王金鑫

哈爾濱師范大學 黑龍江 哈爾濱 150000

一、水彩畫創(chuàng)作中的水韻的起源及發(fā)展

最初水彩畫顏料都是來自綠植的胡蘿卜素，所以當時的水彩畫顏料全是全透明植物色漿[1]。自此，水彩畫色漿來源于鐵礦石，如可在土壤層中獲取棕黃色和深棕色；顏色還可以從朱砂石鐵礦石中獲??；石青為藍，石青為綠，土黃色為黃，紫膠為桔紅色；是青柳炭做出來的，純白色的是梧桐樹做出來的。這種礦物顏料多以混和稀釋液的方式應用，即所說最古老水彩畫。隨著時間推移，水彩畫技術性也隨之人們經(jīng)濟和社會文明的發(fā)展趨勢而飛速發(fā)展。到公元前9世紀，古希臘文化、羅馬帝國等歐洲各國，絕大多數(shù)的水彩畫都采用相同的全透明水彩畫顏料，甚至出現(xiàn)廣泛使用透明顏色的水彩畫，這種水彩畫一直沿用到歐洲中世紀中后期。通過時長積累，在美術家積累財富的歐洲文藝復興，中國各種各樣造型藝術迅猛發(fā)展，社會中的創(chuàng)作意識已經(jīng)被逐步喚醒，為中國水彩畫美學的更強發(fā)展趨勢賦予了魅力。自此以后，全透明水彩畫和不透明水彩畫混合在一起，快速受到廣大畫家的熱烈歡迎，引起了這類混合色的潮流。其實這就是當代水彩畫的原型。水彩畫中水韻最主要的特征就是水韻和色韻，以水作脈、以色為魂、以光為種、心為基本，水和水融為一體，色與色互相滲入，光與影變化多端，產(chǎn)生水彩畫水韻的特有性[2]。根據(jù)水彩畫中的彩韻的發(fā)展歷程，我們能發(fā)覺完美水彩畫不單單是水與顏色簡單地組成。在制作中要完成色彩艷麗、風韻俱佳的水彩畫，最先會對水彩畫里的“水”元素，掌握水風韻，有水瀝干水分感。這也是中介公司。水為移動，因此需要掌握一定的偶然因素。此外，外界因素也時刻影響著水魅力的操縱效果，比如室內空氣的干燥程度、環(huán)境濕度、水的溫度、軟毛刷吸水對比度等。水墨畫作品面臨的最關鍵的問題是能不能把握這些因素干擾的隨機性，這對繪畫者的水韻操作要求極高，必須同時具備水流的迷人魅力、下移魅力、滲入魅力、清洗魅力，也只有這樣才能確保水墨畫可以給觀眾帶來獨特的視覺體驗，將藝術元素帶入他們的心中。流動性風韻是水墨畫的重要特征，可以促使繪畫作品更加逼真，觀眾看了就感覺墨彩像水一樣地流動著，頓時產(chǎn)生了欣賞的樂趣。給美術繪畫增加水魅力，務必主動瀝干水分，使角色按照預想的視角進行適當傾斜，這樣能有效地結合水與色的各個方面，各有特色。

二、柳毅水彩畫創(chuàng)作中水韻的技法表現(xiàn)形式

柳毅先生的優(yōu)秀水彩畫作品頗多，其中不乏水彩人物畫和色調分明的風景畫。首先，觀賞者會對人體形態(tài)的描繪工藝感到驚嘆，感覺就是栩栩如生的人在畫面上舞動。其次，觀眾會被心神合一的畫面感深深吸引，頓時產(chǎn)生流連忘返、回味無窮的感覺。最后，柳毅水彩畫由于其創(chuàng)意獨特性和畫面風格不會給觀眾產(chǎn)生很長時間的審美疲勞。而柳毅的藝術創(chuàng)意來源于日常生活中形形色色的人和人物，通過一個描繪角度來打開觀眾的視野，給他們創(chuàng)造獨特的審美體驗和視覺觀感，同時抓住事物的一個方面給整幅繪畫作品增添神秘色彩，給觀眾留下聯(lián)想空間。通過鑒賞柳毅先生的多幅作品，深刻摸索出其水彩畫創(chuàng)作中水韻的技法表現(xiàn)形式，歸類如下：

