王 華
(三江學院)
對于攝影藝術而言,其本身屬于審美藝術的范疇,近幾年,人們審美能力及水平也在逐步提升,也因此,對于攝影作品的審美要求也變得更高,在這種情況下,需要將攝影作品的美充分呈現(xiàn)出來,以此提高攝影作品的藝術效果,為人們呈現(xiàn)出更強烈的美感。對于最早的攝影作品來說,即使是黑白色調(diào)的風景照,也屬于藝術作品,而當下的攝影藝術作品,涉及到的方面非常多,其中就包括構圖、顏色、內(nèi)涵等,其表現(xiàn)的不僅僅只有藝術美,還蘊含著作者的情感,而形式美是攝影藝術中的一種表現(xiàn)形式,在攝影作品中,科學選用合適的表現(xiàn)手法,將攝影作品的形式美充分呈現(xiàn)出來,有利于提高攝影作品的藝術效果,呈現(xiàn)出強烈的視覺效果。
所謂的形式美,主要是借助人為組合式的方式,對事物本身的自然屬性予以充分展現(xiàn)的一種獨特的審美屬性,其自身具有多種優(yōu)勢,能夠?qū)κ挛锏纳?、形狀、聲音等多個方面進行科學細化。形式美具有較高的獨立性,所以,可以在攝影藝術中予以獨立應用。若是從攝影藝術這一方面的創(chuàng)作來看,形式美會對其創(chuàng)作作品的價值含量產(chǎn)生直接的影響,主要是因為形式美可以通過較為獨特的手法,將攝影對象的美呈現(xiàn)在攝影作品之中,而且還能夠使觀眾在觀看攝影創(chuàng)作作品的過程中,產(chǎn)生情感上的共鳴??梢哉f,在攝影藝術創(chuàng)作中,形式美是表現(xiàn)作品、展現(xiàn)美感的重要形式,若是在攝影創(chuàng)作過程中,對形式美進行有效應用,則需要始終堅持三個原則[1]。
其一,對立統(tǒng)一原則。對立統(tǒng)一是事物存在于世界的一種客觀規(guī)律,也是攝影藝術創(chuàng)作需要遵循的一種原則,通過合適的表現(xiàn)手法,將攝影作品中相關事物的對立統(tǒng)一特性呈現(xiàn)出來,有利于提高攝影作品的藝術效果,同時也能夠增加作品的思想內(nèi)涵,使其中的情感得到升華。
其二,對比原則。在具體的攝影藝術創(chuàng)作中,相關攝影師可以借助事物之間的相互對比,實現(xiàn)對攝影構圖結構的科學優(yōu)化,形成強烈的視覺沖擊效果,這樣也有助于對攝影作品的主題予以有效強化,進一步增強攝影作品的質(zhì)量。
其三,和諧原則。對于一個高質(zhì)量的攝影藝術作品而言,其不僅要將主題清晰明了地呈現(xiàn)出來,還應該提高其本身的感染力,也要使攝影作品中的表現(xiàn)內(nèi)容與呈現(xiàn)形式之間相互協(xié)調(diào)統(tǒng)一,保持整個作品內(nèi)容的和諧性,這樣才能夠為觀眾帶來更加舒適的視覺觀感、更加強烈的情感體驗,并且還能夠使得整個作品顯得更加高級、高雅。
在整個世界中,美的表達形式、內(nèi)容是非常豐富的,而且具有多樣化的特點,其中自然美、形式美則屬于藝術美感的范疇。攝影師在進行藝術創(chuàng)作時,會追求事物的美感,在這一過程中,還應該注重維持事物本身的自然形態(tài),這樣才能夠提高攝影作品的藝術美感以及藝術價值,若是通過加工改變了事物的自然美,則會降低攝影作品的藝術性。形式美本身就是一種較為獨立的審美對象,與其他美的形式之間既具有一定的差異性,也存在相應的同一性。形式美主要是在色彩、構圖、布局等多個方面有所體現(xiàn),具備朦朧感,也具有寬泛性,攝影師若想在攝影作品中呈現(xiàn)出攝影對象的形式美,則需要進行不斷探索,并從更深的層次中去發(fā)現(xiàn)形式美的實際來源以及表現(xiàn)形式,進一步追求作品的藝術性,提高其藝術深度。對于形式美而言,其在攝影藝術作品中能夠得到充分的體現(xiàn),這也要求攝影師在創(chuàng)作攝影藝術作品時,具備高水平的攝影技術,在攝影作品的整體構圖上能夠達到和諧統(tǒng)一,而且相關觀賞者也要具有一定的審美水平及能力,能夠?qū)z影藝術作品的形式美產(chǎn)生獨特的見解[2]。
