——石濤藝術(shù)實(shí)踐的美學(xué)取向*"/>
高 飛
(安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,安徽 蕪湖 241000)
一般認(rèn)為,石濤的山水畫成績,主要是他創(chuàng)造出獨(dú)詣之妙的筆墨圖式。其實(shí),他的最大貢獻(xiàn)是把宋人建立起來的“高古、神秘”、元人取向的“清逸、士氣”的山水畫風(fēng)貌,引向了“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”的美學(xué)境界。
石濤原名朱若極,明宗室。幼遭國變,祝發(fā)為僧①石濤(1640-1718),乳名阿長,譜名若極,明靖江王朱贊儀之十世孫。明清鼎革,父親朱亨嘉以為復(fù)明,在廣西自稱“監(jiān)國”,被明隆武帝朱聿鍵軟禁至死。時朱若極年幼,為保性命,仆人攜其藏身于全州湘山寺,祝發(fā)為僧,法名原濟(jì),號石濤,又有小乘客、濟(jì)山僧、清湘石道人、清湘老人、枝下人、靖江后人、瞎尊者、苦瓜和尚、大滌子等號。,十幾歲便開始浪跡江湖,漫游于武昌、廬山和江、浙等地,后來駐錫宣城敬亭山廣教寺,過上“黃蘗禪師古道場,留凡上下十余載”①[清]石濤:《生平行》,載汪世清:《石濤詩錄》,河北教育出版社2006年版,第18頁。的新生活。他在宣城十多年里,除了佛事、與當(dāng)?shù)卦姰嬅餮偶?,也得以盡情領(lǐng)略那里的山嶺勝姿,特別是多次游觀黃山,對形成他獨(dú)特的山水畫格趣,著成美學(xué)名篇《畫語錄》,起到了決定性作用。
石濤“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”的情況到底如何呢?簡括說,一是“寫生揣意,運(yùn)情摹景”,二是踏遍山川“搜盡奇峰打草稿”。
石濤所著《畫語錄》,凡十八章,始于“一畫”,結(jié)于“資任”,通篇鉤玄抉奧,似有無限的精神指向,然“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”②[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,華正書局有限公司1984年版,第147頁。是其主調(diào)。所謂“夫畫者,從于心者也”③[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第151頁。,“山川人物,鳥獸草木,池榭樓臺,取形用勢,寫生揣意,運(yùn)情摹景,顯露隱含,人不見其畫之成,畫不違其心之用”④[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第146頁。,“夫畫貴乎思,思其一則心有所著,而快所以畫,則精微之入,不可測矣”⑤[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第155頁。等論說,無不由“心”出發(fā),闡揚(yáng)他的“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”的美學(xué)理想。
石濤這種美學(xué)取向,無疑是由多種因素促成的,譬如自然觀、人生觀,以及儒釋道思想的交叉與融合,這在他的《畫語錄》部分章節(jié)里,都有明確透露。但作為畫家,必然離不開藝術(shù)實(shí)踐,所以,討論他的美學(xué)取向,還需從此辨識。因為,在石濤的藝術(shù)實(shí)踐中,他對自然萬物的擬想,往往是通過“寫生揣意,運(yùn)情摹景”的創(chuàng)作方式來實(shí)現(xiàn),這也是他“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”的最深基礎(chǔ)。
關(guān)于“寫生”與“摹景”,中西畫學(xué)各有釋義。西方傳統(tǒng)風(fēng)景畫的寫生、摹景方式,大抵專情于自然實(shí)況,從文藝復(fù)興至十九世紀(jì)形成的現(xiàn)實(shí)主義和印象主義畫派,以寫自然實(shí)體與光色變幻若同現(xiàn)實(shí)原貌,成為他們的美學(xué)特色。中國傳統(tǒng)山水畫的寫生與摹景,則是站在“賢者澄懷味象,至于山水,質(zhì)有而趣靈”⑥[南朝]宗炳:《畫山水?dāng)ⅰ?,載于安瀾:《畫論叢刊》,華正書局有限公司1984版,第1頁。的美學(xué)立場上,寫照自然時,既非純客觀地摹仿,也非純主觀地表現(xiàn),而是畫家在自然里窮觀極照,充分感受和理解對象后,運(yùn)情摹物,為物傳神,呈現(xiàn)自然山水的鮮活之狀、生機(jī)之態(tài)。這種創(chuàng)作方式,始于六朝,昌于宋元,延至清初,出現(xiàn)在皖南的諸多畫派(新安派、姑孰派、宣城派)又有發(fā)展,特別是在代表性畫家漸江、蕭云從、梅清、石濤等人的推動下,步向了新的高度。石濤更直言不諱地表示:寫自然之生動必揣其意,摹萬物之形象唯運(yùn)以情。因此,他寫山川之形勢,凡崱屴、磅礴,嵯峨、岏,奇峭、險峻,蓋能“一一盡其靈而足其神”⑦[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第149頁。。
