陳易寧

一、《釵頭鳳》的創(chuàng)作背景以及歌詞分析

《釵頭鳳·紅酥手》大約于陸游三十歲左右創(chuàng)作，陸游與唐婉婚后感情恩愛，卻因?yàn)槟赣H的不滿被迫中途分離，這首詩(shī)詞就是描述二人分離多年后，偶然于沈園重遇的動(dòng)人場(chǎng)景。重逢時(shí)刻，眼前的佳人卻已嫁與他人，一時(shí)間多種復(fù)雜的情緒涌上心頭，陸游惆悵不已，隨即在沈園墻上題下了這一首動(dòng)人心神的傳世佳作《釵頭鳳·紅酥手》，眼前故人、舊事、與眼前景致相融在一起，再加上悔恨交加的心情，更是描繪出一幅凄美悲切的情景。后唐琬也作了一首《釵頭鳳·世情薄》相答，抒發(fā)了兩人怨恨愁苦而又難以言狀的凄楚癡情。作曲家周易原名周德明，是一位美籍華裔作曲家，1966年本科畢業(yè)于上海音樂學(xué)院揚(yáng)琴專業(yè)，于改革開放后赴美留學(xué)，攻讀作曲專業(yè)。周易先生的創(chuàng)作涉獵廣泛，其中藝術(shù)歌曲格外受其青睞，雖不多產(chǎn)，但卻都有極高的藝術(shù)水準(zhǔn)。周易先生的藝術(shù)歌曲以古詩(shī)詞為題材，展現(xiàn)出其對(duì)傳統(tǒng)文化深切的熱愛，其中《釵頭鳳》、《再別康橋》、《春雨》等作品，直至今日仍散發(fā)著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，并在當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展進(jìn)程中留下了濃重的一筆。

在這首詩(shī)詞中，陸游使用了一系列意境來(lái)表達(dá)自己的心境?！傲?、桃花、錦書”這幾個(gè)意象描繪了詩(shī)人心中唐婉的美好、多姿，“宮墻柳”暗示了二人之間的距離，“桃花落”則反映出二人早已逝去的美好生活，只留下無(wú)盡的無(wú)奈和傷感。歌曲開頭的“紅酥手”代表著詩(shī)人對(duì)愛妻的眷戀，但后面的“東風(fēng)惡”一詞又將讀者拉到另一種情緒中去，封建家庭的束縛和限制、母親的阻撓、愛妻的別離，一系列情感匯聚在其中，對(duì)當(dāng)下的不滿和內(nèi)心的悔恨更是躍然紙上?！按喝缗f、人空瘦”、“桃花落、閑池閣”更是寫出了作者心中物是人非的悲涼。最后結(jié)束處的三個(gè)連續(xù)的“錯(cuò)”和“莫”，深深敲擊了讀者的心靈，再次抒發(fā)了作者的感情。整首詩(shī)詞中雖沒有直接書寫“悲痛”二字，但細(xì)細(xì)讀來(lái)卻令人不禁沉浸到作者的悔恨和傷痛。

二、《釵頭鳳》的吟唱風(fēng)格分析

通常所說(shuō)的詩(shī)詞吟唱大致可以分為誦、唱、吟三個(gè)方面，誦即朗誦，是吟唱中的基礎(chǔ)表現(xiàn)手法，要求字正腔圓，講究抑揚(yáng)頓挫，朗讀者用自己的理解去詮釋詩(shī)詞的韻味，具有初步的音樂成分；而吟則是通過(guò)拉長(zhǎng)聲線，突出詩(shī)詞中的意境，強(qiáng)調(diào)了誦讀表現(xiàn)出來(lái)的情味，與音樂的結(jié)合也更加緊密；但是唱腔調(diào)用音符詮釋歌詞的意境，透過(guò)腔調(diào)的運(yùn)用，將詞情展現(xiàn)在聲情之中且?guī)в姓故拘猿煞郑亲髑?、歌唱家、演奏家三者的合作，最后通過(guò)舞臺(tái)展演感染觀眾。而用五線譜或簡(jiǎn)譜所記寫的吟唱曲都有清晰的標(biāo)注，在演唱的時(shí)候也被要求要遵循作曲家的意圖，用旋律去體現(xiàn)古詩(shī)詞獨(dú)有的語(yǔ)言美、畫面美和意境美[1]。吟與唱之間相互區(qū)別卻又相互聯(lián)系。首先，“吟”是即興的且不會(huì)嚴(yán)格的依照樂譜進(jìn)行的，且吟的旋律會(huì)根據(jù)不同詞句上的字音和思想感情的變化而變化的。而“唱”則需要嚴(yán)格地按照樂譜進(jìn)行，且需按照既定的節(jié)奏，要最大程度地遵循作曲者的意圖；其次，“吟”要求依字而行腔，不根據(jù)旋律音程的走向改變字的聲調(diào)。而在“唱”中則是字依腔行。綜上所述，“吟”的過(guò)程當(dāng)中，字詞地位更高于音樂，其目的在于更貼近詩(shī)詞意思進(jìn)行表達(dá)，更重視語(yǔ)言而非音樂。而“唱”更關(guān)注音樂旋律對(duì)于字詞的意義表達(dá)，較少關(guān)注詞義表達(dá)，更加重視音樂性。雖然“吟”與“唱”之間有著諸多的區(qū)別，但二者卻在音樂性上產(chǎn)生了交集。不論是“吟”抑或是“唱”，都是對(duì)文學(xué)形象的強(qiáng)化，且語(yǔ)言與音樂本就有千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，二者本就能夠相互結(jié)合。相比于過(guò)去傳統(tǒng)吟誦中即興發(fā)揮、節(jié)拍自由，如今按譜唱奏、節(jié)拍分明的音樂更加符合現(xiàn)代人的審美，而《釵頭鳳》一類的藝術(shù)歌曲以音樂為切入點(diǎn)，更具備著將傳統(tǒng)自?shī)蕿橹鞯囊鞒?，轉(zhuǎn)化為開闊的表演模式的特點(diǎn)。

