在經(jīng)過了六年的雜技專業(yè)學(xué)習(xí)和七年的舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)之后，通過自己的觀察與實(shí)踐，得到了很多寶貴的收獲，雜技與舞蹈帶給自己的感受和思考也頗多。現(xiàn)將這些年來的體會(huì)進(jìn)行一個(gè)總結(jié)，并在這個(gè)總結(jié)的基礎(chǔ)上深入其中進(jìn)行研究和理論的提升。

舞蹈和雜技演員普遍存在的外形上的差異使我追溯到訓(xùn)練體系上的問題。本文關(guān)注的僅僅是這兩門藝術(shù)浩瀚煙海中的一角，通過對(duì)舞蹈藝術(shù)訓(xùn)練和雜技藝術(shù)訓(xùn)練之比較，得出現(xiàn)在綜合藝術(shù)的發(fā)展使舞蹈藝術(shù)更加深入的影響雜技藝術(shù)這一結(jié)論。

舞蹈藝術(shù)與雜技藝術(shù)特性的分析

一、舞蹈與雜技的關(guān)系

早在藝術(shù)渾然于一體的混濁時(shí)代，舞蹈與雜技就是一對(duì)最難以分開的藝術(shù)形式，《中國舞蹈史》與《中國雜技史》都記載了漢代“百戲”中類似柔術(shù)的“文舞”和具有翻騰技巧的“武舞”，舞蹈與雜技的關(guān)系從來就是難解難分。舞蹈與雜技因同屬表演藝術(shù)，二者在發(fā)展演變的長河中便有著相互影響的歷史考證，在漢代，當(dāng)時(shí)的角抵百戲把舞蹈、雜技、武術(shù)、說唱各種形式的表演藝術(shù)同場獻(xiàn)藝，使得他們之間互相觀摩，互相學(xué)習(xí)。期間最具代表性的就是《盤鼓舞》，舞時(shí)將盤子和鼓排列在地上，舞者在盤與鼓上縱橫騰踏，表演各種高難技巧，因?yàn)橐话阌闷弑P一鼓，所以又稱《七盤舞》，此舞便是吸收了雜技的技巧，加強(qiáng)了舞蹈動(dòng)作的難度。還是近半個(gè)世紀(jì)，舞蹈與雜技才有了概念上的分野，由歌舞團(tuán)與雜技團(tuán)將兩個(gè)不同藝術(shù)種類區(qū)分開來。然而，在當(dāng)今藝術(shù)相互融合，邊緣模糊的現(xiàn)狀中，舞蹈與雜技有開始了難解難分的親密關(guān)系。

舞蹈與雜技在發(fā)生期自然雜陳一體之中，可以說他們是同宗同源的姐妹關(guān)系。但因其社會(huì)功能不同在分工中使他們逐漸離析，這一點(diǎn)，劉峻驤是這樣分析：“原始人類的文化實(shí)際都是人體文化，表達(dá)感情的是舞蹈的胚芽，顯示技巧的則是雜技的胚芽?！边@種區(qū)分隨著歷史發(fā)展雜技、舞蹈各自以各自的審美特征分出了經(jīng)緯。

二、舞蹈與雜技異同的比較

舞蹈與雜技同屬于表演藝術(shù)，他們之間具有許多的共同點(diǎn)：

其一，舞蹈藝術(shù)和雜技藝術(shù)都是通過肢體來進(jìn)行表演的，以身體為工具、以動(dòng)作為載體是雜技與舞蹈的相同之處。

其二，從事舞蹈藝術(shù)與雜技藝術(shù)表演的演員，同樣需要經(jīng)過長期的、嚴(yán)格的和科學(xué)的訓(xùn)練為基礎(chǔ)，以掌握特殊的表演技能，是把來自對(duì)培育身體力量和精神品質(zhì)的操演鍛煉。

其三，舞蹈藝術(shù)與雜技藝術(shù)將時(shí)、空、力作為兩種藝術(shù)的共性，同樣作為動(dòng)作藝術(shù)的他們都是通過對(duì)時(shí)間、空間的占有，使用不同的力效而產(chǎn)生不同的動(dòng)感與情感進(jìn)行表現(xiàn)的藝術(shù)。

