張翠蘭

（濟(jì)寧市孔孟書(shū)畫(huà)院 山東 濟(jì)寧 272000）

第十二屆山東文化藝術(shù)節(jié)暨全省小型戲劇新創(chuàng)作優(yōu)秀劇目評(píng)比展演共18 個(gè)劇目參加演出，整個(gè)活動(dòng)涵蓋了四平調(diào)、兩夾弦、五音戲、山東梆子、呂劇、柳琴戲、漁鼓戲、萊蕪梆子、清音戲、周姑戲、茂腔等眾多劇種，而且多為國(guó)家、省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，從內(nèi)容到形式、從劇目到劇種，可謂精彩紛呈，亦可圈可點(diǎn)。現(xiàn)就整個(gè)演出中小型戲劇創(chuàng)作問(wèn)題談一下個(gè)人的幾點(diǎn)思考。

一、題材種類繁多，其中鄉(xiāng)村題材居首

題材多樣，表明了我國(guó)的戲劇藝術(shù)事業(yè)，在黨和國(guó)家提出的“二為”方向和推陳出新的號(hào)召下，呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭(zhēng)鳴的局面，同時(shí)也表明了我國(guó)戲曲藝術(shù)事業(yè)的繁榮發(fā)展，作為一名戲劇人，甚為驕傲。但我們?cè)诳吹匠煽?jī)的同時(shí)也應(yīng)反思其不足之處。眾所周知，劇本劇本，一劇之本，劇本的好壞決定著整個(gè)戲的成敗。而一個(gè)劇本的成功與否，關(guān)鍵在于題材選擇，也就是我們常說(shuō)的，題材選對(duì)了，就等于劇目成功了一半。18 臺(tái)小型新創(chuàng)作作品中，鄉(xiāng)村題材占據(jù)了大半個(gè)江山，這是戲曲創(chuàng)作對(duì)國(guó)家政策的響應(yīng)，但同時(shí)也體現(xiàn)了題材扎堆現(xiàn)象，這就不得不引起我們的警覺(jué)。國(guó)家倡導(dǎo)什么我們戲劇創(chuàng)作者就響應(yīng)什么，這無(wú)可厚非，但不能盲目跟風(fēng)，如何才能避免題材雷同、形式單一等現(xiàn)象？

（一）編劇創(chuàng)作要打破常規(guī)思維

近幾年的小戲創(chuàng)作多取材于現(xiàn)實(shí)生活，主題較為突出，利用老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的形式進(jìn)行展示，寓教于樂(lè)的同時(shí)，給觀眾帶來(lái)了良好的視聽(tīng)體驗(yàn)。當(dāng)下，戲曲創(chuàng)作題材選擇的一個(gè)趨勢(shì)是從新聞、本土名人中尋找線索，這就缺少了創(chuàng)作者發(fā)現(xiàn)生活、感悟人生的激情與感動(dòng)。這類題材和人物也無(wú)法引起劇作家對(duì)歷史與生活的由衷感動(dòng)和強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望，這樣的作品就缺少了震撼人、啟發(fā)人、陶冶人的力量。我們編劇要想在眾多同類題材中脫穎而出，既需要?jiǎng)?chuàng)作技巧，更需要?jiǎng)右环乃既ゴ蚱茟T性思維，進(jìn)行新的嘗試。這次展演中，在全國(guó)大力倡導(dǎo)移風(fēng)易俗，努力促進(jìn)農(nóng)村精神文明建設(shè)的大背景下，菏澤定陶推出了小戲兩夾弦《公雞過(guò)壽》，雖屬于鄉(xiāng)村題材的主旋律創(chuàng)作，但并沒(méi)有一點(diǎn)讓觀眾疲乏的感覺(jué)。編劇從小切口入手反映大主題時(shí)，采取了別致的擬人手法，讓公雞跟人斗智斗勇，用諷刺的手法批判隨禮攀比的歪風(fēng)，讓觀眾欣賞時(shí)既身心愉悅又深有感觸。該小戲，無(wú)論是劇本創(chuàng)作還是舞臺(tái)呈現(xiàn)都做到了精美絕倫，雖稍有瑕疵，但瑕不掩瑜，我觀摩的時(shí)候就在想，編劇的最初創(chuàng)意是什么？她們?cè)趺淳拖氲搅擞眠@個(gè)手法來(lái)展現(xiàn)？我作為一名編劇，跟她們的差距又在哪？其實(shí)，前幾年我去張家港參加全國(guó)小戲小品培訓(xùn)班時(shí)就接觸過(guò)這種創(chuàng)新手法，當(dāng)時(shí)就感覺(jué)南方編劇思維大膽，敢想敢做，而北方戲劇創(chuàng)作理念相對(duì)滯后。今天能在展演中看到這類脫俗的戲劇作品，真的很欣慰，我們的創(chuàng)作觀念終于有了轉(zhuǎn)變。這個(gè)作品可以引領(lǐng)山東今后戲劇創(chuàng)作的一個(gè)方向，同時(shí)也說(shuō)明了山東的編劇們一直在致力于命題創(chuàng)作的創(chuàng)新，并且已經(jīng)開(kāi)始獨(dú)辟蹊徑。

