王艾佳

〔關(guān)鍵詞〕莫扎特；《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》；慢板樂章；音樂分析

一、引言

在聆聽莫扎特的鋼琴曲之前，最好先搞明白鋼琴樂器的演進(jìn)情況。世界上第一臺近代式鋼琴，是1711年由意大利佛羅倫薩的樂器制造師克里斯多弗利設(shè)計出來的。這種改造過的樂器，原是著意于補救大鍵琴的缺陷，增廣弱音與強音間的幅度。此后又有吉巴曼和舒達(dá)恩等人繼續(xù)精進(jìn)改良。1777年，莫扎特在旅行中第一次接觸到舒達(dá)恩的鋼琴，他在給父親的信中寫道：“我在舒達(dá)恩的鋼琴上彈了一個多鐘頭，感到非常的愉快?！笨梢姡撉僭诋?dāng)時算是性能很好的樂器了。

1774年到1786年間，莫扎特共寫作了23首鋼琴奏鳴曲。這些作品雖然不像貝多芬的鋼琴奏鳴曲一般具有戲劇性的演進(jìn)過程，卻已經(jīng)用上了早期古典樂派最新發(fā)展的奏鳴曲式。海頓迅速創(chuàng)立了新奏鳴曲式，而莫扎特緊隨其后，憑借其敏銳的感受力，很快將海頓的創(chuàng)作成果吸納整合，并綻放出更璀璨的光芒，寫出了更充實，甚至可以說是更杰出的作品。后來他在海頓的基礎(chǔ)上為奏鳴曲奠定了三個樂章的形式，并且賦予各個樂章的主題以鮮明的個性和驚人的表現(xiàn)力。晚期的莫扎特鋼琴奏鳴曲就明顯體現(xiàn)出了其卓越的進(jìn)展，作品變得十分緊湊。

二、《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章的曲式分析

莫扎特的《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》創(chuàng)作于1777年，即使它沒有在作曲家生命歷程中的某些特殊時期誕生，但莫扎特的生活中又曾幾何時擺脫過困頓和無奈這樣的主題呢？美麗純潔的Adagio樂章和并不盡如人意的生活在莫扎特身上奇妙地交織到了一起。

用慢板樂章作為《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》的第一樂章，使這首作品給人們留下了深刻的印象。在莫扎特所創(chuàng)作的23首鋼琴奏鳴曲中，這種情況其實并不多見。莫扎特一改奏鳴曲第一樂章主部主題常見的明朗與活潑，讓音符在靜謐與安詳中流淌，顯得十分的親切、自然。

從上例中可見，主部主題的樂思起點采用了帶附點的二度音程，從二度進(jìn)行到四度，接著到三度，最后進(jìn)行到五度，讓主題旋律緩緩舒展。蜿蜒迂回的進(jìn)行和從容穩(wěn)定的節(jié)奏，體現(xiàn)出一種像宣敘調(diào)一般的表現(xiàn)方式。左手部分呈現(xiàn)出柱式的和聲織體，讓聽覺效果變得豐厚，同時又增添了一些踏實和確定的感覺。最低聲部正是一條下行的八度音階的線條，走向了與右手聲部相反的方向。從音程、和聲的變化中，可以看出作曲家的樂思在變寬變長、綿延伸展。

這里音響間涌動的力量源于左手聲部的織體與右手聲部的旋律之間，而不僅僅是高聲部的旋律。從整體上看，中間聲部好像只是為構(gòu)建出豐盈的和聲而存在的，但是單看音符的流向就不難發(fā)現(xiàn)其作為內(nèi)聲部的極其分明的獨立性。所以，從莫扎特在此處的處理可以看出，主旋律雖占據(jù)上風(fēng)，但也不能忽視和聲進(jìn)行中隱藏的動力，而和聲的內(nèi)在動力也一定不能以犧牲某條可以獨立發(fā)揮的線條作為代價。

這短小的三小節(jié)，將清新的和聲與疏朗的織體結(jié)合后就創(chuàng)造出了豐厚、大氣的音響空間。樂思進(jìn)行到第3、第4小節(jié)時呈現(xiàn)出兩種形態(tài)各異的織體，但它們又融合得那么輕松、過渡得那么自然。第4小節(jié)忙碌的分解和弦中暗含著內(nèi)在的平穩(wěn)秩序，究其根本是前三小節(jié)在柱式和弦的移動中保持了音樂前進(jìn)的動力，并且做到了無縫對接、平緩過渡。顯然，莫扎特十分善于將嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉匪加鸹谄届o的音樂語氣之中，這也是他的一項天賦技能。

通常古典奏鳴曲的副部主題會與主部主題在表現(xiàn)風(fēng)格和情緒上達(dá)到強烈的反差效果，而在莫扎特這首作品的Adagio樂章中，副部主題可以說是呈現(xiàn)出了與主部主題的并行。

