陳茜宇 伯明翰大學(xué)文化與法律學(xué)院
話語(yǔ)建構(gòu)是地方高校博物館或藝術(shù)館的一個(gè)重要構(gòu)成部分。以坐擁世界百?gòu)?qiáng)高校英國(guó)伯明翰大學(xué)的芭伯藝術(shù)館(簡(jiǎn)稱“芭伯”)的策展實(shí)踐為例,現(xiàn)從機(jī)制話語(yǔ)結(jié)構(gòu)、策展內(nèi)容與當(dāng)代策展理念的批評(píng)與反思,思考與探索高校博物館策展中的理論與實(shí)踐建設(shè),運(yùn)用當(dāng)代策展理論來(lái)反思博物館話語(yǔ)機(jī)制在當(dāng)代發(fā)展的局限,并提供一些新的啟示來(lái)順應(yīng)當(dāng)下高校博物館機(jī)制在社區(qū)的發(fā)展。
芭伯藝術(shù)館是一所歷史悠久并以老牌西方藝術(shù)收藏為主的大學(xué)藝術(shù)博物館。芭伯藝術(shù)館是由哈蒂·芭伯夫人(1869—1933)于1932年12月創(chuàng)立,至今已有90年的歷史,其“旨在研究和鼓勵(lì)藝術(shù)和音樂(lè)”。它是用哈佛商學(xué)院的資金建造的,但現(xiàn)在由伯明翰大學(xué)擁有和維護(hù)。芭伯藝術(shù)館主要是以歐洲14世紀(jì)至現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)藏品為基礎(chǔ)。所有展館內(nèi)的收藏包含了當(dāng)時(shí)許多最受尊敬的國(guó)際藝術(shù)家的杰作真跡,包括著名藝術(shù)家梵高、莫奈等,并提供了從14世紀(jì)至20世紀(jì)以來(lái)的令人印象深刻的西方藝術(shù)。
為促進(jìn)展館自身發(fā)展的與時(shí)俱進(jìn),芭伯藝術(shù)館在館內(nèi)開(kāi)展了各種與其他藝術(shù)機(jī)制、藝術(shù)家等進(jìn)行合作的策展項(xiàng)目,尤其是近年來(lái)加入了教師和學(xué)生的共同合作。伯明翰大學(xué)為校內(nèi)碩士項(xiàng)目“藝術(shù)史與策展”的師生增加在芭伯藝術(shù)館學(xué)習(xí)與研究的課程內(nèi)容并提供了長(zhǎng)期的課題項(xiàng)目組基金,有助于推動(dòng)有關(guān)學(xué)術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展?!洞髮W(xué)博物館和藝術(shù)館:機(jī)構(gòu)批評(píng)的場(chǎng)所和課程焦點(diǎn)》中提到了新博物館理論先驅(qū)之一是由大學(xué)藝術(shù)館中的研究員與校內(nèi)學(xué)生在各自研究中提供的批判性思維和跨學(xué)科學(xué)習(xí)的新模式的強(qiáng)大經(jīng)驗(yàn)。例如,作為當(dāng)代高校美術(shù)機(jī)制,芭伯藝術(shù)館是一個(gè)可以為人們提供在“非正式”場(chǎng)合下進(jìn)行學(xué)習(xí)、交流的平臺(tái)。由于時(shí)代的變化與需求,各個(gè)博物館與藝術(shù)館也爭(zhēng)先思考更多有利于自身未來(lái)發(fā)展的計(jì)劃與策略。近年來(lái)由于受突發(fā)公共衛(wèi)生事件的影響,芭伯藝術(shù)館在本次策展中也發(fā)展了線下與線上兩方面的展示策劃活動(dòng)。除了展館內(nèi)的布置與安排,芭伯藝術(shù)館在本次線上展覽中也開(kāi)展了各項(xiàng)會(huì)議活動(dòng)讓人們積極參與進(jìn)來(lái)。
