秩序規(guī)則是這個(gè)龐雜的世界運(yùn)行的基本規(guī)律，藝術(shù)通過對這一規(guī)律的創(chuàng)造性感知與表現(xiàn)來愉悅?cè)藗兊木褚庾R(shí)。弗朗西斯·培根作為20世紀(jì)英國最偉大的藝術(shù)家之一，在國際藝術(shù)界享有極高的聲譽(yù)。他的藝術(shù)創(chuàng)作不僅具有極其鮮明的個(gè)人特征、較強(qiáng)的情緒爆發(fā)力，還極富秩序美感。結(jié)合秩序感的相關(guān)理論，對弗朗西斯·培根的作品進(jìn)行理性分析，探究其圖式作品的秩序架構(gòu)，可以從一個(gè)全新的視角體會(huì)他的藝術(shù)作品。

一、人造畫面的秩序感

秩序感本質(zhì)上是人們對事物客觀內(nèi)在規(guī)律的感知。對秩序的創(chuàng)造與熱愛是人類本能的追求。如英國藝術(shù)心理學(xué)大師貢布里希所言：“不管是詩歌、音樂、舞蹈、建筑、書法，還是任何一種工藝，都證明了人類喜歡節(jié)奏、秩序和事物的復(fù)雜性?！边@表明在藝術(shù)創(chuàng)作中，秩序感是藝術(shù)家的內(nèi)在指引與動(dòng)力。

（一）秩序與失序的矛盾平衡

人們對藝術(shù)作品的欣賞基于一個(gè)事實(shí)，即“愉悅在于乏味和雜亂之間。單調(diào)難于吸引人們的注意力，過于復(fù)雜則會(huì)使我們的知覺系統(tǒng)負(fù)荷過重而停止對它進(jìn)行觀賞”。因而在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家需要在秩序的單調(diào)與失序的混亂之間摸索，研究如何使自己的作品長時(shí)間吸引人們的注意力，并使得它保持在一種活躍的狀態(tài)。

細(xì)看弗朗西斯·培根的作品時(shí)，我們的眼見并不符合我們對圖像和主體的清晰性與連貫性的期待。弗朗西斯·培根的作品看似處于一種失序狀態(tài)，但他的作品實(shí)際整體上保持了一種利落干凈的對稱結(jié)構(gòu)。如《三幅十字受刑架上的人物習(xí)作》（見圖1），左聯(lián)中的怪物形象身體從畫面左下角向右上方延伸，脖子則探向畫面右下角；右聯(lián)中的怪物正相反，身體從右下向左上彎曲，脖子呈仰狀向左下嘶吼。左右兩聯(lián)畫面形成完美的對照。中間畫面的刑架向上彎曲，怪物的長脖子姿勢向下，椅子和怪物主體在整體上構(gòu)成橢圓形。《盧西安·弗洛伊德肖像習(xí)作》《〈1944年三聯(lián)畫〉的第二個(gè)版本》的畫面結(jié)構(gòu)同樣在整體上保持了結(jié)構(gòu)的對稱，這種對稱形式構(gòu)成了畫面的平衡基礎(chǔ)。貢布里希在《秩序感：裝飾藝術(shù)的心理學(xué)研究》中表示：“我們的秩序感的最基本表現(xiàn)形式之一是平衡感?！备ダ饰魉埂づ喔淖髌纺軌蛟谑虻幕靵y中體現(xiàn)秩序感，把握住微妙的平衡，使欣賞者得以在把握畫面整體結(jié)構(gòu)的狀態(tài)下觀照畫面的細(xì)節(jié)與內(nèi)容。

人們通常對容易被感知的圖案興味索然，藝術(shù)家因而需要在創(chuàng)作中摸索變化；雜亂無章的圖案則會(huì)使人們放棄感知，因此藝術(shù)家需要使畫面保持一定的規(guī)律節(jié)奏。藝術(shù)家的工作本質(zhì)就是在失序與秩序的矛盾中探究藝術(shù)圖式的平衡狀態(tài)。

（二）視覺的焦點(diǎn)

藝術(shù)家的圖式語言通過視覺信息與觀眾溝通交流，傳遞自己想要表達(dá)的觀念，因此對視覺領(lǐng)域的了解與研究是必不可少的。人類觀察事物時(shí)，視覺的中心區(qū)域是有局限的，人們不可能同時(shí)清晰看到一個(gè)大面積區(qū)域的全部細(xì)節(jié)，但人的視覺印象可以在大腦中停留較長時(shí)間，隨著眼睛的快速移動(dòng)，人們可以在大腦中構(gòu)建出所觀察事物的完整視覺圖像。