石濤一生的行徑,恐怕與自然不能分割,尤其是他僑居宣城的十余年,不獨(dú)寫極目如畫的敬亭山姿,宛、句二水,足跡遍布江南各地,乃至與黃山結(jié)下“師友”之誼。康熙六年(1667)至八年,石濤曾連續(xù)三次赴黃山。清人李虬峰在《大滌子傳》中詳細(xì)記錄了石濤與眾僧侶首次登臨黃山的事跡:“攀接引松,過獨(dú)木橋,觀始信峰。居逾月,始于茫茫云海中得一見之。奇松怪石,千變?nèi)f殊,如鬼神不可端倪,狂喜大叫,而畫以益進(jìn)。時徽守曹某⑧曹某,即曹鼎望(1618-1693),曹雪芹叔祖父,字冠五,號澹齋,河北豐潤人。順治己亥(1659)中進(jìn)士,授翰林院庶吉士、刑部山西司主事等職。康熙六年(1667)出守徽州,任內(nèi),建紫陽書院,修斗山亭,不乏政績。后因觸犯上級被奪職,返歸故里??滴跏辏?677)又被起用,歷江西廣信、饒州和陜西鳳翔知府,所至有聲。曹交游廣泛,守徽州時,常邀石濤等人游黃山,詩畫唱和,友誼密切。《晚晴簃詩匯》卷三十一錄曹詩五首,記其“詩近晚唐,有《楚游》《新安》等集”。,好奇士也,聞其在山中,以書來丐畫。匹紙七十二幅,幅圖一峰,笑而許之。圖成,每幅各仿佛一宋元名家,而筆無定姿,倏濃倏澹,要皆自出己意為之,神到筆隨,與古人不謀而合者也?!雹伲矍澹堇铗暎骸厄胺逦募?,載《泰州文獻(xiàn)》(第四輯),鳳凰出版社2015年版,第505頁。石濤留居黃山月余,在飽游飫看里,山石如何,草木如何,云水如何,他是有著深徹了解的,否則,“七十二幅,幅圖一峰”的畫面,何以“自出己意為之,神到筆隨”呢?李虬峰的“筆無定姿,倏濃倏?!钡脑u判,也驗證了石濤面對自然采取的寫生摹景、揣意運(yùn)情的創(chuàng)作方式。雖然這套圖冊今日難覓,無從判其實(shí)況,但根據(jù)石濤后來所作的《黃山懸崖圖》,或許能找到他圖繪黃山時揣意運(yùn)情的依據(jù)??雌洚嬌系念}跋:
黃山是我?guī)煟沂屈S山友。心期萬類中,黃山無不有。事實(shí)不可傳,言亦難住口。何山不草木,根非土長而能壽。何水不高源,峰峰如線雷琴吼。知奇未是奇,能奇奇足首。精靈斗日元?dú)獬?,神采滴空開劈右。軒轅屯聚五城兵,蕩空銀海神龍守。前澥(海)瘦,后海剖,東西澥(海)門削不朽。我昔云埋逼住始信峰,往來無路,一聲大喝精(旌)旗走,奪得些而松石還,字經(jīng)三寫烏焉叟。
時丁卯(1687)冬日北游不果,客廣陵之大樹下,日與次鹵先生談及黃澥之勝。不時應(yīng)二三知己所請,予以答之,書進(jìn)博笑。清湘石濤濟(jì)山僧。②石濤題《黃山懸崖圖》,影見臺灣藝術(shù)圖書公司1985年印行的《野逸畫派》,第51頁。石濤題“黃山是我?guī)煛闭撸朴卸喾髌反媸?,?jù)筆者所見圖像資料,除了《黃山懸崖圖》外,浙江大學(xué)出版社2018年出版的《清湘老人書畫編年》中亦有兩幅,一為《黃山圖》,一為《黃山松云圖》,而《黃山懸崖圖》與《黃山松云圖》的題跋署款完全一致。另外,浙江人民美術(shù)出版社2014年出版的《大風(fēng)堂書畫錄》第182頁有“苦瓜黃山云濤”,說此作由“法國巴黎私人收藏”,而根據(jù)校注說明“圖見謝稚柳編《石濤畫集》(上海人民美術(shù)出版社一九六零年)”的信息,顯然把這幅畫與謝氏所編《石濤畫集》中的《黃山圖》混淆了。比照兩圖,雖然皆有“黃山是我?guī)?,我是黃山友”的題句,而落款時間不盡相同,前者圖成于康熙二十六年(1687),后者則是三十六年補(bǔ)題六年石濤游覽黃山歸宣城所畫的舊作。此畫現(xiàn)藏上海劉海粟美術(shù)館,影見《劉海粟美術(shù)館藏品——中國歷代書畫集》,上海人民美術(shù)出版社1996年版,第169頁。
姑且不說石濤與黃山建立了“師友”感情,這里有一個訊息,即作者在創(chuàng)作此圖時,把黃山當(dāng)作了揣意運(yùn)情的借題,因為“何山不草木”“何水不高源”“知奇未是奇、能奇奇足首”才是他要展現(xiàn)的黃山之境,所以也就引來了“精靈斗日元?dú)獬酰癫傻慰臻_劈右。軒轅屯聚五城兵,蕩空銀海神龍守”的遠(yuǎn)古之聯(lián)想。石濤在這幅黃山圖景中,所創(chuàng)建的飽滿構(gòu)圖,高遠(yuǎn)空間的意象,不輸宋人,亦不讓元明諸家。畫幅里,迎面山巖橫疊,巖下溝壑萬丈,右側(cè)崖壁陡峭,松枝與筆墨苔點(diǎn)融為一體,幻現(xiàn)出黃山蔥茂的植被;山上松林石壁間設(shè)一庭院,屋內(nèi)有憑窗讀書者,呼應(yīng)著崖壁下拾階而上的策杖老人和書童;圖的上端,遠(yuǎn)山林立,淡云繚繞,境界溢出畫外。全圖墨色虛實(shí)互映,氣象蒼郁,一派天然生機(jī)。造成這樣的視覺感,到底還是石濤的“筆墨”起了作用。
說到“筆墨”,石濤不僅在其山水畫的實(shí)踐中創(chuàng)造了“獨(dú)詣之妙的筆墨圖式”,還在《畫語錄》中把“筆墨”作為全篇的關(guān)捩詳加闡述。如《筆墨章》云:“古之人,有有筆有墨者,亦有有筆無墨者,亦有有墨無筆者。非山川之限于一偏,而人之賦受不齊也。墨之濺筆也以靈,筆之運(yùn)墨也以神,墨非蒙養(yǎng)不靈,筆非生活不神。能受蒙養(yǎng)之靈,而不解生活之神,是有墨無筆也;能受生活之神,而不變蒙養(yǎng)之靈,是有筆無墨也?!雹郏矍澹葆尩罎?jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第148-149頁。這里有兩個關(guān)鍵詞需要弄清楚,即“蒙養(yǎng)”與“生活”。前者之意,既是指畫家目前的自然造化的原始混沌狀態(tài),也包含畫家對自然的主觀感受。這就上升到了一個審美的高度。譬如藝術(shù)欣賞活動中,一幅繪畫作品能否引起觀者矚目,產(chǎn)生共鳴,首先在于創(chuàng)作者與表現(xiàn)對象之間是否達(dá)成默契,有無真切的交流。易言之,就是畫家與自然的互為融合,物我兩忘。所以,畫家的寫生摹景,還須帶著爛漫樸質(zhì)的情感,去觀照自然、表現(xiàn)自然,如此,筆墨方能隨性展開,不雕不琢,彰顯出大自然生命之靈性。后者的意思,或可釋為“現(xiàn)實(shí)生活”,但并非客觀實(shí)在的表象。作為視覺圖像的最終呈現(xiàn),它是畫家內(nèi)在精神與自然中蓄含的蓬勃生命力的綜合體,也是畫家與自然諧和溝通的結(jié)果,這恰巧與石濤寫生摹景的方式完全對應(yīng)。