其四，這兩種藝術(shù)形式的表現(xiàn)手段均為間接表現(xiàn)的藝術(shù)種類，同是具有高度形式感、高度概括和高度抽象的表演藝術(shù)。通過演出，給人娛樂、鼓舞和振奮，讓觀眾在觀賞過程中得到精神上的審美和思想上的啟迪。

其五，舞蹈和雜技同屬于綜合藝術(shù)，借用舞臺(tái)中的聲、光、電及綜合舞臺(tái)手段進(jìn)行表現(xiàn)的藝術(shù)。

雖然同屬表演藝術(shù)的舞蹈與雜技有著諸多的相同點(diǎn)，但作為不同藝術(shù)的門類他們其不同點(diǎn)也是十分明顯的。

其一，舞蹈與雜技雖然都是以動(dòng)作為媒介來進(jìn)行表演的，但其動(dòng)作目的卻大不相同。雜技是為了動(dòng)作本身，在舞臺(tái)上一個(gè)雜技演員完成了動(dòng)作，完成了技巧也就完成表演本身，也就是說表演動(dòng)作就是雜技演員表演的終極目標(biāo)；而舞蹈演員的動(dòng)作則不同，他們完成動(dòng)作或技巧，是為了他所要表現(xiàn)的內(nèi)容服務(wù)的，他們以一系列動(dòng)作組成的舞蹈語言來塑造形象，抒發(fā)情感，表達(dá)人物內(nèi)心世界。

其二，雜技演員都是在表演自身的能力和駕駛物體的技巧，正是在這一點(diǎn)上，決定了雜技演員在演出中無須進(jìn)入某個(gè)角色，而是演員本人直接進(jìn)入表演；而舞蹈演員的表演則是運(yùn)用舞蹈動(dòng)作塑造某個(gè)角色的具體形象，在演出中演員本人必須與藝術(shù)角色融為一體，以角色的感受、心理和情感進(jìn)行表現(xiàn)，因此，塑造鮮活的、具體的藝術(shù)形象才是舞蹈表演的終極目的。

其三，舞蹈藝術(shù)與雜技藝術(shù)因各自藝術(shù)形式的不同特質(zhì)形成了不同的差異，從審美價(jià)值上看，雜技藝術(shù)審美的基本要素是：險(xiǎn)，難，奇，謔；而舞蹈藝術(shù)的審美價(jià)值卻重在情感與美感。

雜技藝術(shù)的許多節(jié)目以道具作鋪墊，講究技巧向“險(xiǎn)”的巔峰推進(jìn)，險(xiǎn)中求穩(wěn)，舉重若輕成為雜技藝術(shù)重要的審美原則，例如《排椅》節(jié)目中將二十多把椅子重疊成塔狀，人在椅背做各種道理動(dòng)作，其驚險(xiǎn)程度令人咂舌；“難”是雜技的審美核，往往動(dòng)作的難度與審美的高度成正比；“奇”是雜技審美的重要元素，往往以動(dòng)作與技巧到達(dá)人所不能唯我能的境地，造成這種新奇的藝術(shù)效果；“謔”或稱幽默美，是雜技藝術(shù)的重要的元素，借用一些滑稽表演使觀眾在觀賞中的驚險(xiǎn)之余起到緩解放松的作用。雜技并不著意表現(xiàn)人的情感，而只是通過令人贊佩的技藝，觀照人自身的勇敢與機(jī)智，觀照人所具有的生命力和能量。

舞蹈藝術(shù)是以人體姿態(tài)、表情等動(dòng)作過程作為手段，表現(xiàn)人們主觀情感為主要特征的。舞蹈以身體動(dòng)作過程來展示心靈，表達(dá)感情，舞蹈動(dòng)作源自日常生活中情感動(dòng)作的提升，是對(duì)體貌姿態(tài)的表情語言的動(dòng)態(tài)化的集中表現(xiàn)，舞蹈藝術(shù)審美價(jià)值是朝著美感和情感的方向發(fā)展。它借用動(dòng)律、動(dòng)態(tài)、動(dòng)力、動(dòng)幅這幾種元素在動(dòng)作中的作用造成動(dòng)作豐富的表現(xiàn)力，表現(xiàn)不同的情感狀態(tài)，從而獲得審美的價(jià)值。