在策展項(xiàng)目中,校內(nèi)大學(xué)生積極參與芭伯藝術(shù)館的策展項(xiàng)目,說(shuō)明了館內(nèi)話語(yǔ)機(jī)制的變化?!洞髮W(xué)博物館和藝術(shù)館:機(jī)構(gòu)批判的場(chǎng)所和課程的焦點(diǎn)》(1996)中提出:“每一個(gè)博物館都是一個(gè)政治機(jī)構(gòu),不管它是私人經(jīng)營(yíng)的還是由政府機(jī)構(gòu)維護(hù)和監(jiān)督的。無(wú)論博物館是與政府、個(gè)人權(quán)力之旅,還是與公司的蒸汽機(jī)抗?fàn)?,它們都是在塑造和引?dǎo)意識(shí)。盡管他們可能不同意當(dāng)時(shí)占主導(dǎo)地位的信仰體系,但他們選擇不認(rèn)同他們,而是促進(jìn)另一種意識(shí)的選擇是有限的。機(jī)構(gòu)的生存,個(gè)人事業(yè)都岌岌可危。但在非獨(dú)裁社會(huì)中,意識(shí)的生產(chǎn)手段并非都在一只手上?!辈┪镳^話語(yǔ)機(jī)制中產(chǎn)生且塑造“另一種意識(shí)”是“有限的”,但是文中也提出了當(dāng)下策展中“意識(shí)的生產(chǎn)手段并非在一只手上”。“并非在一只手上”也說(shuō)明了當(dāng)代博物館話語(yǔ)機(jī)制順應(yīng)時(shí)代變化的非獨(dú)裁性,并愿意接納“他者”觀念的可兼容性。根據(jù)近年來(lái)與大學(xué)學(xué)生合作的策展可知,芭伯藝術(shù)館館內(nèi)的話語(yǔ)機(jī)制從過(guò)往以芭伯夫人的話語(yǔ)視角為中心轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)在館內(nèi)逐漸增加對(duì)高校研究者與學(xué)者等聲音。這一過(guò)程也說(shuō)明了芭伯藝術(shù)館從單一向更包容接納的話語(yǔ)機(jī)制的變化。
芭伯藝術(shù)館的宗旨和未來(lái)計(jì)劃在一定程度上決定了本次策展提案。受眾發(fā)展是目前芭伯藝術(shù)館的核心,并根植于其創(chuàng)始人芭伯夫人的愿景。芭伯藝術(shù)館現(xiàn)在通過(guò)一個(gè)生動(dòng)的展覽、教育和出版物計(jì)劃來(lái)關(guān)注、開(kāi)發(fā)、研究和展示這些藏品,并致力于吸引、告知和激勵(lì)其主要受眾——校園內(nèi)的學(xué)生和員工以及更廣泛的公眾。根據(jù)芭伯的愿景,每一位課題組成員面臨的第一個(gè)挑戰(zhàn)是如何將有關(guān)觀眾互動(dòng)藝術(shù)體驗(yàn)的定性研究納入策展實(shí)踐中。這不一定是一個(gè)挑戰(zhàn),是所有策展人將面臨的以進(jìn)行實(shí)踐為基礎(chǔ)的項(xiàng)目。近年來(lái)的突發(fā)公共衛(wèi)生事件不僅對(duì)私人藝術(shù)機(jī)構(gòu)造成了很大的影響,而是整個(gè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)領(lǐng)域都受到了影響。大多數(shù)博物館、藝術(shù)館力圖通過(guò)其他方式進(jìn)行變革。例如,制訂更為新穎的戰(zhàn)略方式,芭伯藝術(shù)館更致力在線與觀眾互動(dòng),比如直播視頻,線上網(wǎng)絡(luò)研討會(huì)和教育輔導(dǎo)。
