楊星

內(nèi)容提要：古代夜晚缺少燈光照明，一片漆黑，自然中的山水難以被古人感知，唯有月光能映現(xiàn)物的輪廓，因而古代畫家畫夜景山水時(shí)多借助月影來表現(xiàn)。隨著傳統(tǒng)農(nóng)耕社會(huì)的消逝和社會(huì)現(xiàn)代化的發(fā)展，人們不再遵循“日出而作，日入而息”的作息時(shí)間，畫家可以看到的夜景比古代社會(huì)要豐富很多，夜景山水也成為值得現(xiàn)代山水畫家進(jìn)一步探索的題材。

關(guān)鍵詞：山水畫；夜景；月色；題材探索

古代中國人認(rèn)為天地中最精純之氣的體現(xiàn)是自然山水，傳統(tǒng)山水畫則是畫家通過筆墨體悟造化的產(chǎn)物。夜景山水也是造化的一部分，卻不被古代畫家描繪。追溯整個(gè)中國古代美術(shù)史，夜景山水在清代以后才出現(xiàn)，且主要描繪的是月夜之景。這些描繪月夜景色的山水畫和描繪白日的山水畫在畫法上基本無異，畫家一般不會(huì)描繪深沉的夜色，而是用一些物象來暗示，最典型的就是畫月亮，其次是以題跋、畫名來說明所畫為夜景。清代著名界畫家袁江、袁耀曾描繪月色下亭臺(tái)樓閣、人物活動(dòng)場景（圖1、圖2），其中有些作品甚至沒有畫出月亮，而僅以題跋說明作品描繪的是夜景。

傳統(tǒng)國畫講究“計(jì)白當(dāng)黑”“以少當(dāng)多”的筆墨圖式，在缺少燈光照明的古代夜晚，一片漆黑，自然中的山水難以被古人感知，雄偉的山、多姿的樹都隱藏于夜色中，因而夜景“不可見，不可畫”。而月光可以將物影投射在素墻上，就像中國畫的筆墨形象投射在空白的紙絹之上。月影既分明而又朦朧，有黑白、明滅，既能清晰地映現(xiàn)物的輪廓，又蘊(yùn)含無窮韻味，因而古代畫家畫夜景山水時(shí)多借助月影來表現(xiàn)。

傳統(tǒng)農(nóng)耕社會(huì)，沒有充分的照明條件，出于生產(chǎn)和作息需要，人們只能選擇“日出而作，日入而息”。官方則出于對社會(huì)秩序的管理，以自然的晝夜交替為基礎(chǔ)，規(guī)定民眾要“明而動(dòng)，晦而休”。這種規(guī)定在唐宋時(shí)期甚至被寫進(jìn)律文：夜間不可在城內(nèi)隨意行走，除“公事急速及吉、兇、疾病之類”[1]，凡是夜行者都算犯夜。在古代中國人的觀念中，夜里還是惡人犯案的時(shí)間，是傷風(fēng)敗俗的機(jī)會(huì)，也是狐鬼惑人的時(shí)候。也許正是基于以上原因，夜景題材在傳統(tǒng)中國畫中一直屬于冷門。

清末以來，中國畫改革之風(fēng)興起，許多中國畫家都嘗試融匯中西繪畫技法，對中國畫進(jìn)行革新，但在表現(xiàn)夜景題材方面，以月表現(xiàn)夜的傳統(tǒng)仍沒有被打破。提出“折中中西，融匯古今”的嶺南畫派主要?jiǎng)?chuàng)始人高劍父，以傳統(tǒng)水墨與線條融合日本繪畫的渲染技巧，表現(xiàn)雞鳴之聲從月色朦朧的茅屋小店里響起的唐詩逸韻，也是夜景山水畫的一種表現(xiàn)。此外，以中國畫技法融合西方光影色彩變化，針對夜景山水進(jìn)行探索的畫家還有陶冷月。