舞蹈藝術(shù)與雜技藝術(shù)訓(xùn)體系的分析

由于舞蹈與雜技的藝術(shù)特性的異同，為了培養(yǎng)出各自的表演人才，他們都建立了與之相應(yīng)的訓(xùn)練體系。

雜技藝術(shù)通過嚴(yán)格的訓(xùn)練，循序漸進(jìn)的達(dá)到和完成技巧，并鞏固技巧本身的穩(wěn)定性這一過程，最終目的是為了解決動(dòng)作本身，雜技演員完成了技巧，也就完成了動(dòng)作。雜技在于使觀眾清楚地感受到雜技演員所完成的常人難以達(dá)到的超高技巧 。雜技訓(xùn)練也為技巧的提高和豐富不斷創(chuàng)新與突破，不斷注入新鮮的血液。

舞蹈藝術(shù)在解決人體的舞姿、表現(xiàn)力、加強(qiáng)演員的表演功底的同時(shí)，最終都是通過舞蹈作品來達(dá)到抒情的目的。舞蹈中的動(dòng)作與技巧只是為他所要表現(xiàn)的內(nèi)容而服務(wù)，一系列的舞蹈動(dòng)作僅組成舞蹈語言的基本元素和基本單位。舞蹈通過科學(xué)的訓(xùn)練體系逐漸提升肢體表現(xiàn)技術(shù)技巧的難度與強(qiáng)度的同時(shí)，不斷提高演員的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)修養(yǎng)，訓(xùn)練演員對(duì)各種人物的體會(huì)、理解來加強(qiáng)自身的形象化，這都是為了能更好的刻畫出生動(dòng)感人的藝術(shù)形象來服務(wù)的。

一、舞蹈與雜技演員外部形態(tài)特征分析

舞蹈藝術(shù)和雜技藝術(shù)由于它們的訓(xùn)練目的與訓(xùn)練方法不同，因此訓(xùn)練出的演員外部形體及肌肉形態(tài)有很大的差別。舞蹈演員的肌肉線條是細(xì)而長，雜技演員的肌肉線條則是粗而短；舞蹈演員往往具備修長的體形和直立延伸的體態(tài)，而雜技演員具備的是矮小的體形和強(qiáng)壯的體態(tài)。究其原因，是因?yàn)槲璧概c雜技訓(xùn)練對(duì)肌肉能力的要求不相同，舞蹈更講究動(dòng)作的控制力和優(yōu)美的表現(xiàn)力，更強(qiáng)調(diào)肌肉的長線條延伸；雜技要求肌肉具有更強(qiáng)的爆發(fā)力，為了滿足短線條沖擊性運(yùn)動(dòng)的需要，講究強(qiáng)壯的肌肉群去完成一系列高難度動(dòng)作。這種不同的外部特征使得舞蹈演員和雜技演員在體形上有了明顯的差異。

二、舞蹈與雜技訓(xùn)練方法之比較

1．舞蹈訓(xùn)練方法

（1）延伸法；（2）交替法；（3）延續(xù)力效法。舞蹈訓(xùn)練由于對(duì)身體肌肉的控制力和動(dòng)作的流暢性要求比較高，因此舞蹈在訓(xùn)練方面就創(chuàng)造了相應(yīng)的訓(xùn)練方法。舞蹈藝術(shù)首先要求演員要具有美麗而纖細(xì)的身形，帶給觀眾視覺上的審美享受，繼而通過流暢的肢體動(dòng)作和延伸的舞姿造型帶給觀眾審美愉悅上的提升，因此，在舞蹈訓(xùn)練中為造就演員修長的肌肉線條，運(yùn)用了以上科學(xué)的訓(xùn)練方法。

2．雜技訓(xùn)練方法

（1）負(fù)重法；（2）持續(xù)法；（3）爆發(fā)力法。雜技藝術(shù)對(duì)身體超常的爆發(fā)力、承受力、控制力的要求。建立了在對(duì)完成技巧所必須達(dá)到身體上的能力。你要完成常人難以完成的技巧，必須具有超過常人肢體的爆發(fā)力、承受力和控制力，由此發(fā)展出相應(yīng)的一系列訓(xùn)練方法。雜技訓(xùn)練通過高強(qiáng)度來提高肌肉的能力，在訓(xùn)練中通過對(duì)身體極限的一次次挑戰(zhàn)與突破，達(dá)到質(zhì)的變化。

