劉葉萱

（武漢商學(xué)院 湖北 武漢 430056）

黃自，字今吾，祖籍為江蘇川沙，是我國(guó)20世紀(jì)30 年代重要的作曲家、音樂(lè)理論家，他早年在美國(guó)歐柏林學(xué)院以及耶魯大學(xué)音樂(lè)學(xué)校學(xué)習(xí)作曲。1929 年回國(guó)以后，他先后在上海滬江大學(xué)音樂(lè)系和國(guó)立音專理論作曲組任教，還兼任音專教務(wù)主任，耕耘音樂(lè)教育事業(yè)，為我國(guó)培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的音樂(lè)人才。他是我國(guó)早期音樂(lè)教育頗具影響力的奠基人。

黃自對(duì)詩(shī)歌有著深刻的理解，在創(chuàng)作方面，無(wú)論是意境還是內(nèi)容，他的藝術(shù)歌曲總能呈現(xiàn)出歌詞與音樂(lè)旋律細(xì)致妥帖、相得益彰的效果，這體現(xiàn)了其深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)和文學(xué)修養(yǎng)。他早年的留學(xué)經(jīng)歷和回國(guó)后任教的時(shí)代環(huán)境，造就了黃自音樂(lè)作品集中西之大成。在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中，黃自藝術(shù)歌曲可謂必練作品，其也是藝術(shù)家們?cè)谝魳?lè)會(huì)上的保留曲目。研究和了解黃自藝術(shù)歌曲的美學(xué)內(nèi)涵，對(duì)于更好地理解和演繹作品具有重要意義。

《思鄉(xiāng)》這首藝術(shù)歌曲創(chuàng)作于二十世紀(jì)三十年代初期，“九一八”事變之后，日軍侵略中華大地，百姓生活苦不堪言。這樣的局勢(shì)使黃自先生內(nèi)心產(chǎn)生了強(qiáng)烈的激憤，他以音樂(lè)的形式不斷鼓舞身邊的人們同仇敵愾、奮力救國(guó)?！端监l(xiāng)》的詞作者韋瀚章先生當(dāng)時(shí)同樣任教于上海國(guó)立音專，目睹侵略者對(duì)家鄉(xiāng)的肆意侵犯，悲憤壓抑油然而生，于1932年與黃自先生首度合作《思鄉(xiāng)》。隨后二人還陸續(xù)合作了《旗正飄飄》《九一八》等抗日歌曲。

《思鄉(xiāng)》歌詞：柳絲系綠，清明才過(guò)了，獨(dú)自個(gè)憑欄無(wú)語(yǔ)。更那堪墻外鵑啼，

一聲聲道：不如歸去。惹起了萬(wàn)種閑情，滿懷別緒，問(wèn)落花：“隨渺渺微波是否向南流？”我愿與他同去。

一、《思鄉(xiāng)》之鄉(xiāng)愁

藝術(shù)歌曲的歌詞多采用詩(shī)歌，通過(guò)音樂(lè)的方式來(lái)傳達(dá)詩(shī)詞的情感意境，《思鄉(xiāng)》這首藝術(shù)歌曲融入了我國(guó)詩(shī)詞的吟誦風(fēng)格，它起初是由詩(shī)歌的吟唱演化而來(lái)的一種曲調(diào)形式，這種曲調(diào)強(qiáng)調(diào)平長(zhǎng)仄短，強(qiáng)調(diào)節(jié)奏緊急緩慢，抑揚(yáng)頓挫，具有很強(qiáng)烈的對(duì)比性。黃自先生一直致力于使用這種具有鮮明民族風(fēng)格的古典詩(shī)詞譜曲?！端监l(xiāng)》是一首對(duì)故鄉(xiāng)的戀歌，開(kāi)頭的三句詞“柳絲系綠，清明才過(guò)了，獨(dú)自個(gè)憑欄無(wú)語(yǔ)”，交代了時(shí)間、地點(diǎn)、人物、景致四個(gè)因素，而柳樹作為詩(shī)歌中典型的意象，自古以來(lái)便承載著濃濃的思鄉(xiāng)情結(jié)。譬如李白在《春夜洛城聞笛》中寫道：“此夜曲中聞?wù)哿?，何人不起故園情？”通過(guò)柳樹來(lái)抒懷，表達(dá)思鄉(xiāng)情誼。清明正是身在他鄉(xiāng)的游子思念親人的時(shí)節(jié)，“獨(dú)自憑欄”在此處采用的是白描手法，描繪了作者當(dāng)時(shí)孤寂的狀態(tài)，作者獨(dú)自一人“憑欄無(wú)語(yǔ)”，而“更那堪”三個(gè)字從氣氛上進(jìn)一步烘托出這種孤寂感，表達(dá)作者此刻焦灼不安的心緒，同時(shí)還起到了承上啟下的作用，作者在此處運(yùn)用了擬人的手法，聽(tīng)聞墻外“鵑聲啼啼”——不如歸去！借杜鵑悲苦的鳴叫來(lái)寄托自己內(nèi)心的思鄉(xiāng)情愫。杜鵑在眾多詩(shī)詞中表達(dá)鄉(xiāng)愁、思念之情?！安蝗鐨w去”，短短四字，直抒胸臆，表達(dá)了作者心底思鄉(xiāng)情切。

