李 敏

（長沙學生師范高等專科學校 湖南長沙 410116）

作為全球三大音樂教學法之一的奧爾夫音樂教學法，在全球范圍內(nèi)的應(yīng)用非常廣泛，而且也得到了廣大教育工作者的青睞，這都是源自該教學方式當中充滿了生命力和普適性。從我國改革開放開始，奧爾夫音樂教學體系就已經(jīng)引進到了國內(nèi)，而且舉行了很多次的培訓，所以奧爾夫音樂教學法在我國教育領(lǐng)域當中快速普及。目前，奧爾夫教學法不僅應(yīng)用到了我國高等教育領(lǐng)域，更多的是應(yīng)用到了學前教育領(lǐng)域當中，尤其是學生園教學階段，有力地促進了我國教育事業(yè)的發(fā)展。

一、奧爾夫音樂教學法含義

奧爾夫音樂教學體系融合了舞蹈和學生的音樂、語言等。同比傳統(tǒng)教學方法，奧爾夫音樂教學法并沒有固定的教學模式，也沒有固定化、規(guī)范化的課堂，從而能讓學生能夠在放松、自由的狀態(tài)下加入教育活動當中，所以非常適合學前學生。奧爾夫音樂教學法還具有綜合性、創(chuàng)造性等特點，所以應(yīng)用在教學當中，能夠充分培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。對學生而言，正是因為自由、舒適、放松的環(huán)境，讓學生能夠快速融入學習當中，所以廣大學生普遍比較喜歡奧爾夫音樂教學法[1]。

二、奧爾夫音樂教學法的理念和特點

1.原本性

奧爾夫音樂教學法創(chuàng)始人奧爾夫曾說過，“原本的音樂絕不只是單純的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的。它是一種人們必須自己參與的音樂，人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的，能被每個人學會和體驗，并且適合兒童”。從奧爾夫的言語中能夠充分的看出，該種教學方式適合對學生進行教育，并適合學前學生的心理認知和天性。同時，在學前教育當中，需要從生活中提取元素，讓學生能夠認知，并且充分調(diào)動學生的感知系統(tǒng)，從而引導學生從肢體、視覺、語言等方面，由模仿到學習，由學習到感知，由感知到表達的整個過程，并不是要求學生硬性參與到表演當中。

2.人本性

奧爾夫音樂教學法的出發(fā)和終點都指向同一個目標，那就是音樂教育就是人的教育。所以奧爾夫音樂教學法當中能夠看到充滿了人本主義，而且其內(nèi)容的意義遠超音樂技能。從另一個角度來看，人本性的體現(xiàn)是吸納全球不同的音樂、文化、價值觀等，而不是固守某個地區(qū)。所以在學前教育當中，奧爾夫指出需要順應(yīng)學生的本性。這就意味著，不同地區(qū)、國家的學前教育當中，要根據(jù)學生群體的特點選擇相應(yīng)的教學內(nèi)容，并不是直接照搬教材。而且在藝術(shù)教育方面要通過自然、放松的方式引導學生進行學習，從而培養(yǎng)學生相應(yīng)的藝術(shù)體驗感，給學生足夠的空間和同伴進行交流、創(chuàng)造。另外，奧爾夫教育法不僅適用于學前教育階段，還適用于全年齡段，并且能給人帶來學習的快樂。

3.創(chuàng)造性

在奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用當中，節(jié)奏型樂器的使用非常常見。而節(jié)奏性樂器能夠滿足即興演奏的需求，奧爾夫指出即興演奏是音樂發(fā)展中最古老、自然的方式，所以需要盡可能地將樂器利用起來。而要實現(xiàn)樂器和學生的共鳴和交流，就需要引導學生由內(nèi)而外地進行演奏。而且演奏過程要避免出現(xiàn)人為障礙，讓學生充分感受各種樂器的特點，并且能從中進行即興創(chuàng)造。

