張夢宇

（遼寧師范大學(xué) 遼寧 大連 116029）

20 世紀末，韓國電影登上了世界電影版圖并且成為亞洲新電影的代表之一，在這之中，被學(xué)術(shù)界和業(yè)界評為21世紀改變韓國電影的新銳鬼才導(dǎo)演奉俊昊可以說是其中最具代表性的導(dǎo)演，同時他也是當(dāng)代韓國新世紀最具票房號召力的導(dǎo)演之一。奉俊昊導(dǎo)演喜歡將視角投向弱勢群體，訴說下層人物的人生故事，在其強大的敘事功力和對視聽語言運用的背后，奉俊昊對人物情感的處理也干凈利落，在制造緊張懸疑的同時，也將黑色幽默和荒誕滲透進電影情節(jié)之中，讓觀眾感到觀念和情感上的沖擊的同時也能冷靜地去進行思考，甚至這種思考可以延續(xù)到觀影之后，可以從個人延續(xù)到群體甚至是社會和國家之中。奉俊昊導(dǎo)演的影視創(chuàng)作的藝術(shù)價值有很大一部分正是源自其作品中所蘊含的獨特人文關(guān)懷。

一、人性的復(fù)雜與心靈的復(fù)現(xiàn)

奉俊昊導(dǎo)演作品大多以描述社會現(xiàn)實、展示人性復(fù)雜多變、個體的精神受生活的壓迫作為主題。如在《綁架門口狗》電影的開篇，領(lǐng)口外翻不修邊幅的男主剛剛通過電話得知自己失去了晉升教授的機會，沮喪心神不寧的他因為一陣狗叫聲而被激起了醞釀的滿腹不滿。男主人公在出電梯的時候碰巧遇到了一只小狗，隨后他奔跑起來想要抓到這只小狗，這時候的畫面是一層層規(guī)規(guī)矩矩排列而成的樓房，給人的感覺荒誕而又超現(xiàn)實。但這恰恰正映射了當(dāng)下社會中，在繁復(fù)且刻板的“樓房”里，在壓抑又充滿挫敗的現(xiàn)實里，每一個被擠壓的個體都在發(fā)了瘋一樣的“奔跑”。

諸如此類的細節(jié)在《綁架門口狗》中還有很多，比如男主人公在抓到小狗以后，想要把小狗吊死，但卻不止于此，在這里導(dǎo)演設(shè)置了一個鏡中鏡的構(gòu)圖，視覺上仿佛男主人公手中拿著的繩子吊住的是他自己。然而事實上被“生活”這根繩子吊住，不能掙扎和呼吸的卻也是男主人公，小狗尚且能夠通過吠叫而抒發(fā)，人卻只能為生存困境和精神牢籠所壓迫。“電影從來不是物質(zhì)現(xiàn)實的復(fù)現(xiàn)，而是心靈的復(fù)現(xiàn)?！狈羁￡粚?dǎo)演正是通過這一個個巧妙的鏡頭語言傳達出這種對人性最深處和個體生存的觀照。在《寄生蟲》一片中，奉俊昊導(dǎo)演通過一個鏡頭展示出他設(shè)置的另一個巧妙的鏡頭語言，金家人居住的房屋空間低矮狹小，生存空間本就已經(jīng)非常有限，還有幾節(jié)水泥階梯使得整個空間看起來更加逼仄和簡陋，甚至在臺階之上是一座馬桶，整個鏡頭透露著一種荒誕和滑稽。導(dǎo)演也正是想通過這個鏡頭語言映射出金家人在社會中處在階梯之下的“下層階級”，但他們并沒有受到這種現(xiàn)實處境的打擊，仍然對上層階級非常向往，這種人性深處的扭曲表現(xiàn)得隱秘而又淋漓盡致。

其實不難發(fā)現(xiàn)奉俊昊的電影作品都圍繞著社會底層的小人物展開，這些下層小人物形象在奉俊昊的電影鏡頭下被表現(xiàn)得非常鮮活，從這些小人物的視角對電影世界進行建構(gòu)，將他們內(nèi)心的壓抑和渴望、善與惡真實地還原在銀幕之上，讓觀影者們將視角和關(guān)注投向現(xiàn)實生活里的普通人。