通過以上方法訓(xùn)練出來的雜技演員，其結(jié)果必將是造就了雜技演員魁梧的體形和肌肉線條的粗壯感。雜技技術(shù)技巧要求演員在讓肌纖維超負(fù)荷的運(yùn)動(dòng)，使肌纖維束粗壯，更強(qiáng)的包裹住骨骼與韌帶，使身體具有超強(qiáng)的肌肉承受能力。同時(shí)，我們也發(fā)現(xiàn)這種訓(xùn)練方法導(dǎo)致的雜技演員粗短的肌肉線條損傷了雜技藝術(shù)的審美價(jià)值。為適應(yīng)現(xiàn)代觀眾日益提高的審美要求，由此，讓我們想到如何借用舞蹈的科學(xué)性訓(xùn)練方法對(duì)雜技訓(xùn)練方法進(jìn)行改革。

三、舞蹈與雜技訓(xùn)練的結(jié)合與發(fā)展

我們可以從許多的現(xiàn)象中看出來，當(dāng)今舞蹈藝術(shù)對(duì)雜技藝術(shù)已經(jīng)產(chǎn)生了較大的影響。我認(rèn)為在雜技訓(xùn)練中引進(jìn)芭蕾舞科學(xué)的訓(xùn)練方法，可以有效的改變雜技演員粗短的線條。比如芭蕾舞訓(xùn)練中的開、繃、直、立的原則如果貫穿到雜技演員的訓(xùn)練中，這對(duì)改善雜技演員自身的體態(tài)線條起著很大的作用。雜技演員平時(shí)除了本專業(yè)的技巧訓(xùn)練外，應(yīng)插入芭蕾舞基本功訓(xùn)練課程。

芭蕾舞中的“開”是指髖關(guān)節(jié)向人體兩側(cè)的外開，髖關(guān)節(jié)的打開起到舒展人體線條，增加人體下肢表現(xiàn)力的作用，肩關(guān)節(jié)的外開不僅能改善后背的自然狀態(tài)，使其挺拔和舒展，而且能增添演員的一種高貴的精神氣質(zhì)，而且“開”還能改善雜技演員全身肌肉硬塊和延長肌肉線條。比如雜技訓(xùn)練中的抬后腿，是在內(nèi)扣的狀態(tài)下抬起，臀大肌向上，腿的長度只能是從臀下線到足尖，顯得后腿短。如果在開的狀態(tài)上將后腿抬起，臀大肌隱藏在側(cè)面，后腿的長度將從腰部延長至足尖，后腿相對(duì)長了許多。

“繃”也是芭蕾舞訓(xùn)練中的基本要素之一，在芭蕾舞訓(xùn)練中只要?jiǎng)恿ν纫粍?dòng)，尤其是離開地面，必須繃腳?？嚹_有兩個(gè)非常重要的作用，一是繃腳延長了腿的長度，強(qiáng)化了腿部流線型的優(yōu)美，二是繃腳訓(xùn)練能使踝關(guān)節(jié)得到有力的訓(xùn)練，增加了踝關(guān)節(jié)以下到趾關(guān)節(jié)的靈敏性，繃腳是把力量從踝關(guān)節(jié)一直貫入到趾關(guān)節(jié)，讓腳趾去找腳心，實(shí)際上腳背腳趾繃的越緊，腿部膝蓋也會(huì)越收緊，這恰巧是雜技演員最不注意的缺點(diǎn)，雜技演員往往為了完成技巧，時(shí)常忽略了空中的舞姿造型，而空中舞姿的美感中最重要的一點(diǎn)就是腳背和膝蓋的收緊繃直，雜技演員在技巧的展現(xiàn)過程中如果不重視腳背和膝蓋的規(guī)范會(huì)使觀眾感到美中不足，通過使用舞蹈訓(xùn)練中這種從下意識(shí)的繃腳練習(xí)到腳背膝蓋習(xí)慣性的繃直后，將對(duì)雜技演員的審美表現(xiàn)力上有質(zhì)的提高。