根據(jù)館內(nèi)政策與計(jì)劃,藝術(shù)館與策展小組提出了兩種解決方案。首先是探索和調(diào)整實(shí)踐方法,從以人為本和參與式互動(dòng)設(shè)計(jì)到策劃過(guò)程中。這些工具提供了將經(jīng)驗(yàn)知識(shí)應(yīng)用于設(shè)計(jì)過(guò)程的方法,并引導(dǎo)制定新的策展策略,將觀眾體驗(yàn)的定性數(shù)據(jù)整合到互動(dòng)藝術(shù)的創(chuàng)作和展覽中。第二個(gè)解決辦法是本文突出的重點(diǎn),即質(zhì)疑策展實(shí)踐本身如何產(chǎn)生新的知識(shí),可以在正式學(xué)術(shù)研究的背景下加以闡述。
英國(guó)皇家收藏信托是由現(xiàn)任英國(guó)女王伊麗莎白二世所創(chuàng)立,其中收藏由王室百年以來(lái)所獲得的,來(lái)自世界各地的精美古董珍玩,尤其是荷蘭黃金時(shí)代的大量繪畫(huà)作品。
因此,芭伯藝術(shù)館在本次與皇家收藏信托所合作的藏品清單中聚集了大量16至18世紀(jì)的荷蘭與弗蘭芒著名大師素描的真跡。這為課題組組員在策劃藏品選擇、決定展出的展覽主題方案的多樣性提供了有利的前提條件。
在確定方案后,藝術(shù)館與課題組學(xué)生試圖以素描中出現(xiàn)的“線描”媒介為出發(fā)點(diǎn),將過(guò)去的“偉大”藝術(shù)家與當(dāng)下社區(qū)人們進(jìn)行一個(gè)“隔空對(duì)話”,這意味著這次圖畫(huà)將作為一種更易接近的媒介呈現(xiàn)給觀眾,來(lái)彌合“過(guò)去”和“現(xiàn)在”之間的鴻溝,并希望通過(guò)市場(chǎng)營(yíng)銷和節(jié)目策劃來(lái)促進(jìn)這一點(diǎn)。組員經(jīng)過(guò)對(duì)清單中不同作品的研究與篩選,最終選出了符合本次展覽主題的25幅作品,包括魯本斯、倫勃朗和范戴克的素描線稿、水粉素描等真跡,還有許多同時(shí)期小有名氣的藝術(shù)家的作品。
由于時(shí)代的不同,16至18世紀(jì)歐洲文藝復(fù)興的歷史背景與故事并不能被當(dāng)代大多數(shù)觀眾所理解。因此,課題組最終的策展提案旨在以紙上的素描“線條”為出發(fā)點(diǎn),通過(guò)生活中可能出現(xiàn)的稀松尋常的小事情,向人們展現(xiàn)出“大師”們?cè)诒澈笏冻龅男难c創(chuàng)造過(guò)程中所發(fā)生的故事。首先,將展示繪畫(huà)技巧和方法作為實(shí)踐和實(shí)驗(yàn)的工具,結(jié)合對(duì)商業(yè)和贊助的關(guān)注,展覽旨在打破“藝術(shù)家天才”的浪漫主義形象,并希望把藝術(shù)家呈現(xiàn)為一個(gè)為了獲得認(rèn)可,而不得不練習(xí)和完善自己技能的人。本此展覽的參觀者可以使人們對(duì)荷蘭和弗蘭芒的繪畫(huà)以及那個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家更加熟悉。把繪畫(huà)作為一種自主的藝術(shù)形式來(lái)推廣,而不僅僅是創(chuàng)作過(guò)程中的“一步”,即把更多的價(jià)值放在一種經(jīng)常被繪畫(huà)所掩蓋的藝術(shù)形式上。
