俞 寅 南京師范大學中北學院音樂系音樂應用研究所

鋼琴藝術具有豐富的音樂文化內(nèi)涵。這是鋼琴在藝術領域長期占有較高地位的重要保障。鋼琴藝術傳入我國之后，帶有明顯的中國文化特色，在中國大放異彩?，F(xiàn)主要探討鋼琴本身的特點，以及鋼琴藝術傳入我國之后的音樂文化內(nèi)涵。

鋼琴誕生于意大利，隨著時間的推移，鋼琴本身的藝術性被廣為傳播，在世界范圍內(nèi)得到了贊譽，也收獲了很多的鋼琴藝術愛好者。鋼琴隨著時代的發(fā)展，呈現(xiàn)出一定的時代性和流傳性，呈現(xiàn)出獨有的音樂文化內(nèi)涵。

鋼琴藝術的物質(zhì)特征

鋼琴藝術能夠得到世界范圍內(nèi)不同國家、不同文化的認可，從物質(zhì)層面來說，有其自身的物質(zhì)特征。鋼琴作為一種樂器，其音樂性能的發(fā)揮需要特定的環(huán)境和鋼琴演奏家自身的表演。通過演奏家的表演，觀眾可以獲得音樂上的感受和心靈上的慰藉。長久以來，鋼琴被視為優(yōu)雅和高貴的音樂文化符號，鋼琴作為一種樂器，其所彈奏的音樂可以滿足演奏者和觀眾的心理需求，容易激發(fā)人的情感共鳴。鋼琴體積較大，線條流暢，可以充分展現(xiàn)出演奏者對樂器高超的駕馭能力。鋼琴本身價值較高，價格較貴，在早期是高貴地位的象征，甚至現(xiàn)在鋼琴也常被視為經(jīng)濟富裕者才可負擔起的藝術門類。

鋼琴藝術的精神特征

時代傳承性

鋼琴從誕生到現(xiàn)在已經(jīng)有三百多年的歷史，在這漫長的歲月中，其不僅沒有消逝于人們的視線，反而得到不斷的傳承。隨著社會的發(fā)展演變，鋼琴的藝術特征也與時代的發(fā)展相統(tǒng)一。在不同的歷史時期，鋼琴與人們的文化品位相適應，在眾多樂器中也能凸顯出自身的文化價值。鋼琴的傳承性主要表現(xiàn)在其經(jīng)過漫長歲月的洗禮，依然被很多人認可和接受，且被視為樂器中的“高貴者”。

鋼琴演奏藝術往往與人們的需求相融合，不同時期的鋼琴能順應時代發(fā)展的需要，展現(xiàn)出不同的特點，從而滿足人們不同的音樂需求。這與其時代傳承性有密切的關系?？v觀鋼琴的發(fā)展史，早在19世紀，鋼琴就被奉為樂器中的“樂器之王”，在這之后，鋼琴的發(fā)展緊跟音樂流行的趨勢，且許多演唱歌曲也多用鋼琴進行伴奏，鋼琴的加入可以增加歌曲的高雅感。

鋼琴最早誕生于18世紀的意大利戰(zhàn)爭時期，是一種“戰(zhàn)爭藝術”，但是鋼琴藝術能夠長盛不衰，體現(xiàn)了鋼琴的時代傳承性，也反映了其可以滿足不同時期社會發(fā)展的需要。

民族性

不同的社會環(huán)境往往會催生出不同的文化，鋼琴藝術也呈現(xiàn)出了不同地區(qū)和不同民族的特點，具有自身獨特的音樂文化價值和音樂欣賞準則。鋼琴是一種藝術表現(xiàn)形式，在全世界范圍內(nèi)廣泛傳播，被不同地區(qū)、不同民族的人所喜愛。鋼琴也會吸收不同地區(qū)的地域特點或民族文化，呈現(xiàn)出富有當?shù)靥厣囊魳肺幕瘍?nèi)涵。在不同地區(qū)，鋼琴的呈現(xiàn)手法也受到當?shù)卣?、?jīng)濟和文化的影響，會呈現(xiàn)出不同的音樂演奏方法，因此鋼琴藝術具有明顯的民族性特征，其作為文化價值符號受到當?shù)厝嗣袢罕姷膹V泛喜愛。