清代戲曲家李漁在《閑情偶寄》中寫道：“吾論演習(xí)之工而首重選劇?！闭f(shuō)明劇本必須放在第一的位置上，李漁既是編劇，又是導(dǎo)演還是戲曲理論家，他有著許多的親身實(shí)踐與體會(huì)，深知?jiǎng)”驹谘莩鲋械闹匾?。我們作為新時(shí)代的編劇，有責(zé)任、有義務(wù)創(chuàng)作好每一件文藝作品，切不可在經(jīng)濟(jì)大潮中迷失了自我，一定要有所為有所不為。

（二）領(lǐng)導(dǎo)和院團(tuán)負(fù)責(zé)人要有敏銳的眼光

領(lǐng)導(dǎo)的審美情趣和藝術(shù)判斷深刻影響院團(tuán)發(fā)展乃至一個(gè)劇種的繁榮。一部戲的成功是劇種氣質(zhì)、聲腔意蘊(yùn)、故事題材與表演風(fēng)格的完美融合。鄉(xiāng)村題材的扎堆跟風(fēng)與領(lǐng)導(dǎo)或者院團(tuán)負(fù)責(zé)人有著直接責(zé)任，切不可因?yàn)閲?guó)家提倡就盲目著手，一定要做好前期籌備工作。首先，素材的選擇至關(guān)重要。好的素材可以助推劇目的成功，故而編劇在面對(duì)領(lǐng)導(dǎo)的要求和院團(tuán)委托時(shí)，應(yīng)該對(duì)他們的要求提出自己的見(jiàn)解。所選題材可不可做？可做或不可做的理由是什么？若對(duì)方執(zhí)意如此，那么作為編劇就要?jiǎng)右环乃嫉娜ゴ?；其次，邀?qǐng)專家來(lái)對(duì)要投排的劇目進(jìn)行可行性論證，待專家對(duì)巧妙的劇本創(chuàng)作構(gòu)思和舞臺(tái)呈現(xiàn)形式進(jìn)行商榷，這一點(diǎn)至關(guān)重要，可避免盲目地將作品搬上舞臺(tái)帶來(lái)的尷尬。在本次劇目評(píng)比展演中，我創(chuàng)作的、由泰安市山東梆子藝術(shù)研究院演出的小戲《誰(shuí)動(dòng)了我的瓜》，主要講述了抗戰(zhàn)時(shí)期軍民魚(yú)水情深的故事，歌頌八路軍不拿群眾一針一線的優(yōu)良傳統(tǒng)。小戲劇藏著大事件，小切口反映大時(shí)代，能夠被選為開(kāi)幕式劇目進(jìn)行演出，自然有其原因。說(shuō)到此劇，不得不提到我創(chuàng)作該小戲時(shí)的初衷。2017 年是抗戰(zhàn)勝利72 周年，紅色題材劇目生產(chǎn)成為“時(shí)尚”，我也準(zhǔn)備跟風(fēng)一把，于是便深入了解魯西南戰(zhàn)役。解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期發(fā)生的一個(gè)有關(guān)瓜棚里的小紙條的故事印入我的腦海，這對(duì)于當(dāng)下貪污腐敗層出不窮的現(xiàn)象來(lái)說(shuō)是一種諷刺，也是這種感觸激發(fā)了我的創(chuàng)作沖動(dòng)。