何 倩

近些年，由于新冠肺炎疫情、運營壓力、媒介環(huán)境、政策等因素的影響，不少音樂產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)作團隊紛紛將線下演唱會、音樂會等“轉(zhuǎn)戰(zhàn)”到網(wǎng)絡(luò)陣地，以網(wǎng)絡(luò)為載體的云演唱會、云音樂會逐漸被大眾接受，成為數(shù)字媒介時代藝術(shù)傳播的新形式。無論是Westlife（官方譯名西城男孩，又名西域男孩）、崔健、劉若英、陳奕迅、羅大佑、孫燕姿、五月天、劉德華等音樂人的線上直播演唱會，還是張國榮、周杰倫等音樂人的線上重映演唱會，均被觀眾反復(fù)刷屏，引發(fā)網(wǎng)友熱議及情感共振。

縱觀“云演唱”的發(fā)展，不難發(fā)現(xiàn)，相對傳統(tǒng)線下演唱會模式，“云演唱”更加注重互動性及氛圍感的打造，靠超高清畫面技術(shù)、虛擬成像技術(shù)、多視角、自由視角、情懷刷屏等“復(fù)刻”現(xiàn)場體驗?！霸蒲莩闭宫F(xiàn)了“比現(xiàn)場更現(xiàn)場”的效果，讓不少觀眾大呼過癮。這不禁讓我們思考：“云演唱”是否僅是疫情時期的權(quán)宜之計？“云演唱”如何創(chuàng)新內(nèi)容形式，又如何革新傳播路徑？本文以此為切入口，探討數(shù)字媒介時代“云演唱”的內(nèi)容生產(chǎn)特點及藝術(shù)傳播策略。

2020年是“云演唱”的發(fā)展元年。借助數(shù)字媒介技術(shù)，“云演唱”呈現(xiàn)雨后春筍般的發(fā)展態(tài)勢：騰訊音樂、網(wǎng)易云音樂、大麥網(wǎng)、抖音等平臺均推出過多元化的云演唱會。本文所研究的“云演唱”是指在視頻網(wǎng)站或社交媒介平臺播出的，按照互聯(lián)網(wǎng)思維進行內(nèi)容生產(chǎn)、傳播推廣的演唱會或音樂會。

無論是傳統(tǒng)線下演出，還是如今蓬勃發(fā)展的線上演出，演唱會始終保持舞臺表演藝術(shù)的特征：需搭建舞臺空間，營造演出氛圍。學(xué)者伽達默爾提出，理解和解釋的過程應(yīng)該是一個建立在讀者與作者雙方的“詮釋學(xué)對話”基礎(chǔ)上的視域融合的過程。①這也說明，觀眾要充分理解演出內(nèi)容，很大程度上需要創(chuàng)作者搭建共情傳播的場景。目前，“云演唱”融合線下演出、娛樂訪談、在線交互于一體的形式，在內(nèi)容生產(chǎn)與傳播構(gòu)建上雙管齊下，以此適應(yīng)數(shù)字媒介傳播時代受眾的需求。

一、內(nèi)容生產(chǎn)：“云演唱”現(xiàn)場影像表達的革新

“云演唱”內(nèi)容生產(chǎn)的背后邏輯是以問題為導(dǎo)向——關(guān)注網(wǎng)絡(luò)觀眾對傳播內(nèi)容的偏好。不可否認的是，與傳統(tǒng)線下演唱會相比，因網(wǎng)絡(luò)、設(shè)備、技術(shù)等條件限制，線上演唱會觀眾注意力相對較分散，使得觀眾行為的黏度較低，從而很難直觀作用于觀眾情感，同時也會大大降低觀眾的在場感，甚至是體驗感。因此，應(yīng)以互聯(lián)網(wǎng)思維對云演唱會內(nèi)容進行創(chuàng)作，為音樂人搭建革新的藝術(shù)表達空間，為觀眾創(chuàng)造全新的數(shù)字媒介消費場景。

