與歌手的往事經(jīng)歷，并將相關的故事內(nèi)容進行串聯(lián)，向觀眾展示完整的時代脈絡。觀眾不僅可以感受歌曲的舞臺魅力，而且能更加深入地了解歌曲中所蘊含的時代印記。雙重敘事的交叉結(jié)合拓展了節(jié)目的深度與廣度，為音樂類綜藝節(jié)目賦予新的內(nèi)涵。例如，“勇敢飛翔”的主題中，歌手們暢聊自己追求音樂的夢想之路，通過歌曲《我的未來不是夢》《夜空中最亮的星》《最初的夢想》再現(xiàn)追夢之路的坎坷與艱辛，回憶時代機遇與挑戰(zhàn)，在飽含溫度的歌曲中向觀眾講述時代的流淌與平凡人的夢想。

(三)媒介賦能

融入新興技術展示音樂情感?！读魈实母杪暋方柚屡d媒介技術，將音樂曲目中的情感與媒介技術相融合，通過媒介表現(xiàn)形式再現(xiàn)歌曲的文化蘊意，同時將觀眾納入歌曲演出過程中，搭建暢通的音樂傳播通道，為觀眾呈現(xiàn)出更具張力的歌曲表演，使觀眾在沉浸式的舞臺氛圍中近距離感受歌曲中所蘊含的藝術情感。音樂曲目的演出效果需結(jié)合舞臺共同呈現(xiàn)，部分音樂類綜藝節(jié)目為追求舞臺效果的競爭感，利用大量充滿刺激性的燈光營造緊張的氛圍[2]，忽視對于歌曲的舞臺呈現(xiàn)與情感表達，使歌曲與舞臺效果呈現(xiàn)分離的狀態(tài)。

《流淌的歌聲》為將歌曲與舞臺更好地相融，運用新興媒介技術展現(xiàn)歌曲的時代記憶，將音樂曲目的內(nèi)在情感轉(zhuǎn)化為外在的美學表現(xiàn)，營造出獨特的舞臺效果。一方面，《流淌的歌聲》根據(jù)歌曲的類型與內(nèi)容選擇舞臺表現(xiàn)形式，通過媒介投影技術重現(xiàn)歌曲中的場景，將觀眾帶入歌曲中親身感受曲目表達的情感；另一方面，《流淌的歌聲》充分利用光影技術，根據(jù)曲目的情感變換光影色調(diào)，同時搭配4K高清拍攝技術，全方位呈現(xiàn)出歌曲中流淌的情感。例如，呂繼宏在演唱《軍港之夜》時，舞臺的整體光影色調(diào)為藍色，光影隨著歌曲情感的不斷變換而變化，始終與歌曲情感起伏保持一致，使舞臺成為音樂情感表達的載體，為觀眾呈現(xiàn)出一場音樂盛宴。

(四)重塑經(jīng)典

更新節(jié)目模式激活音樂魅力?！读魈实母杪暋吩O置“時代傳唱團”，通過新穎的音樂模式突破音樂圈層壁壘，對經(jīng)典音樂進行重塑，在激活音樂魅力的同時，實現(xiàn)音樂曲目的跨領域傳播。由于大多數(shù)音樂類綜藝節(jié)目采用競演主題模式，節(jié)目內(nèi)容與模式同質(zhì)化，難以引起觀眾的廣泛關注。同時，音樂曲目有著明確的時代界限，不同時代的音樂曲目有著明顯的圈層受眾，音樂類綜藝節(jié)目在進行競演時普遍將不同時代的音樂曲目雜糅到一起，節(jié)目缺乏明確的目標觀眾定位，音樂傳播受到圈層的阻礙，在不知不覺中流失觀眾。

《流淌的歌聲》創(chuàng)新音樂節(jié)目的表現(xiàn)模式，在節(jié)目中增加“團長”與“團員”的角色，在不同時代角色的碰撞中激活音樂魅力。首先，《流淌的歌聲》增設“時代傳唱團”，由韓磊、騰格爾、羅大佑等知名優(yōu)秀歌手擔任傳唱團的團長，他們從自身的音樂感悟與經(jīng)驗出發(fā)，帶領觀眾進入經(jīng)典音樂，重溫音樂中時代的流淌。其次，在“時代傳唱團”中還有著年輕一代的“團員”，他們是新時代的年輕歌手，對于經(jīng)典歌曲有著自身的理解，為經(jīng)典歌曲的傳承與重塑賦予更多的可能。最后，“經(jīng)典傳唱團”中不同時代的歌手搭配演出，在為經(jīng)典音樂賦予新的生命力的同時，滿足不同觀眾的觀看需求，突破音樂圈層，實現(xiàn)經(jīng)典音樂的無障礙傳播。