在此情此景之下，作者“獨(dú)自憑欄”，聽(tīng)聞鵑啼便產(chǎn)生了“惹起了萬(wàn)種閑情，滿懷別緒”的心聲，于是作者問(wèn)落花：“隨渺渺微波是否向南流？”自古以來(lái)，流水這個(gè)意象也常喻憂愁，這源于它剪不斷且永不停歇的特質(zhì)，恰似人的憂愁無(wú)止無(wú)休。李清照在《一剪梅》中便是通過(guò)“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁?！眮?lái)抒發(fā)自己濃濃的相思之情。然而，落花與流水雖承載著韋先生的思鄉(xiāng)之意，但終究不能給他答案。于是，作者再次發(fā)出了內(nèi)心的“閑情別緒”——我愿與他同去，以此來(lái)寄托自己的思鄉(xiāng)之情。

二、《思鄉(xiāng)》之詞曲交融

黃自先生對(duì)詩(shī)歌有著自己深刻而特殊的理解，無(wú)論是在內(nèi)容上還是在形式上，他的譜曲總能呈現(xiàn)出與詩(shī)歌緊密結(jié)合，水乳交融的形態(tài)。他不僅能讓音樂(lè)襯托出詩(shī)歌的意境美，還能充分發(fā)揮音樂(lè)的空間想象力，達(dá)到歌曲作品音樂(lè)性與文學(xué)性交相輝映的效果。

在《思鄉(xiāng)》中，韋瀚章先生在寫詞過(guò)程中主要采用白描手法，黃自先生在音樂(lè)創(chuàng)作上同樣采用了白描手法，整首歌曲旋律樸實(shí)真摯、不加修飾。從歌曲的前奏部分1-3 小節(jié)開(kāi)始，就加入了主題動(dòng)機(jī)，分解和弦與柱式和弦交織而成的曼妙柔和的旋律仿若一段戲劇旁白，指引人們迅速融入畫面，進(jìn)入詩(shī)歌。

中段部分，黃自采用弱起節(jié)奏分解和弦的方式讓鋼琴與人聲部分形成一幅生動(dòng)的“對(duì)話式”音樂(lè)畫面，人聲部分每個(gè)樂(lè)句的訴說(shuō)都能得到伴奏聲部恰如其分的回應(yīng)，整段旋律線條流暢、節(jié)奏舒緩、情感真摯，作者“獨(dú)自憑欄”的思鄉(xiāng)愁緒在音樂(lè)的烘托下躍然眼前。

在第10 小節(jié)處，黃自在“一聲聲道”這句的節(jié)奏上設(shè)計(jì)了一個(gè)半拍休止留白，這一特殊用意一方面使旋律語(yǔ)氣戛然而止，與前幾句的平鋪直述形成對(duì)比，增強(qiáng)歌唱娓娓道來(lái)的訴說(shuō)感；另一方面，這種保留余地的做法更能突出緊接而來(lái)的“不如歸去”四字點(diǎn)題的作用，表達(dá)出作者此時(shí)面對(duì)敵人侵略故土內(nèi)心強(qiáng)烈的憤慨，歸鄉(xiāng)心切。

而作為歌曲上闋與下闋連接的間奏部分，黃自在12-14 小節(jié)處巧妙地運(yùn)用鋼琴的分解單音來(lái)模擬杜鵑聲聲啼的動(dòng)態(tài)景象，并采用了由f（強(qiáng)）到p（弱）到mp（中弱）再到rit（漸弱）的橄欖型力度設(shè)計(jì)，在思鄉(xiāng)主題樂(lè)思的襯托之下使旋律更加意味深長(zhǎng)，任人遐想。連續(xù)3 次擬聲反復(fù)后，15-17小節(jié)突然換用密集的柱式和弦織體，并在節(jié)奏上示意a tempo（回原速）迅速進(jìn)入下闋部分，不斷變換的擴(kuò)張性和聲織體將“惹”字這一動(dòng)作與“萬(wàn)種閑情”和“滿懷別緒”的意象烘托得淋漓盡致，也仿佛在為后面情緒的爆發(fā)積蓄能量，極易引起聽(tīng)者強(qiáng)烈的共鳴。