從藝術(shù)實(shí)踐上看,畫家在創(chuàng)作過程中,切要的是對自然山川的深入觀察,如果創(chuàng)作主體不能感其形態(tài),會其內(nèi)核——生命精神,何以寫出山川之生動,傳遞山川之神采。所以,石濤緊接上文對生活又作了詳細(xì)解讀:“山川萬物之具體,有反有正,有偏有側(cè),有聚有散,有近有遠(yuǎn),有內(nèi)有外,有虛有實(shí),有斷有連,有層次,有剝落,有豐致,有縹緲,此生活之大端也。故山川萬物之薦靈于人,因人操此蒙養(yǎng)生活之權(quán)。”①[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第149頁。是的,山川萬物的自然狀貌和其中蓄含的種種神情,一旦映入畫家的視野,形之于圖,必然要借助其主觀感受來表現(xiàn)。對此,石濤的經(jīng)驗是:“寫畫凡未落筆,先以神會。至落筆時,勿促迫,勿怠緩,勿陡削,勿散神,勿太舒。務(wù)先精思天蒙,山川步武,林木位置,不是先生樹后布地,入于林出于地也。以我襟含氣度,不在山川林木之內(nèi),其精神駕馭于山川林木之外,隨筆一落,隨意一發(fā),自成天蒙,處處通情,處處醒透,處處脫塵,而生活自脫天地牢籠之手,歸于自然矣?!雹谑瘽}《云山圖》。據(jù)石濤題款“壬午三月烏龍?zhí)渡嫌^桃花寫此”,可知此畫作于康熙四十一年(1702),畫上所跋兩段話,皆是關(guān)于筆墨的重要見解。影見《故宮藏四僧書畫全集?石濤3》,故宮出版社2017年版,第506頁。綜合石濤關(guān)于筆墨的諸多意見,清晰而鮮明。在他眼里,筆也好,墨也罷,沒有蒙養(yǎng)作前提,生活為依托,不能“以神會”“精思天蒙”“襟含氣度”,又如何實(shí)現(xiàn)“不在山川林木之內(nèi),其精神駕馭于山川林木之外”的美學(xué)理想呢?回看石濤的《黃山懸崖圖》,他那遠(yuǎn)古世界的審美聯(lián)想,唯有操其“蒙養(yǎng)生活之權(quán)”——靈動悅目的筆墨,而得以發(fā)揮出來。難怪與石濤亦師亦友的梅清稱贊他畫黃山:“筆落生面開,力與五丁齊?!雹郏矍澹菝非澹骸短煅娱w刪后詩卷十二?岳云》,載《四庫全書存目叢書?集部二二二》,齊魯書社1997版,第326頁。誠然,在中國山水畫發(fā)展史中,自宋以降,為黃山寫照者,除了梅清“得黃山之影”、漸江“得黃山之質(zhì)”外,恐怕就是石濤“得黃山之靈”④現(xiàn)代畫家賀天健談黃山派與黃山的關(guān)系說:“黃山派中最著名的是石濤、梅瞿山和漸江。這三個人對于黃山怎樣來吸收他們需要的東西,充作他們黃山派里的‘元素’而成為各家的‘精華’,這是在研究師法造化的理法上,不能不知道的,因為一重外師造化的法門就在這里??偟膩碚f,石濤得黃山之靈,梅瞿山得黃山之影,漸江得黃山之質(zhì)?!币姟秾W(xué)畫山水過程自述》,人民美術(shù)出版社1992年版,第137頁。了。
石濤游黃山,最具典型性的筆墨記錄,當(dāng)是他的圖冊類作品和《黃山圖卷》,而圖冊類又?jǐn)?shù)《黃山八勝圖冊》為佳。
《黃山八勝圖冊》現(xiàn)藏于日本京都泉屋博古館,凡八開。根據(jù)石濤跋文判斷,這些帶有紀(jì)游性的圖像,都是他數(shù)年后憑借記憶和想象描繪出的黃山之景。諸圖皆以淺絳渲染,間有重彩敷設(shè),自由松透的筆法既增進(jìn)了欣賞者的感官愉悅,也平添了自然生趣。日本收藏家住友寬一在研究石濤作品時,將此套圖冊的表現(xiàn)風(fēng)格比喻為西方的“印象派”,說其甚至“影響了二十世紀(jì)前半葉的日本畫家”⑤[日]實(shí)方葉子:《住友寬一的收藏》,載關(guān)西中國書畫收藏研究會:《中國書畫?日本收藏——關(guān)西百年收藏記事》,臺北典藏藝術(shù)家庭股份有限公司2015年,第132頁。。如果僅從色彩上看,這種認(rèn)識不無道理,因其中的花青、石綠、淡赭、朱砂等色的調(diào)和,切實(shí)顯得絢爛而瑰麗。不過,石濤的藝術(shù),畢竟是建立在中國繪畫特有材質(zhì)基礎(chǔ)上的筆墨語式,多變的畫法導(dǎo)致八開畫面各呈特色,《湯泉》中的山石質(zhì)硬而多棱,《蓮花峰》與《文殊院》中的巨巖既圓渾亦莊重,《煉丹臺與擾龍松》則借助馬牙皴和折帶皴,以顯空靈之相。有意味的是,石濤在八勝圖冊中,并未因畫法多變而影響立意,原因即作者根據(jù)各圖主題,巧妙地在畫中布設(shè)了相應(yīng)的“畫眼”。《黃山道上》山巒層疊,近景與遠(yuǎn)景對比出現(xiàn)實(shí)中的深遠(yuǎn)感,雖然近景山峰苔點(diǎn)繁復(fù),清晰可辨,而畫眼卻是山石圍繞著的樓閣。從圖上所題“萬里青鞋□,□峰黃澥心。風(fēng)高聞坐嘯,訟息想長吟。署是煙霞塢,詩皆山水音。自慚非惠遠(yuǎn),情憶謝公深。黃山道上懷冠五曹郡守”⑥石濤題《黃山八勝圖冊》之二,原畫現(xiàn)藏日本京都泉屋博古館。影見《海外藏中國古代文物精粹?日本泉屋博古館卷》,安徽美術(shù)出版社2016年版,第379頁。便知,山中樓宇中憑窗眺望的老者,應(yīng)該就是前文所引李虬峰《大滌子傳》中提到的“徽守曹某”。據(jù)文獻(xiàn)記載,曹氏任徽州知府時,廣交天下賢哲,他也曾多次邀約石濤赴歙府,或詩畫唱和,或共游黃山,友誼之深,若同昆仲。多年后,石濤創(chuàng)作此圖時,曹已辭官還鄉(xiāng),作者也只能靠其筆墨作“署是煙霞塢,詩皆山水音”的懷想了?!稛挼づ_與擾龍松》,雖然中心視點(diǎn)是巖石上的擾龍松,畫眼在哪里?先看畫幅兩端的跋文,右側(cè)題:“山之奇兮黃之峰,峰之奇兮多奇松。真奇那得一輕示,一峰拔出蹲擾龍。擾龍盤旋數(shù)十丈,枝枝葉葉爭搶攘。我來游觀不敢捫,金光逼逼若飛屯。翠翠髯鬣亦奮迅,風(fēng)雷呼起山山應(yīng)。吾將收拾在毛錐,興到臨池逢人贈。觀擾龍松作。燈下??喙虾蜕胁??!弊髠?cè)題:“一上丹臺望,千峰到杖前。云陰封曲徑,石壁劃流泉。聲落空中語,人疑世外仙。