形式美的表達形式主要涉及到色彩、線條、形體這三個方面,其在攝影藝術作品中有著重要作用。
色彩本身能夠給人一種直觀、強烈的視覺體驗,色彩若是在明暗度、飽滿度等方面存在差異,那么整個攝影藝術作品中蘊含的情感也會變得不同。所以,攝影師在對攝影藝術作品進行創(chuàng)作時,應該明確作品主題,并且要選擇與主題相適配的色彩,對于色彩的飽滿度、明暗度等予以充分考慮,促使色彩能夠與作品主題保持和諧一致的狀態(tài)。通過形式美的有效體現(xiàn),色彩本身形成的視覺效果能夠使觀眾產(chǎn)生一定的情感共鳴,以此加深觀眾對攝影藝術作品的印象。在具體的攝影創(chuàng)作中,攝影師應該根據(jù)相關主題,對色彩進行合理運用,將冷暖色調(diào)予以有效搭配,使得整個攝影作品的藝術性得到充分體現(xiàn)。在進行顏色搭配時,攝影師應該了解不同顏色帶給人的感覺,比如,紅色、黃色、橙色等多種暖色調(diào)的搭配,能夠讓觀眾感受到一種溫暖熱烈的氛圍;藍色、灰色等相關冷色調(diào)的搭配就會呈現(xiàn)出一種冷靜的感受,通過對這些顏色呈現(xiàn)特點的掌握,結合攝影作品內(nèi)容對其進行科學搭配,以此呈現(xiàn)出更加強烈的視覺效果,加深觀眾的情感體驗。和諧統(tǒng)一的色彩搭配,有利于促進攝影作品的情感升華,同時也能夠?qū)z影作品中的文化內(nèi)涵展現(xiàn)出來。在不同的場合,不同色彩也會表達出不一樣的情感,攝影師若想在攝影藝術作品中合理應用形式美的表現(xiàn)手法,應該加強對色彩的重視與表達[3]。
線條與形體也是構成形式美的基礎部分,其中線條也能夠體現(xiàn)攝影藝術作品中的情感內(nèi)涵,而且不同的線條能夠代表不同的情感,比如,直線通常會給人一種堅毅、方正的感覺;曲線則具有較高的藝術感,能夠呈現(xiàn)出柔和流暢的感覺。將不同線條合理地組合在一起,則能夠增強整個攝影作品的張力。形體與攝影作品的構圖有著緊密的關系,平面、立體等也會帶給人不同的審美感受。
在對相關攝影藝術作品進行創(chuàng)作時,多數(shù)攝影者都會借助客觀的事物規(guī)律,對作品本身的空間感予以科學呈現(xiàn)。就實際情況來看,攝影藝術作品空間感的表現(xiàn)主要分為兩種實現(xiàn)方式,其中一種方式就是在攝影藝術創(chuàng)作中,比較常用的空間藝術表現(xiàn)途徑,就是形式透視、空氣透視這兩種,二者之間需要相互聯(lián)系、相互配合,才能夠真正呈現(xiàn)出作品的空間感。利用線條呈現(xiàn)作品的空間感,另一種方式就是通過影調(diào)達到空間感的呈現(xiàn)目的。在具體的攝影作品的拍攝過程中,若想體現(xiàn)作品的空間感,攝影師則要對攝影光線、角度這兩個方面進行科學管理。
通常而言,攝影藝術作品中的線條透視,主要就是將不同線條交織在一起,使其形成遠近、大小的關系,使得攝影作品的空間感得到充分體現(xiàn);而影調(diào)透視就是通過對影調(diào)的明暗、濃淡對比,展現(xiàn)作品的空間層次感。比如,在實際的攝影藝術創(chuàng)作中,若是作品中的影調(diào)比較淡,其呈現(xiàn)出的一般都是距離較遠的景物;如果攝影作品中的影調(diào)較為暗,那么該攝影作品所描繪的是距離較近的景物。另外,攝影師在拍攝相應的藝術作品時,大多使用的影調(diào)都比較豐富,能夠為觀眾呈現(xiàn)出的更加深遠的空間感受,促使觀眾在觀看相關攝影藝術作品的過程中,視線能夠進行擴展以及延伸,進而深入感受到攝影作品的豐富內(nèi)容[4]。