“直”在芭蕾舞訓(xùn)練中是一個(gè)整體的概念，要求身體挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸疊肚，也包括腿在需要直的時(shí)侯，必須收緊膝蓋，訓(xùn)練中要求人體的直有兩個(gè)目的，一是使動(dòng)作增加美感，使人有一種精神倍增的賞心悅目的瀟灑和帥氣，給人一種朝氣蓬勃的青春美的享受，二是使重心穩(wěn)定，在任何情況下，人體的重心必須嚴(yán)格保持垂直，重心的穩(wěn)定建立在人體的垂直狀態(tài)下，雜技演員通過對(duì)身體正確的直立感覺培養(yǎng)，會(huì)很好的改善體態(tài)和舞姿上的僵硬，增強(qiáng)對(duì)動(dòng)作的穩(wěn)定性和美感。

芭蕾舞訓(xùn)練中的“立”似乎同直難以區(qū)別，但也有不同的地方，立的含義，一是在人體的整體概念上，立會(huì)給人帶來一種提升的感覺，這是一種輕盈、敏捷和精神氣質(zhì)的美；二是指腰部的“立”，這才是立中最重要的要點(diǎn)，因?yàn)檠渴擒|體中活動(dòng)范圍最大的部位，也是發(fā)力的主要軸心部位，腰部的“立”帶動(dòng)下肢中輔助的“立”，同時(shí)，將力量傳導(dǎo)給全身，帶來動(dòng)作舒展的感覺。雜技演員通過對(duì)立的掌握不僅能改善矮小短粗的形體，在整體到四肢的立延伸后對(duì)肌肉線條的細(xì)長改善也將起的綜合的作用。三是“立”強(qiáng)化了重心的穩(wěn)定性，尤其是單腿重心的控制與技巧中，“立”的運(yùn)用就更尤為重要。

舞蹈訓(xùn)練中所具備的科學(xué)性訓(xùn)練方法，一些通過舞蹈完整訓(xùn)練體系整體的安排到雜技訓(xùn)練教程中，還有一些在雜技平時(shí)的專業(yè)性訓(xùn)練中被吸收和借鑒。在雜技腰腿、頂、跟斗等基本功訓(xùn)練中也通過改變力的延伸，使肌肉的短線條的形態(tài)漸漸轉(zhuǎn)化到長線條美感；通過吸收舞蹈中擦地的訓(xùn)練感覺，不僅改善了雜技演員技巧動(dòng)作的規(guī)范性，也在訓(xùn)練中更多的注意和加強(qiáng)對(duì)地面的感覺；把舞蹈中力的轉(zhuǎn)換方法運(yùn)用起來，通過左右腿的交換，組合訓(xùn)練，訓(xùn)練時(shí)間的合理安排，調(diào)整地面與空中訓(xùn)練的時(shí)間比例和動(dòng)作幅度的大小比例等方法，讓肌肉全面均勻的發(fā)展，不累積肌肉負(fù)擔(dān)；在訓(xùn)練體系上加強(qiáng)技術(shù)性動(dòng)作和表情性動(dòng)作的配合：加強(qiáng)舞姿的造型性，舞韻的流動(dòng)性，技術(shù)的完整性，為雜技技術(shù)訓(xùn)練的優(yōu)化和演員形體外觀的優(yōu)化起到了全面的革新和改進(jìn)。

舞蹈對(duì)雜技發(fā)展的影響

一、當(dāng)今雜技藝術(shù)的發(fā)展

當(dāng)今雜技藝術(shù)發(fā)展不僅僅是展示技藝，還有了更多的表演領(lǐng)域中的拓展。雜技從單一的表現(xiàn)形式中大量吸收了舞蹈中的各種長處來彌補(bǔ)自身的不足，雜技藝術(shù)為了強(qiáng)化自身的多樣性和表現(xiàn)力將舞蹈編導(dǎo)請(qǐng)進(jìn)雜技領(lǐng)域，通過舞蹈創(chuàng)作者的審美視角和藝術(shù)思維來提升和豐富雜技藝術(shù)。