（一）飽含靈氣，朦朧化境

人們初看《煙雨江南》這幅畫，就會形成用色簡潔、色調淡雅、清麗飄逸的第一印象，柳毅曾講過“水彩是一個自始至終貫徹著偶然性原因，飽含著靈氣的美術形式，更是一個體現(xiàn)藝術家綜合與掌控視覺畫面力量的美術形式?！倍世L的獨特性，也就是通過運用自身的特點，在以水為主體的彩韻的表達上加上進一步豐富和外延了水彩繪本身的藝術內容，才能更加體現(xiàn)水彩畫中彩韻的特殊藝術內涵。借由水而產(chǎn)生的特殊美術內涵，由此也就構成了這類特殊造型藝術含義。比如：朦朧的詩情畫意自然之美、單純樂觀自然之美、運動韻律自然之美、放蕩不羈的高尚自然之美。水墨山水畫尤其擅長表現(xiàn)風和云稍消的景色，也善于表現(xiàn)早晨晨露景象。界面若隱若現(xiàn)而奇妙，充斥著詩情畫意自然之美，最終形成朦朧的詩情畫意自然之美。一般，日出場景下的美術繪畫和渲染中，朦朧的藝術境界美表現(xiàn)得更有趣，而日出早上有大量水蒸汽和霧，色彩表現(xiàn)更加若隱若現(xiàn)勻稱，其中最為撼動人心的就是美好的時光以物化的形式展現(xiàn)在我們面前。要遵循美好事物，就需要捕獲現(xiàn)今景色，記牢現(xiàn)在的心情。水與色彩授予水彩畫色韻之美。那可以說如當代知名畫家柳毅這組水彩畫《煙雨江南》中，可以看到整個畫面中給人一種朦朧而又清晰的美，這一種美感尤為震驚，讓整個畫面都添加了詩情畫意的感覺，他的作品就像籠罩著一層朦朧的霧氣[3]。但是又將水彩畫當中的韻味體現(xiàn)出來，畫中水面的倒影朦朧又清澈，能夠看見房屋和漁船在朦朧的大霧中氣息的輪廓，大霧當中的景象雖然朦朧，但是也有刻畫的細致部分，整個對比強烈且和諧，畫中的房頂和墻角可以發(fā)現(xiàn)細膩之處，整個畫面給人一種和諧的美感，在這組畫面當中，虛實結合，處理的十分恰當，每一幅畫面都別有一番韻味，這也是水彩顏料的一大特色，那就是透明性，盡管顏色在上面不斷地添加，依舊可以感受到畫面的清秀以及靈氣，有一層明凈美，給人清爽的感受（圖1）。

圖1 煙雨江南

（二）互為滲透，清潤明澈

當代著名水彩畫家柳毅的《水風琴》作品中，可以看到整個畫面是深色和白色結合起來的，給人一種強烈的對比，讓整個畫面都呈現(xiàn)出一種明亮的感覺，讓水的清澈更加明顯。在柳毅的《Chinese Dai Girl》（圖2）中可以看出，整個作品水色十分清潤，深淺結合的特點將水彩畫的色彩凸顯出來了，體現(xiàn)出了畫家深厚的畫工功底，由此也可以看出，水彩畫就是通過顏料和水的結合，互為滲透，加入光和影的跳躍，就有了節(jié)奏和韻律的美感。在整個水彩當中，顏料和水的碰撞，讓水彩更加的流動，這一特色也是其他畫種所無法達到的。給人一種豐富的色彩變化，從而形成一種驚嘆的效果。