欣賞視覺藝術(shù)作品時(shí)，人們的知覺系統(tǒng)時(shí)刻聚焦于畫面的主體。在大腦中構(gòu)建作品完整視覺圖像的過程中，畫面主體起指引作用，使得人們在觀察過程中不會(huì)迷失方向。弗朗西斯·培根的作品構(gòu)成并不復(fù)雜，在《盧西安·弗洛伊德肖像習(xí)作》（見圖2）中，三幅畫的內(nèi)容構(gòu)成基本一致，背景和地面的顏色鮮明統(tǒng)一，主體人物都蹺腿坐在椅子上。左右兩聯(lián)中的人物相對而坐，中間的人物身軀微側(cè)但基本上保持面向觀眾的姿態(tài)，畫面整體構(gòu)成給人平衡感和秩序感。畫中的主體人物面部和身體扭曲變形，但輪廓清晰，每一聯(lián)的人物都處于線條框住的內(nèi)在空間與外部世界相交的邊界上。三聯(lián)各自的主體明確，左右兩側(cè)的人物在平衡畫面重心的同時(shí)，強(qiáng)化了中間畫面的視覺中心感。在欣賞作品的過程中，人們可以在短時(shí)間內(nèi)明晰作品的整體架構(gòu)，并抓住作品的內(nèi)容主體，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行深入細(xì)致的觀察。

培根在其作品里“尋找‘模糊的精確性’和‘非常有序的意象’”，這種“有序的意象”使得人們對畫面構(gòu)成的欣賞過程始終處于秩序狀態(tài)。《〈1944年三聯(lián)畫〉的第二個(gè)版本》（見圖3）是對圖1的再創(chuàng)作，但這幅作品的畫面處理明顯更加成熟。這幅三聯(lián)畫中的怪物姿態(tài)與圖1基本一致，背景與扭曲的怪物處理得更加完美，帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺刺激。弗朗西斯·培根將中間畫面的刑架和怪物放置在呈縱深的長方形平臺(tái)上，中聯(lián)的空間感和左右兩聯(lián)相比明顯更加深遠(yuǎn)，空間對比與畫面對稱共同突出了創(chuàng)作的主體。畫面的主體是進(jìn)行秩序觀察的“引路人”，因此得當(dāng)處理視覺焦點(diǎn)問題在構(gòu)建圖式語言的秩序方面起決定作用。

二、弗朗西斯·培根藝術(shù)風(fēng)格的秩序感

秩序是藝術(shù)圖式語言內(nèi)在的客觀規(guī)律?！罢w秩序只有將單個(gè)成分的特征隱去才能使這些單個(gè)成分融入更大的單位之中，這個(gè)單位又傾向于被感知成一個(gè)獨(dú)立的物體?！彼囆g(shù)家可以將單個(gè)成分特征普遍運(yùn)用于不同作品，從而消解單個(gè)成分，使其變成普遍存在，構(gòu)建整體秩序。藝術(shù)家通過大量帶有個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)圖式作品，形成客觀規(guī)律的規(guī)模性效果。弗朗西斯·培根的藝術(shù)圖式語言普遍帶有暴力、扭曲、痛苦等特點(diǎn)，并以其個(gè)人特色的藝術(shù)手法表現(xiàn)出來。藝術(shù)圖式語言的強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格，是他個(gè)人經(jīng)歷、情緒、時(shí)代背景具象化的體現(xiàn)，有獨(dú)特的審美價(jià)值。

（一）扭曲風(fēng)格的畫面語言

藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)家所處的時(shí)代和生活息息相關(guān)。原生家庭的不幸、自身的疾病以及戰(zhàn)爭導(dǎo)致的童年陰影使得弗朗西斯·培根畫面中的人物極度扭曲，并伴隨著絕望、焦慮與嘶吼。他的作品普遍籠罩著恐怖壓抑的氣氛，陰暗狹小的空間、猙獰模糊的面部、殘缺不全的軀體宣泄著他極端不安的情緒?！笆茈y”是他作品永恒的主題，這體現(xiàn)了納粹戰(zhàn)爭帶給人類的難以磨滅的苦痛?？嚯y帶來不幸，但也激發(fā)他的靈感。丹納在藝術(shù)哲學(xué)中有過這樣的描述：“藝術(shù)家在事物前面必須有獨(dú)特的感覺：事物的特征給他一個(gè)刺激，使他得到一個(gè)強(qiáng)烈的特殊的印象?！备ダ饰魉埂づ喔鶎⑦@種“強(qiáng)烈的特殊的印象”以獨(dú)特的藝術(shù)圖式語言輸入畫面，形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。他將“扭曲”“暴力”“嘶吼”等單一元素融入作品并使其普遍化，構(gòu)建出獨(dú)屬于他的藝術(shù)秩序。