美國學(xué)者詹姆斯·凱瑞曾在《作為文化的傳播》一書中提出：“傳播不是分享信息的行為，而是共享信仰的表征，是一種把人們吸引在一起的神圣儀式?！雹诮陙恚鄨鲈蒲莩獣膭?chuàng)作團隊想方設(shè)法彌補線上演出缺失的氛圍感，創(chuàng)建共情傳播的場景，激發(fā)網(wǎng)絡(luò)觀眾的情感共鳴，以實現(xiàn)理想傳播效果。2020年5月底，五月天首次舉辦“云端演唱會”便吸引3500萬人在線觀看，隨后劉若英、崔健、羅大佑、孫燕姿、周杰倫等音樂人先后亮相，均取得不俗成績。2022年9月3日，劉德華“把我唱給你聽”線上演唱會在青島東方影視產(chǎn)業(yè)園拉開線上直播的大幕。劉德華演唱了《笨小孩》《冰雨》《男人哭吧不是罪》《愛你一萬年》等歌曲，全場可謂是經(jīng)典作品的大集合，網(wǎng)友評論熱烈，最終在線觀看人數(shù)破3.5億。后疫情時代，大眾更是渴望與他人產(chǎn)生交流互動，試圖以集體狂歡感消除個體的孤獨感，而音樂能充分調(diào)動群體的情感共鳴?？梢?，實現(xiàn)演出儀式化內(nèi)涵的彰顯，更需創(chuàng)作團隊重視演唱會內(nèi)容生產(chǎn)過程中的創(chuàng)新性，將虛擬直播與觀眾情感融為一體，從而達到理想的傳播狀態(tài)。

（一）數(shù)字媒介技術(shù)再現(xiàn)音樂品質(zhì)

通過超高清技術(shù)、虛擬技術(shù)、多視角自由切換等視聽新技術(shù)來打造沉浸式演唱會現(xiàn)場感，在再現(xiàn)傳統(tǒng)演出的音樂品質(zhì)的同時，也為云演唱會的多元化表演提供可能性，極大地豐富了觀眾的視聽體驗。線上觀看體驗的理想狀態(tài)，是將超高清畫質(zhì)放在需求首位，這也是網(wǎng)絡(luò)觀眾收視偏好中最明顯的特征?？v觀過去，云演唱會為了達到畫面超高清播出效果，會采用4K/8K攝像機直播，為觀眾提供逼真觀感，這也是延續(xù)演出儀式感的基礎(chǔ)技術(shù)。同時，有多場云演唱會采用了VR、XR、影視級LED寫實虛擬制作等新技術(shù)，用數(shù)字媒介技術(shù)突破觀眾對舞臺的期待。

在互動體驗方面，線上演唱會相較于線下演唱會有明顯的短板。近兩年，線上演唱會也開始嘗試多視角拍攝，讓觀眾自由切換觀看角度，從而方便觀眾在同一時段選擇不同角度觀看表演，極大滿足觀眾對演出細節(jié)的捕捉，有利于調(diào)動觀眾對演出的參與感。比如，劉若英“陪你”線上直播演唱會通過多個平臺渠道進行直播，觀眾能通過彈幕等形式與歌手進行交流，而劉若英也擔當主持人角色，將現(xiàn)場采訪與現(xiàn)場表演相結(jié)合，極大豐富與觀眾的互動元素。

同時，很多云演唱會都采用幀同步技術(shù)來保障多視角切換時音視頻的同步，確保觀眾對“云演唱”形式整體觀感的流暢性與無縫感。另外，近期流行的云包廂的觀演模式，也能實現(xiàn)聚集“云端”共享音樂的聯(lián)結(jié)與互動感。不難發(fā)現(xiàn)，“云演唱”在數(shù)字媒介技術(shù)上呈現(xiàn)出的創(chuàng)新是線上演出獨特的優(yōu)勢，能讓未來演唱會以更靈活的形式承載和容納更多的觀眾，以此推動演唱藝術(shù)的發(fā)展。