中段部分出現(xiàn)了本首歌曲的最高音，這也是整首歌曲的高潮句，作者在f（強(qiáng)）的力度安排下額外在音高上添加了保持音記號(hào)，特別突出“問(wèn)”字的分量，將思鄉(xiāng)情切的愁緒推到了頂峰。然而，在第19 小節(jié)，鋼琴聲部突然變得單薄，簡(jiǎn)化為一串柱式和弦琶音，伴隨著人聲部分緊密的下行級(jí)進(jìn)旋律，作者還通過(guò)音值的安排來(lái)凸顯整個(gè)樂(lè)句中的“問(wèn)”字與“南”字，盡顯歌詞中“問(wèn)花無(wú)語(yǔ)”的無(wú)奈之感，大多數(shù)演唱者在此處也會(huì)對(duì)旋律進(jìn)行延長(zhǎng)和弱收處理，給旋律留下些許意味深長(zhǎng)的空間。21 小節(jié)處沒(méi)有急著插入歌詞，只留下鋼琴部分的獨(dú)白，仿佛在暗示一種“罷了，罷了”的心聲，這種音樂(lè)情感上的延伸在此處勝過(guò)千言萬(wàn)語(yǔ)。24-26 小節(jié)在持續(xù)分解和弦伴奏的映襯中，旋律以級(jí)進(jìn)的模式平緩流動(dòng)，走向結(jié)束，最終在上行四度的跳進(jìn)中升華主題，也將作品思鄉(xiāng)的心緒透過(guò)音符，傳到聽(tīng)者心中。

《思鄉(xiāng)》全曲只有26 個(gè)小節(jié)，但無(wú)論是歌詞還是旋律，都充滿了詩(shī)情畫意，毫不拖沓，歌詞中各個(gè)意象都在指向思鄉(xiāng)的主題。黃自先生在旋律的設(shè)置上采用了多達(dá)49 個(gè)力度記號(hào)與表情記號(hào)，且這些記號(hào)中人聲與鋼琴部分并不同步，甚至連左右手都有所不同，足以見(jiàn)得黃自先生對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作的細(xì)膩程度，將人聲與鋼琴的二重奏關(guān)系效應(yīng)發(fā)揮到爐火純青之境。全曲沒(méi)有出現(xiàn)一次思鄉(xiāng)二字，但字里行間、每個(gè)流動(dòng)的音符無(wú)不在訴說(shuō)著作者面對(duì)國(guó)家危難、民族危機(jī)的慘痛時(shí)刻，極度渴望保家衛(wèi)國(guó)、同仇敵愾的滿腔愁緒。

三、《思鄉(xiāng)》之美學(xué)意境

音樂(lè)與詩(shī)歌的有機(jī)結(jié)合是藝術(shù)歌曲最核心的特征，《思鄉(xiāng)》的歌詞、旋律織體、鋼琴伴奏、意境表達(dá)、人物內(nèi)心刻畫都細(xì)致而深刻。黃自在藝術(shù)歌曲的寫作中十分強(qiáng)調(diào)鋼琴伴奏的重要性，通過(guò)不同的伴奏音型、復(fù)雜的織體結(jié)構(gòu)來(lái)塑造歌曲的背景和氛圍，刻畫人物的內(nèi)心世界，通過(guò)音樂(lè)的方式將詞作者的文學(xué)意境動(dòng)態(tài)化呈現(xiàn)。藝術(shù)歌曲離不開(kāi)詩(shī)詞，離不開(kāi)旋律，離不開(kāi)內(nèi)涵，更離不開(kāi)外延升華。他的藝術(shù)歌曲代表了西方音樂(lè)創(chuàng)作技法與中國(guó)古典詩(shī)詞的有力結(jié)合，《思鄉(xiāng)》這首歌曲在歌詞上融入了中國(guó)古詩(shī)詞的吟誦風(fēng)格，強(qiáng)調(diào)平仄聲調(diào)的對(duì)比度，強(qiáng)調(diào)節(jié)奏上的輕重緩急、語(yǔ)感上的抑揚(yáng)頓挫。因此，在歌曲的演繹中也充斥著濃厚的吟誦意味，娓娓道來(lái)的旋律更像是一種內(nèi)心獨(dú)白的傾訴。我們?cè)谛蕾p《思鄉(xiāng)》這首藝術(shù)歌曲時(shí)，不再簡(jiǎn)單地把它看作一首詩(shī)詞，也不單單看作一首歌曲，更不單單看作一首鋼琴小品。確切來(lái)說(shuō)，它更像是詩(shī)歌與音樂(lè)的融合、藝術(shù)與文學(xué)的碰撞，是樂(lè)化的詩(shī)歌，吟誦化的音樂(lè)，是音樂(lè)、詩(shī)歌、精神的完美契合。意象是詩(shī)詞的靈魂，我們只有懂得意象的內(nèi)涵，才能更好地領(lǐng)悟詩(shī)詞所要描繪的意境。歌詞中所運(yùn)用的“柳”“清明”“鵑啼”“微波”等意象，代表了思鄉(xiāng)，隱喻對(duì)故鄉(xiāng)的眷戀。而音樂(lè)的意象則是一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的音符，一個(gè)個(gè)豐富生動(dòng)的表情記號(hào)與長(zhǎng)短不一的節(jié)奏節(jié)拍，只有將這些不同的音樂(lè)元素聯(lián)動(dòng)起來(lái)，細(xì)致研磨，才能體會(huì)流動(dòng)的旋律中所表達(dá)的畫面意象。這首作品旋律優(yōu)美，流動(dòng)性強(qiáng)，歌詞簡(jiǎn)潔卻意境十足，詞曲緊密結(jié)合，旋律精細(xì)設(shè)計(jì)，都為演唱者通過(guò)人聲傳達(dá)意蘊(yùn)提供了全面而具體的指導(dǎo)，使人聽(tīng)起來(lái)情景交融、耐人尋味。