（二）色彩的張力

弗朗西斯·培根的作品在色彩方面也有獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)。他的作品色彩鮮明，對比強(qiáng)烈，慣用大面積平涂的表現(xiàn)手法塑造背景。他對大紅色、橘色等高純度顏色有極純熟的掌控力，這些鮮明突出的色彩出現(xiàn)在他的作品中絲毫沒有突兀感。他用這些對比鮮明的顏色渲染緊張的氛圍感，結(jié)合畫面扭曲變形的主體，營造出壓抑的場景。他還喜歡在作品背景中使用大面積的黑色，讓人產(chǎn)生一種來自靈魂深處的落寞和孤寂之感。弗朗西斯·培根作品的豐富色彩加強(qiáng)了他個(gè)人風(fēng)格的獨(dú)特性，給人以深刻印象。這種獨(dú)到的色彩表達(dá)方式與畫面內(nèi)容相互補(bǔ)充，互相配合，共同完成了秩序感的構(gòu)建。

（三）情緒的宣泄與升華

“藝術(shù)家自然地或本能地對內(nèi)心無意識(shí)欲望進(jìn)行具有審美意義的抒發(fā)和自我表達(dá)?！备ダ饰魉埂づ喔峭ㄟ^這種藝術(shù)語言宣泄個(gè)人的情緒?？穹诺墓P觸、刺激的色彩、夸張的動(dòng)作等帶有強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)圖示，共同呈現(xiàn)這種狂躁、掙扎、咆哮等極具負(fù)面情緒的畫面。但是弗朗西斯·培根在訪談中表示：“我的繪畫是喜悅的，沒有暴力?！边@顯示了他在創(chuàng)作過程中對痛苦的轉(zhuǎn)化，他將人生中晦暗、悲慘的生存經(jīng)歷通過藝術(shù)創(chuàng)作宣泄出來，并將其轉(zhuǎn)化為具有審美意義的藝術(shù)作品。在情感宣泄的過程中他體會(huì)到了喜悅的情緒。這種情緒上的釋放使得弗朗西斯·培根作品的秩序感具有了完備的生命力。因此，觀眾在欣賞弗朗西斯·培根的作品時(shí)，即對弗朗西斯·培根的作品進(jìn)行秩序的感知時(shí)能夠體會(huì)到這種壓抑情緒釋放的愉悅感受。這也是他的作品有撼動(dòng)人心的力量的原因之一。

同時(shí)他也在藝術(shù)創(chuàng)造中完成了對自我的救贖——從個(gè)體痛苦情緒的宣泄上升到對群體命運(yùn)的本質(zhì)表現(xiàn)。這時(shí)畫面中的扭曲與嘶吼不再是他個(gè)人的痛苦意識(shí)，而是那個(gè)時(shí)代中的群體的共同悲劇體現(xiàn)。這是他的作品被大眾接受并產(chǎn)生共鳴的根本原因。弗朗西斯·培根構(gòu)建的藝術(shù)秩序感同樣包含了這種人文關(guān)懷。弗朗西斯·培根的藝術(shù)創(chuàng)作通過這種形式的宣泄與內(nèi)在的升華，形成了個(gè)人特有的風(fēng)格魅力。

三、結(jié)語

探索藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律離不開對秩序感的研究。分析弗朗西斯·培根藝術(shù)創(chuàng)作的秩序感，可以得出一些行之有效的解讀當(dāng)代藝術(shù)的規(guī)律與方法。無論是畫面結(jié)構(gòu)、主體布局、色彩搭配等外在形式構(gòu)成還是內(nèi)在的情緒心理表現(xiàn)方面，藝術(shù)創(chuàng)作無不遵循著秩序的規(guī)律性?！疤觳磐ㄟ^自己創(chuàng)造的藝術(shù)將他們所把握的理型傳達(dá)給人們。”而我們研究藝術(shù)就是研究“天才創(chuàng)造的理型”。以秩序感為切入點(diǎn)，對弗朗西斯·培根的圖式藝術(shù)作品進(jìn)行全面剖析，為研究他藝術(shù)的本質(zhì)和存在價(jià)值提供了新的方向。

（吉林藝術(shù)學(xué)院）

作者簡介：孫千舒（1998—），女，山東威海人，碩士研究生在讀，研究方向?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)。