浮丘原不遠(yuǎn),蘿戶好同搴。煉丹臺逢籜庵、吼堂諸子?!雹偈瘽}《黃山八勝圖冊》之七,原畫現(xiàn)藏日本京都泉屋博古館。影見《海外藏中國古代文物精粹?日本泉屋博古館卷》,安徽美術(shù)出版社2016年版,第376頁。筆者注:石濤在第二首詩后提到的“籜庵、吼堂”,據(jù)汪世清編著《石濤詩錄》(河北教育出版社2006年版,第48-49頁)釋文“釋成緒,字吼堂,陜西醴泉人,能詩,見《國朝詩的》?;X庵也是一位僧人,法名、籍貫待查”,朱良志輯注《石濤詩文集》(北京大學(xué)出版社2017年版,第41頁)釋文“籜翁,《國朝詩的》江南卷十三載:‘黃湘,字郢公,號籜庵,古歙人。’其乃歙縣潭渡人,居黃山。石濤所見,或為此人。吼堂為黃山僧,法名成緒”來看,石濤與二僧是有交游的。不言而喻,畫眼即是山峰之巔的煉丹臺上幾位若隱若現(xiàn)的高士和僧侶。諸子相遇,互致寒暄的情境,猶在觀者目前?!栋?zhí)丁返漠嬔鄹鼮楹睿嬅嬷黧w為近景橫臥的幾塊巨大巖石,泉水環(huán)繞,野蘆生于石邊,巨巖背后靠左端的人物及瀑布,才是作者要表白的,有詩為證:“沫飛方百斛,瀑掛忽千尋。時訝山林動,平□日月沉。窮源無盡意,到此得空心。我欲呼龍起,為霖下暮陰?!雹谑瘽}《黃山八勝圖冊》之三,原畫現(xiàn)藏日本京都泉屋博古館。影見《海外藏中國古代文物精粹?日本泉屋博古館卷》,安徽美術(shù)出版社2016年版,第378頁。依此看,所謂“畫眼”,皆是作者留心經(jīng)營的審美意象,且大都置于畫中某個角落,如《鳴弦泉》將瀑布提升到畫面上端,視線雖然突出,畫眼則是右下角山君巖下掩于霧色中的尋丹覓藥的高士與童子。《山溪道上》的主體,應(yīng)是畫面中心位置那個立于山丘上的持筇觀景者,他回首眺望的神態(tài),似乎讓欣賞者也要隨其視線達(dá)至畫面左上隅的江上帆影。這也是石濤為了營造出一個開闊悠遠(yuǎn)的空間,而寧愿犧牲前景中描繪細(xì)致、富有自然特質(zhì)的虬松與瀑水。
“八勝圖冊”的表現(xiàn),切實(shí)有其出人意料的視覺感,盡管這些畫面依然是傳統(tǒng)繪畫中最為普通的筆墨技巧,而設(shè)色和構(gòu)圖,以及諸多“畫眼”布置,則徹底改變了傳統(tǒng)山水畫中習(xí)見的公式化的視覺形態(tài)。石濤能繪出如此豐富畫趣的決定性因素,歸根結(jié)底還是因他獨(dú)有的“功力”——寫生揣其意,摹景運(yùn)以情,讓他的構(gòu)造既不失自然本有的形勢,亦透過畫中特具情思的點(diǎn)景人物,使現(xiàn)實(shí)生活的情調(diào),躍然紙上。
如果說石濤畫出《黃山八勝圖冊》的豐富畫趣,那么,他的《黃山圖卷》則集合了自然形態(tài)的所有特點(diǎn),使黃山的現(xiàn)實(shí)感、宏闊感更為強(qiáng)明?!鞍藙賵D冊”皆作局部之景,分立旨趣,而“圖卷”駕馭的卻是黃山景貌之全體,在畫法和取境上,也徹底與“圖冊”拉開了距離,不僅每座山峰筆墨縝密,猶將諸峰連為一個有機(jī)的整體,形成浩蕩的綿延不絕的山水視像。此畫同樣是石濤游歷黃山的記憶圖,卷長近兩米,典型的中國畫的手卷制式。這種山水長卷,在古人那里,其功能就是讓觀者危坐幾案隨著畫卷的漸漸展開,投入到“臥游”自然的情境中。為便于理解,我們不妨先看看作者在卷后題寫的長篇詩跋:
太極精靈隨地涌,潑天云海練江橫。游人但說黃山好,未向黃山冷處行。
三十六峰權(quán)作主,萬千奇峭壯難名。勁庵有句看山眼,到處搜奇短杖輕。
昨日黃山歸為評,至今靈幻夢中生。不經(jīng)意處已成絕,險過幽生冷地驚。
昔謂吾言有欺妄,五年今始信生平。幾峰云氣都成水,幾石苔深軟似絨。
可是山禽能作樂,絕非花氣怪天呈。石心有路松能引,空外無聲泉自爭。
君言別我一千日,今日正當(dāng)千日程。人生離別等閑情,愧余老病心凄清。
有杯在手何辭醉,有語能傾那不傾?滿堂辭客生平盟,雄談氣宇何崢嶸。
座中盡是黃山友,各贈一峰當(dāng)柱撐。請看秀色年年碧,萬歲千秋憶廣成。
根據(jù)后署“勁庵先生游黃山還廣陵,招集河下,說黃澥(海)之勝。歸大滌堂下,想相余前三十年所經(jīng)黃山前后澥(海)門,圖此并題請正。清湘陳人苦瓜原濟(jì)。己卯又七月”③石濤題《黃山圖卷》,原畫現(xiàn)藏日本京都泉屋博古館。影見《海外藏中國古代文物精粹?日本泉屋博古館卷》,安徽美術(shù)出版社2016年版,第372-375頁。可知,這是石濤近六十歲時的七月某日,參加友人自黃山歸來所設(shè)的酒宴,席間耳聞主人談?wù)擖S山勝景,為之感喟,遂作此卷,以酬友情。畫面中,黃山的青鸞、云門、硃砂、天都、玉屏、蓮花、蓮蕊諸峰,逐一交代,而且各峰之間的位置順序和體貌特征,與現(xiàn)實(shí)真景毫不相悖,比較《黃山懸崖圖》《黃山八勝圖冊》,這里的景象似乎更具客觀性,尤其是作者在硃砂峰左右峰巒,敷施淺絳,仿佛縷縷霞光,輝映山體,若同自然本身。如果從石濤作品的整體面目看,會給我們一個深刻印象,即筆墨往往是恣肆豪放、不假修飾的,就像清人秦祖永說:“清湘老人道濟(jì),筆意縱恣,脫盡畫家窠臼,與石溪(髡殘)師相伯仲。蓋石溪沉著痛快,以謹(jǐn)嚴(yán)勝;石濤排奡縱橫,以奔放勝。”①[清]秦祖永:《桐陰論畫?桐陰畫訣》,浙江人民美術(shù)出版社2014版,第34頁。而在此卷中,石濤卻一改經(jīng)驗,趨向了工致一端。這種變化,可能緣于那位“招集河下”的勁庵先生與客人聲情并茂地描述家鄉(xiāng)山水的盛況,對他的創(chuàng)作方式產(chǎn)生了某些引導(dǎo)或啟示。當(dāng)石濤回到他的大滌草堂吮毫作畫時,昔年的黃山之旅歷歷在目,所以他在詩中發(fā)出“昨日黃山歸為評,至今靈幻夢中生”“昔謂吾言有欺妄,五年今始信生平”“君言別我一千日,今日正當(dāng)千日程”等諸多感慨。在如此情狀里,石濤筆下的黃山趨于客觀、工謹(jǐn)?shù)男螒B(tài),也就不覺奇怪了。