圖2 水風琴

（三）簡練細膩，彰顯活力

偶然性屬于色彩當中的一個特殊分支，在水彩創(chuàng)作當中，偶然性起到了重要作用，在這種獨有的特點下，讓每一次水彩畫都有一種創(chuàng)新的感覺，就像著名水彩畫家柳毅《天鵝回韻》(圖3)這一個作品當中，畫面內容是芭蕾舞者，但是每一幅畫都會給人不同的感受，通過水和顏料的結合，將兩位芭蕾舞者動態(tài)結合發(fā)揮到了極致。純潔的白色背景不僅刻畫了芭蕾舞演員休憩的柔美畫面，而朦朧的背景則更顯溫馨。通過運用飄逸的半透明色彩，將芭蕾少女的美完美的體現(xiàn)出來，水色交融，營造出冰清玉潔的芭蕾少女形象。在畫中的芭蕾舞者就像鮮活人物優(yōu)雅的在舞臺上進行表演。由此可見，水彩畫主要就是講究一個簡單，盡管對整個畫面的用色不多，但是依舊可以將水的媒介作用體現(xiàn)出來。整個畫面精準、簡練又細膩，通過對簡單任務的描繪，讓整個畫面都存在真實活力，將畫家的特色充分體現(xiàn)出來[4]。

圖3 《天鵝回韻》

（四）神韻突出，引發(fā)共鳴

水彩畫家柳毅水彩畫《圣樂》（圖4）中就可以看到，流動的紅色似乎在張揚詩意的絢爛，令人驚艷的場景呼之欲出。畫中水彩的結合，讓人能夠仿佛看到和聽到悠揚的音樂，不免引起人們的共鳴，整個畫面不會簡單，但是又給人一種震撼的美，將神韻完美的突出，不僅能夠看到畫的外在美，也可以感受到畫所體現(xiàn)出來的內在精神，這就是水彩畫的魅力所在。

圖4 《圣樂》

可見水彩畫需要通過不斷發(fā)展自身的藝術語言來彰顯其獨特性與著迷的魅力，這需要在創(chuàng)作的過程中立足水彩本身不斷延展作品外延，與此同時挖掘自身的藝術內涵。在創(chuàng)造過程中我們就需要將主客觀因素相結合，培養(yǎng)自身在各方面的能力[5]。例如，運用水與色彩結合的能力；運用情感表現(xiàn)的能力；再結合水彩的藝術理念和情感去表現(xiàn)繪畫內容，發(fā)揮水彩獨一無二的優(yōu)勢，一步一步創(chuàng)造出最優(yōu)美的水彩藝術作品。融合之上水彩畫，水韻的表現(xiàn)不僅僅是物質的水，其源于藝術大師心里水韻，作品是作者內心世界的外化，也是觀眾產(chǎn)生審美趣味的載體。即使學好巧妙的應用水與顏色的搭配，也不能一概而論每一個美術繪畫作品，他們顏色各異，表現(xiàn)不同。不一樣時間和地點，人的情感必須不同類型的表達形式。想要創(chuàng)造出符合觀眾審美體驗的作品，在鏡頭的處理中，就需要通過畫刀來巧妙地表達自己情感，創(chuàng)造出最美麗的水彩作品[6]。

（五）畫風簡樸，詩情畫意

在這幅畫中，水色交融的效果充分通過上色展現(xiàn)出來，畫面朦朧感映入觀眾眼簾，色調濃淡的控制恰到好處，其中線條的勾勒和墨彩的調配也是別具匠心，巧奪天工。從《古亭》這幅畫中可以看出其畫風十分簡樸，沒有摻雜過多復雜的元素，同時色調單一，充斥著由黑到白色度變化的過渡感。與此同時這幅畫也充分體現(xiàn)出柳毅以水彩詩句的手法給人們呈現(xiàn)了早上薄霧未褪去的清涼舒適感，這幅水彩畫也從一定角度反映了作者想要表達的情感，通過具有海派水彩獨特魅力的“濕畫法”來描繪出古亭以及枯木、河流等周邊環(huán)境，利用借景抒情的手法來表達自己對古亭這種清幽景色的喜愛之情。