4.綜合性

奧爾夫教學法創(chuàng)始人奧爾夫的音樂經(jīng)濟主要集中在音樂教育和音樂創(chuàng)作當中，所以其思想的成長受戲劇、舞蹈、詩歌等影響比較深刻，所以奧爾夫的音樂創(chuàng)作就集中在音樂戲曲上，這也集中體現(xiàn)了藝術(shù)的綜合性觀念。奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用當中，通常會結(jié)合歌唱、演奏、舞蹈等，這也體現(xiàn)了藝術(shù)的綜合性。同時，奧爾夫也指出，音樂、動作是天然合一的，聽覺、運動也是統(tǒng)一的，所以在學前教育當中，無論是動作還是音樂的配合都不強調(diào)，同時這也是人類的本能。這些都說明了該教學方式突破了原本的“音本體”概念，而是強調(diào)了“樂本體”概念，樂本體同時也是我國傳統(tǒng)音樂美學的觀念之一，在具體的行為角度來看，音樂表現(xiàn)分為動作、舞蹈、語言等，這也體現(xiàn)了奧爾夫音樂教學法的綜合性[2]。

三、奧爾夫音樂教學法在學前教育中的實踐

1.音樂教學實踐

（1）聲勢教學法

該教學法是通過學生的手、頭、肩、腿、腳部位的拍打，如使用拍手、手拍頭、拍肩膀、拍雙腿、跺腳等動作，引導學生用身體感受節(jié)奏、律動，從而實現(xiàn)教學目標。另外，奧爾夫音樂教學法當中有八套聲勢動作，四個八拍加手腳組合形成的動作，該組動作是由易到難，能夠充分鍛煉學生的協(xié)調(diào)性，還能讓學生掌握音樂節(jié)拍，感受音樂中的強弱。同時，奧爾夫的動作組合并非教條，而是隨著幼教老師根據(jù)學生的具體情況選擇相應(yīng)的音樂，選擇不同形式、難度的動作組合，從而將教學理論、實踐有效結(jié)合[3]。

例如，教師用以下節(jié)拍作為案例。×× × │ ×× × │×× ×× │ ×× × ││，同學 們，大家 好，我們 一起 去跳 繩?！痢?× │ ×× × │ ×× ×× │ ×× × ││，不行啊，為什么小白鞋子 少一 個。通過這個音樂案例，教師在音樂教學過程中其步驟為，學前教師引導學生通過多種拍手的動作節(jié)奏，該動作需要進行反復(fù)熟悉，最少循環(huán)四次；讓學生自己進行自由拍手找節(jié)拍；教師播放相應(yīng)的音樂節(jié)奏或者曲目，學生跟著音樂節(jié)奏進行拍手練習；最后給每個學生提供適合的打擊樂器，從而讓學生隨著音樂進行即興伴奏。

（2）整體教學法

在奧爾夫音樂教學法當中，整體教學法是非常適合打擊樂器教學的方法之一，同時也比較適合進行整體伴奏。但是整體教學法同傳統(tǒng)教學方式不同的地方在于，教師并不是將曲子分解開，分成小段教給學生，而是先引導學生傾聽、感受整個聲部，然后將不同聲部保持在統(tǒng)一協(xié)調(diào)。

例如，教師在教學四拍的音樂過程中，如，× × ××│× × × ×│× × × ×│× × × × ││。可以先引導學生進行分組，形成四個小組，然后不同的小組演奏不同的一拍，經(jīng)過熟悉之后，教師在播放該音樂的時候，學生就可以通過手頭的打擊樂器參與到演奏當中。

2.舞蹈教學實踐

（1）情景模擬

在學前舞蹈教育當中，例如用到歌曲《蟲兒飛》，歌詞內(nèi)容是，“黑黑的天空低垂，亮亮的繁星相隨，蟲兒飛，蟲兒飛，你在思念誰，天上的星星流淚，地上的玫瑰枯萎，冷風吹，冷風吹，只要有你陪”。在播放這個音樂的同時，教師要加強學生的認知力，如夜晚的樹林，漫天的繁星，螢火蟲地飛舞，思念的含義，流星的璀璨，玫瑰的枯萎，風吹過的感知，需要人陪著的動作等，然后教師引導學生對這些概念的感知和認知形成不同的動作，然后讓學生將各種動作進行連貫的表達，進而形成一支學生自己的且生動的舞蹈。