首先，古詩(shī)詞的藝術(shù)歌曲包含了詩(shī)詞語(yǔ)言的文學(xué)系和藝術(shù)性，在咬字發(fā)音上也具有古詩(shī)詞吟唱的特點(diǎn)，通過(guò)鑒賞古詩(shī)詞感知其情感基調(diào)，再通過(guò)發(fā)聲位置、唱腔、換氣、咬字等手段，配合口型、表情、神態(tài)、舞臺(tái)表演設(shè)計(jì)，至此便能完整地感染聽眾，展現(xiàn)詩(shī)樂合璧的魅力。例如在《釵頭鳳》中開頭句中“紅酥手，黃縢酒?！?，“騰”字上所寫的旋律為七連音，這與古詩(shī)詞吟唱中的拖腔有相通之處。拖腔表現(xiàn)了一種內(nèi)在的情感和特定的境，將字慢咬緩發(fā)，使過(guò)程變長(zhǎng)，收音晚，情感保持貫通。樂曲中更是有多處七連音，“宮墻柳”“歡情薄”等詞句，在具有拖腔特點(diǎn)的演唱下意蘊(yùn)悠長(zhǎng)，更有古韻。

其次，語(yǔ)言是歌唱的基礎(chǔ)，在使用美聲的發(fā)聲方法演唱有吟唱特色的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲時(shí)，做好“字頭”、“字腹”、“字尾”的處理尤為重要?！垛O頭鳳》一曲中，韻腳多次變化，為了更好表現(xiàn)歌曲的情感，體現(xiàn)歌曲的民族風(fēng)格，在咬字上需咬緊字頭，字腹飽滿，收緊字尾。如歌詞“一懷愁緒”中，在發(fā)“懷”字時(shí)可以延長(zhǎng)其字腹，且恰巧與旋律中的兩個(gè)音相對(duì)應(yīng)，更體現(xiàn)出了古詩(shī)詞的情味。

中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲有其獨(dú)特的審美意境，且格外注重詞韻和音韻的表述，同西方音樂所追求的“寫實(shí)”不同，中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲注重“留白”感地使用，正如《釵頭鳳》中，旋律簡(jiǎn)潔古樸，但卻蘊(yùn)含深邃的感情，作曲家在創(chuàng)作古詩(shī)詞藝術(shù)曲時(shí)也是遵循了這些美學(xué)原則聲樂與鋼琴伴奏相得益彰，共同完成音樂藝術(shù)氛圍的營(yíng)造[2]。

三、《釵頭鳳》的演唱分析

該作品是典型的一段式曲式結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)方整，整首樂曲在b小調(diào)上陳述，節(jié)拍上3/4拍與2/4拍相結(jié)合，舒緩的速度為整首歌曲奠定了傷感的基調(diào)。樂曲的前奏部分為1-10小節(jié)，鋼琴伴奏的右手部分使用了連續(xù)的三連音和五連音，與左手低沉的旋律相互呼應(yīng)，為整首作品悲慟的意境做了鋪墊。主旋律部分第一樂句為11至18小節(jié)，伴奏部分延續(xù)了前奏的織體展開主題敘述。19至32小節(jié)為第二樂句，發(fā)展了主題的旋律特征，但是歌曲的情緒發(fā)生了變化，樂句也進(jìn)行了擴(kuò)充。尾聲部分為33小節(jié)至41小節(jié)，伴奏織體與前奏部分相同，同時(shí)進(jìn)入了歌曲的結(jié)束部分中“錯(cuò)、錯(cuò)、錯(cuò)”與反復(fù)句“莫、莫、莫”后面八分休止的運(yùn)用再一次點(diǎn)到作者內(nèi)心的悲痛，給演唱者與聽眾留下了遐想，結(jié)束全曲。整首歌曲并沒有使用民族調(diào)式，而是使用了西洋調(diào)式，同時(shí)也對(duì)西方和聲曲式進(jìn)行了借鑒，但在作曲家的筆下卻也不乏詩(shī)詞古典韻味。

