趙正光

（銅陵學院 文學與藝術(shù)傳媒學院，安徽 銅陵 244061；烏克蘭利沃夫美術(shù)學院，利沃夫 79011）

一、徽派版畫的歷史沿革及其特點

徽派版畫歷史悠久，據(jù)《中國雕版源流考》記載“以今考之，實肇自隋時，行于唐，擴于五代，精于宋人”[1]，如五代時的《陀羅尼經(jīng)》等?；张砂娈嬍请S著移民潮而誕生的，宋末中原世家為了躲避戰(zhàn)亂從北方南遷到徽州，也帶來了中原先進的文化。歷經(jīng)數(shù)代，百工俱全，雕刻經(jīng)典蔚然成風。至朱子出，徽州文風之盛，一時無兩，徽派版畫在這時應運而生。至明朝中后期，徽派版畫進入鼎盛時期。知名畫家和雕刻大師精誠合作，畫家紛紛獻出自己的墨寶，甚至鄰省的藝術(shù)家，如唐寅、陳洪綬等輩，也滿懷熱情地加入版畫原畫者的隊伍，這一現(xiàn)象使得徽派版畫的水平大大提高。丁云鵬與其學生同雕刻名家黃守言、黃德時等合作完成《程氏墨譜》《養(yǎng)正圖解》等徽派版畫精品，對之后的書籍插畫風格有著巨大的影響。尤其是《養(yǎng)正圖解》刻本，被清朝的帝王選為皇家啟蒙讀物。除了書籍內(nèi)容之外，版畫插圖的精湛也起到了決定性的作用。明朝天啟七年（1627年），畫家胡正言與刻工、印工合作，采用饾版套色①印刷了開風氣之先的《十竹齋畫譜》，將竹梅蘭石等畫的色彩和濃淡干濕的變化印了出來，幾乎達到了可以亂真國畫原作的程度，這是中國歷史上版畫和國畫的第一次碰撞。到了崇禎年間，他再次采用饾版外加拱花②的技術(shù)，印制了《十竹齋箋譜》，把竹子、獅尾、流水等畫面中的線條凸現(xiàn)出來，使彩色畫面更增立體感。至此，中國傳統(tǒng)版畫的所有技術(shù)全部出現(xiàn)，徽派版畫也隨之聲名大振。

另外，不得不提的是古代徽派版畫的圖式感和表現(xiàn)手法。這一時期的畫面圖式感有別于之前宗教版畫的布局，呈現(xiàn)出更為自由的傾向。不單有像《環(huán)翠堂園景圖》般全景式的演繹，還通過一些有趣的小景、奇異的聯(lián)想來表現(xiàn)分割畫面，有的還借鑒了西方的經(jīng)典和構(gòu)圖手法，結(jié)合本土化的理解進行表現(xiàn)，如《程氏墨苑》中的《圣母瑪利亞》等。除了延續(xù)中國傳統(tǒng)用線條來表現(xiàn)場景之外，這一時期的版畫畫面空前精致，各種技法的組合運用達到了歷史高峰。同時，畫面大量運用象征主義手法使主題更加戲劇化。例如閔版的《六幻西廂記》組畫，其中的馬燈、玉環(huán)等物象都很好地表現(xiàn)了故事，同時又突出了“幻”字這個全局的靈魂。又如陳老蓮的《博古葉子》中，一幅杜甫手持一文錢、邊上題字“囊空恐羞澀，留得一錢看”的畫，表現(xiàn)了作者借一文錢象征詩人表面樂觀、內(nèi)心無奈的兩重性[2]。

二、徽派版畫在高校藝術(shù)課程中的運用與創(chuàng)新

將徽派版畫與高校藝術(shù)課程結(jié)合進行課程實驗，其方向有三個：徽派版畫與其他畫種的結(jié)合與創(chuàng)新、徽派版畫在裝置作品中的實驗、平面海報設計與徽派版畫的結(jié)合。

（一）徽派版畫與其他畫種的結(jié)合與創(chuàng)新

在現(xiàn)代高校藝術(shù)課程教學中，油畫、版畫、國畫、水彩畫、漆畫等是最主要的幾個畫種，而徽派版畫以其獨有的包容性打開了和其他畫種“合作”的可能。在指導綜合材料繪畫課程的過程中，可以嘗試根據(jù)不同學生的特點有針對性地進行徽派版畫融合實驗，將之命名為“徽風版韻”。

1.徽派版畫與油畫

在畫油畫之前需要做一層膠底，而膠底正是承印的絕佳材料。按照傳統(tǒng)的方法，畫者需要勾勒出所繪圖像的輪廓，這一步會耗費大量的時間，而結(jié)合傳統(tǒng)徽派版畫技術(shù)，則會讓這一步變得極為便捷，尤其在繪制量比較大的商品訂單時，若是善于結(jié)合傳統(tǒng)徽派版畫的壓印技術(shù)，便能取得事半功倍的效果。具體的做法是在膠底上使用徽派版畫傳統(tǒng)的水色印刷，待干之后，刷上一層隔離光油，即可在其上任意涂抹而不傷底稿，從而大大提高繪畫效率。