（2）節(jié)奏訓練法

學前學生年齡非常小，所以其生活經(jīng)驗和社會認知明顯不足，教師在日常教學中要有針對性地進行補充，引導學生理解相應(yīng)的問題，所以在進行學生舞蹈編排時，要選擇適當?shù)囊魳?。如學生園小班學生年齡最小，沒有社會經(jīng)驗，那么教師就可以選擇二哥《小星星》。

3.游戲教學實踐

（1）表演法

學前教育的游戲教學當中，教師大多會選擇學生都比較了解，或者對故事有認知的情節(jié)，從而讓學生用表演游戲等方式進行表達。一般而言表演法包含兩種，一種是角色扮演，一種是故事表演。首先是角色扮演。讓學生通過模仿、想象扮演某個角色，從而展現(xiàn)這個角色所處的生活環(huán)境，一般這些游戲都會有主題，例如，娃娃家、超市等，所以角色扮演游戲同時也是主題游戲。角色游戲特點就是以物代物，同時學生在扮演角色的過程中，對人物、故事、情節(jié)、環(huán)境的虛構(gòu)和想象，都是學生發(fā)展認知能力的重要過程。例如，角色扮演游戲《過家家》，有的學生在扮演媽媽的過程中，發(fā)現(xiàn)學生扮演的孩子不聽話、不乖，不停地哭鬧，就把手放在孩子額頭，“哎呀，額頭這么燙啊，肯定是發(fā)燒了，快點把孩子送醫(yī)院治療吧”。然后扮演媽媽的學生就會將扮演孩子的學生抱往醫(yī)院，然后在院子里轉(zhuǎn)圈模仿在醫(yī)院掛號、找醫(yī)生，然后找護士打針，然后抱著孩子回家，孩子就不哭鬧了。其次是故事表演。在學前游戲教育當中，教師組織的表演游戲大多都會從學生都知道的童話故事從選擇片段，讓學生扮演故事中的角色，并且利用學生自己的語言、表情、動作等表演作品內(nèi)容[4]。例如，教師在組織學生故事表演游戲《小紅帽》時，其中的角色有小紅帽、外婆、大灰狼、獵人、小紅帽媽媽，教師可以引導學生立足自己的喜好選擇不同的角色，然后按照故事內(nèi)容進行表演。一般在故事表演游戲當中，學生立足自己的情感和社會經(jīng)驗，基本都會選小紅帽、獵人兩個角色，同時學生也會通過自己的理解將小紅帽表現(xiàn)得非常聰明、勇敢、正義，而這個過程就能讓學生從故事表演過程中鍛煉認知、情感等。

（2）圖譜法

圖譜法顧名思義就是讓學生通過自己認為最簡單的圖畫把音樂展現(xiàn)出來，這種方法也是奧爾夫音樂教學中的方法之一。但圖譜法應(yīng)用在游戲教學當中，同比音樂教學更為適合。主要是因為圖譜法在音樂教學當中無法引導學生對音樂本身產(chǎn)生認知，而是輔助學生了解音樂中的故事含義。所以學生游戲教學當中采用圖譜法更為合適，也能讓學生能夠通過圖畫的方式敘述游戲故事，通過繪本的方式練習敘事能力。

四、奧爾夫音樂教學在學前教育中的應(yīng)用策略

1.加強教師隊伍專業(yè)水平

從奧爾夫音樂教學法在具體應(yīng)用中表明，采用奧爾夫音樂教學法的教師要具備足夠的專業(yè)能力以及音樂修養(yǎng)，才能有充分發(fā)揮奧爾夫音樂教學法的作用和價值。但是我國當下一些學前教育工作者自身的音樂專業(yè)水平和素養(yǎng)，以及教育水平都相對比較弱，而且在具體教學中也缺乏音樂方面的教學技巧。另外，部分學前教育工作者的教育理念也比較落后，無法充分使用奧爾夫音樂教學法。所以只有不斷加強教師隊伍專業(yè)水平和音樂素養(yǎng)，以及優(yōu)良的職業(yè)道德等，并且積極組織教師進行技能培訓，才能充分發(fā)揮奧爾夫音樂教學法的價值。