（二）以“懷舊風”內(nèi)容串燒“點燃”全民情緒

近年來，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)孕育出的“云演唱”備受關(guān)注，很大程度上是基于演出內(nèi)容的情緒感染力。某些事物因為有“大眾”的支持而被認為是優(yōu)質(zhì)的。③尤其是后疫情時代，大眾對網(wǎng)絡(luò)娛樂文化有較強烈的需求，以此滿足疫情期間人際情感交往的缺失。這幾年的“云演唱”頻頻打出“懷舊風”“記憶殺”等歌曲串燒形式，引發(fā)全民情緒共振?？梢?，數(shù)字媒介時代，“云演唱”要想持續(xù)發(fā)展，就需以大眾市場需求實情為出發(fā)點，推動線上演唱會不斷發(fā)展，滿足觀眾日益豐富的精神文化需求。

在進行“云演唱”內(nèi)容風格化創(chuàng)作時，需要重點把握兩點：社交傳播與情感共鳴。無論技術(shù)如何革新，對于文化傳播來說，核心依然是內(nèi)容本身。觀眾愿意為“云演唱”懷舊情緒買單，折射出的本質(zhì)是觀眾對文化精神產(chǎn)品的多元需求。2022年5月，周杰倫演唱會重映當晚，相關(guān)討論霸占各大新媒體平臺熱門話題榜。但兩場“云演唱”并非線上直播演出，而是過去線下演唱會的重映，但這兩場演唱會依舊人氣爆棚，累計觀看人數(shù)將近1億。觀眾在線上觀看演出時，甚至同步在網(wǎng)絡(luò)曬出與重映演唱會相關(guān)的影像資料。這種經(jīng)典歌曲大串燒的形式，很容易引發(fā)全民情感共振。同時期，音樂人羅大佑在微信視頻號直播“云演唱會”，《童年》《戀曲1990》《光陰的故事》等經(jīng)典歌曲重現(xiàn)，喚起眾多觀眾的青春記憶?？v觀過去多場引爆輿論熱潮的“云演唱”，它們都與懷舊元素不可分割。

這就是一個無社交不傳播、無情感不共鳴的時代，觀看演出早已不再是簡單的文化感知行為，而是滲透了社交功能的文化參與行為，這樣也順勢實現(xiàn)了“云演唱”觀眾的聚集。數(shù)字媒介時代，現(xiàn)象級傳播效果的產(chǎn)生一定是多方聯(lián)動、多方合力進行推動的結(jié)果。

（三）視聽元素呈現(xiàn)高標準演唱效果

眾多“云演唱”也會在視聽語言上強化最終演出效果。不過，在后疫情時代開線上演唱會的大多屬于本身具有高知名度、具有較多“回憶殺”歌曲的歌手。這類歌手大多屬實力唱將，對演出現(xiàn)場視聽元素呈現(xiàn)要求也極高，以此讓觀眾更好地體會歌手的音樂追求。同時，在這些歌手的“云演唱”現(xiàn)場的鏡頭表現(xiàn)方面，大量敘事性極強的小景別鏡頭被使用。在各類景別的鏡頭運用中，小景別的畫面表現(xiàn)功用也能拉近觀眾與拍攝主體之間的距離。

比如，劉若英的“云演唱”現(xiàn)場直播會通過不同的機位調(diào)度、場景變化、布光技巧等，使呈現(xiàn)出的畫面效果契合歌手的音樂精神與音樂態(tài)度。再如，羅大佑的“云演唱”現(xiàn)場直播是在戶外的草地，機位調(diào)度也較為簡單，卻營造出互動性極強的直播氛圍。不同的歌唱者對音樂精神或理念追求的差異，會呈現(xiàn)出多元化的音樂精神。當代年輕受眾更容易對個性鮮明的偶像產(chǎn)生關(guān)注，甚至是追捧。數(shù)字媒介時代，多場“云演唱”在視聽呈現(xiàn)效果上極度注重差異化風格的打造。每場線上演出都是代表某位歌手對音樂意義的追尋，大多數(shù)歌手也是用創(chuàng)意與技術(shù)開拓視聽呈現(xiàn)效果。因此，差異化的審美自由也能為演唱者未來“云演唱”帶來啟發(fā)。