雜技藝術(shù)最為鮮明的特征就是：試圖超越人類自身的極限，最大程度地開發(fā)人類高難特技，不斷出新、出奇，制造驚險(xiǎn)和動(dòng)作懸念。雜技不承載人類最為復(fù)雜的情感內(nèi)容，更不善于挖掘人類心靈深處的細(xì)微變化。如果說情感是舞蹈藝術(shù)的靈魂，那么雜技藝術(shù)的靈魂就只能是技巧的設(shè)置，一切舞蹈創(chuàng)作的手段和編排方法都是為了完成技巧而錦上添花，如何在雜技藝術(shù)的自身限制中探索藝術(shù)創(chuàng)作的多樣化。運(yùn)用舞蹈情感溶入雜技作品成功的代表就是《藍(lán)色綢吊》，此作品將“思想者”“大衛(wèi)”“擲鐵餅者”等一系列經(jīng)典的人體雕塑形象融匯其中，在似與近似間將觀眾引向藍(lán)色的夢境，在夢幻般的感覺中展開歷史與現(xiàn)實(shí)的交流對(duì)話，劇中通過女演員把仿真的男性雕塑帶入到神秘的藍(lán)色夢幻世界，展開了浪漫優(yōu)美的愛情演繹，技巧中加入的纏抱等無不展示出強(qiáng)烈的情感碰撞，節(jié)目不僅展示了演員的高超技巧，還以其健美的體魄、優(yōu)美的造型改變了人們頭腦中以單純的肌肉力量型來定位雜技演員的傳統(tǒng)觀念。對(duì)雕塑、現(xiàn)代舞、神話、音樂等各種藝術(shù)的借鑒糅合，為演出營造出了似幻似真、美輪美奐、如詩如畫的意境，使觀眾進(jìn)入了一個(gè)神秘莫測的世界。