大師級(jí)“線描”下的筆觸關(guān)注的是俗稱的“黃金時(shí)代”。大致橫跨17世紀(jì),這是一個(gè)體現(xiàn)荷蘭彰顯繁榮的時(shí)期,其間藝術(shù)蓬勃發(fā)展。通過(guò)探索大師作品的媒介、形式等,從側(cè)面也可以反映出當(dāng)時(shí)的歷史背景、社會(huì)、文化的轉(zhuǎn)變,包括風(fēng)景、肖像和宗教在內(nèi)的主題,大師筆畫(huà)旨在展示黃金時(shí)代藝術(shù)家的多元化主題和驚人的藝術(shù)才華。展覽還利用了博物館收藏的16至17世紀(jì)的作品,展示了先輩對(duì)黃金時(shí)代藝術(shù)家的影響,以及對(duì)荷蘭和弗蘭芒藝術(shù)持續(xù)到19世紀(jì)的影響。
以素描線條上的形式出發(fā),本次策劃理念以“主題式”策展的方式將展覽分為三個(gè)部分,并以松散的時(shí)間順序來(lái)進(jìn)行敘述。第一組圖畫(huà)作品主要展出素描線條,例如素描線稿真跡,追溯荷蘭與弗蘭芒大師班藝術(shù)創(chuàng)造中所發(fā)明的新媒介和技術(shù);其次,畫(huà)廊的靈感來(lái)自大師作品中反映出的生活與想象中的情景,以及圖紙上被描繪的“想象”場(chǎng)景和景觀,能夠讓人們更接近他們的視野與想象;第三部分主要關(guān)注作為殖民帝國(guó),荷蘭貿(mào)易、經(jīng)濟(jì)與科技的發(fā)展給藝術(shù)領(lǐng)域、藝術(shù)家和贊助者帶來(lái)的機(jī)會(huì),尤其是印刷術(shù)的傳播與需求,帶給了藝術(shù)家與贊助商更多的商業(yè)合作契機(jī)。
值得批判性思考的是,雖然芭伯藝術(shù)館在機(jī)制話語(yǔ)中增加了對(duì)高校研究者與學(xué)者等聲音,但是館內(nèi)合作策展實(shí)踐項(xiàng)目中,仍是需要符合雙方或多方的政策要求并在互相溝通、協(xié)調(diào)中達(dá)成一致,即不僅僅考慮策展人,包括研究者和學(xué)生的個(gè)人策展理念與批判思辨,而是需要結(jié)合館內(nèi)話語(yǔ)機(jī)制下發(fā)展出適合藝術(shù)館當(dāng)下發(fā)展的創(chuàng)新思路。芭伯藝術(shù)館政策中表示,其“主要活動(dòng)是在為其專門(mén)設(shè)計(jì)的畫(huà)廊中公開(kāi)展示和解釋其杰出的永久收藏”,即以西方著名藝術(shù)作品為主的收藏,注重其他短暫與永久藏品的對(duì)話。館內(nèi)臨時(shí)展覽計(jì)劃的主要目的是為參觀者創(chuàng)造機(jī)會(huì),以增進(jìn)他們對(duì)永久收藏品的理解和享受。在課題組學(xué)生與芭伯藝術(shù)館的合作過(guò)程中,小組中的正式與非正式的討論結(jié)果,都需要與芭伯展館負(fù)責(zé)人進(jìn)行溝通與商定。
研究者與學(xué)生在提出的八份提案中的不同策展理念、背景介紹,都經(jīng)過(guò)了與展館收藏總負(fù)責(zé)人的進(jìn)一步商討、篩選。這些提案是在正式陳述和辯論的過(guò)程中發(fā)展起來(lái)的,也在非正式討論過(guò)程中創(chuàng)新。館內(nèi)負(fù)責(zé)人需要衡量與審視所提供的多份提案的優(yōu)缺點(diǎn),并結(jié)合館內(nèi)自身的計(jì)劃與理念宗旨進(jìn)一步篩選。在方案的提草到確認(rèn)期間,這一過(guò)程的發(fā)展需要得到合作雙方互相的協(xié)調(diào)與商定,而不能僅僅單一考慮理論研究中的批評(píng)視角。