二、傳播建構(gòu)：多方合力跨平臺聯(lián)動

“云演唱”要將傳播合力的形成與內(nèi)容生產(chǎn)居于同等重要的位置，未來線上演唱直播形式的發(fā)展依舊離不開新媒體平臺多方配合。為此，多方平臺應(yīng)充分利用各自資源優(yōu)勢，激發(fā)演出內(nèi)容的話題討論，方便觀眾實現(xiàn)多屏互動。若能根據(jù)觀眾場景需求差異打造不同傳播內(nèi)容矩陣，則更能實現(xiàn)傳播效果大跨越。

（一）新賦能：實時互動的傳播生態(tài)

數(shù)字媒介時代，大眾更依賴于網(wǎng)絡(luò)媒介。從媒介生態(tài)學(xué)理論角度分析，“云演唱”具有先天傳播生態(tài)優(yōu)勢。第50次《中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》數(shù)據(jù)顯示，截至2022年6月，我國網(wǎng)絡(luò)直播用戶規(guī)模達7.16億，其中演唱會直播的用戶規(guī)模為1.62億，占網(wǎng)民整體規(guī)模的15.4%。這組數(shù)據(jù)說明，線上演唱會相較線下演唱會，會有更大規(guī)模的消費群體。而這部分消費群體作為網(wǎng)絡(luò)原住民，更習慣于借助網(wǎng)絡(luò)表達自己的態(tài)度、情感與行為?！皥鼍胺治龅淖罱K目標，是要提供特定場景下的適配信息或服務(wù)；適配意味著既要理解特定場景中的用戶，還要迅速找到并推送與用戶需求相適應(yīng)的內(nèi)容或服務(wù)?！雹芑ヂ?lián)網(wǎng)強大的社交屬性，將數(shù)以億計的觀眾聯(lián)結(jié)在一起，也讓這些觀眾能輕易以興趣、愛好為依據(jù)尋找志同道合的群體，并從中獲得滿足感、歸屬感?！霸蒲莩钡脑O(shè)計往往十分注重搭建氛圍場景，更容易引起群體的情感共鳴。

正如學(xué)者羅伯特·麥基提出的觀點：“故事在不斷地設(shè)法整治人生的混亂，挖掘人生的真諦，我們對故事的嗜好反映了人類對捕捉人生模式的深層的需求，這不僅是一種純粹的知識實踐，而且是一種非常人性化的、非常情感化的體驗。”⑤因此，在跨文化傳播構(gòu)建過程中，越善于捕捉情感共鳴的故事要素，越能增強傳播效果。而情感互動與情感連接是“云演唱”真正的流量密碼。近年來，頻頻破圈的“云演唱”緊緊抓住與觀眾產(chǎn)生情感互動的設(shè)計。比如，李健的“云演唱”本質(zhì)是新歌發(fā)布會，但邀請了鋼琴家郎朗、作家余華、指揮家呂嘉等眾多好友，與他聊音樂創(chuàng)作。這些互動性極強的環(huán)節(jié)為新歌發(fā)布聚集了人氣。此外，“云演唱”的歌唱者也注重通過彈幕與觀眾進行“實時互動”，以懷舊為主標簽，契合觀眾需求，以演出為中心有效連接觀眾的情感，以此推動后續(xù)的傳播效應(yīng)。