陶冷月（1895—1985），原名善鏞，字詠韶，號鏞、宏齋、五柳后人、柯夢道人，江蘇蘇州人。他擅畫山水、花卉、走獸、游魚，尤擅畫中西合璧之月夜景色。為真實(shí)地表現(xiàn)云月的韻味，陶冷月用積墨積色之法逐層著色，在畫朦朧月色中的景物時(shí)又參考中國畫的沒骨法和水彩畫中干畫法等技巧，力圖表現(xiàn)月光投射到云彩和水面上的場景（圖3）。陶冷月是美術(shù)史上與徐悲鴻、林風(fēng)眠及嶺南畫派諸家相輝映并有貢獻(xiàn)的畫家。其月夜作品意境空靈超逸，既有傳統(tǒng)筆墨，又有現(xiàn)代風(fēng)貌，熔中西繪畫于一爐。陶冷月對“洋為中用”有自己的見解：“蓋歐西學(xué)科中，透視學(xué)可以明遠(yuǎn)近之理，投影可以知明暗之分，光學(xué)可以悉色彩之原理，色彩學(xué)可以詳調(diào)色之方法。凡是皆為西畫之要素，亦大可為我國畫法他山之助。而明乎此，則繪月者未嘗不能繪其明，繪雪者未嘗不能繪其清矣?！盵2]陶冷月的夜景山水雖在傳統(tǒng)山水畫有所革新，但題材上仍沒有跳出以月表現(xiàn)夜的范疇。

隨著傳統(tǒng)農(nóng)耕社會(huì)的消逝和社會(huì)現(xiàn)代化的發(fā)展，生活在現(xiàn)代社會(huì)的人們不再遵循“日出而作，日入而息”的作息時(shí)間，畫家可以看到的夜景比古人要豐富很多。西方藝術(shù)中光學(xué)、色彩學(xué)、人體解剖學(xué)和透視等知識(shí)成為新中國美術(shù)教育中的有機(jī)組成部分，得到推廣和普及，“融匯中西”已經(jīng)不是中國畫變革中的主要議題，但如何讓中國畫在時(shí)代變遷中保持生命力，仍是新時(shí)代畫家要不斷探索的課題。社會(huì)的變化讓近現(xiàn)代畫家已經(jīng)失去了描繪傳統(tǒng)山水畫的語境，畫家需要與時(shí)俱進(jìn)地探索能表現(xiàn)新時(shí)代的題材內(nèi)容。材料與技法的更新則促使一些在傳統(tǒng)繪畫中未被描繪的題材進(jìn)入畫家的視野。宗其香是其中一位在描繪夜景山水畫方面做出積極探索的畫家。

宗其香（1917—1999）是我國著名的美術(shù)家、美術(shù)教育家，他將西畫畫法引入山水畫，率先嘗試在山水畫中表現(xiàn)嘉陵江、漓江等江面漁火通明、波光流動(dòng)的夜間景色（圖4），畫面以寫意筆墨描繪江邊雄偉的山石，以豐富的色彩表現(xiàn)江面繁華的燈影和粼粼波光。徐悲鴻評價(jià)其畫“筆墨管含無數(shù)物象光景，突破古人的表現(xiàn)方法，此為中國畫的一大創(chuàng)舉”[3]。

如今的時(shí)代照明設(shè)備普及，夜間生活豐富，筆者也關(guān)注夜景題材繪畫的可發(fā)展空間，并嘗試創(chuàng)作了《夜歸》（圖5）、《凡星》（圖6）、《夜》（圖7）、《無眠》（圖8）、《夜光》《夜雨》等作品。

《夜歸》是“路”系列作品的進(jìn)一步延伸。對于愛出門寫生的創(chuàng)作者來說，夜間的山路、公路甚至高速路都是不可避免要走的。結(jié)合自身的經(jīng)歷和體會(huì)，筆者嘗試以層層墨色渲染夜空和遠(yuǎn)山，在夜空和遠(yuǎn)山之間留下較淡墨色以區(qū)分兩者，由遠(yuǎn)及近的蜿蜒山路也以淡墨染出，路上夜行的人用白色勾染，近處的樹石則以濃墨勾勒，施以藍(lán)、赭等色。最終的效果是畫面保留了夜晚的特點(diǎn)，氛圍又不至于蕭瑟清冷。