其實(shí)，正面反映這種現(xiàn)象的作品層出不窮，我如何才能創(chuàng)作出一部既讓觀眾愛(ài)看，又能引起大家深思的作品呢？為了增強(qiáng)戲劇張力和藝術(shù)性，我對(duì)原有素材進(jìn)行了藝術(shù)加工和提煉，重新構(gòu)思了故事發(fā)生的年代，并對(duì)人物關(guān)系進(jìn)行合理設(shè)置，在劇情展開(kāi)中讓人物進(jìn)行反轉(zhuǎn)，既沒(méi)有讓劇本寫得庸俗，又能讓大家在欣賞時(shí)感到精神愉悅。作品創(chuàng)作出來(lái)后一直處于擱置狀態(tài)，直到2018年，省文化廳向全省演出隊(duì)伍推介小型劇目，我的這件作品得到轉(zhuǎn)機(jī)，被泰安市山東梆子藝術(shù)研究院拿走了演出權(quán)，也才有了今天舞臺(tái)上的美好呈現(xiàn)。后來(lái)，經(jīng)與院長(zhǎng)交談得知，他當(dāng)初就是因?yàn)榭粗辛藙”镜臉?gòu)思和創(chuàng)意，才決定購(gòu)買此劇，但拿到版權(quán)后并沒(méi)有立即搬上舞臺(tái)，而是在時(shí)隔兩年后投排。作為該劇編劇，由衷地感嘆院團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)的英明決策，他們選擇在建黨百年之際推出此劇，既響應(yīng)了國(guó)家號(hào)召，又可在同類劇目中脫穎而出。該劇從舞美設(shè)計(jì)到服裝道具都頗為簡(jiǎn)潔，導(dǎo)演又為本單位退休人員，整個(gè)劇目生產(chǎn)所需經(jīng)費(fèi)不多，這與那些動(dòng)輒幾十萬(wàn)的小戲相比，又差在哪里？編劇為導(dǎo)演提供二次創(chuàng)作空間，導(dǎo)演為演員表演留足發(fā)揮余地，既展現(xiàn)了山東梆子劇種特色，又富有其聲腔意蘊(yùn)，做到了故事題材與表演風(fēng)格的完美融合，以致演出時(shí)觀眾掌聲、叫好聲不斷。像這類劇目既登大雅之堂，又可以進(jìn)行惠民演出，我們何樂(lè)不為？正如中國(guó)劇協(xié)秘書(shū)長(zhǎng)崔偉所說(shuō)，要對(duì)戲曲生產(chǎn)引入追責(zé)制度，對(duì)那些花了國(guó)家?guī)装偃f(wàn)甚至上千萬(wàn)資金，演出幾場(chǎng)就演不下去的劇目實(shí)行追責(zé)，大戲如此，小戲亦不例外。只有這樣，才能避免戲曲的盲目發(fā)展，中國(guó)戲曲也才能走上良性發(fā)展軌道。