從構(gòu)圖上看,圖卷的前半部,以近景的云門為主體,左右中景和遠(yuǎn)景的山峰隨著柔和的煙嵐布置漸次退后;畫面中心地段的天都峰,不僅祥云環(huán)繞,巍峨的峰頭也被作者引向了畫外;隨著視線前移,玉屏、蓮花和蓮蕊等大小峰巒,似在云海中飄蕩游移。作為黃山標(biāo)志的天都峰和蓮花峰,自然是作者關(guān)切的重點(diǎn),復(fù)雜的結(jié)構(gòu)、多皴的筆墨,不僅使山體顯得壯闊厚重,也是協(xié)調(diào)畫卷平衡感的重要因素。當(dāng)全卷展開,從右至左望去,層層山巒高低錯落,在煙云的溝通下,疏密遠(yuǎn)近,綢繆縈回,空間視像目之無極。
一般而言,山水長卷的構(gòu)成特點(diǎn),均通過主次、虛實(shí)的對照,形成富有趣味的或輕重或緩急的筆墨變化,展開律動的節(jié)奏,激起欣賞者的審美感興。《黃山圖卷》在構(gòu)成上雖大體如此,卻別具新的畫趣。這個新畫趣,一方面來自石濤與大自然的深度交流,使他這個“黃山景象”,具有了較多的現(xiàn)實(shí)基調(diào);另方面,則是石濤的精心勾描,那些忽隱忽現(xiàn)于煙云間的松林、樓閣,雖微小卻不易被欣賞者忽略。尤其是畫卷中部近景山道上的幾位攀山者,前后疏落而有呼應(yīng),探路者、攜琴者、乘轎觀景者,以及隨后的樵夫,各富表情,似要把欣賞者帶到莊嚴(yán)而富生機(jī)的黃山深處,此所傳遞的訊息,恐怕就是石濤在作昔年游歷黃山時的情感回放罷。
值得一提的是,石濤雖在《黃山圖卷》中真實(shí)地還原了對象的自然體貌,依舊是在他寫生、摹景方式的控制下,讓這個現(xiàn)實(shí)感強(qiáng)明的黃山勝景,富有多重的審美意象,所謂“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”之境界,則任由作者的“太極精靈隨地涌,潑天云海練江橫”“請看秀色年年碧,萬歲千秋憶廣成”引發(fā)開來。
石濤僑居宣城的十余年,可說是他繪畫實(shí)踐最具創(chuàng)造力的時間段,就其藝術(shù)風(fēng)格與美學(xué)觀的形成而言,沒有此地的經(jīng)歷,也就沒有后來的石濤。正是由于石濤深入游覽江南一帶的名山大川,使他愈加堅定地立下一條創(chuàng)作原則——“搜盡奇峰打草稿”,并以此作印文鐫刻一枚閑章,時常鈐于他的畫上。
讀石濤《畫語錄》,我們會發(fā)現(xiàn),天地萬物,山川形勢,始終貫穿其間。如“形天地萬物”“寫天地萬物”“尺幅管天地山川萬物”“山川與予神遇而跡化”等,都是石濤在自然里廣泛觀照和由此產(chǎn)生的諸多審美感興的經(jīng)驗總結(jié)。從藝術(shù)創(chuàng)作角度看,天地萬物、山川形勢,皆是藝術(shù)家產(chǎn)生審美感興的依據(jù)。換言之,藝術(shù)創(chuàng)作主體,若沒有可靠的生活基礎(chǔ),或在自然里“步步移,面面觀”(郭熙),定不能感其形勢,領(lǐng)其蓬勃不息的生命力,所謂的審美感興也就無從談起了。那么,石濤又是如何對待的呢?他不僅在《畫語錄》里高呼“予脫胎于山川也,搜盡奇峰打草稿也”①[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第151頁。,猶在許多作品里記寫他的行蹤和創(chuàng)作心得,有曰:“憶昔探奇度石巔,而今已有十余年。今日臨池來潑墨,橫縱都是云與煙。”②[清]石濤:《石濤題畫錄》,載汪世清:《汪世清輯錄明清珍稀藝術(shù)史料匯編》(一),上海古籍出版社2020年版,第555頁。有曰:“足跡不經(jīng)十萬里,眼中難盡世間奇。筆鋒到處無回頭,天地為師老更癡?!雹凼瘽}《書畫合璧冊》之十三,原畫現(xiàn)藏上海博物館。影見《石濤書畫全集?上卷》第98 圖,天津人民美術(shù)出版社1995年版。的確,石濤的人生旅途,行跡之廣,可謂“遍游宇內(nèi)山川,瀟湘洞庭,匡廬鐘阜,天都太行,五岳四瀆無不到”④[清]陳鼎:《瞎尊者傳》,載周駿富:《明代傳記叢刊(128)·留溪外傳》,明文書局1991年版,第710頁。。這方面,比起那些幽居廟堂、耽于摹古——“仿某家則全是某家,不雜一他筆”⑤王煙客《西廬畫跋》云其時繪畫風(fēng)氣:“邇來畫道衰熠,古法漸湮,人多自出新意,謬種流傳,遂至邪詭,不可救挽。乃有石谷起而振之,凡唐宋元諸名家,無不摹仿逼肖,偶一點(diǎn)染,展卷即古色蒼然,毋論位置蹊徑,宛然古人,而筆墨神韻,一一尋真,且仿某家則全是某家,不雜一他筆。”的所謂“正宗”⑥明末清初時段,中國山水畫壇流行一股摹古風(fēng)氣,以王時敏、王翬、王鑒、王原祁為代表,時稱“四王”。這一畫派,畫學(xué)沿襲明人董其昌的“南北宗”論,尚南抑北,甚而把宋元名家(南宗)的筆墨法則視為最高標(biāo)準(zhǔn),這種摹古思潮因得到官方認(rèn)可,被尊為“正宗”,由于勢力強(qiáng)大,也被視作“主流派”。的主流派畫家,石濤的放情山水,“搜盡奇峰打草稿”,必定要促進(jìn)他朝“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”的美學(xué)境界發(fā)展。
觀察石濤的山水作品,有一個顯著特點(diǎn),就是他在畫里多題詩或作跋,以為記錄游觀自然的行蹤與心得?,F(xiàn)存北京故宮博物院的十開《山水冊》,其中的第七開題道:“一春今日霽,結(jié)伴好山緣。步壑云依杖,聽泉花落間。問天高閣語,息靜下方禪。歸路迥幽絕,松橫十里煙。愚山先生招游敬亭,歸路分得‘煙’字。丁巳(1677)詩,甲子(1684)三月忽憶愚山圖此。清湘?!雹呤瘽}《山水冊》,原畫現(xiàn)藏故宮博物院。影見《故宮藏四僧書畫全集?石濤1》,故宮出版社2017年版,第176-177頁。此圖是作者多年后記寫他與詩人施閏章同游敬亭山的事跡,畫幅左右兩端未著墨色,表示煙云迷濛,構(gòu)圖雖然有對稱的嫌疑,但作者以俯視角度呈現(xiàn)高低起伏的敬亭山嶺,有效地傳遞出“松橫十里煙”的幽絕意境。近山的坡道上,畫家與詩人觀景覓句,情態(tài)悠閑,充盈著“步壑云依杖,聽泉花落間”的游山逸致。