在攝影藝術創(chuàng)作過程中,作品的立體感表現(xiàn)也被稱之為“體積感”,若是攝影作品具有比較強的立體感,該作品的真實性、生動性則會得到增強。就具體情況而言,雕塑作品對于真實感、生動性有著較高的追求,而且攝影作品與雕塑作品存在一定的區(qū)別,主要在于攝影作品在呈現(xiàn)立體感時,需要在二維空間的基礎上,對攝影畫面進行有效塑造。在對攝影作品進行塑造時,相關攝影師則要對造型語言予以科學合理的利用,并在這一基礎上,對三維空間予以充分表達,以此突破平面維度對攝影作品立體感的有效制約,以此增強作品本身的立體感。攝影藝術的立體感與空間感之間也有著一定的相似之處,在呈現(xiàn)攝影作品的立體感時,也需要應用到光線、影調(diào),而且還要對逆光、側(cè)光、影調(diào)等多個方面的變化加以重視。比如,在進行攝影藝術創(chuàng)作時,攝影師若想體現(xiàn)出風景的立體感,則需要對光線、影調(diào)變化的細微程度予以全面掌握,在適當?shù)臅r機將能夠呈現(xiàn)出立體感的景物畫面拍攝下來。
在攝影藝術美之中,藝術動感化占據(jù)著重要作用,其本身也屬于一種攝影藝術語言。就實際來看,藝術動感在攝影藝術作品中的應用,也能夠在一定程度上增強攝影作品本身的藝術感染力。另外,在表現(xiàn)攝影藝術作品的動感時,相關攝影師通常會利用有關技術手法,以及相應的藝術語言,并且會將二者進行有機結合,在這一基礎上,創(chuàng)作出具有動感的攝影畫面,以此提高攝影作品整體的藝術感,同時也能夠增強觀眾的視覺效果,使其獲得豐富的體驗,進而提升攝影藝術作品的實際價值[5]。
對于攝影藝術創(chuàng)作而言,其本身不僅僅是為了呈現(xiàn)拍攝對象的美感,在攝影創(chuàng)作過程中,攝影師更是將自身的情感都融入到攝影作品之中,比如,悲傷、思念等,使得整個作品更具生動性。從另一方面來講,我們也可以將攝影師融入的情感看作是整個攝影作品的靈魂,若是一個攝影藝術作品缺乏情感的注入,那么其呈現(xiàn)出來的就是一張寫實的畫面,這也就缺少了藝術的靈魂,即使攝影技術再好,都無法稱之為藝術作品。所以說,作品本身情感的表達是重中之重。若是將形式美有效融入到攝影作品之中,則能夠幫助攝影者傳遞相應的情感,提高作品的情感表達能力。因此,攝影師在進行創(chuàng)作時,不僅要具備高超的攝影技巧,還需要對整體構圖進行合理優(yōu)化,以此促使拍攝事物在內(nèi)容、形式上達到統(tǒng)一,這樣才有利于體現(xiàn)被攝影事物的美感。另外,攝影師在創(chuàng)作攝影藝術作品的過程中,若想將形式美有效應用其中,還要對自身的創(chuàng)新思維能力予以科學強化,使其能夠通過形式美的表現(xiàn)手法,將自身的情感有效傳遞出來,而且還能夠展現(xiàn)出攝影作品的時代特征。作為一名優(yōu)秀的攝影藝術家,通常都會寄情于景,并且會借助形式美本身的獨特構圖方式,將主觀思想意識充分呈現(xiàn)出來,使得攝影師自身的全部想法都能夠體現(xiàn)在作品之中,其本身的情感也能夠集中于攝影作品中。
