凌 鈺

（上海音樂學(xué)院 上海 200030）

中國是一個有著悠久歷史和燦爛文化的大國，而中國戲曲是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在中國戲曲中，京劇有一定的代表性。作為一種古老的劇種，無論在宮廷還是民間，京劇都流傳廣泛。在清朝，京劇集各劇種優(yōu)點(diǎn)于一身，吸收了昆曲、秦腔的部分元素，也吸收了一些地方民間曲調(diào)。道光年間，京劇發(fā)展達(dá)到鼎盛。清朝時期，京劇受到各階層人民喜愛，其間，涌現(xiàn)了大量膾炙人口的劇目。

在研究這些劇目時筆者發(fā)現(xiàn)，中國傳統(tǒng)京劇作品在演唱形式、唱腔創(chuàng)作、樂隊編制等方面存在一定的局限性。中國傳統(tǒng)京劇音樂可以在原有樂隊編制的基礎(chǔ)上，加入西洋樂器組來豐富傳統(tǒng)京劇音樂的音色。如今，已經(jīng)有許多作曲家在中國傳統(tǒng)風(fēng)格的劇目里加入現(xiàn)代化風(fēng)格的素材，使中國傳統(tǒng)京劇音樂更富有感情色彩。

文革時期，中國涌現(xiàn)了一系列樣板戲，它們把京劇的發(fā)展推向又一個高潮，革命現(xiàn)代京劇《海港》就是誕生于這一時期?！逗８邸肥前舜髽影鍛蛑唬蚱屏藗鹘y(tǒng)京劇樂隊編制的模式，并加入西方管弦樂隊。該戲以碼頭工人為中心，表現(xiàn)了碼頭工人胸懷祖國的精神。全劇運(yùn)用了板式擴(kuò)充、借字轉(zhuǎn)調(diào)、主題音樂貫穿等手法，表現(xiàn)了復(fù)雜的節(jié)奏，加入了中西混合樂隊。這部戲在繼承中國傳統(tǒng)京劇板式的同時，進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，是中國京劇藝術(shù)發(fā)展史上的里程碑式作品。

一、《海港》作品介紹

《海港》創(chuàng)作于“文革”時期，由上海京劇院演出，是當(dāng)時唯一一部以工人為題材的現(xiàn)代京劇作品。該作品敘述了某裝卸隊里黨支部書記方海珍、組長高志揚(yáng)和碼頭工人們的故事，他們?yōu)榱酥г畞喎抢嗣竦姆吹鄱窢帲s在臺風(fēng)來臨之前把一批出國稻種裝上駁船、轉(zhuǎn)運(yùn)外輪，在此過程中，他們揪出了階級敵人、完成了援外任務(wù)。作品情緒呈遞增狀態(tài)，在高潮處，情緒高漲激昂，體現(xiàn)了碼頭工人胸懷祖國的愛國主義情懷和放眼世界的國際主義豪情。作曲家運(yùn)用了中西混合的管弦樂隊編制為此戲配器，作曲技法上，作曲家多用復(fù)調(diào)模仿，包括支聲復(fù)調(diào)、長音拖腔和填充式對比復(fù)調(diào)帕薩卡利亞，使該戲音響效果多樣而現(xiàn)代，技術(shù)上更加嚴(yán)謹(jǐn)，旋律線條更加清晰。

二、《海港》與中國傳統(tǒng)京劇在人物性格刻畫方面的差異

（一）《海港》的人物性格刻畫

革命現(xiàn)代京劇《海港》是作曲家于會泳創(chuàng)作的，作為文革時期的作品，它表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的愛國情懷，整出戲圍繞以碼頭工人方海珍為首的愛國青年為中心而展開故事情節(jié)。作品的故事發(fā)展以人物情感起伏為主要依據(jù)，通過音樂的變化對人物性格進(jìn)行刻畫，方海珍的人物形象塑造和她代表的工人階級的愛國情懷與壯志豪情的體現(xiàn)，都是通過音樂來完成的。另一個角色高志揚(yáng)對共產(chǎn)黨的忠心、不畏艱難險阻的決心，也是通過音樂來體現(xiàn)的。整出戲情節(jié)進(jìn)展速度較快，開場的前奏曲營造出一種緊張氛圍，加上隨后跌宕起伏的情節(jié)，給人以極大的震撼。這出戲在人物形象塑造上注重層次性、深度性。