當(dāng)舞蹈藝術(shù)試圖擺脫一切束縛去尋找簡約的時(shí)候，雜技顯然不能茍同。因其自身的特殊需要，登上大雅的雜技越來越需要更加完美的藝術(shù)包裝，追求有意味的藝術(shù)場面、充滿玄機(jī)的道具、富麗堂皇的服飾和布景。雜技中巧妙合理的藝術(shù)包裝幾乎是雜技節(jié)目成功的重要環(huán)節(jié)。“雜”以“技”當(dāng)頭，“舞”以“藝”為先。資深的舞蹈編導(dǎo)總是非常善于利用人體、空間時(shí)間以及各種對(duì)比手段來完成自己的藝術(shù)想象，雜技界正是看中了舞蹈藝術(shù)在這方面所表現(xiàn)出的卓越能力，想盡辦法吸收和運(yùn)用舞蹈藝術(shù)的智慧來豐富雜技節(jié)目。舞蹈藝術(shù)適時(shí)介入雜技，往往以浪漫手筆揮灑“藝”與“技”的完美結(jié)合，使雜技節(jié)目呈現(xiàn)出前所未有的絢麗。雜技藝術(shù)在對(duì)舞蹈不斷探索中又把一個(gè)個(gè)零散的、互不關(guān)聯(lián)的單個(gè)雜技節(jié)目放在一個(gè)共同的“主題”下相串而成。形成既能展示技巧，又能抒發(fā)情感、表達(dá)主題思想、風(fēng)格統(tǒng)一的雜技晚會(huì)。1994年，戰(zhàn)旗雜技團(tuán)率先在全國雜技界推出了第一臺(tái)大型民族風(fēng)情主題雜技晚會(huì)《金色西南風(fēng)》。這臺(tái)晚會(huì)一經(jīng)面世便好評(píng)如潮。而隨著《金色西南風(fēng)》這一全新模式的主題晚會(huì)在國內(nèi)外得到廣泛的認(rèn)同，各式各樣的主題雜技晚會(huì)便陸續(xù)在全國各地爭相登臺(tái)。接著又由廣州戰(zhàn)士雜技團(tuán)創(chuàng)作的肩上芭蕾將技巧通過舞蹈編導(dǎo)溶入芭蕾舞劇《天鵝湖》，雜技《天鵝湖》的創(chuàng)作可以歸納為“以特技、魔術(shù)、雜技、雜耍等手法演繹經(jīng)典音樂和劇情，用絢麗舞美打造全新視覺盛宴”。 首先，編導(dǎo)是在不改動(dòng)柴可夫斯基音樂及盡可能保留原劇的故事情節(jié)和人物特色的基礎(chǔ)上，用雜技手法貫穿并展開劇情，做到藝術(shù)性、觀賞性的完美結(jié)合，使觀眾在熟悉的旋律和故事中得到全新的藝術(shù)體驗(yàn)；其次，是發(fā)揮雜技多元表現(xiàn)手法的優(yōu)勢，將舞蹈語匯、魔術(shù)技法和精美的燈光、服裝與舞臺(tái)設(shè)計(jì)有機(jī)地結(jié)合在一起，更真實(shí)具體地講述了一個(gè)夢幻般的童話故事。這是有史以來第一次雜技以劇的概念出現(xiàn)在舞臺(tái)上?！短禊Z湖》不僅突出體能和技巧的極限，而且藝術(shù)地創(chuàng)造出美的至高境界，實(shí)現(xiàn)高難技巧、新穎形式和深刻內(nèi)涵的高度統(tǒng)一。該劇在充分運(yùn)用雜技藝術(shù)頂級(jí)技巧的同時(shí)，大膽運(yùn)用芭蕾舞姿，讓美若天仙的白雪公主插上翅膀，用腳尖在心愛的白馬王子手臂和頭頂上翩翩起舞，使愛情的浪漫與雜技的驚險(xiǎn)融為一體，從而使古老的東方雜技和優(yōu)美的西方芭蕾這兩種不同的藝術(shù)門類，在節(jié)目中被嫁接得天衣無縫，實(shí)現(xiàn)了東方神韻與西方經(jīng)典的完美結(jié)合。雜技變得優(yōu)雅浪漫，芭蕾變得驚險(xiǎn)刺激。舞劇《天鵝湖》里著名的四小天鵝又被編導(dǎo)們改成四小青蛙舞，四位身手不凡的雜技演員以手代足，倒立而舞，起起跳跳，蛙步翩翩，形態(tài)可人，堪稱一絕。此作品可以說是將雜技本體的技巧部分達(dá)到無與倫比的制高點(diǎn)后，更重要的是為雜技作品也創(chuàng)作出了前所未有的“意境”和“神韻”。 現(xiàn)在的雜技不僅舞臺(tái)越來越好看，也滿足了更多現(xiàn)代人群的審美需要。

二、雜技在吸收舞蹈后的變化

1.技術(shù)性與藝術(shù)性

正確認(rèn)識(shí)雜技技巧與藝術(shù)性的關(guān)系，塑造優(yōu)美、動(dòng)人的藝術(shù)形象，精心構(gòu)思節(jié)目和組織好雜技表演，努力提高雜技表演的藝術(shù)感染力。

在雜技的藝術(shù)問題上，經(jīng)常有某些片面的傾向，即重技巧輕藝術(shù)，“一招鮮吃遍天”，仿佛技巧就是一切。要解決這一問題，首先必須從指導(dǎo)思想上要弄清，構(gòu)成雜技的主體雖然是高難技巧，但更主要的，仍是一種以技巧作為主要表演手段的表演藝術(shù)。任何表演藝術(shù)，都要塑造出動(dòng)人的藝術(shù)形象，都要講究藝術(shù)感染力，否則就不稱其為藝術(shù)。雜技的藝術(shù)化發(fā)展也是雜技從民間走向舞臺(tái)藝術(shù)的必然。

2.驚險(xiǎn)感與美感

在保持驚險(xiǎn)難度的同時(shí)，加強(qiáng)肌肉外形的變化，讓體形和身材具有美感，用科學(xué)的舞蹈訓(xùn)練方法來錘煉雜技演員的外部體態(tài)，并通過舞蹈對(duì)肢體的訓(xùn)練增加完成技巧中的控制力，使技巧空中停留更加舒展而優(yōu)美，在保持力量的同時(shí)，加強(qiáng)舞姿的延伸性和造型感。