在對攝影藝術作品進行創(chuàng)作的過程中,攝影師可以借助形式美,增強攝影作品本身的藝術表現(xiàn)力。就實際情況來看,攝影藝術作品的創(chuàng)作也更偏向于表現(xiàn)力。所以,攝影師在拍攝藝術作品時,應該對作品的形式以及內(nèi)容進行統(tǒng)一,同時還要利用形式美,增強整個攝影作品的和諧性。對于攝影藝術創(chuàng)作的內(nèi)容來說,攝影師可以采用較為直接或者是比較直觀的方式,對攝影創(chuàng)作內(nèi)容予以有效表達??梢哉f,攝影創(chuàng)作表現(xiàn)形式的應用,會對攝影作品的內(nèi)容質(zhì)量產(chǎn)生直接的影響。我們都知道,攝影藝術作品的內(nèi)容不能與形式相脫離,形式是內(nèi)容的重要載體,而內(nèi)容則是形式的延伸與具體表現(xiàn),這就要求在創(chuàng)作攝影藝術作品時,需要加強形式與內(nèi)容之間的配合,使得二者之間能夠相輔相成。由此可見,形式美在攝影作品中的合理應用,有助于增強其本身的藝術表現(xiàn)力,而且形式美的存在,還能夠?qū)z影作品內(nèi)容的核心充分表達出來。另外,攝影師若想提高自己的攝影藝術作品的形式美,則需要達到上述要求,促使自己的攝影作品更具有活力,使其充滿生命力,進而增強作品本身的藝術表現(xiàn)力,為觀眾帶來強烈的情感體驗,提高整個作品的藝術效果,增強其質(zhì)量。此外,攝影師在創(chuàng)作攝影作品時,還應該做到細致全面的觀察,發(fā)現(xiàn)日常生活中各種美的素材,通過形式美使其更具藝術感。綜合來說,攝影師可以通過科學的方式,將攝影藝術創(chuàng)作中的不同元素進行合理組織融合,以此形成一個整體,最終成為具有形式美的作品,將各種元素的美融合在一起,呈現(xiàn)出更具有沖擊力的畫面[6]。
作為一個優(yōu)秀的攝影師,若想提高自己的攝影作品的藝術性,使其具有較強的感染力,則需要從復雜的社會環(huán)境、自然環(huán)境中,提取獨特的藝術元素,將其融入到攝影作品之中,而且要將攝影主題無關的元素予以過濾,實現(xiàn)對攝影作品側(cè)重點的合理把控。與此同時,攝影師還要在攝影作品中注入自己的情感以及思想,提升整個作品的藝術價值,進而增強攝影作品的質(zhì)量。通常情況下,攝影師在進行攝影藝術創(chuàng)作時,會將獨特的形式美運用到攝影作品之中,利用形式美將作品中的內(nèi)容充分體現(xiàn)出來,以此加深觀眾對攝影作品內(nèi)容及情感的理解。另外,攝影師在創(chuàng)作過程中,還會尋找與攝影作品主題相關,且能夠充分體現(xiàn)主題的元素,接著則要使用科學的方式對其進行重新組織,達到有效構圖,最后則要將整個攝影作品更好地呈現(xiàn)給觀眾,使得觀眾在觀看過程中,能夠在第一時間確定攝影作品的主題,并且也能在觀看的過程中忽略掉其他與主題不相關的元素。形式美本身具有目的性及創(chuàng)造性,將其運用到攝影藝術創(chuàng)作中,對于增強攝影作品的感染力有著非常重要的作用。其中所謂的目的性,就是指攝影師利用形式美,對攝影作品中的各種元素予以提煉以及加工,借此對攝影藝術作品中的內(nèi)涵予以升華,并使其更加凸顯,從而加大攝影作品本身的張力。形式美的創(chuàng)造性,就是攝影師能夠通過形式美,對攝影藝術作品進行創(chuàng)新,使其更加新穎、獨特,且富有表現(xiàn)力,這對于提高攝影藝術作品的感染力能夠起到重要作用。
在攝影藝術中,對形式美的表現(xiàn)手法予以科學應用,有助于將本身的實際作用充分展現(xiàn)出來,同時也能夠提高攝像作品的藝術美感。而若想對形式美予以合理利用,則需要對形式美的內(nèi)涵、作用、表現(xiàn)手法等多個方面予以全面了解,同時也要明確攝影作品的相關要求,在這一基礎上,采用合適的方法策略,將形式美有效融入到攝影作品之中,以此提高攝影效果。