縱觀全曲，《釵頭鳳》是一首意蘊(yùn)深厚的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，上闕一開頭“紅酥手，黃縢酒。滿城春色宮墻柳。”此句力度不宜過(guò)強(qiáng)，應(yīng)穩(wěn)定好氣息，咬字時(shí)必須清晰，但在這首歌曲的情感基調(diào)之下不應(yīng)使用過(guò)硬的咬字方式，在演唱時(shí)可以表現(xiàn)出陳述、回憶的情緒狀態(tài)。在后續(xù)“騰”字和“墻”字上，各有一串七連音，七連音的音準(zhǔn)和連貫格外重要，演唱時(shí)要注意體會(huì)氣息流動(dòng)、均勻的感覺，更能體現(xiàn)出歌曲的古風(fēng)古韻。上闕第二段中“東風(fēng)惡，歡情薄，一懷愁緒，幾年離索?！边@句相比第一句情緒產(chǎn)生遞進(jìn)，“惡”“薄”二字是這一句的重點(diǎn)，是歌曲情緒深化之處?！皫啄觌x索”處達(dá)到歌曲的最高音域，聲音張力也較大，接在后方的六連音更是加強(qiáng)了悲憤交加的感情，情緒也應(yīng)更加激動(dòng)。但由于“離”字的母音較窄，且音區(qū)較高，演唱時(shí)應(yīng)注意母音造型，使聲音保持在通道中的豎直狀態(tài)，并在氣息支撐之下對(duì)情感進(jìn)行抒發(fā)，避免因?yàn)槟敢暨^(guò)于緊窄造成聲音而導(dǎo)致聲音的尖銳。在“離”字結(jié)束處有一串靈巧的六連音，演唱六連音時(shí)也同樣要注意聲音的靈巧，不能使用過(guò)大的力度導(dǎo)致聲音停滯，可以多使用氣息推動(dòng)，且這一句音區(qū)較高演唱時(shí)格外需要注意氣息下沉，防止聲音過(guò)淺，由于此句主要抒發(fā)的是悲痛的情感，若有能力可以嘗試將重音弱唱，表現(xiàn)出陸游與唐婉之間相愛夫妻離別的痛苦。最后一句中，三個(gè)連續(xù)的“錯(cuò)”字更為悲切，三個(gè)字的演唱聲斷情連，可以使用較為低沉憂郁的語(yǔ)調(diào)，聲音不需要明亮，可以嘗試多使用一些胸腔共鳴，氣息的支撐尤為關(guān)鍵，情緒轉(zhuǎn)為無(wú)奈，在演唱時(shí)注意語(yǔ)氣的加強(qiáng)，拖腔要潤(rùn)，音色也需飽滿，同時(shí)也需將情緒與下闋進(jìn)行連接。

下闋中，旋律與上闕一致“春如舊，人空瘦。”一句中，演唱“空”字時(shí)要在氣息支撐之下將聲音高位置送出，在輔音阻氣后快速過(guò)渡到母音?！疤一洌e池閣，山盟雖在，錦書難托?！贝司鋵⒄赘枨榫w推向高潮，凄涼、悔恨等復(fù)雜情感交織其中。全曲最后三個(gè)“莫”字相較上闕提高了一個(gè)八度，三個(gè)字均集中在中高音區(qū)，更似作者心中的嘆息之語(yǔ)。演唱時(shí)可以對(duì)輔音的阻氣感加以關(guān)注，以輔助嘆息、傷感的情感的表達(dá)。上下兩闕中反復(fù)的結(jié)束句，進(jìn)一步突出了文中主要情感，形成了悠遠(yuǎn)的意境，給聽者留下了回味與想象的空間。整首藝術(shù)歌曲旋律樸實(shí)典雅，氛圍淡雅瑰麗，雖沒有使用夸張的技巧和炫技部分吸引聽眾，但詩(shī)樂合璧之下所展現(xiàn)的細(xì)膩情感表達(dá)也令聽眾感受深切，故流動(dòng)的氣息、清晰的咬字、深刻的歌詞理解都需要演唱者進(jìn)行多次的練習(xí)。