從上例中可見，副部主題的調(diào)性由主調(diào)轉(zhuǎn)向?qū)僬{(diào)，將織體形態(tài)少做了一些變動。旋律中出現(xiàn)了許多輕快的跳音，透出了作曲家天性中的天真與頑皮。這一短短的慢板樂章僅將主題變化并再現(xiàn)后，增添上了精巧的三個小節(jié)作為尾聲，就把所有構(gòu)建起整個慢板樂章的材料淋漓盡致地展現(xiàn)在我們面前。

三、《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章的風(fēng)格特征分析

（一）《隆E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章的戲劇性內(nèi)涵特征

莫扎特創(chuàng)作歌劇的熱情和成就相當(dāng)大，并且不管劇本里是否含有戲劇性格，他在歌劇創(chuàng)作中最終都能展現(xiàn)出強烈的戲劇化效果。他也有一些劇本在當(dāng)時遭到觀眾對內(nèi)容的質(zhì)疑與批評，但不可否認(rèn)的是這些歌劇中的音樂是無懈可擊的。同時，莫扎特在創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲時，將“歌劇性”的戲劇內(nèi)涵體現(xiàn)在了表達(dá)音樂的手段上。莫扎特這首《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》是他23首鋼琴奏鳴曲中的第四首，屬于他個人的早期創(chuàng)作，此時的作品里帶有一些均衡性質(zhì)的、古典主義的節(jié)制，另外也不乏他自己性格中的直率、樂觀、純樸、天真的本質(zhì)特點。他似乎生來就有成為歌劇巨匠的天賦，他在歌劇中獨到的戲劇性和喜劇特色都被他巧妙地用到了這首《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》慢板樂章中，在奏鳴曲體裁的內(nèi)涵和邏輯特色方面發(fā)揮得尤其成功。

從上例中可見，該慢板樂章與莫扎特所作的《唐璜》《魔笛》等歌劇有聯(lián)系。其吸取了一部分來自歌劇中宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、重唱還有花腔裝飾等方面的特征性素材后，在鋼琴奏鳴曲作品中就營造出了一種強烈的、非常吸引人的戲劇性沖突的感覺。

（二）《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章的演奏風(fēng)格詮釋

通過前面的分析，可以了解到莫扎特這首作品慢板樂章“歌劇性”的戲劇內(nèi)涵特征，而要想在演奏過程中體現(xiàn)出這一創(chuàng)作特點，就必須要關(guān)注一些主題聲部的旋律線條與和聲部分的巧妙聯(lián)合，關(guān)注一些相對獨立的、有對比情緒的樂段，關(guān)注由一些術(shù)語構(gòu)成的表現(xiàn)層面。莫扎特非常擅長寫旋律，他將寫歌劇的才能充分運用到鋼琴奏鳴曲的寫作中，所以在演奏時應(yīng)做到手指盡量貼鍵，將樂句表達(dá)得連貫、優(yōu)美、歌唱化一些。在莫扎特《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》中常出現(xiàn)由意大利著名的作曲家、演奏家阿爾貝迪·多梅尼柯創(chuàng)造的阿爾貝迪低音伴奏音型，它在鍵盤樂器演奏中表現(xiàn)為低音聲部采用固定的音型。它原本應(yīng)有兩種奏法，一種是legato，另一種是nonlegato。筆者認(rèn)為，這首作品應(yīng)該采用第一種奏法，把伴奏部分彈得非常連貫流暢可以更好地襯托出具有如歌般特點的旋律聲部。

為了展現(xiàn)出莫扎特作品旋律的精巧和其所具有的古典音樂的典雅，在演奏中就要避免為了營造歌劇效果刻意發(fā)出過分宏大的音量和尖銳的音色，而應(yīng)時刻銘記莫扎特作品所具有的鮮明個人特色。彈奏過程中可以適當(dāng)放松手臂和手腕的力量，練習(xí)用手指的第一關(guān)節(jié)作為控制力量的重要部位，盡量保持音色分層清透、音質(zhì)圓潤明亮?！督礒大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章是一個Adagio樂章，相較于貝多芬作品中明顯的交響性，這首樂曲更注重音色的多樣化，所以在力度使用方面也要十分節(jié)制，隨意變化的力度并不符合這首樂曲靜謐的意境。也不必將漸強漸弱做得特別突出，能達(dá)到舒適的、平穩(wěn)的進(jìn)行即可。還有值得注意的一點是，莫扎特任何門類的作品的原譜上都沒有標(biāo)明速度，當(dāng)代版本上所有的速度記號都是現(xiàn)代人通過自己的理解添加的。莫扎特在鋼琴奏鳴曲中最常使用的術(shù)語有Allegro（快板）和Adagio（慢板），幾乎不用Presto（急板），所以演奏快板章節(jié)時應(yīng)將速度控制在120-126之間，不宜太快，而本文研究的《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章是慢板樂章，速度應(yīng)介于48-50之間，不宜太慢。正如古典主義音樂嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格所倡導(dǎo)的那樣，我們在彈奏莫扎特的作品時，不宜隨意變換速度，從頭至尾要保持一致，讓樂曲平穩(wěn)進(jìn)行。