在《凡星》中，筆者側(cè)重的是對星空的表現(xiàn)，畫面大部分為濃墨渲染的夜空，其上繁星密布，以白色、藍(lán)色等顏料勾點(diǎn)，畫面下方則是星空下的藍(lán)色遠(yuǎn)山，近景稍留白，以墨筆勾勒山石和路上行人。在這件作品中，筆者想表達(dá)的是：蒼穹之下，個(gè)人平凡而渺小，但只要不斷努力前行，也能如星星般閃閃發(fā)光。

《夜》是夜景題材系列作品中的寫生小品，作品尺寸很小，但筆者以豐富的色彩描繪苗寨夜晚璀璨的燈光，希望在作品中展現(xiàn)人間煙火氣。《夜》表達(dá)了筆者在貴州雷山一帶寫生的感受：夜間山上的苗寨家家戶戶透著燈光，勞作一天的苗民在家里吃肉喝酒，有一種不同于白天的安寧與幸福。

《無眠》是筆者嘗試以較為寫意的方式呈現(xiàn)的作品，希望在畫面中表現(xiàn)出浪漫主義的夜間意象：夜空絢爛璀璨，繁星密布，星空之下是墨筆勾勒的松林，林間也有點(diǎn)點(diǎn)亮光，仿佛夜間的螢火蟲。盡管此畫描繪的景色未必是現(xiàn)實(shí)中存在的，但山林的夜色也美妙無比，讓人無心睡眠。

在夜景題材作品中，筆者嘗試打破古人畫夜景多畫月色的傳統(tǒng)，也不同于新中國山水畫家以墨與色表現(xiàn)江面燈影波光的做法，而注重以墨與色表現(xiàn)夜色中的星空、山、路、樹、石、海（圖9）等自然景色，同時(shí)不放棄傳統(tǒng)中國畫中線條的表現(xiàn)力，而不僅僅依賴渲染來表現(xiàn)濃黑的夜色。筆者希望能以筆墨表現(xiàn)前人較少描繪的題材，以自身對生活和自然的感悟進(jìn)行開創(chuàng)性創(chuàng)作，同時(shí)又保持一脈相承的筆墨語言，使這一系列作品具有一定的辨識(shí)度。

藝術(shù)的發(fā)展既受時(shí)代和社會(huì)的影響，也有其自身規(guī)律。中國畫在清末由于摹古之風(fēng)盛行而陷入陳陳相因的境地，因而民國時(shí)期便有了中國畫變革的口號提出，西畫技法的融入在一定程度上給中國畫注入了生命力。藝術(shù)發(fā)展至高峰，自然會(huì)轉(zhuǎn)型。同樣，在藝術(shù)發(fā)展過程中，我們解決了一個(gè)問題，又會(huì)有新的問題產(chǎn)生。新時(shí)代的中國畫，如何不脫離傳統(tǒng)筆墨，又能彰顯時(shí)代氣息和現(xiàn)代精神，是新一代藝術(shù)家要思考和解決的問題。

參考文獻(xiàn)

[1]彭勃. 中華監(jiān)察執(zhí)紀(jì)執(zhí)法大典：第1卷[M]. 北京：中國方正出版社，2002：601.

[2]嶺南畫派紀(jì)念館. 國畫復(fù)活運(yùn)動(dòng)與廣東中國畫國際學(xué)術(shù)研討會(huì)論文集：下[C]. 廣州：嶺南美術(shù)出版社， 2017：155.

[3]王震. 徐悲鴻文集[G]. 上海：上海畫報(bào)出版社，2005：142.

約稿、責(zé)編：史春霖、金前文