同樣地,在石濤諸多的“黃山圖像”中,題詩作跋似乎更為普遍,譬如前文說到的《黃山懸崖圖》,長篇詩跋將他與黃山的“師友”之情體現(xiàn)得淋漓盡致。這種與自然密切合作的關(guān)系,在他另一幅更早的《黃山圖》里反映得更為確切,圖中背景兩座主峰巍峨,山下云靄籠罩,近景寫巖石、雜木、瀑水,一老者頭戴斗笠,饒有興味地徜徉其間,形成一個人與自然和諧共融的世界。從石濤友人湯燕生的題跋“禪伯標(biāo)新雙目空,通天狂筆豁塵蒙。張圖累月渾相戀,戴笠閑行羨此翁”⑧湯燕生題石濤《黃山圖》,原畫現(xiàn)藏上海劉海粟美術(shù)館。影見《劉海粟美術(shù)館藏品——中國歷代書畫集》,上海人民美術(shù)出版社1996年版,第169頁。來判斷,這個戴笠閑行者,無疑是石濤的自況。如果這個判斷成立,他把自己游觀自然的情狀幻化其中,想必是有寓意的??醋髡咴诋嬛醒a(bǔ)題的一段話:“畫有南北宗,書有二王法,張融有言:不恨臣無二王法,恨二王無臣法。今問南北宗,我宗耶?宗我耶?一時捧腹曰:‘我自用我法’。此畫丁未(1667)游黃澥歸敬亭所作,今年丙寅(1686)復(fù)題于一枝下。石濤濟(jì)。”⑨石濤題《黃山圖》,原畫現(xiàn)藏上海劉海粟美術(shù)館。影見《劉海粟美術(shù)館藏品——中國歷代書畫集》,上海人民美術(shù)出版社1996年版,第169頁。細(xì)味此跋,石濤的態(tài)度十分明朗,一方面發(fā)表了他對時興的“南北二宗”分立的看法,另方面,則是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的審美要旨——寓含生活之真情,反映現(xiàn)實(shí)之深意。不言而喻,石濤為了體現(xiàn)這一審美要旨,把自己納入畫中,未嘗不是“我自用我法”的思考。聯(lián)系昔人的山水圖式,倒是難見這樣的例子。
與《黃山圖》創(chuàng)作意圖相仿的,《廬山觀瀑圖》洵屬典型。圖中描繪的是裊裊煙云籠罩下的廬山瀑布與熠熠生輝的香爐峰,把一個現(xiàn)實(shí)的自然景象幻化成儼若宇宙初創(chuàng)的世界,切實(shí)彰顯出石濤超乎尋常的藝術(shù)想象力。此畫既是記錄作者昔年游歷匡廬的情形,自然要強(qiáng)調(diào)他在廬山游觀時的在場感,畫面底端那位立于巖石上的高士,無疑是作者的自我再現(xiàn)。值得品讀的是,石濤在這個較為現(xiàn)實(shí)的空間里,把唐人李白的《廬山謠寄盧侍御虛舟》全詩題于圖幅頂端,詩畫合璧,一個粲然的境界便隨之出現(xiàn)了??茨沁h(yuǎn)景聳向天穹的平頂主峰和左側(cè)的瀑水,應(yīng)該是詩人遙望的“香爐瀑布”,右側(cè)中景的懸崖,可能就是與銀河倒掛相對應(yīng)的“三石梁”,從主峰直下谷間的層層煙云,又巧妙地擬出了太白吟唱的“屏風(fēng)九疊云錦張”。正因為石濤由“廬山謠”引發(fā),他筆下的匡廬,既非客觀呈現(xiàn),也非虛構(gòu)的神仙道家心目中的“太清”之地。暫且不論石濤先于西方兩百年有了超現(xiàn)實(shí)主義的繪畫理念,他援青蓮詩的目的,可否認(rèn)為作者是在走詩仙的浪漫主義之路呢?石濤在跋中說得很清楚:“今憶昔游,拈李白《廬山謠寄盧侍御虛舟》作,用我法,入平生所見為之……”①石濤題《廬山觀瀑圖》,原畫現(xiàn)藏日本京都泉屋博古館。畫上自題李白《廬山謠》句,后跋:“人云郭河陽畫,宗李成法,得云煙出沒、峰巒隱顯之態(tài),獨(dú)步一時。早年巧贍工致,暮年落筆益壯。余生平所見十余幅,多人中皆道好,獨(dú)余無言,未見有透關(guān)手眼。今憶昔游,拈李白《廬山謠寄盧侍御虛舟》作,用我法,入平生所見為之,似乎可以為熙之觀,何用昔為。清湘陳人濟(jì)。”影見《海外藏中國古代文物精粹?日本泉屋博古館卷》,安徽美術(shù)出版社2016年版,第381頁。雖然石濤完全憑記憶圖繪昔日所見之景,卻創(chuàng)造出一個極其真實(shí)的生生不息的自然氣場,三石梁上和深壑間的松林,畫面底端隨風(fēng)搖曳的雜木與飄蕩不定的煙云,以及瀑水濺起的嵐影,使空間虛實(shí)交錯,甚至讓人感覺到風(fēng)云的流動,體驗到峽谷中松濤聲的回響。若說石濤在這幅畫里表現(xiàn)出超越現(xiàn)實(shí)的情境,削弱了自然中的客觀形貌,那么,舊游之地的往日情懷與李白仙道夢幻的詩的境界,則是他發(fā)揮這種創(chuàng)造力的津梁。由此看,石濤的“搜盡奇峰”,注定要在掙脫自然固有的形式后,去張揚(yáng)他的“用我法,入平生所見為之”的作風(fēng)了。
如果說石濤這些紀(jì)實(shí)性的圖像,還不足以表明他的游覽自然是為了“搜盡奇峰打草稿”,有一個例子則充分體現(xiàn)了石濤尋壑經(jīng)丘的意圖。康熙三十年(1691),石濤旅居京城時為友人創(chuàng)作了一幅近三米的山水長卷,并直接在卷首寫下了畫題“搜盡奇峰打草稿”。圖中涉景繁夥,形勢宏闊,起首曲水環(huán)石,新籜茂盛;進(jìn)而見崇山峻嶺,或橫或聳,參差錯落,雜林、屋舍,小橋、行人,溪流、泛舟,捕魚、罱泥種種景象,諧和共融;至卷尾,遠(yuǎn)岫延綿消失于天際,近處山巒疊翠,草木簇?fù)?,一座巨巖立于江心,周圍水面開闊,漸漸引出畫外。展觀全圖,筆墨縱橫排奡,峰巒、谷壑隨筆而起伏,喬木、灌叢應(yīng)墨而華滋,由此,我們不得不佩服石濤駕馭自然山川的能力,創(chuàng)造出這個由萬千筆墨促成的萬端氣象的山水視界。其實(shí),這樣的創(chuàng)造,對石濤來說并不意外,因為,瀟湘洞庭、匡廬鐘阜、敬亭天都、五岳太行,都曾留下他的足跡,所以,看畫里提供的山水景象,我們并不能明確地分辨出它們屬于某地峻嶺、某地丘壑,這完全是作者憑其游歷經(jīng)驗,集合了不同地域的山嶺大川,創(chuàng)建出的意象化山水圖景??词瘽砗蟮陌衔模?/p>