莫扎特的鋼琴奏鳴曲至今仍在全世界各國的音樂廳舞臺上演奏，要想演繹好他作品中的慢板樂章，除了要做到上述的音符連貫彈奏、音色分層清晰、力度速度精準(zhǔn)控制這些最基本的要求之外，還應(yīng)該嚴(yán)格遵循原譜上的標(biāo)記，仔細(xì)劃分音樂句法的氣口，準(zhǔn)確演奏經(jīng)過作曲家有意設(shè)計的留白休止。莫扎特的鋼琴作品雖然有較為頻繁的斷句，但我們不能單純認(rèn)為一個連線就組成一個樂句，劃分太細(xì)會使樂句多而零散。我們應(yīng)當(dāng)結(jié)合上下，仔細(xì)揣摩，找到最佳換氣點，在這樣的基礎(chǔ)上才能更加細(xì)致地表現(xiàn)莫扎特慢板作品的特點和風(fēng)格。故而在開始學(xué)習(xí)演奏《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章之前，通過“歌劇性”的戲劇內(nèi)涵這個視角對莫扎特慢板樂章進(jìn)行細(xì)致的分析是十分必要的。實質(zhì)上，莫扎特的作品對演奏者的技術(shù)要求和聽辨能力以及藝術(shù)修養(yǎng)的要求都是很高的。

四、《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章中情感表達(dá)的分析

（一）《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章中情感詮釋的內(nèi)容

從莫扎特寫作鋼琴奏鳴曲的時間、生活環(huán)境和作品曲式框架的差異上來看，這23首鋼琴奏鳴曲大致可以分為3個不同階段。最早創(chuàng)作的K.279—K.284被視為其早期作品里最具代表性的六首，它們也被稱之為“故鄉(xiāng)奏鳴曲”，因為這些是莫扎特青年時期在他的出生地薩爾茨堡的創(chuàng)作作品，《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》就是其中之一。盡管這個階段的莫扎特被困于宮廷用音樂服務(wù)大主教，心中充滿了憤懣、不滿與抗議，但他并沒有把這一激烈的情感帶到這些作品中去?！督礒大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章里柔美、輕盈的旋律好似在安靜的夜色中傾訴，但絕不是訴說作曲家復(fù)雜困惑的心緒，或許在不得自由的階段里，一件讓人愉悅的小事也值得他用音樂記錄下來，隱隱透露出莫扎特真誠、溫和、安詳?shù)男愿瘢H具“海頓爸爸”的氣場音韻，音符間的堅定意志正是莫扎特所獨有的積極樂觀的生命本質(zhì)。莫扎特這首作品具有抽象性思維，主題旋律里塑造的形象也較為單一，主部主題和副部主題之間也沒有很強勁的對比，所以我認(rèn)為作品里對于人物內(nèi)心世界的刻畫和表達(dá)并不是特別突出，但不可否認(rèn)的是這些要素還是存在的，因為我們不難發(fā)現(xiàn)在這一樂章中已經(jīng)出現(xiàn)了莫扎特要對人的內(nèi)在情感和人性的內(nèi)涵進(jìn)行深刻揭示的趨勢。

（二）情感詮釋在莫扎特作品中的意義

世人普遍認(rèn)為莫扎特的音樂能帶來快樂，甚至當(dāng)偉大的發(fā)明家愛因斯坦在被問到“死亡對于您來說將意味著什么？”的時候，他回答道：“再也無法聆聽莫扎特的音樂。”從莫扎特的音樂中總能看到他對美的追求，仿佛永遠(yuǎn)在激情澎湃地構(gòu)建一個充滿希望和幸福的音樂天堂，這是因為他的音樂情感表達(dá)遵從了他的藝術(shù)主張，即“音樂不能引起耳朵的不適”。莫扎特輝煌的一生多半是坎坷的，但他沒有把生活中遭遇的不幸全都揉進(jìn)所作的音樂中，他始終像孩童一般純潔，對生命和人生的價值予以肯定，站在關(guān)懷他人的角度用音樂傳遞永恒的愛，去溫暖和感動世界。

結(jié)語

莫扎特是古典樂派的杰出代表人物，他所創(chuàng)作的音樂作品至今仍是后來者的學(xué)習(xí)標(biāo)本，也是被業(yè)內(nèi)權(quán)威認(rèn)為最難彈好的作品，其挑戰(zhàn)性主要在于演奏者對其音樂風(fēng)格的解讀。練習(xí)《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》是學(xué)琴者的必經(jīng)之路，也是世人研究古典主義音樂的一個重要組成部分。莫扎特《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》的音樂格調(diào)靜謐、典雅，本文從其第一樂章的曲式分析、風(fēng)格特征和情感表達(dá)這三大方面切入，詳細(xì)闡述了創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、戲劇性內(nèi)涵特征，并對其演奏中應(yīng)注意的風(fēng)格和情感詮釋的內(nèi)容進(jìn)行了解析。通過對《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲KV282》第一樂章的深入研究，我們得以更清楚地了解莫扎特這位作曲家的生活經(jīng)歷及其作品的深遠(yuǎn)意義。