二、縣級(jí)劇團(tuán)劇目創(chuàng)作生產(chǎn)迅速崛起

近幾年，由于國(guó)家戲曲相關(guān)政策的實(shí)施，給全國(guó)各地縣級(jí)劇團(tuán)帶來(lái)一絲曙光，眾多瀕臨消亡的劇種抓住重生時(shí)機(jī)，在當(dāng)?shù)貞蚯说呐ο轮匦陆M建起隊(duì)伍，并不斷創(chuàng)排生產(chǎn)新劇目，為劇團(tuán)發(fā)展帶來(lái)生機(jī)和活力。金鄉(xiāng)縣金誠(chéng)四平調(diào)劇團(tuán)有限責(zé)任公司就是一個(gè)很好的例子，它的前身金鄉(xiāng)四平調(diào)劇團(tuán)演出過(guò)的劇目有數(shù)百部之多，在山東省乃至全國(guó)都產(chǎn)生過(guò)影響，有著深厚的群眾基礎(chǔ)。然而，80 年代末，在經(jīng)濟(jì)浪潮和各種藝術(shù)形式的沖擊下，四平調(diào)也失去了往日色彩，漸漸淡出舞臺(tái)。直到國(guó)家傳統(tǒng)文化回歸，金鄉(xiāng)四平調(diào)借著戲曲春風(fēng)于2016 年5 月籌建，成為隸屬金鄉(xiāng)縣文化和旅游局的國(guó)有文化企業(yè)。自成立之日起，該團(tuán)除了復(fù)排優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，還不斷輸入新鮮血液，從2017 年新創(chuàng)作的小戲《兩條項(xiàng)鏈》進(jìn)京參加全國(guó)基層院團(tuán)演出取得圓滿成功，到參加全省小型戲劇新創(chuàng)作優(yōu)秀劇目評(píng)比，展演劇目《月兒彎彎月兒甜》，作品清新脫俗，給觀眾帶來(lái)眾多驚喜。此外，菏澤定陶兩夾弦《公雞過(guò)壽》、漁鼓戲《鬧婚》、青州清音戲《老倔杠賣油》等縣級(jí)院團(tuán)創(chuàng)作生產(chǎn)的劇目，無(wú)論劇本創(chuàng)作還是舞臺(tái)展示都脫凡不俗，成為本屆展演亮點(diǎn)，皆有超越省直、市級(jí)院團(tuán)的趨勢(shì)，這值得省、市直院團(tuán)深思。如果進(jìn)行深入探討的話，我個(gè)人認(rèn)為，民營(yíng)和縣級(jí)院團(tuán)更接近人民生活，也更清楚底層群眾所需，在創(chuàng)作生產(chǎn)劇目時(shí)，因少了政策和相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)約束，故而能真正從滿足群眾文化消費(fèi)需求出發(fā)，圍繞目標(biāo)觀眾群進(jìn)行劇目生產(chǎn)，從而體現(xiàn)了民營(yíng)院團(tuán)的機(jī)動(dòng)性和靈活性。在根植本土文化上，民營(yíng)和縣級(jí)劇團(tuán)能夠借助自身優(yōu)勢(shì)，充分發(fā)揮本地劇種特色，既滿足當(dāng)?shù)匚幕M(fèi)需要，也具有重要市場(chǎng)價(jià)值，從而推動(dòng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)傳承。民營(yíng)和縣級(jí)院團(tuán)的這種實(shí)踐切切實(shí)實(shí)地給省直、市級(jí)院團(tuán)敲響了警鐘，大家要明白，社會(huì)主義文藝本質(zhì)是人民的文藝，人民的需要是文藝創(chuàng)作的根本價(jià)值。地方戲可以滿足人民群眾日益增長(zhǎng)的多方面、多層次、多樣化的精神文化需求，山東省縣級(jí)劇團(tuán)劇目創(chuàng)作生產(chǎn)不僅有平原，目前還出現(xiàn)了高峰，地方戲的創(chuàng)作生產(chǎn)有力助推我國(guó)戲曲繁榮發(fā)展。