（二）傳統(tǒng)京劇音樂中人物性格刻畫

中國傳統(tǒng)京劇音樂是通過程式化板式的唱腔音樂來塑造人物性格的。舉例來說，中國傳統(tǒng)京劇《狀元媒》為張（君秋）派代表劇目。全戲主要人物有柴郡主、楊延昭、趙德芳。該戲里的柴郡主【二黃原板】的唱腔華麗、端莊，表現(xiàn)出她宮中淑女的特質(zhì)，【西皮導(dǎo)板—慢板—原板】的唱腔突出了她敢作敢為的個性。柴郡主個性率真，為了自己的幸福，不顧少女的矜持，唱腔既體現(xiàn)出她淑女的氣質(zhì)，又把她率真大膽的性格特點(diǎn)刻畫得淋漓盡致。整出戲有很強(qiáng)的戲劇性，楊六郎英雄救美卻好事多磨，后來，狀元公為楊六郎和柴郡主拉線做媒時上場所唱的【西皮流水】，把這對有情人終成眷屬的故事描寫得惟妙惟肖，也把京劇音樂的“韻味”表現(xiàn)得淋漓盡致。

通過對兩首作品在人物性格刻畫上的對比可以看出，雖然兩者有不少差異，但不管用何種方式來塑造人物形象，它們都是用戲曲音樂幫助演員更好表現(xiàn)劇中人物的性格特征，把他們積極向上、大膽追求美好事物的人物性格特點(diǎn)呈現(xiàn)給觀眾。

（三）《海港》與中國傳統(tǒng)京劇唱腔的差異

1.《海港》中所體現(xiàn)的唱腔音樂

作為現(xiàn)代京劇，《海港》中的經(jīng)典唱段“忠于人民忠于黨”，以中國傳統(tǒng)反二黃板式為基礎(chǔ)，旋律經(jīng)過精簡改良，更加注重整體邏輯性。唱腔上，該戲沒有照搬老戲、套用曲牌，而是更注重長短結(jié)合。同時，在唱腔創(chuàng)作之中，該戲注重節(jié)奏之間的對比、變化，通過借鑒聲腔的音樂特點(diǎn)，使整出戲的旋律更加高昂?！逗８邸反蚱屏酥袊鴤鹘y(tǒng)京劇唱腔旋律發(fā)展的方式，運(yùn)用主題音樂發(fā)展、借字轉(zhuǎn)調(diào)（唱腔所有下句通過“借字”的方式轉(zhuǎn)到上方四度調(diào)，層層攀高，給人一種緊張感）、板式擴(kuò)充等方法，使唱腔與唱詞內(nèi)容更貼切、情感表達(dá)更細(xì)膩、音樂形象更統(tǒng)一，這一做法借鑒了西方歌劇音樂。主題音樂經(jīng)過加花、縮減、分裂、變奏、模仿、再現(xiàn)等手法的處理，把主要旋律深深刻在觀眾的心中。唱腔結(jié)束句落sol，表現(xiàn)了工人階級的堅定決心。同時，節(jié)奏拉寬、音區(qū)提高，給人一種由黯淡轉(zhuǎn)向光明的感覺，前后銜接非常自然，也體現(xiàn)了現(xiàn)代京劇音樂開始朝專業(yè)性方向發(fā)展的趨勢。

2.中國傳統(tǒng)京劇音樂中所體現(xiàn)的唱腔

中國傳統(tǒng)京劇音樂中的唱腔一般是演員與琴師共同設(shè)計的，這種創(chuàng)作的優(yōu)點(diǎn)是“集體性、傳承性”，這種集體創(chuàng)作經(jīng)?！耙磺嘤谩薄@是典型的傳統(tǒng)京劇唱腔音樂的創(chuàng)作方法。戲曲音樂的程式化特點(diǎn)表現(xiàn)在板式上，一般來說，原板的音樂就套用原板過門；慢板的音樂就套用慢板過門。