郭河陽論畫,山有可望者、可游者、可居者。余曰:江南江北,水陸平川,新沙古岸,是可居者;淺則赤壁蒼橫、湖橋斷岸,深則林巒翠滴、瀑水懸爭,是可游者;峰峰入云,飛巖墮日,山無凡土,石長無根,木不妄有,是可望者。今之游于筆墨者,總是名山大川未覽,幽巖獨(dú)屋何居,出郭何曾百里,入室那容半年,交泛濫之酒杯,貨簇新之古董。道眼未明,縱橫習(xí)氣,安可辯焉?自之曰:“此某家筆墨,此某家法派?!豹q盲人之示盲人,丑婦之評丑婦爾,賞鑒云乎哉。不立一法,是吾宗也;不舍一法,是吾旨也。學(xué)者知之乎。
時辛未二月,余將南還,客且憨齋,宮紙余案,主人慎庵先生索畫并識請教。清湘枝下人石濤元濟(jì)。②石濤題《搜盡奇峰打草稿圖卷》,原畫現(xiàn)藏故宮博物院。影見《故宮藏四僧書畫全集?石濤2》,故宮出版社2017年版,第228頁。
明顯地,石濤是要在這幅長卷里擬出宋人郭熙(河陽)的“可望、可游、可居”的山水境界,但他又筆鋒一轉(zhuǎn),辨證“法”的問題。也無怪,石濤言“法”,不止此處,譬如他在《畫語錄》中論“一畫”:“一畫者,眾有之本,萬象之根,見用于神,藏用于人,而世人不知,所以一畫之法,乃自我立。立一畫之法者,蓋以無法生有法,以有法貫眾法也。”③[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第146頁。這也是石濤言“法”的最強(qiáng)音。同樣地,在他的藝術(shù)實(shí)踐里,也不依不饒地反復(fù)論說,如題畫云:“古人未立法之先,不知古人法何法;古人既立法之后,便不容今人出古法。千百年來,遂使今人之不能一出頭地也。師古人之跡,而不師古人之心,宜其不能一出頭地也,冤哉!冤哉!”①石濤題《松巖瀉瀑圖》。此圖為旅居海外的收藏家王南平舊藏。影見《二十世紀(jì)海外藏家?王南平藏中國古代繪畫》,天津人民美術(shù)出版社2015年版,第492頁。看來,石濤所申之“法”,無非以“我”為主導(dǎo),獨(dú)立自家面目。之所以在這里拿郭熙做榜樣,與其說搜盡“江南江北、水陸平川”等天地萬物之相,是為了打出一個合乎郭熙式的山水“草稿”,實(shí)現(xiàn)其“陶泳乎我”的審美愿望,毋寧說他是要創(chuàng)造出殊異前人法規(guī)的山水圖式,與那些一味胸懷古人、鼓吹“此某家筆墨,此某家法派”,且不容超越古人矩矱者,作徹底的分裂。
實(shí)際上,石濤對傳統(tǒng)的閱讀和檢討,也是積極的、深入的、全面的,只是態(tài)度更傾向于古為今用,不為古法拘囿罷了。假若“是我為某家役,非某家為我用也,縱逼似某家,亦食某家殘羹耳”②[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第148頁。,如何“一出頭地”,自立門戶?他在《渴筆人物山水梅花冊》和《萬點(diǎn)惡墨圖卷》兩件作品中都有清楚的表述,一曰:“似董非董,似米非米,雨過秋山,光生如洗。今人古人,誰師誰體,但出但入,憑翻筆底?!雹凼瘽}《渴筆人物山水梅花冊》,原冊為張大千舊藏。影見《大風(fēng)堂名跡第二集——清湘老人專輯》,天津人民美術(shù)出版社2017年版,第25頁。一曰:“萬點(diǎn)惡墨,惱殺米癲。幾絲柔痕,笑倒北苑。遠(yuǎn)而不舍,不知山水之瀠洄;近而多繁,只見村居之鄙俚。從窠臼中死絕心眼,自是仙子臨風(fēng),膚骨逼現(xiàn)靈氣?!雹苁瘽}《萬點(diǎn)惡墨圖卷》,原畫現(xiàn)藏蘇州靈巖山寺。影見《石濤書畫遺珍》,天津人民美術(shù)出版社2010年版,第53頁。作于康熙二十一年(1682)的《渴筆人物山水梅花冊》,凡十開,無論人物、山水、梅花,形體都異常簡潔,除第五開《云山圖》顯米家山水畫格,加入少許的筆墨暈染,其余均以或粗或細(xì)的線條,勾繪物象的基本輪廓,再以渴筆皴出山石和樹干,以濃墨點(diǎn)成樹葉及山體結(jié)構(gòu)上的蕪草或灌叢,樸質(zhì)自然中透出些許的高古意味?!度f點(diǎn)惡墨圖卷》在石濤的作品里,可謂其性格底色的全然暴露。千筆萬筆渾融一氣,千點(diǎn)萬點(diǎn)注于素楮,除了能辨出墨點(diǎn)的大小與聚散,幾無清晰的秩序感,別說惱殺米芾,笑倒董源,估計連善于潑墨的明季畫家徐文長也不能望其項背了。石濤向以綜合古人矩矱而成就他的“我法”,如《書畫合璧冊》中的幾幅山水小冊,雖然尺幅方寸,各種物象只作了形體之概要,但卻顯示出墨沈淋漓的蒼莽相,有人這樣說:“人皆謂石濤筆墨極奇矣,而不知石濤筆墨乃極平也。蓋不極平,則不能極奇。雖超于法之外,而仍不離乎法之中。得古人之精微,不為古人所縛,惟石濤能至斯境?!雹輳埦拔殿}石濤《書畫合璧冊》之十四,原畫現(xiàn)藏上海博物館。影見《石濤書畫全集?上卷》第99圖,天津人民美術(shù)出版社1995年版。張景蔚,字少文,號蓮泊居士,室名鶴野書屋。善收藏好鑒賞,與王石谷、吳歷、石濤、高簡等友善。的確,石濤在《搜盡奇峰打草稿》的長卷里,之所以呈現(xiàn)出燦然、開闊、奇詭的博大氣象,就在于他的“不立一法,是吾宗也;不舍一法,是吾旨也”的創(chuàng)造性。因為自然的本真,乃是有法與無法的統(tǒng)一,不立一法即無法,所以要創(chuàng)造我法;不舍一法即有法,有法可借鑒,但不能局限一法,否則,創(chuàng)作會走進(jìn)千篇一律的死胡同,陷入空泛或濫造的泥沼。