2.不斷創(chuàng)新教學模式

我國學前教育的學生，其年齡基本處于三到六歲，該階段的學生社會認知和生活經(jīng)驗都非常少，而且對身邊的所有事物都有很強烈的好奇心，同時該階段學生也是培養(yǎng)其創(chuàng)造力、想象力的最佳階段。在學前教育階段，合理采用奧爾夫音樂教學法并應(yīng)用到日常教育當中，就能有效培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。在具體教學過程中，教師首先要詳細了解所有學生的具體情況，然后有針對性地對學生制定相應(yīng)的教學計劃，但在設(shè)計教學計劃的時候，必須突破傳統(tǒng)教學模式的限制，不斷對教學方法、模式進行創(chuàng)新，從而激發(fā)學生的學習興趣，為學生塑造優(yōu)質(zhì)學習環(huán)境和氣氛。在教學方法方面靈活使用多種教學模式，如游戲教學法、多媒體教學法等，從而有效調(diào)動學生對教學活動的參與熱情。例如，學生教師在歌謠《小手爬》教學當中，教師就可以在“爬呀爬呀爬，一爬爬到頭頂上，爬呀爬呀爬，一爬爬到腳底下”這句歌詞的時候，教師可以在這句演唱過程中從低音攀升到高音，后面的歌詞從高音到低音，在動作方面的教學則是坐在地上，變化成為屈膝和平放腳，雙手則跟隨歌詞，做出爬的動作爬到頭頂，然后跟隨后兩句歌詞從頭頂再到腳，通過這一組動作，讓學生對歌詞含義、高音低音等元素有足夠的理解和認知，同時也充分調(diào)動了學生參與教學活動的積極性[5]。

3.加強即興創(chuàng)作教學

在學前教育階段，學生因為生長發(fā)育速度非常快，所以個體之間的差異比較大，而且對音樂包含的情感、思想等的認知和見解也各有不同。教師在日常教學中采用奧爾夫音樂教學法，則需要重點關(guān)注和強化學生在音樂方面的分析能力，同時也可以利用即興創(chuàng)作等方式，引導學生對所學的音樂進行感知和領(lǐng)悟，也可以在即興創(chuàng)作過程中對歌詞進行一定程度的改變，或者加入舞蹈動作等，從而提升教學過程的趣味性，進而充分鍛煉學生的創(chuàng)新能力和思維擴散能力。例如，教師在教學歌謠《兩只老虎》的時候，針對歌詞“兩只老虎跑得快，跑得快，一只沒有耳朵，一直沒有尾巴，真奇怪，真奇怪”，就可以引導學生立足自己的想法和理解，對歌詞進行改編，從而給學生提供足夠的自由暢想空間，同時也鼓勵學生對自己改編的歌詞說出自己的認知，從而培養(yǎng)學生的情感能力和思想品德，以及鍛煉學生的創(chuàng)新意識和能力，引導學生樹立正確的三觀。

4.教學評價多元化

學前教育中的傳統(tǒng)教學模式深受應(yīng)試教育的影響，所以其教學評價體系仍舊比較單一且死板，而且在具體教學過程中可能存在片面性，無法真實且綜合性的展現(xiàn)學生的學習情況。首先，學前教育當中使用奧爾夫音樂教學法，則需要不斷完善教學評價，并且將教學評價多元化。這就需要教師將教學評價的核心轉(zhuǎn)為審美教育，同時重視教學過程中的美育。其次，在對學生學習情況的評價當中，不能單純從其學習成果的展現(xiàn)進行評價，而是要關(guān)注學生的創(chuàng)新力，以及平時在學習當中的課堂表現(xiàn)，等等，從而實現(xiàn)綜合性、多元化的教學評價。最后，教師對學生的教學評價需要積極使用激勵評價，這樣才能有效激發(fā)學生對學習的積極性。