雜技演員以人對(duì)于物的高度駕駛能力，將那種常人所不能的，特殊的，驚嘆的，但都是符合人體運(yùn)動(dòng)規(guī)律的，可能做到的技巧動(dòng)作表演出來，在揭示出人體中潛藏的特有力量和功能的同時(shí)，通過舞蹈編排營造出詩化的藝術(shù)意境，表現(xiàn)出人的樂觀、勇敢、健康、智慧的精神面貌和情感世界。

3.情景化與情感化

提升雜技動(dòng)作的表現(xiàn)高度，用情景和情感來豐富和渲染雜技技巧，賦予技巧豐厚的內(nèi)涵和意義，以舞臺(tái)的包裝和編導(dǎo)藝術(shù)化的修飾使雜技節(jié)目達(dá)技巧之外更多的意境。從純技藝性的表演向綜合性的表演藝術(shù)發(fā)展，觀眾在觀看雜技的時(shí)候，在經(jīng)歷了驚險(xiǎn)、奇特的瞬間的同時(shí)，獲得情感感知和審美享受。

技巧通過情景和情感的美化上升到一個(gè)更高的層次，讓觀眾在驚贊技巧的同時(shí)感受到它所包含的內(nèi)容，要讓技巧充滿思想，讓觀眾在審美愉悅中受到感悟。

三、雜技藝術(shù)在發(fā)展中面臨的問題

當(dāng)今，雜技吸收融合舞蹈之后，產(chǎn)生了許多好的作品，同時(shí)，也讓我們看到了一些問題和弊端，比如張繼剛在為廣州戰(zhàn)士雜技團(tuán)創(chuàng)作的《紅帽子》，此作品從觀賞角度看是十分新穎好看的，但因?yàn)楸硌萑藬?shù)眾多，故而不能將每位演員的技巧達(dá)到極至，所以導(dǎo)致了此節(jié)目更像一個(gè)融入了雜技的舞蹈作品，而不是融入了舞蹈的雜技作品。從這個(gè)現(xiàn)象來看，我們看到在藝術(shù)之間相互吸收借鑒的同時(shí)，也不可避免的產(chǎn)生了一些偏差。舞蹈的融入，有時(shí)也削弱了雜技的本體特征，難怪雜技《天鵝湖》赴俄羅斯演出的時(shí)候，俄羅斯媒體和觀眾把它稱為中國版《天鵝湖》，而不是雜技《天鵝湖》。

雜技的本質(zhì)是“技”，是技藝，是技巧的組合，講究的是技術(shù)的高難、驚險(xiǎn)、奇特和情趣，雜技的“藝”始終要服務(wù)于“技”。雜技所要展示人的智慧和力量，雜技藝術(shù)在不斷借鑒舞蹈的同時(shí)，更要加強(qiáng)保持自身的本體化，抓住雜技藝術(shù)的核心，把技巧難度的突破與創(chuàng)新放在首位。把不斷提高雜技藝術(shù)的難度性、奇異性、新穎性和趣味性作為基本目標(biāo)。雜技藝術(shù)畢竟不是舞蹈藝術(shù)，借鑒舞蹈的目的也決不是為了讓雜技變?yōu)槲璧?、或者接近舞蹈、或者被舞蹈化。所以?dāng)舞蹈進(jìn)入雜技節(jié)目的時(shí)候，首先要掌握兩者之間的區(qū)別，研究和弄清楚雜技究竟要從舞蹈那里得到什么？保持對(duì)創(chuàng)作思維的清醒，力求將兩者的良性結(jié)合，創(chuàng)作出真正多樣化的雜技藝術(shù)作品。

綜上所述，在現(xiàn)代審美高度發(fā)展，各類藝術(shù)形式相互融合的今天，雜技藝術(shù)為豐富自己的藝術(shù)本體，極大地滿足當(dāng)代觀眾的審美取向，向舞蹈藝術(shù)借鑒，豐富自身、美化自身已是事在必行。它不光要求編導(dǎo)在編排的雜技作品中吸取舞蹈的營養(yǎng)，要從根本上改變雜技現(xiàn)狀，還要從雜技演員的訓(xùn)練、改變雜技演員外部形體和提高雜技演員自身的藝術(shù)素質(zhì)著手，吸收和借鑒科學(xué)的舞蹈訓(xùn)練方法無疑是最正確的途徑。