石濤的命題,不言而明,所有法者皆要?dú)w于大自然,從自然里獲取山水生命之神。《搜盡奇峰打草稿》即是在這種思想引領(lǐng)下,建筑了一個筆法蒼古、情寄高遠(yuǎn),“令觀者為之心驚魄動”⑥清道光間著名收藏家、聽帆樓主人潘正煒題《搜盡奇峰打草稿圖卷》:“此畫一開卷,如寶劍出匣,令觀者為之心驚魄動,真奇筆也。寓奇思于奇筆,即以奇筆繪奇峰,石濤子洵無愧為一代奇人已。”影見《故宮藏四僧書畫全集:石濤2》,故宮出版社2017年版,第229頁。的山水景界。在這幅圖卷里,作者不僅綜合了他所目見的、典型的山川形體,構(gòu)成上也同樣綜合了各種筆法和墨法,如以較淺的墨色勾出所有的山體輪廓,逐步運(yùn)以渴筆皴染,層層推進(jìn),層層深厚。有的為了強(qiáng)其骨,以堅實(shí)凝重的線條復(fù)勾峰巒和樹木,再由潑墨、積墨、破墨法增強(qiáng)各物象形體的層次和厚度,如近山的雄壯感,全靠積墨法促成,遠(yuǎn)岫則借潑墨暈染化開而去,造成氤氳之趣。另一種氣象,則是卷中布設(shè)了密集的大小形態(tài)各異、濃淡干濕有別的苔點(diǎn)。這也是石濤最為擅長和苦心經(jīng)營的令人悅目、產(chǎn)生興奮感的筆墨語式,就像他論苔點(diǎn)法:“有反正陰陽襯貼點(diǎn),有夾水夾墨一氣混雜點(diǎn),有含苞藻絲纓絡(luò)連牽點(diǎn),有空空闊闊干遭沒味點(diǎn),有有墨無墨飛白如煙點(diǎn),有焦似漆邋遢透明點(diǎn),更有兩點(diǎn)未肯向?qū)W人道破:有沒天沒地當(dāng)頭劈面點(diǎn),有千巖萬壑明凈無一點(diǎn)。噫,法無定相,氣概成章耳?!雹伲矍澹菔瘽骸洞鬁熳宇}畫詩跋》卷一,載黃賓虹、鄧實(shí):《美術(shù)叢書》(三集第十輯),浙江人民美術(shù)出版社2018年版,第29頁。在這個一派混沌的畫卷中,山色各顯風(fēng)神,草木各具態(tài)度,所呈現(xiàn)的蒼莽之韻、洪荒之象,拿沈括的話說:“近視之幾不類物象,遠(yuǎn)觀則景物粲然,幽情遠(yuǎn)思,如睹異境。”②胡道靜:《夢溪筆談校證》,上海人民出版社2011年版,第425頁。
石濤的山水作品,無論大幅小品,筆墨多寡,最終的情況是“處處通情,處處醒透,處處脫塵,而生活自脫天地牢籠之手,歸于自然矣”。也就是說,圖像雖源于自然,卻非生活原貌,而是達(dá)成“駕馭于山川林木之外”的審美意象,“于墨海中立定精神,筆鋒下決出生活,尺幅上換去毛骨,混沌里放出光明”③[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第150頁。。到底是石濤作為主體的“我”,透過“我”之心靈的眼睛,去觀察,去捕捉,然后表現(xiàn)他心目中抑或說想象中的自然之美。所以有人言石濤“搜盡奇峰打草稿”的觀點(diǎn):“千百年來這一創(chuàng)作主旨,卻從未有人談及,直至石濤的這方印章,才一語道破。因此他的畫千姿百態(tài),淋漓幻化,正是他搜盡了奇峰,而后才能臆造出來。”④謝稚柳:《鑒余雜稿(增訂本)》,上海人民出版社2008年版,第271頁。
這個“臆造”說得好,就石濤《搜盡奇峰打草稿》圖卷的布局及視覺形式來看,他切實(shí)于卷中傾注了心血,以萬點(diǎn)筆墨、萬般物態(tài),標(biāo)其觀點(diǎn)。無論石濤是否踏遍了山川、搜盡了奇峰,他飽游自然的履歷,卻是不爭的事實(shí),否則,也沒有資本著成《畫語錄》,更沒有膽識發(fā)出“我有是一畫,能貫山川之形神。山川使予代山川而言也,山川脫胎于予也,予脫胎于山川也,搜盡奇峰打草稿也,山川與予神遇而跡化也”⑤[清]釋道濟(jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第151頁。的宣言。《搜盡奇峰打草稿》所要表現(xiàn)的,終歸是石濤最初的期望,也是最本真、最積極的美學(xué)思考,那就是“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”。所以,石濤在這幅圖卷中經(jīng)營的綿延無盡的山川,超越現(xiàn)實(shí)而且富有生活氣息的筆墨視界,要比宋人創(chuàng)造的“高古、神秘”和元人筆下的“清逸、士氣”的山水風(fēng)貌,更能引起欣賞者的共鳴。
石濤的藝術(shù)實(shí)踐,無論在自然里“寫生揣意、運(yùn)情摹景”,還是踏遍宇內(nèi)山川,“搜盡奇峰打草稿”,皆是為了實(shí)現(xiàn)“陶泳乎我”的目的,他的所有創(chuàng)造性的筆墨形態(tài),或曰對古典法則的重新審視,也都是建立在這個基礎(chǔ)上的。
檢閱中國山水畫自北宋以降的發(fā)展情況,盡管在不同階段有著各自的美學(xué)追求,千百年來,未免被單一的“筆墨”圭臬所牢籠,雖然傳承有序,卻難辨出分野。石濤的價值,即在于他對古法的反?。骸拔抑疄槲?,自有我在。古之須眉不能生在我之面目,古之肺腑不能安入我之腹腸。我自發(fā)我之肺腑,揭我之須眉?!雹蓿矍澹葆尩罎?jì):《苦瓜和尚畫語錄》,載于安瀾:《畫論叢刊》,第151頁。顯然,石濤在他的藝術(shù)實(shí)踐中做到了,以其多變的筆墨特質(zhì)、豐富的美學(xué)意韻,與前人拉開了距離。
觀察當(dāng)下的中國繪畫,因受西方早期寫實(shí)主義經(jīng)驗的浸潤,走向了另一種模式,即逼真于自然的圖式被普遍推揚(yáng)。拿全國性的各類美展現(xiàn)象看,以此為標(biāo)準(zhǔn)的斤斤于形、刻畫物象極盡細(xì)節(jié)為能事的作品充斥于展覽會,不說中國傳統(tǒng)繪畫中最能彰顯畫家才性的寫意式“筆墨”形態(tài)消失殆盡,反映畫家真切情感、蓄含審美意義的題詩和畫跋也難遇見了。聯(lián)系石濤的情況,給予我們的啟示無疑是多方面的,但最為關(guān)鍵、最具價值的,或可借一句話概括:石濤的獨(dú)創(chuàng)性,顛覆固有筆墨格式的個人主義作風(fēng),以及在藝術(shù)實(shí)踐中如此張揚(yáng)地“借筆墨以寫天地萬物,而陶泳乎我”,到底是其豐厚的學(xué)養(yǎng),賦予他可去“獨(dú)創(chuàng)”、敢于“顛覆”、大膽“宣揚(yáng)”的條件。