2.徽派版畫與現(xiàn)代版畫

由于現(xiàn)代印刷技術(shù)的進步，徽派版畫結(jié)合其他版種展現(xiàn)出了豐富的可能性，比如以徽派版畫名作《環(huán)翠堂園景圖》作為底稿，結(jié)合銅陵地方銅文化的特色，使用銅版可以使得原本的線描山水轉(zhuǎn)變?yōu)楸普娴?、具有豐富肌理的山水實景圖。同時結(jié)合數(shù)碼噴繪，可以展現(xiàn)出徽派版畫的新面貌和可能性。

3.徽派版畫與國畫

使用夾宣和國畫顏料進行有意識的色塊布局，然后使用木板雕刻出不同朝向的細密線條，并把木板外輪廓裁成畫中色塊的形狀，最后進行印刷。以此過程做出來的畫作充滿抽象的力量，同時飽含徽派版畫的刀味③。

4.徽派版畫與水彩畫

水彩畫與徽派版畫像一對孿生兄弟，互相補充。比如一幅關(guān)于虎年的迎新作品，首先在水彩顏料畫出的鮮艷紅色中間留一片空白，然后用一小塊木板雕刻出一只回眸的老虎并壓印出來，木版畫的嚴謹和水彩畫的自由、松動既形成鮮明的對比又相得益彰。

5.徽派版畫與漆畫

漆畫需要堅硬的底板，而雕刻過的木板正是其絕佳的底板?；蚨询B補漏，或貼金鑲嵌，用版畫雕版比用水平的木板多了很多可能性。同時，把“拱花”這個概念延伸，把紙面具粘貼到畫面上，在其上涂10—20遍漆，這樣面具就會和畫面融成一個統(tǒng)一的新整體，增加了畫面的空間維度。徽州版畫的一個有趣現(xiàn)象是散點透視，即觀者的視點不像西方版畫那樣集中于一個焦點，而是隨著觀者的移動而變化，形成一種多視點的透視方法。如徽州版畫經(jīng)典《環(huán)翠堂園景圖》中，畫面中間的很多處矩形建筑出現(xiàn)了一種朝向觀眾的“焦點透視”，它是西方“焦點透視”的反向透視，這種透視使得建筑物遠寬近窄，仿佛原處有人在觀看“觀眾”一樣。在漆畫創(chuàng)作中，不僅可以利用徽州版畫的這種“散點透視”方法，同時也可使用西方版畫的“焦點透視”法，形成富有裝飾性的畫面，以取得出人意料的效果。

（二）徽派版畫在裝置作品中的實驗

利用復刻的明代徽派版畫《方氏墨譜》設計一款臺燈，宣紙的透明性賦予了臺燈的亮度與朦朧質(zhì)感，而徽派版畫中處于不同時空的人物④又豐富了視覺效果，給人以亦幻亦真的視覺體驗。這是徽派版畫在現(xiàn)代藝術(shù)應用中的特色案例。

（三）平面海報設計與徽派版畫的結(jié)合

平面海報的前身就是大幅的版畫，比如使用傳統(tǒng)徽派雕版技術(shù)雕出大小不一的百家姓，并在宋版刻書的排版基礎(chǔ)上結(jié)合饾版印刷，制作出一張主題為“古籍保護”的海報，托裱于深藍色卡紙上，藍和橙的對比突出了作品主題。這件作品抓住了雕版、排版、饾版等一系列徽派版畫中的經(jīng)典元素，并融合現(xiàn)代藝術(shù)中的色彩構(gòu)成理論，利用對比色的裝幀原理使傳統(tǒng)的版畫作品更有現(xiàn)代感，視覺上更具有沖擊性。

三、教學成果與總結(jié)思考

通過徽派版畫的創(chuàng)意教學實踐，學生感受到徽派版畫的巨大魅力，激起他們共同學習探索的興趣?；张砂娈嬍且粋€巨大的寶藏，每個人可以從不同角度去挖掘、提取屬于自己的靈感和經(jīng)驗。同時，實踐過程中遇到的問題也不少，比如由于對材料性能理解的不全面導致雕刻不流暢或印刷失敗，或者對完成作品的順序理解不清晰等。但這種實踐與創(chuàng)意彰顯了具有實驗探索意義的高校本土文化，打通了傳統(tǒng)經(jīng)典與現(xiàn)代思維之間的障礙，堅定了人們潛心研究本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的信心。

注釋：

①在一種像補丁一樣的小版上進行多版疊加套色。

②拱花是一種不著墨的壓印，使畫面局部產(chǎn)生浮雕感，用以配合畫境，使其有言外之意。

③在刻木板的過程中留下刀刻特有的痕跡，區(qū)別于原先草圖的“筆意”，一張木刻版畫作品應在最大限度保留草圖樣貌的同時也保留行刀時留下的韻味。

④徽派版畫為表現(xiàn)故事情節(jié)的進展會在不同空間讓某些人物重復出現(xiàn)，類似于佛教的經(jīng)變圖。