二、文化自信視域下《流淌的歌聲》的實踐意義

文化自信是對本民族文化的堅定認同與高度凝聚，是文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展的重要基石。《流淌的歌聲》通過鮮明時代主題聚焦民族精神，喚醒觀眾的群體記憶與情感共鳴，強化觀眾對于音樂文化的文化認同感與凝聚感；同時聯(lián)合不同代際的歌手對經(jīng)典歌曲進行傳承與創(chuàng)新，在古今與中西的音樂文化碰撞中彰顯經(jīng)典音樂的文化魅力，凸顯觀眾文化自信樹立與堅定的實踐意義。

(一)文化認同

鮮明時代主題聚焦民族精神?！读魈实母杪暋芬灾黝}先行的方式建構(gòu)音樂曲目的選擇框架，通過高度集中的音樂敘事突出時代主題、聚焦民族精神，展示出中華民族的偉大復興，增強觀眾對于民族文化的認同感。習近平總書記指出：“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信?！盵3]其中文化認同是實現(xiàn)文化自信的根基所在，是樹立文化自信的過程中不可缺失的一部分。只有對本國文化有著堅定的認同，才會逐步立文化自信，實現(xiàn)文化創(chuàng)新。

音樂曲目作為文化的藝術載體，其創(chuàng)作與譜曲中蘊含著時代變遷的深刻主題，是吹響時代變換的號角?！读魈实母杪暋钒盐找魳非恐兴拿褡逦幕?，將相同時代主題的音樂曲目整合到同一個音樂框架中，利用歌曲的民族精神喚醒觀眾的群體記憶，在群體的情感共鳴中堅定文化認同，為文化自信奠定基礎。例如，在“國風飛揚”的主題中，節(jié)目組將中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入歌曲的選擇中，通過《將進酒》《定風波》等古風歌曲呈現(xiàn)出古詩詞中深刻的文化底蘊與豁達堅韌的民族精神，利用主題集中的形式激發(fā)觀眾了解古詩詞的興趣，繼而展現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的魅力，增強觀眾對于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的文化認同感。

(二)文化凝聚

清晰發(fā)展脈絡再現(xiàn)社會風貌?！读魈实母杪暋吠ㄟ^“經(jīng)典好歌+時代故事”的雙重敘事手法，再現(xiàn)時代主題下的社會發(fā)展脈絡，通過歌曲的回溯凝聚時代記憶，挖掘經(jīng)典歌曲背后的時代印記，喚醒觀眾對于當時社會風貌的記憶。文化凝聚是樹立文化自信的動力所在，也是振奮民族文化最鮮活的力量[4]。音樂曲目憑借旋律的變換與音符的象征成為文化凝聚的重要角色，呈現(xiàn)出蓬勃向上的藝術張力。《流淌的歌聲》從音樂曲目入手，深入挖掘經(jīng)典音樂中的符號象征，將經(jīng)典曲目連接時代發(fā)展脈絡，在展示時代文化精髓的同時，利用共通的記憶情感將觀眾凝聚到一起，繼而呈現(xiàn)音樂的現(xiàn)實力量。

例如，《流淌的歌聲》在講述“改革開放”的故事主題時，首先，通過四首反映改革開放時期的歌曲《我不想說》《春天的故事》《信天游》《晚秋》為觀眾展示出改革開放的整體社會風貌，將觀眾帶入改革開放中，為觀眾營造清晰的改革開放發(fā)展脈絡[5]。其次，在演唱結(jié)束后，主持人與歌手根據(jù)歌曲內(nèi)容對改革開放時的社會發(fā)展進行回憶，將充滿激情的時代與觀眾分享，加深觀眾對于改革開放的時代認同感。最后，主持人與歌手共同對歌曲中所出現(xiàn)的符號象征進行解釋，將觀眾的思緒帶入改革開放的脈絡中，凝聚觀眾的共通情感，在文化凝聚中增強文化自豪感。