古往今來(lái)，“思鄉(xiāng)”一直是漂泊他鄉(xiāng)的游子們?cè)佄锸銘训闹黝}。二十世紀(jì)三十年代初期，作者借“柳樹”“鵑啼”“微波”等意象，隱晦地表達(dá)出自己在面對(duì)國(guó)家存亡的危難之際，心中的滿腔悲憤與無(wú)力，只能將焦慮愁緒化作文字，傾訴內(nèi)心對(duì)家鄉(xiāng)的無(wú)比思念，發(fā)出愿與祖國(guó)休戚與共的吶喊。作品中詩(shī)詞與音樂(lè)聯(lián)系緊密、相互映襯，《思鄉(xiāng)》的詩(shī)詞部分借助音樂(lè)極富流動(dòng)性的旋律線條，描繪出一幅孤寂、惆悵的渴求回歸之景，用眾多思鄉(xiāng)意象，傳遞著景物的隱喻，表達(dá)著人內(nèi)心的感情。詩(shī)詞展示著實(shí)景，也象征著意象。而這些實(shí)物與意象的交融，正是藝術(shù)作品的審美意境與審美價(jià)值的體現(xiàn)。

黃自藝術(shù)歌曲具有較高的文學(xué)性、思想性與藝術(shù)性，現(xiàn)代白話體新詩(shī)歌使音樂(lè)旋律與歌詞的融合性更強(qiáng)。意境是情與景、意與境的統(tǒng)一，是客觀（生活、景物）與主觀（思想、情感）相融合的產(chǎn)物，是根據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律總結(jié)出來(lái)的實(shí)踐成果。中國(guó)美學(xué)一直強(qiáng)調(diào)情感是藝術(shù)的內(nèi)在生命，始終將意境視為藝術(shù)深層次的美。中國(guó)藝術(shù)歌曲追求音樂(lè)的含蓄深遠(yuǎn)意境，通常借助詩(shī)歌來(lái)表達(dá)一種“只可意會(huì)不可言傳”的意境之美。王國(guó)維在《人間詞乙稿序》中明確說(shuō)過(guò)：“文學(xué)之事，其內(nèi)足以攄己而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者，意與境渾，其次或以境勝，或以意勝，茍缺其一，不足以言文學(xué)。原夫文學(xué)之所以有意境者，以其能觀也，出于觀我者，意余于境；而出于觀物者，境多于意。然非物無(wú)以見(jiàn)我，而觀我之時(shí)，又自有我在。故二者?；ハ噱e(cuò)綜，能有所偏重，而不能有所偏廢也。文學(xué)之工不工，亦視其意境之有無(wú)與其深淺而已?！蔽乃囎髌分械摹耙狻庇糜诒磉_(dá)自己的內(nèi)心，體現(xiàn)情思，而這個(gè)“意”所外化出的“境”就是引發(fā)讀者共鳴，即“感人”。從古至今，文人們喜將內(nèi)心情感訴諸筆下，通過(guò)文字來(lái)體現(xiàn)意境，抒發(fā)情感，而上乘的作品，往往追求渾然天成、不著痕跡。通過(guò)短小精煉的文墨，將情寄于意象，抒發(fā)內(nèi)心更為深層的感情，以此推動(dòng)作品的情節(jié)發(fā)展。這些作品往往包含了豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式，無(wú)論是在藝術(shù)構(gòu)思、音樂(lè)技法還是在詩(shī)歌的內(nèi)涵上，都具有極高的審美價(jià)值。《思鄉(xiāng)》為二十世紀(jì)三十年代極富代表性的音樂(lè)作品，為后人的研究留下了寶貴的藝術(shù)財(cái)富。