董 鈴

（達州職業(yè)技術(shù)學院 四川 達州 635000）

在當前的社會發(fā)展背景下，快節(jié)奏的生活給人們帶來了較大的壓力，同時，人們的審美能力和審美要求在不斷提升，對藝術(shù)的向往越發(fā)強烈，音樂作為特殊的藝術(shù)形式，在長時間的發(fā)展歷程中形成了不同的表現(xiàn)形式。為了更好滿足人們對音樂創(chuàng)作的要求，筆者立足于音樂美學，對音樂藝術(shù)的形式和內(nèi)容進行詳細研究，旨在通過研究強化音樂的內(nèi)涵，通過音樂提升人們的審美素養(yǎng)，促進音樂藝術(shù)的發(fā)展。

一、音樂美學與音樂藝術(shù)形式的概述

（一）音樂美學

音樂美學這一概念最早出現(xiàn)在德國音樂學者的著作中，在19 世紀作為一門獨立的學科出現(xiàn)，在不斷的發(fā)展中，音樂美學逐漸成為美學和音樂學的重要分支。但是，受國內(nèi)外文化發(fā)展的影響，各國音樂家對音樂的本質(zhì)、審美、社會功能、價值標準都有不一樣的理解和詮釋，無論在東方國家，還是在西方國家，音樂美學都有悠久的發(fā)展歷史。

中國古代音樂美學思想可以追溯到史前時期，當時的人們不僅形成了音樂審美意識，而且，對音樂的功能也有一定的了解，人們會借助音樂征服自然、戰(zhàn)勝敵人，音樂思想逐漸萌芽。到了西周時期，統(tǒng)治者開始把制禮作樂看作國家大事，并賦予了音樂以政治功能。隨著人們對音樂更加重視，音樂美學思想開始流行，進入春秋戰(zhàn)國時期，儒家學派的創(chuàng)始人孔子為音樂美學思想作出了重要貢獻。他提出了“盡善盡美”說，將音樂的審美標準提到了美、善統(tǒng)一的高度，并強調(diào)了音樂在教育中的作用，鞏固了音樂的地位，同時，他打破了音樂美學思想的宗教束縛，為中國音樂美學的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。

（二）音樂藝術(shù)

音樂藝術(shù)在組織音的基礎(chǔ)上形成聽覺意象，傳遞詞曲作者的思想感情，音樂是詞曲作者寄托情感的方式，作者通過旋律和詞曲引起聽眾的情感共鳴。音樂語言通常包括節(jié)奏、旋律、和聲等要素，這些要素反映了作者的創(chuàng)作思維和對音樂審美的理解，在當前的音樂發(fā)展中，音樂藝術(shù)包括聲音藝術(shù)、聽覺藝術(shù)、情感藝術(shù)以及時間藝術(shù)[1]。

首先，聲音藝術(shù)是音樂藝術(shù)最基本的形式，也是音樂藝術(shù)的基本特征。這種聲音是非自然的，是通過人的創(chuàng)造性藝術(shù)活動創(chuàng)造出來的音響，這種聲音形成了有組織有音韻規(guī)律的音樂。其次，音樂聽覺藝術(shù)強調(diào)的是聲音在引起人們注意的同時，能夠使人們用聽覺器官接收聲音，用心靈感受聲音，繼而產(chǎn)生通感作用，使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象，最終激發(fā)聽眾的情感反應(yīng)。再次，音樂情感藝術(shù)指的是對情感的詮釋和表達。音樂作為最擅長抒發(fā)情感的藝術(shù)形式之一，能夠以不同的旋律撥動聽眾的心弦，借助聲音媒介將聽眾帶入或莊嚴肅穆，或興奮熱烈，或悲痛激憤，或熱淚盈眶的意境中，從而起到與語言表達同樣的作用。最后，音樂時間藝術(shù)指的是音樂的表達過程是在時間里展開的，音樂在時間里流動，隨著時間的延續(xù)，音樂訴說著不一樣的情感。音樂作品與繪畫、雕塑等藝術(shù)不同，無法通過作品的物質(zhì)形式將要傳達的內(nèi)容展示給人們，而需要聆聽者在欣賞作品的過程中了解作品的內(nèi)涵，實現(xiàn)音樂作品的審美價值。