三、大美術環(huán)境之中的柳毅水彩畫

柳毅先生在水彩淡墨繪畫領域取得了許多成就，這與他自身的堅持和努力分不開的，隨著大美術環(huán)境中的優(yōu)秀作品日益增多，競爭壓力越來越大，在今后他也會更加嚴格要求自己，追求更高層次的藝術美，用心創(chuàng)作出更多深受人們喜愛的作品。此外，大部分地區(qū)觀眾對于水彩畫的觀賞興趣絲毫不亞于其他種類的繪圖作品。而柳毅將這種水彩藝術美通過畫面展現(xiàn)給了觀眾，讓他們領略到水與彩組合搭配下的情感。他最擅長利用豐厚的藝術功底來進行形、神、韻完美的結合與抒發(fā)，給人們展示的不僅僅是一幅幅作品，還有他那獨特的藝術風格。他的畫不僅僅是一幅畫，更像是一首抒情詩，借芭蕾少女的婀娜舞姿來展示經(jīng)典神韻；他還用水彩藝術效果來抒寫民族風情，歌頌團結精神；此外，他用以江南煙雨小鎮(zhèn)為主題的風景畫來抒發(fā)田園詩情和優(yōu)雅古風之情。他的畫之所以受到多數(shù)人的贊賞，主要是因為他將水彩藝術美運用到極致，和普通油畫不同的是這種水彩藝術美帶來的耐看性是與眾不同的。

柳毅一直被稱之為繪畫技巧全方位、尊崇真正自然之美的水彩畫藝術大師。他的水彩畫是水與顏色的和諧統(tǒng)一。他對作品顏料的使用非常講究，要求能夠確保整個畫面的自由感與順暢感，同時他對于干濕度深淺的把控也已經(jīng)十分熟練。此外，柳毅的繪畫水準已經(jīng)達到爐火純青的境界，在這種境界修煉的過程中，他也慢慢地形成了色彩凝煉、色彩高雅、幽雅自然的水彩畫設計風格。在現(xiàn)代中國水彩畫領域，水彩畫造型藝術迅猛發(fā)展，日新月異。水彩畫家人才濟濟，在推進中國水彩畫發(fā)展過程中，他對藝術進程做出的貢獻不可忽視。水彩畫家給水彩畫的興盛增添了活力與朝氣，也很好地推動了中國水彩畫的前行和興盛[7]。柳毅作為中國水彩畫興盛中承繼傳統(tǒng)、開拓進取的典范藝術大師，在創(chuàng)作過程中他不斷創(chuàng)新藝術形式，與時俱進發(fā)展，實現(xiàn)了從“技術”向“畫道”的生化，也在這個過程中確立了自身的繪畫路線、風格特征、寫作目標和審美觀念。如系列畫《芭蕾少女》（圖5）中就可以看出通過運用水彩的方式，將芭蕾少女的風姿完美的呈現(xiàn)出來，表達出了一種民族風情的美，這一幅畫中的芭蕾少女，美到驚艷，讓人轉移不開眼球。

圖5 《古亭》

圖6 《芭蕾少女》

結束語

新時代的進一步發(fā)展，給藝術家也提供更多更大的創(chuàng)作空間，通過運用水彩畫的風格可以將抽象的、理性的、抒情的等風格都體現(xiàn)出來。這也是藝術家所要給人們表達的另一種美，是能夠讓大眾喜愛和容易接受的藝術品種，柳毅正是這樣一位偉大的水彩藝術作家，希望他可以在水彩畫領域描繪出更多優(yōu)秀的作品。