（二）新傳播：多屏共振打造傳播矩陣

近期，國家從戰(zhàn)略層面提出對文化數(shù)字化發(fā)展的要求，鼓勵發(fā)展數(shù)字化文化消費新場景，集成全息呈現(xiàn)、數(shù)字孿生，實現(xiàn)時空交互、逼真度高等新型體驗技術(shù)，從而推動線上線下一體化、在線在場相結(jié)合的數(shù)字化文化新奇觀。近些年，音樂市場頭部音樂人紛紛在網(wǎng)上舉辦線上演唱會，借助歌手的代表作激發(fā)受眾的興趣，勾起受眾回憶。為了獲取量級傳播，網(wǎng)絡(luò)媒體、社交媒體成為“云演唱”進行宣傳、推廣、吸引受眾的重要傳播平臺。在多屏共振中，可選用社交平臺聚集人氣，提高知名度與話題討論度，可選用視頻網(wǎng)站等網(wǎng)絡(luò)媒體進行“二次傳播”，增加“云演唱”片段的長久熱度，提升品牌的美譽度。

流行音樂的受眾大多是年輕群體。因此，可以利用音樂演唱團隊的新媒體官方賬號，發(fā)布一定的互動營銷活動，切中當下年輕網(wǎng)絡(luò)群體對新奇事物的心理需求，讓目標受眾充分參與其中，更容易引起受眾傳播，從而豐富傳播矩陣的內(nèi)容。另外，在新媒體營銷過程中，在平臺的選擇、前期的宣發(fā)、中間的互動以及周邊衍生品的開發(fā)等環(huán)節(jié)，若能巧妙融入容易引發(fā)觀眾情感共鳴的元素加以曝光，則有利于形成群體傳播效應(yīng)，同時也有利于吸引部分習慣觀看抖音短視頻等碎片化內(nèi)容的觀眾來觀看完整的“云演唱”節(jié)目，從而實現(xiàn)大屏與小屏的高頻互動。

（三）新模式：多元化探索推動品牌價值的延續(xù)

線上演唱會在嘗試開發(fā)商業(yè)傳播新模式時，可從品牌贊助、演出直播、植入廣告、平臺分成、周邊延伸產(chǎn)品的開發(fā)等一系列環(huán)節(jié)進行多元化探索，為“云演唱”保持長效品牌熱度。2022年5月，周杰倫“地表最強”“摩天輪”兩場演唱會重映除了有冠名、充值打賞外，還增加了“帶貨”環(huán)節(jié)，售賣與周杰倫相關(guān)的周邊產(chǎn)品。這樣的商業(yè)傳播模式，既能增加平臺視頻號用戶活躍度，也能推動平臺音樂矩陣的持續(xù)發(fā)展。

另外，強化“云演唱”品牌意識，實現(xiàn)品牌延伸價值的拓展。音樂主創(chuàng)團隊以優(yōu)質(zhì)的表演內(nèi)容為基礎(chǔ)，整合品牌傳播，逐步完成品牌形象的塑造，推動跨界延伸。近年來成功出圈的“云演唱”的音樂人劉若英、Westlife、袁婭維、張靚穎、蕭敬騰、孫燕姿、崔健、周杰倫、羅大佑等，都有各自不同的品牌價值元素。只有秉承音樂精神的本質(zhì)，才能創(chuàng)造下一個傳播經(jīng)典。

三、生存優(yōu)化——強化“云端思維”演唱生產(chǎn)法則

數(shù)字媒介時代頻現(xiàn)“云演唱”的原因眾多，但“云演唱”的實質(zhì)仍是對演唱會現(xiàn)場的呈現(xiàn)，只是呈現(xiàn)渠道由過去熟悉的第一親歷現(xiàn)場變?yōu)楫斚碌木W(wǎng)絡(luò)“虛擬”現(xiàn)場。演唱會由線下第一現(xiàn)場到網(wǎng)絡(luò)直播現(xiàn)場，其實是一個演唱系統(tǒng)化轉(zhuǎn)型改革的過程。要想在未來有進一步的生存空間，關(guān)鍵要在利用歌手優(yōu)質(zhì)歌唱內(nèi)容資源的同時，根據(jù)網(wǎng)絡(luò)受眾的特性進行“云端思維”的演唱創(chuàng)新，輸出優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容，并不斷優(yōu)化網(wǎng)絡(luò)受眾的數(shù)字奇觀體驗，從而提升“云演唱”的品牌傳播效果。