二、音樂美學視角下的音樂藝術(shù)的形式與內(nèi)容

（一）音樂藝術(shù)的形式

在一個完整的音樂作品中，旋律、節(jié)奏、和聲、曲式等都是不可或缺的因素，這些要素之于音樂，相當于語言之于文學作品，它們是音樂創(chuàng)作者進行思想情感表達時運用的音樂語言。在音樂美學視角下，音樂并不單純是情感的表達途徑和方式，還反映了一定的音樂美學思想，這也對音樂創(chuàng)作者的審美提出了較高要求。在音樂美學視角下，創(chuàng)作者要充分利用音樂元素，結(jié)合自身的創(chuàng)作需求，融合獨特的音樂藝術(shù)風格，形成具有審美功能的藝術(shù)形式。從另一個角度來看，音樂是傳遞和表達情感的一種形式，這種形式便是音樂內(nèi)容的呈現(xiàn)方式，創(chuàng)作者借助音樂藝術(shù)形式呈現(xiàn)內(nèi)心的情感。欣賞者需要在欣賞音樂語言的過程中解讀創(chuàng)作者的思想，與創(chuàng)作者形成思想上的交流和互動。

（二）音樂藝術(shù)的內(nèi)容

在音樂美學視角下，音樂藝術(shù)的內(nèi)容可以被稱為美學體驗，這樣的美學體驗是在欣賞音樂作品的語言藝術(shù)，感受音樂作品表達的精神內(nèi)涵的過程中形成的，創(chuàng)作者和欣賞者都從他們的主觀角度出發(fā)，對音樂藝術(shù)加以體驗，對藝術(shù)情境加以塑造，從而形成主觀性較強的音樂內(nèi)容。創(chuàng)作者和欣賞者作為審美創(chuàng)造和審美體驗的主體，由于所處的立場和內(nèi)心的情感不同，因此，即便是在同一個音樂作品中，他們也會產(chǎn)生不同的藝術(shù)理解，為了使音樂藝術(shù)的形式與內(nèi)容實現(xiàn)更好的統(tǒng)一，創(chuàng)作者需要對音樂藝術(shù)的形式與內(nèi)容進行綜合考慮[2]。

音樂美學視角下的音樂內(nèi)容決定了音樂藝術(shù)的形式，創(chuàng)作者在創(chuàng)作音樂作品時，會以內(nèi)容為核心，圍繞著音樂內(nèi)容進行音樂元素的統(tǒng)籌，使形式與內(nèi)容相輔相成，創(chuàng)作出具有較高藝術(shù)欣賞價值的作品。例如，為了在音樂作品中表達戲劇性內(nèi)容，創(chuàng)作者會在作品中大量運用上行音調(diào)，使音樂的節(jié)奏顯得歡快，讓聽眾的思維跟隨音樂的旋律和語言產(chǎn)生開心、興奮的感覺，使聽者的情緒沉浸在歡愉的氛圍之中。當聽者處于愉悅的心情狀態(tài)中時，必然會在外在形象上表現(xiàn)得愉快，而聽者這樣的外在表現(xiàn)形式正是由音樂藝術(shù)的形式?jīng)Q定的，依托內(nèi)容產(chǎn)生形式，可以使音樂形式表達得更加到位。

三、音樂美學視角下音樂形式的實現(xiàn)路徑

形式與內(nèi)容是藝術(shù)作品創(chuàng)作的重點，只有將形式與內(nèi)容更好地結(jié)合在一起，才能有效強化音樂作品的審美功能，彰顯音樂藝術(shù)形式的價值。為了創(chuàng)作出完美的音樂藝術(shù)形式，要在充分研究音樂美學，了解音樂美學內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，探索音樂美學視角下音樂形式的實現(xiàn)路徑，進而滿足人們對音樂藝術(shù)的審美需求。