另外,從后殖民主義批評(píng)方法的角度,展覽將敘述的是荷蘭殖民擴(kuò)張中為其帶來(lái)了財(cái)富與社會(huì)變化,但是其文本往往會(huì)忽略展覽中更多“他者”視角的觀眾。以往的芭伯藝術(shù)館機(jī)制政策傾向關(guān)注以西方為中心的藝術(shù)作品,包括本次素描藏品是來(lái)自荷蘭與弗蘭德時(shí)期,其同樣會(huì)敘述作品背后的荷蘭黃金時(shí)代的歷史故事。在展覽中討論的是一個(gè)殖民擴(kuò)張時(shí)代,荷蘭帝國(guó)殖民地的地區(qū)包含了北美、南美、非洲和亞洲。隨著帝國(guó)的擴(kuò)張,他們的財(cái)富來(lái)源發(fā)生了變化,社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況也發(fā)生了變化,此時(shí)繪畫(huà)的商業(yè)方面也隨之發(fā)展。但是,芭伯藝術(shù)館目前致力于吸引主要受眾與潛在觀眾,所以其話語(yǔ)機(jī)制更需要適應(yīng)時(shí)代發(fā)展。展覽主題內(nèi)容中呈現(xiàn)的是以西方視角的荷蘭藝術(shù)家們的歷史故事,更需要關(guān)注的受眾群體是來(lái)自大學(xué)博物館社區(qū)中不同文化與背景下的校園師生與社區(qū)民眾,甚至是當(dāng)今社交媒體中的潛在觀眾。
因此,增添博物館話語(yǔ)機(jī)制中其他群體的參與和敘事需要被考慮。一方面,在芭伯藝術(shù)館的話語(yǔ)機(jī)制中,不同背景對(duì)策展人在芭伯中合作共處并進(jìn)行策展與研究,是否可能會(huì)對(duì)邊緣“他者”策展人的批評(píng)視角產(chǎn)生排他性呢?即使芭伯藝術(shù)館在策展實(shí)踐中增加了大學(xué)生的參與,機(jī)制中的傳統(tǒng)的主流意識(shí)形態(tài)與規(guī)章制度,在一定程度上限制了多樣的聲音與視角。另一方面,作為大學(xué)博物館機(jī)制,芭伯藝術(shù)館面向的當(dāng)今社區(qū)群眾是來(lái)自不同國(guó)家與背景,膚色與性別,比如留學(xué)生與旅游群體等更廣泛的潛在受眾,為促進(jìn)博物館機(jī)制話語(yǔ)的文化多元與包容性。所以策展過(guò)程中需要思考對(duì)其他群體的文本故事的增加,例如荷蘭黃金時(shí)期藝術(shù)家素描作品中的女性以及殖民擴(kuò)張中的非西方群體的“他者”視角,而不僅僅關(guān)注荷蘭與弗蘭德大師的黃金時(shí)代。
通過(guò)芭伯藝術(shù)館的策展實(shí)踐經(jīng)歷,本文分析了本次策展過(guò)程的局限性與啟示性,為高校博物館機(jī)制在當(dāng)代策展實(shí)踐中提供了一些建設(shè)性意義。本文通過(guò)將博物館機(jī)制的相關(guān)理論與藝術(shù)學(xué)理論方法相結(jié)合,以“他者”視角對(duì)老牌西方藝術(shù)收藏為主的大學(xué)博物館機(jī)制進(jìn)行了客觀性地審視與分析,為促進(jìn)本屆策劃項(xiàng)目的主題和理念在當(dāng)下社區(qū)與媒體上的發(fā)展。同時(shí),了解博物館與社區(qū)之間的聯(lián)系,調(diào)研大學(xué)與社區(qū)周邊的看展受眾類型,更有利于潛在群眾參與到展覽中。