除了上述提到的兩部電影作品外，在奉俊昊的電影創(chuàng)作中還有一部十分獨特和鮮明的作品——《殺人回憶》。這部影片最大的特色在于題材，是以1986-1991 年韓國國內(nèi)一件真實案件為素材進行的藝術(shù)化創(chuàng)作，講述了一名鄉(xiāng)村警察樸探員和來自漢城的蘇探員一同辦理一起震驚全國的連環(huán)殺人案，經(jīng)過種種波折知道影片最后殺手仍未被找到的故事。奉俊昊在準備這部影片前對真實案件做了大量的記錄和調(diào)查，力求能夠喚醒觀眾共同的歷史記憶和共鳴。在電影結(jié)尾的一幕，導(dǎo)演設(shè)置了一個這樣的鏡頭，樸探員多年后重回案發(fā)現(xiàn)場直視著鏡頭，眼中飽含各種情緒，不甘、憤懣甚至還有找尋不到真相的脆弱和迷茫，這一眼，就像是透過銀幕與現(xiàn)實中真正的兇手對視。正是這個情景，這個眼神的對視，穿過了電影與現(xiàn)實，讓無數(shù)觀影者也受到了心靈上的沖擊。

二、對時代與社會階層差距的觀照

奉俊昊導(dǎo)演作為韓國著名的電影導(dǎo)演，他在電影創(chuàng)作中對人物群像的塑造，對弱勢群體、受到社會壓迫的個體的關(guān)注，無不透露著其獨有的文化特征，對社會階層差距的觀照。

在奉俊昊的作品中均不乏對“階級”層面的展示，包括了調(diào)侃、嘲諷與感慨?！半A級”美學(xué)的概念來源于社會分層概念以及馬克思的階級分層理論，社會分層指的是依據(jù)一定具有社會意義的屬性，將一個社會的成員區(qū)分為高低有序的不同層次的過程和現(xiàn)象。在奉俊昊早期作品當(dāng)中就已經(jīng)有和階級相類似的分層空間的設(shè)置，這些空間的設(shè)置都體現(xiàn)出對于現(xiàn)實社會階層的一個映射，如《漢江怪物》《殺人回憶》《玉子》等等，甚至在他創(chuàng)作初期的作品《綁架門口狗》中就已經(jīng)有建構(gòu)出地上空間和地下空間這種分層的結(jié)構(gòu)。在《寄生蟲》中，奉俊昊通過對光線的處理和空間的劃分，對應(yīng)上層階級代表金家人和下層階級代表的管家丈夫，展示“底層人的壓抑”與“富人的特權(quán)”。金家人居住的別墅明亮潔凈，管家丈夫居住的地下室沒有光照空間黑暗，人如蟑螂一般寄生著。奉俊昊導(dǎo)演通過《寄生蟲》這一影片真實地反映出當(dāng)代韓國社會存在的巨大問題，階級間生存環(huán)境的巨大差異、貧富差距、青年群體的就業(yè)壓力等等這些現(xiàn)實問題導(dǎo)致韓國社會形成了一種階級間的對立狀態(tài)。

其早期的經(jīng)典作品《雪國列車》更是體現(xiàn)出奉俊昊對社會階層差距的一種關(guān)注和敘述，也是對當(dāng)代社會現(xiàn)實圖景的一個描繪，在電影《雪國列車》中，奉俊昊導(dǎo)演通過構(gòu)建一列永不停歇的列車將一個社會的形態(tài)縮影于其中，用鏡頭語言將現(xiàn)實社會中階級的劃分真實地還原出來。全片中由這輛行駛在冰天雪地中永不停歇的列車構(gòu)成的空間作為敘事的空間和視覺空間。在這輛列車內(nèi)人類被劃分成了不同的階層。處在車尾的是列車上階級的末端，大多數(shù)為老弱病殘，映射現(xiàn)實社會階層里的下層邊緣，電影里在車尾的人們地位低下，生存環(huán)境也很困窘。列車的中間車廂則對應(yīng)現(xiàn)實社會里中層階級的群體，他們是列車上的工作人員，比如廚師、警衛(wèi)、教師等等，擁有在列車上認可的正當(dāng)職業(yè)，有一定的身份。列車前部則是“上流車廂”，是擁有豐富生存物資和優(yōu)越生存空間的上層階級，同時擁有這輛列車的能源——“神圣的永動機”，“永動機”也代表著列車的秩序，這就表明上層階級擁有對這輛列車秩序的掌控權(quán)，他們的地位是至高無上的。這種日?；?、大眾化與精英化、集權(quán)化的對抗反映出奉俊昊對階級犀利的嘲諷。再比如《綁架門口狗》一片中，也充分地體現(xiàn)了奉俊昊導(dǎo)演鏡頭對社會下層各類人的典型描繪，這其實也正表現(xiàn)了他對于韓國社會現(xiàn)狀有著一種極其敏感的把握，所以在對電影情節(jié)的設(shè)置過程中，自然地展現(xiàn)出了明顯且真實的社會階層差距與韓國當(dāng)代社會的現(xiàn)實問題。