（一）遵循“云端”演唱節(jié)目的生產(chǎn)思維

首先，數(shù)字媒介時代，“云演唱”需重視網(wǎng)絡(luò)平臺受眾的收視偏好，不斷進行演唱內(nèi)容的創(chuàng)新，注重“云演唱”的內(nèi)容品質(zhì)。在這一過程中，不能簡單地將過去線上演唱會的內(nèi)容、模式照搬進“云演唱”，要按照網(wǎng)絡(luò)內(nèi)容生產(chǎn)的特點、網(wǎng)絡(luò)傳播的規(guī)律進行線上演唱會的創(chuàng)作。其次，越來越多的人氣歌手將演唱會搬上網(wǎng)絡(luò)平臺，導(dǎo)致“云演唱”的內(nèi)容有同質(zhì)化趨向，有些“云演唱”的內(nèi)容形式、互動流程等極為相似。因此，在線上演唱會的節(jié)目形式上，應(yīng)加強內(nèi)容的原創(chuàng)性，并嘗試新的制作理念，重視用戶思維和視覺思維，探討網(wǎng)絡(luò)受眾的收視偏好，優(yōu)化網(wǎng)絡(luò)受眾的體驗。

（二）創(chuàng)新“云演唱”的傳播互動模式

首先，探索線上演唱會與網(wǎng)絡(luò)受眾的深度互動方式?！霸蒲莩逼鋵嵤琼槕?yīng)時代的發(fā)展，對線下演唱會進行的一種更新與延續(xù)。因此，可以在內(nèi)容上做更深度的互動創(chuàng)新，如不單直播演唱會過程，還可搭建網(wǎng)絡(luò)營銷傳播渠道以增進互動，實現(xiàn)演唱會IP、歌手IP的最大化價值。甚至還可采用數(shù)字媒介新技術(shù)，如VR技術(shù)與直播互動等形式的疊加，拓寬互動的模式。其次，針對不同終端定制不同的內(nèi)容互動形式?？紤]電腦端、手機端等不同的終端屬性的差異化，可提供不同的傳播互動形式，打破傳統(tǒng)利用“彈幕”等整齊劃一的互動模式。

四、結(jié)語

以往“云演唱”被認為是新冠肺炎疫情時期的權(quán)宜之計，但經(jīng)過近幾年市場發(fā)展的論證可知，線上演唱會與線下演唱會并不是魚和熊掌不可兼得，觀眾可根據(jù)自身情況選擇觀演場景和觀演方式。線上直播演唱會逐步發(fā)展，缺失的現(xiàn)場氛圍感靠不斷創(chuàng)新的內(nèi)容生產(chǎn)來彌補，以此有望成為傳統(tǒng)線下演唱會的延伸或補充?？傊?，內(nèi)容生產(chǎn)和傳播合力的背后邏輯是所有的一切都要回歸到問題導(dǎo)向上，即借助內(nèi)容生產(chǎn)持續(xù)創(chuàng)新，搭載多元傳播渠道，將“云演唱”品牌傳播出去。

注釋：

①彭啟福.“視域融合度”：伽達默爾的“視域融合論”批判[J].學(xué)術(shù)月刊,2007(08):51-56.

②[美]詹姆斯·凱瑞.作為文化的傳播[M].丁未,譯.北京:華夏出版社,2005:3-22.

③[英]約翰·斯道雷.文化理論與大眾文化導(dǎo)論[M].常江,譯.北京:北京大學(xué)出版社,2010:9.

④彭蘭.場景：移動時代媒體的新要素[J].新聞記者,2015(03):20-27.

⑤[美]羅伯特·麥基.故事：材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風格和銀幕劇作的原理[M].周鐵東,譯.北京:中國電影出版社,2001:14.