(三)文化傳承

代際情感相融更新音樂底蘊。《流淌的歌聲》通過新興媒介技術將音樂曲目中的情感毫無保留地呈現(xiàn)出來，并在新老生代歌手的共同演唱中更新經(jīng)典音樂的表現(xiàn)形式，為經(jīng)典音樂曲目注入新的血液，實現(xiàn)音樂文化的傳承與發(fā)展。文化傳承是實現(xiàn)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展的關鍵環(huán)節(jié)。經(jīng)典音樂曲目作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的外在形式，是進行文化傳承的重要方式與手段。《流淌的音樂》從經(jīng)典音樂的文化傳承功能入手，邀請不同時代的歌手共同演唱與改編經(jīng)典歌曲。年輕歌手在將新時代音樂元素融入經(jīng)典歌曲的同時，由前輩歌手保留經(jīng)典歌曲本身的時代魅力。不同代際的歌手的情感結(jié)合更新經(jīng)典音樂的文化底蘊，為經(jīng)典音樂加入新的生機與活力。

同時，前輩歌手與年輕歌手對經(jīng)典歌曲的理解各不相同。在此基礎上，歌手對于經(jīng)典歌曲的情感呈現(xiàn)也獨具特色。代際情感的融合與媒介技術的配合為經(jīng)典歌曲增添了時代厚重感，在時代對比中突出文化傳承的力量。例如，新生代高音歌手馬佳將紅色經(jīng)典歌曲《紅梅贊》進行重新編曲，在高音演唱中再現(xiàn)紅色精神，助力紅色文化代代相傳；京劇演員王珮瑜則將京劇念白融入流行歌曲《但愿人長久》中，在兩者的融合中傳播京劇文化。

(四)文化自信

中西音樂碰撞展示文化魅力?！读魈实母杪暋吩谥厮芘c傳承經(jīng)典音樂的同時，嘗試將中國經(jīng)典音樂與西方音樂相結(jié)合，在中西方音樂的碰撞中彰顯經(jīng)典音樂的文化魅力。文化自信的實現(xiàn)離不開兼容并包的文化理念，優(yōu)秀文化可在學習與吸收外來精華文化的過程中得到豐富與延續(xù)。音樂作為國際社會中所共通的文化符號，在中西方文化的交流中搭建暢通渠道[6]?！读魈实母杪暋穼⑽鞣揭魳芬虢?jīng)典樂曲的改編中，利用多種樂曲與形式對經(jīng)典歌曲進行重塑，帶給觀眾不一樣的視聽體驗，在中西方文化的碰撞中增強觀眾的文化自信。例如，馬佳將西方音樂中的搖滾元素加入經(jīng)典歌曲《龍的傳人》中，在搖滾與經(jīng)典的碰撞中演繹出中華民族的豪情壯志，抒發(fā)出經(jīng)典歌曲中的文化自信與民族精神。

縱觀《流淌的歌聲》對于文化自信的呈現(xiàn)，可以發(fā)現(xiàn)一條清晰的文化搭建脈絡：首先，節(jié)目利用鮮明的時代主題突出民族精神，使觀眾在對主題的理解中加深對于文化的認同，為文化自信奠定基礎；其次，《流淌的歌聲》通過敘事手法完整地呈現(xiàn)出社會發(fā)展脈絡，利用共同的記憶凝聚觀眾力量，在文化凝聚中彰顯民族自豪感；最后，《流淌的歌聲》對經(jīng)典歌曲進行重塑與傳承，在代際文化對比與中西文化結(jié)合中再現(xiàn)音樂文化的底蘊與魅力，從微觀細節(jié)到宏觀建構(gòu)逐步樹立文化自信，為觀眾帶來精妙絕倫的視聽盛宴。總而言之，《流淌的歌聲》充分發(fā)揮經(jīng)典音樂的時代優(yōu)勢，推動觀眾文化自信樹立與文化創(chuàng)造性發(fā)展。

三、結(jié)語

《流淌的歌聲》作為音樂類綜藝節(jié)目的創(chuàng)新之作，將時代主題作為節(jié)目的整體基調(diào)，通過雙重音樂線索的敘事手法再現(xiàn)主題之下的時代發(fā)展脈絡，挖掘經(jīng)典音樂背后的時代故事，向觀眾展示時光流淌中的文化變遷。該節(jié)目聯(lián)合新老生代歌手，共同演繹經(jīng)典歌曲，突破音樂文化的圈層隔閡，為音樂文化的傳播提供暢通渠道。同時，該節(jié)目以音樂文化為主，通過對于經(jīng)典音樂的重塑與傳承，向觀眾呈現(xiàn)出文化發(fā)展過程中的兼容并包與革故鼎新，彰顯樹立與踐行文化自信的實踐意義。