三、《海港》與中國傳統(tǒng)京劇音樂在表現(xiàn)手法上的差異

《海港》中的音樂都是新創(chuàng)作的，可以說是專曲專用，旋律唱腔上，運(yùn)用主題音樂發(fā)展做全曲貫穿。節(jié)奏方面，在表現(xiàn)緊張、激動的情緒時，音值短，音與音之間的連接比較緊湊；在表現(xiàn)抒情氛圍的時候，音值長，音與音之間的連接比較松弛。整部戲的音樂強(qiáng)弱力度緊跟人物情緒的變化而變化，音色立體、飽滿，并且，通過主調(diào)織體與復(fù)調(diào)織體反復(fù)模進(jìn)，進(jìn)行音樂語言的表達(dá)和情感的抒發(fā)。

四、《海港》與中國傳統(tǒng)京劇在樂隊編制上的差異

（一）《海港》的樂隊編制

作為革命現(xiàn)代京劇，《海港》一方面保留了傳統(tǒng)京劇樂隊三大件的編制，另一方面又加入了西洋樂器。主要樂隊編制有：京劇三大件、木管組樂器和銅管組樂器。木管組樂器由鍵盤排笙、竹笛（第一長笛兼）、嗩吶（雙簧管兼）、2 支長笛、雙簧管、單簧管（降B 與A調(diào)）組成。銅管組樂器由2 支圓號（F調(diào)）、2 支小號（降B調(diào)）與長號組成。打擊樂方面的配器有了比較大膽的突破，除了傳統(tǒng)的板鼓、大鑼、鐃鈸、小鑼以外，還加入了民族打擊樂器如小堂鼓、武鑼、大鑼等擴(kuò)大聲部，加入高音大鑼、2 面中音大鑼和低音大鑼，小鑼也加入低音小鑼聲部，同時，還有小鈸、碰鐘等。與此同時，還大膽地加入西洋打擊樂器（3 架定音鼓），在必要時起到渲染烘托作用。又加入中國彈撥樂器組的琵琶和西洋樂器組的豎琴，作為點(diǎn)狀織體的烘托。在弦樂聲部，直接用4 把小提琴（第一聲部）、3 把小提琴（第二聲部）、2 把中提琴、1 把大提琴和1 把低音大提琴。

（二）傳統(tǒng)京劇的樂隊編制

在傳統(tǒng)京劇音樂中，樂隊編制分文場和武場。在文場中，一般以管弦樂隊伴奏為主。常用樂器為京胡、京二胡、月琴、三弦。這些樂器常常伴奏二黃、西皮、四平調(diào)、南梆子等腔系。根據(jù)整出戲在情感表達(dá)上的需要，有時會加入一對嗩吶，用于吹奏曲牌或者為歌唱伴奏。在京劇武場中，主要樂隊編制為打擊樂隊，通過節(jié)奏感鮮明、音響強(qiáng)烈的打擊樂做情緒的渲染與烘托。武場打擊樂隊的編制通常包括板鼓、大鑼、鐃鈸、小鑼四件樂器。在京劇樂隊中，板鼓通常起到指揮的作用。每個樂器渲染的情緒不同，大鑼的音色飽滿、力度強(qiáng)，主要用于劇烈的大場面；鐃鈸音色暗淡，音響比較悶，主要用于氣氛低沉、傷感的劇情；小鑼單打的音色清淡，將其安排在安詳平靜或者活潑跳躍的場景中較合適。

由此可以看出，傳統(tǒng)樂隊的編制是比較靈活的?？梢愿鶕?jù)每出戲具體場景的需求對樂器作出一定的調(diào)整。建國以后，我國涌現(xiàn)了許多戲曲音樂方面的作曲家，使我國對樂隊的編制探索更加深入。這些作曲家在保留傳統(tǒng)樂隊編制的基礎(chǔ)上，加入不少色彩性樂器，有中國民族樂器，如琵琶、笛子、嗩吶等，也有西洋木管組、銅管組、弦樂組與打擊樂組樂器。樂隊人數(shù)從一開始的10 多人發(fā)展到現(xiàn)在的20 余人左右，聲部組成發(fā)展到由吹管樂、彈撥樂、打擊樂、弦樂四聲部組成的中小型民族管弦樂，這使得中國戲曲音樂不論在音色、音樂的表情還是音區(qū)等方面，都達(dá)到前所未有的高度。