（一）深化對音樂美學的了解和把握

在研究和了解音樂美學的過程中，創(chuàng)作者可以從音高、節(jié)奏、音色等方面出發(fā)，穩(wěn)定地控制音高，準確地把控節(jié)奏，合理地處理音色，豐富音樂作品的藝術(shù)形式，充實音樂作品的情感內(nèi)涵[3]。首先，在音高控制方面，創(chuàng)作者可以結(jié)合音樂發(fā)展趨勢，打破大小調(diào)體系的束縛，使音樂語言的空間更加廣闊，增強音樂的表現(xiàn)力，持續(xù)優(yōu)化音樂帶給聽者的感覺體驗。這就需要創(chuàng)作者遵循音樂美學規(guī)律，掌握理性表達與感性表達之間的關(guān)系，使二者的關(guān)系更加平衡，準確地控制音高。其次，在節(jié)奏把控方面，要在加入鮮活節(jié)奏的同時，維持節(jié)奏銜接部分的跳躍性和靈活性，增強作品的表現(xiàn)張力，提高音樂作品的審美效果。最后，在音色的處理方面，要協(xié)調(diào)好各類樂器的使用，在協(xié)調(diào)各種樂器的音色關(guān)系的基礎(chǔ)上，避免過度追求音色的多元性，要確保音樂作品的視聽效果，增強音樂作品的審美效果。

（二）重視音樂作品的創(chuàng)作、表演和欣賞細節(jié)

藝術(shù)來源于生活，在創(chuàng)作音樂作品的過程中，創(chuàng)作者要適當結(jié)合生活體驗，將生活元素融入樂譜的記錄和形成過程中，這也是許多音樂藝術(shù)家的喜好。他們習慣性地將生活經(jīng)驗和腦海中噴涌的靈感傾注于音樂作品的創(chuàng)作中，透過音樂細致地表達出來[4]。在音樂美學視角下，創(chuàng)作者還要注重音樂藝術(shù)的表演效果，因為表演是帶給聽眾直接感受的有效途徑，比較考驗演奏者的表演功底，表演者要深入了解音樂作品的形式和內(nèi)容，形成與音樂作品的情感共鳴，展現(xiàn)良好的表演藝術(shù)效果，這樣才能發(fā)揮音樂作品帶給聽者的通感效果。另外，音樂美學視角下創(chuàng)作者還要關(guān)注欣賞細節(jié)，聽眾作為欣賞音樂作品的主體，在欣賞過程中會自覺地進入音樂作品的旋律和節(jié)奏中，把自己融入音樂作品所創(chuàng)造的意境中，將自己想象成音樂作品的主人公，與作者感同身受，最終形成對音樂作品的認知和理解，實現(xiàn)綜合的審美評價。

（三）做到審美和非審美的融合

與美術(shù)、文學作品一樣，音樂作品具有審美情感，但是，音樂作品的審美情感的表現(xiàn)形式有所不同，音樂作品無法直觀地通過作品的表面特征傳達思想感情，而是要借助聲音媒介進行情感的表達和呈現(xiàn)。在欣賞音樂作品的過程中，聽眾會被音樂作品的形式、內(nèi)容和旋律所打動，從而產(chǎn)生審美感受。在音樂美學視角下，音樂存在審美因素和非審美因素，要想將審美效果最大限度地展現(xiàn)出來，創(chuàng)作者要把審美因素與非審美因素進行良好的融合[5]。通常，一首完整的音樂作品都會通過特殊的處理手段強化作品的審美價值，弱化作品的非審美價值，使審美因素與非審美因素高度統(tǒng)一，進而豐富音樂作品的審美內(nèi)涵，實現(xiàn)音樂美學視角下音樂藝術(shù)形式的構(gòu)建與發(fā)展。

四、結(jié)語

綜上所述，音樂美學可以從哲學角度、心理學角度、社會發(fā)展角度出發(fā)，融合音樂作品自身的美學特性，對音樂作品進行審美研究，處理音樂本質(zhì)、音樂內(nèi)容、音樂形式中存在的問題，強化音樂作品的社會功能。音樂內(nèi)容與形式作為音樂作品創(chuàng)作過程中的重要因素，二者關(guān)系的協(xié)調(diào)關(guān)系到音樂作品情感的表達和審美功能的凸顯。因此，創(chuàng)作者要在充分研究音樂美學的基礎(chǔ)上，明確音樂內(nèi)容與音樂形式之間的關(guān)系，使音樂內(nèi)容在形式美法則下實現(xiàn)統(tǒng)一，從而強化音樂作品的藝術(shù)效果，推動音樂藝術(shù)的發(fā)展。