5.合理使用游戲化教學模式

學前學生因為年齡原因，大多都比較喜歡游戲，所以在學前教育中采用游戲化教學，能夠事半功倍。奧爾夫音樂教學應(yīng)用的特點是引導學生在做游戲過程中掌握相應(yīng)的知識，讓每個學生通過切身感受，了解、認知學習的音樂知識，而不是通過傳統(tǒng)應(yīng)試教育的方式教學生怎么唱。例如，教師在歌謠《幸福拍手歌》的時候，教師就可以在課堂中設(shè)計一個游戲?qū)W習歌謠。在具體學習過程中，教師需要先利用互動的方式激發(fā)學生的興趣，如提出問題，“大家生活中遇到什么事情最開心、最幸福，如果你感到開心時如何表達的”，通過這些問題引導學生參與到討論當中，然后將這首歌導入課堂教學當中，讓學生順著歌謠的節(jié)奏、動作、表情等表達自己的開心。最后，教師也可以在課堂中加入部分音樂小知識作為課堂知識延伸，從而培養(yǎng)學生的基礎(chǔ)音樂知識。通過游戲教學法，能夠有效調(diào)動學生參與到教學活動當中，而且能夠確保學生處于開心、放松的狀態(tài)，同時，在這個狀態(tài)下，培養(yǎng)學生形體訓練和節(jié)奏感比較容易，能讓學生對節(jié)奏感有更深刻的認知，從而激發(fā)學生對學習方面的興趣。

6.強化學生即興創(chuàng)作表演力

奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用當中，即興創(chuàng)作表演是其特點之一。通過這個特點，讓學生通過樂器的演奏加入課堂表演和教學活動當中，而且經(jīng)過教師有意識的引導，就能在課堂當中塑造出適合學生參與的教學方式，從而實現(xiàn)培養(yǎng)學生的即興創(chuàng)作和表演能力。而且不同的樂器在不同的敲打方法之下，會有不同的音效效果，而且各種樂器的演奏方法也不同。在學前教育當中，教師引導學生學習音樂可以通過引領(lǐng)學生了解各種樂器的風格、音效等，鼓勵學生敲打樂器，通過感知不同的音效和節(jié)奏，讓學生切實了解、認知不同樂器的特點。在這種環(huán)境下，學生能夠充分釋放自己，并且擺脫傳統(tǒng)課堂的束縛，進而在課堂中逐漸培養(yǎng)、鍛煉學生在音樂方面的節(jié)奏感，以及學生的即興創(chuàng)作能力。

7.合理應(yīng)用本土文化

奧爾夫音樂教學法當中包含了原本性特點，而學前教育中引導學生通過唱歌學習音樂也是其中重要的教育方式。而在傳統(tǒng)音樂教學模式下，大部分是教師在課堂中領(lǐng)唱，學生集體跟唱的方式學習，但這種傳統(tǒng)教學模式非常單一，且教學效果極其有限。但在奧爾夫音樂教學法當中，唱歌教學也是其中重要的教學環(huán)節(jié)之一，而且教學方式非常多樣化，既可以讓學生在課堂中進行獨唱，也可以是引導學生合唱；可以引導學生通過分組的方式，分別擔任重唱組或者伴唱組完成演唱?？偠灾?，相比傳統(tǒng)教學方式，奧爾夫音樂教學法的教學模式更加靈活多變，也更為適合學前學生的教學。從奧爾夫音樂教學法的原本性角度來看，其音樂內(nèi)容教學方面具有很強的開放性、包容性，同時也決定了奧爾夫音樂教學法非常注重本土文化和音樂。通過本土文化、語言、童謠、民歌等元素融入教學當中，從而讓學生能夠更加容易理解教學內(nèi)容，而且也能讓學生充分感受不同地域的文化、音樂魅力。另外，通過多種文化、音樂的融合教學，能讓學生感受內(nèi)容相似卻各有不同的音樂，以及不同的表達方式，從而充分調(diào)動學生在學習方面的興趣。同時這也是奧爾夫音樂教學法的優(yōu)勢，而且也進一步弘揚了傳統(tǒng)文化、民族風格。

結(jié)語

綜上所述，在我國學前教育領(lǐng)域當中，合理應(yīng)用奧爾夫音樂教學法能夠有效提升學前教育質(zhì)量和效果，同時也對學生的綜合成長有著重要作用。所以我國學前教育領(lǐng)域要不斷加強奧爾夫音樂教學法的普及和應(yīng)用，并且在具體的教學過程中吸取精華不斷創(chuàng)新，推動我國學前教育領(lǐng)域的健康發(fā)展。