三、韓國電影獨特的民族恨文化

在許多對于韓國電影作品的研究中，學(xué)者們都不約而同地關(guān)注到了一種韓國電影特有的文化范式，“一種民族所特有的‘恨’文化。韓國‘恨’文化是一種飽受亡國之痛、分裂之恨與政治之殤使其民族逐漸形成郁結(jié)于心的‘恨’文化情緒?！薄昂蕖钡拿褡迩榫w不是低級消沉的完全負面，而是一種包含著試圖對社會種種現(xiàn)狀進行改變甚至變革的積極奮進精神。

“時代、環(huán)境、種族對藝術(shù)家所創(chuàng)造的藝術(shù)作品有莫大的影響，這三個方面直接決定藝術(shù)的成敗?！睂Ψ羁￡粚?dǎo)演的研究和對其影視作品深層次的剖析和解讀，都離不開對他經(jīng)歷過的時代、社會大環(huán)境以及文化語境的探究。奉俊昊生于1969 年，在他的成長期間韓國社會發(fā)展是十分迅速的，亞運會與奧運會的承辦、總統(tǒng)換屆大選。但同時整個社會也處在一個動蕩不安的環(huán)境之中，民眾在大街上集會游行，抗議威權(quán)政治。學(xué)生齊聲高喊的口號、不斷響起的防空警報，這樣的經(jīng)歷和社會環(huán)境無疑對他產(chǎn)生了深遠的影響。

這樣的時代和文化語境影響在奉俊昊導(dǎo)演的影視作品中表現(xiàn)得都非常明顯，比如《殺人回憶》及其他這類題材的韓國電影，不論是其原始素材取材于社會上的案件，還是反之對現(xiàn)實社會產(chǎn)生意義和影響，其所蘊含和展示的社會文化特征都是不容忽視的。這類題材的電影在韓國電影市場成批出現(xiàn)并在上映后引發(fā)社會討論，甚至實現(xiàn)了影響國家立法、推動案件重審等現(xiàn)實意義。

奉俊昊導(dǎo)演作為韓國著名的電影導(dǎo)演，他在電影創(chuàng)作中對人物群像的塑造，對弱勢群體、受到社會壓迫的個體的關(guān)注，以及努力想要喚起觀影者共同的歷史記憶和共鳴，同時也體現(xiàn)了奉俊昊的一種高尚的精神追求和對現(xiàn)實世界的深刻思考。通過這些論述都不難看出，這些都使得奉俊昊導(dǎo)演成為韓國“恨”文化電影導(dǎo)演的代表。

四、結(jié)語

評論家羅伯特·休斯曾經(jīng)說過：“人們將他們的歷史、信仰、態(tài)度、欲望和夢想銘記在他們創(chuàng)造的影像里?！彪娪白鳛樗囆g(shù)形式的一種，不僅僅承載了人們生活中的喜怒哀樂，也折射出了人性的種種掙扎與糾葛，同時也是電影創(chuàng)作者自身表明態(tài)度和傳遞信仰的一種方式。對于我國電影的創(chuàng)作，奉俊昊導(dǎo)演的電影創(chuàng)作風(fēng)格和手段值得國內(nèi)導(dǎo)演們學(xué)習(xí)，他那種時刻將關(guān)注的目光投向社會和人性糾葛的電影創(chuàng)作主旨和追求，更值得我們投入精力去分析研究和學(xué)習(xí)。這些都對中國電影如何在商業(yè)電影和娛樂化主導(dǎo)的大時代背景下，將人文關(guān)懷、文化價值滲透進電影作品中樹立了一個指向性路標(biāo)。