此外，《海港》與傳統(tǒng)京劇音樂在演唱形式上也存在不少差異。《海港》作為現(xiàn)代京劇，與傳統(tǒng)京劇音樂相比有很多創(chuàng)新，比如，《海港》在京劇音樂中加入了多聲部合唱的形式。傳統(tǒng)京劇音樂里，早期是獨(dú)唱、對唱及齊唱的形式，到了樣板戲時期，特別是樣板戲后期的音樂創(chuàng)作中，幾乎每一部戲里都加入了多聲部的合唱。將合唱與唱腔巧妙結(jié)合，可以更形象、更細(xì)膩地表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感變化。

五、結(jié)語

戲曲音樂是中華民族的文化瑰寶，有著自己的獨(dú)特魅力。隨著時代的變遷，戲曲音樂也在不斷發(fā)展創(chuàng)新。本文通過對京劇樣板戲《海港》與中國傳統(tǒng)京劇音樂的對比，歸納了兩者的共性，闡明了兩者的差異。

如今，京劇樣板戲受到各界廣泛認(rèn)可，留下的大量優(yōu)秀唱段值得我們認(rèn)真研究與學(xué)習(xí)。然而，在“樣板戲”時期之后，戲曲作曲一直處于冷淡狀態(tài)，戲曲音樂現(xiàn)代化的進(jìn)程也很緩慢。在如今百花齊放的文藝環(huán)境中，傳統(tǒng)的京劇音樂不太能夠適應(yīng)社會的發(fā)展和觀眾的需要，如何緊跟時代的步伐，使京劇音樂重新煥發(fā)生機(jī)，是發(fā)人深省的問題。筆者認(rèn)為，我們應(yīng)該在肯定“樣板戲”的同時，吸收其中的精華。雖然傳統(tǒng)京劇音樂的長過門、拖腔已經(jīng)不太適應(yīng)社會發(fā)展的需要，但是，我們?nèi)詰?yīng)該保留傳統(tǒng)京劇音樂經(jīng)典的部分，借鑒并吸收西方優(yōu)秀的音樂素材與和聲、復(fù)調(diào)、配器等手法，進(jìn)行創(chuàng)作。同時，希望有更多的作曲家投身戲曲音樂創(chuàng)作之中，在充分了解傳統(tǒng)京劇音樂的基礎(chǔ)上，對唱腔、樂隊編制進(jìn)行靈活變動，加入更多演出形式，不僅可以有大樂隊演出，還可以有單獨(dú)胡琴、司鼓等演出，甚至可以大膽地讓京劇音樂以各種形式的曲式結(jié)構(gòu)出現(xiàn)。

我們應(yīng)在保留傳統(tǒng)京劇音樂特色的同時，通過加花、縮減、變奏等方式對京劇音樂的唱腔進(jìn)行創(chuàng)新，不斷推陳出新，緊跟時代腳步，打破大家對傳統(tǒng)戲曲音樂的固有認(rèn)知，讓觀眾聽起來耳目一新，既有新鮮感又不失戲曲韻味。

筆者認(rèn)為，在對戲曲音樂進(jìn)行創(chuàng)新與探索的同時，我們不能忘了傳統(tǒng)戲曲音樂的根與魂。只有充分了解傳統(tǒng)戲曲音樂各行當(dāng)、各流派、各腔系的特色，同時，熟練地掌握西洋音樂的作曲技巧，作曲家才能夠?qū)⒍呷诤?，?chuàng)作出既有濃濃的戲曲韻味，又符合時代潮流的戲曲音樂。

戲曲音樂的創(chuàng)新是一個漫長又曲折的過程，每位投身創(chuàng)作的作曲家都需要有強(qiáng)大的熱情與耐心，仔細(xì)鉆研、琢磨，為我國戲曲音樂的現(xiàn)代化貢獻(xiàn)自己的一份力量。