三、活動(dòng)呈現(xiàn)一編多劇參展現(xiàn)象

整個(gè)活動(dòng)出現(xiàn)一位編劇多件作品參加展演的現(xiàn)象。首先，這與編劇能力和影響力有關(guān)。大家普遍認(rèn)為，頂尖級(jí)的編劇站得高、看得遠(yuǎn)、人脈廣，創(chuàng)作手法新穎，既能想方設(shè)法地吸引觀眾眼球，也能為作品突出重圍獲得國(guó)家級(jí)大獎(jiǎng)提供便利條件，對(duì)此看法，我卻不敢茍同。他們的作品，質(zhì)量上不見(jiàn)得比基層編劇高出多少，雖然基層編劇創(chuàng)作手法受限，但他們的作品卻接地氣、有溫度，深受群眾喜愛(ài)。其次，這與政策導(dǎo)向有著直接關(guān)系。評(píng)獎(jiǎng)的目的是為了激勵(lì)先進(jìn)、鞭策后進(jìn)，這本身無(wú)可厚非。但如果為了拿獎(jiǎng)不惜重金請(qǐng)外援，從編劇到導(dǎo)演到演員再到作曲，全方位聘請(qǐng)，展演結(jié)束后作品也隨之束之高閣，這一番操作下來(lái)可謂勞民傷財(cái)，對(duì)院團(tuán)而言是雪上加霜。他們本身就經(jīng)費(fèi)匱乏，為了參加一次展演弄得全團(tuán)只得勒緊褲腰帶過(guò)日子，最后甚至連工作人員的工資都難保障，這與組織展演的初衷背道而馳，同時(shí)也造成了知名編劇、導(dǎo)演多件作品在同一個(gè)平臺(tái)出現(xiàn)的現(xiàn)象。人的精力畢竟有限，試問(wèn)一下，在這種情況下，編劇、導(dǎo)演又怎能保證作品質(zhì)量？這應(yīng)該引起大家的重視與反思。最后，這也與各地市的領(lǐng)導(dǎo)認(rèn)識(shí)有關(guān)，他們認(rèn)為外來(lái)和尚會(huì)念經(jīng)，普遍存在燈下黑問(wèn)題。殊不知，長(zhǎng)期下去會(huì)形成一個(gè)惡性循環(huán)，本地編劇人才得不到鍛煉和培養(yǎng)，只得將目光投向外地，外地編劇或許又不了解當(dāng)?shù)孛耧L(fēng)民俗，作為地方戲創(chuàng)作出的劇本喪失了地域特色，也使得劇種沒(méi)了本質(zhì)特征，那我們豈不是罪過(guò)？針對(duì)這種現(xiàn)象，相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)該轉(zhuǎn)變觀念。雖然編劇能力有大小，可能力再大、知名度再高，劇本初稿拿出來(lái)后也是不斷地打磨提升，為什么就不能發(fā)揮當(dāng)?shù)鼐巹〔拍?，由他們?lái)執(zhí)筆創(chuàng)作，即可減少經(jīng)費(fèi)支出，又可以培養(yǎng)當(dāng)?shù)厝瞬?。不僅僅是編劇，還有導(dǎo)演、作曲、演員等，既可為文藝院團(tuán)投排劇目提供便捷服務(wù)，又可減少大筆開(kāi)支，編、導(dǎo)、演一條龍式的創(chuàng)作生產(chǎn)，從而推動(dòng)文藝創(chuàng)作高質(zhì)量發(fā)展，形成藝術(shù)精品和文藝人才不斷涌現(xiàn)的生動(dòng)局面。

四、舞臺(tái)上的戲曲少了神韻

戲曲創(chuàng)作既要追求可靠的舞臺(tái)性又要追求戲曲表演性，然而就眼下環(huán)境，藝術(shù)各門類跨界融合發(fā)展，尤其影視藝術(shù)深入人心，戲曲藝術(shù)為追求新奇和刺激，也在不斷吸收采納新興藝術(shù)形態(tài)，使得戲曲舞臺(tái)呈現(xiàn)出影視化現(xiàn)象。適當(dāng)?shù)娜诤辖梃b有利于戲曲發(fā)展，但創(chuàng)作者更要注意戲曲舞臺(tái)藝術(shù)的本體特色，有所吸收有所堅(jiān)持，才能使作品不失戲曲美學(xué)底色神韻。在此次展演中，有不少作品出現(xiàn)話劇加唱的現(xiàn)象，我們不否認(rèn)為了吸引觀眾眼球，對(duì)劇目呈現(xiàn)進(jìn)行藝術(shù)革新，但過(guò)多地使用話劇、電影等元素，則會(huì)使得戲曲丟失掉神韻。作為戲曲，必須遵守其審美要求和創(chuàng)作規(guī)律，切不可盲目地去消解戲曲特質(zhì)。這又說(shuō)到劇本創(chuàng)作時(shí)素材選擇的問(wèn)題，素材可不可入戲皆在編劇把握，有些素材看似很感人走心，卻不一定適合用戲曲形式來(lái)展示。正如王國(guó)維先生說(shuō)的，戲曲最重要的特征就是“歌舞演故事”，作為編創(chuàng)人員要想方設(shè)法地增加戲曲的可看性，創(chuàng)作出的作品要有開(kāi)闊的空間變化，讓舞臺(tái)上的演員動(dòng)起來(lái)，戲曲舞臺(tái)完全靠演員的動(dòng)作帶來(lái)戲劇空間的展示。雖然戲曲演出的終極目的是不是“演故事”，是一個(gè)被不斷商榷和加深理解的命題，但是以“歌舞”演的本質(zhì)已達(dá)成了一個(gè)共識(shí)。那么，一旦“歌舞與念做”的有機(jī)組合被剝離定會(huì)產(chǎn)生怪胎，這種背離戲曲的話劇加唱的形式又能走多遠(yuǎn)？這是我們戲劇人應(yīng)該認(rèn)真思考的問(wèn)題。