藝術(shù)歌曲《釵頭鳳》兩段曲調(diào)雖然相同，但悲傷的情感卻是層層遞進(jìn)。歌曲一開頭有著較長(zhǎng)篇幅的前奏，在演唱時(shí)便可順著前奏的引導(dǎo)走進(jìn)歌曲的意境之中，同時(shí)，演唱者生理狀態(tài)和心理狀態(tài)都需要調(diào)整好，明確每一段的語(yǔ)氣情態(tài)和語(yǔ)勢(shì)聲態(tài)，把詩(shī)詞本身的意義與音樂旋律的情感相融合，并通過(guò)各種行腔手段進(jìn)行演唱，最終才能展現(xiàn)出良好的舞臺(tái)表現(xiàn)。歌詞的前半段都是詩(shī)人對(duì)過(guò)去美好時(shí)光的追憶，都為弱起開始，速度較慢，音色需基本保持輕柔圓潤(rùn)，同時(shí)還應(yīng)該用自身經(jīng)歷對(duì)此情此景加以聯(lián)想，才能夠積極地去塑造音樂形象，這樣有利于演唱者更直接地把握演唱的情感，使聽眾直觀地感受到詩(shī)人所思所想及和內(nèi)心世界的波瀾起伏。整首曲子為單一的一段曲式，將z兩段相同的曲調(diào)重復(fù)演，這也就意味著演唱者要將兩段歌詞進(jìn)行不同的處理，才能避免聽眾審美上的疲勞，所以在演唱前更需要分清楚段落的情感層次之后，從詞情為切入點(diǎn)進(jìn)一步展開到曲情，才能達(dá)到詞曲合一、情景交融的境界。在演唱中，演唱者不僅要對(duì)詩(shī)詞本身所蘊(yùn)含的文學(xué)知識(shí)進(jìn)行反復(fù)的揣摩、學(xué)習(xí)，還需要對(duì)作曲者的旋律進(jìn)行分析，以音樂為本體出發(fā)，同時(shí)反復(fù)練習(xí)，才能更好地表達(dá)中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的意境和韻味。

結(jié) 語(yǔ)

追溯中國(guó)的傳統(tǒng)文化，詩(shī)歌與音樂本身就有著緊密的聯(lián)系?！睹?shī)序》中有云：“詩(shī)者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩(shī)。情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不如手之舞之足之蹈之也?！痹凇赌印す稀分幸嘤醒裕骸罢b詩(shī)三百，弦詩(shī)三百，歌詩(shī)三百，舞詩(shī)三百?！痹谶@些古言中可以發(fā)現(xiàn)，詩(shī)詞本就是入樂而歌，音樂與詩(shī)歌是一對(duì)關(guān)系緊密的姊妹藝術(shù)，在古時(shí)候如此，當(dāng)今亦然[3]。周易先生的中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作具有其鮮明的個(gè)人特點(diǎn)，著重體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的“含蓄美”，這也是其作品的神韻所在，音符之間更是顯現(xiàn)出其婉約卻不失力度的獨(dú)特藝術(shù)美感。由于曾在外國(guó)求學(xué)，周易先生的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作雖大多采用西方作曲架構(gòu)，但由于是揚(yáng)琴專業(yè)出身，字里行間仍充斥著濃厚的民族意味，依字行腔的旋律中更是體現(xiàn)出古詩(shī)詞吟唱的特點(diǎn)，且內(nèi)斂含蓄的情感流露，無(wú)一不透露出著獨(dú)屬于中華民族五千多年積淀出的民族情懷和中國(guó)韻味，周易先生用細(xì)膩深情的筆觸，在中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作上留下了淡雅、飄逸但濃墨重彩的一筆[4]。

《釵頭鳳》一曲是一首具有很高藝術(shù)價(jià)值的聲樂作品，其中蘊(yùn)含著古詩(shī)詞吟唱的演唱特點(diǎn)和風(fēng)格，在演唱技巧上也有獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)。作為基礎(chǔ)階段地演唱著，我們?cè)谘莩獣r(shí)需要加強(qiáng)個(gè)人自身的文學(xué)修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，關(guān)注詞曲作者生平信息和詩(shī)詞本身的含義，用專業(yè)技能和理論知識(shí)對(duì)作品進(jìn)行分析，并使用科學(xué)的發(fā)聲方式對(duì)樂曲進(jìn)行處理、演繹，以求挖掘古詩(shī)詞的意蘊(yùn)之美和吟唱之美。在今后演唱類似的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲時(shí)，更應(yīng)多加思考，揣摩歌曲內(nèi)在層次，追求準(zhǔn)確、深刻地展現(xiàn)作品內(nèi)容，同時(shí)在傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)下完成自身能力的錘煉。■