國際性

隨著經(jīng)濟全球化的不斷深入，鋼琴的物質(zhì)特征和音樂文化內(nèi)涵也不斷被各國人民群眾所熟知和喜愛。鋼琴音樂演奏也呈現(xiàn)出明顯的國際性特征，這是一種超越國家界線和語言界線的藝術，因此鋼琴藝術也多了很多音樂附加值，能夠被世界范圍內(nèi)的人民所喜愛，鋼琴在國際音樂藝術領域的地位得到了提升。不同國家在引入鋼琴藝術后，鋼琴演奏家在藝術領域會不斷交流和學習，這也是鋼琴國際性音樂文化內(nèi)涵的體現(xiàn)。鋼琴藝術的交流，并非僅僅是鋼琴演奏者之間演奏技巧和演奏方式的互動，還是鋼琴文化形態(tài)的一種流動和借鑒。鋼琴的國際性特征有助于音樂文化在全世界范圍內(nèi)傳播，鋼琴藝術所具有的音樂文化內(nèi)涵，承載著人民群眾的心靈寄托。

我國鋼琴藝術的音樂文化內(nèi)涵

融合文化的音樂藝術內(nèi)涵

任何藝術都包含一定的音樂文化內(nèi)涵，鋼琴藝術的音樂文化內(nèi)涵帶有中華文化特有的包容性，其表現(xiàn)為：不會排斥和抵抗外來文化，也不會刻意強調(diào)中華傳統(tǒng)文化的唯一性，還會吸收外來文化的精華。在我國傳統(tǒng)的音樂文化中，音樂藝術的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式是多種多樣的。在中國傳統(tǒng)的古典文化中，有很多音樂藝術方面的偉大成就，在音樂方面也擁有很多的民族樂器，如人們所熟知的二胡、琵琶、古箏、笛子等。這些民族樂器屬于管弦樂器的分支，經(jīng)過時間的積淀，帶有濃厚的中國古典音樂特征，在其演奏過程中，演奏者和聽眾能感受到明顯的古典音樂之美。

鋼琴屬于西方的鍵盤類樂器，鋼琴很難演奏出管弦樂器的民族音韻。雖然鋼琴藝術不具備管弦樂器的特色，但是在其傳入中國后，與中國古典文化和民族樂器的融合程度越來越深。

鋼琴傳入中國以來，很多鋼琴作曲家遵循鋼琴與民族音韻融合的創(chuàng)作原則。鋼琴作曲家往往會將鋼琴原曲稍作改變，這樣可以讓鋼琴曲呈現(xiàn)出獨特的中華民族音韻，但是其基礎依然是鋼琴本身的音色和技法。二者的有效融合，能碰撞出新的音樂特點，更受中國聽眾的喜愛，也提升了鋼琴樂器在中國的影響力。

音樂無國界，因此音樂的探尋和研究是可以跨越邊界的，這也是鋼琴作曲家在進行音樂作品創(chuàng)作時，所采用的創(chuàng)新思路和創(chuàng)新方式。我國鋼琴藝術的發(fā)展，帶有明顯的中國音樂文化特色，同時會借鑒國外在鋼琴彈奏方面的音樂技法。這本身是一種“融合性”藝術行為，在音樂交流的過程中，為了體現(xiàn)自身的音樂素養(yǎng)，音樂作曲家往往博學多才，非常重視自身音樂素養(yǎng)的提升。

縱觀我國傳統(tǒng)的音樂文化可以發(fā)現(xiàn)，線條性的音樂特色和音樂風格更加明顯，其音樂藝術表達也帶有明顯的國風感。我國的鋼琴作曲家對鋼琴技法的使用也較為成熟，往往將多種聲部進行組合，這樣呈現(xiàn)出的曲目結構帶有明顯的民族風味。

此外，鋼琴在傳入各國后，各國的作曲家和鋼琴演奏家會不自覺地在音樂中融入本國的音樂文化特色。這是音樂的交流和探討，也是音樂的傳承和創(chuàng)新，賦予了鋼琴藝術一種獨特的“活性”特色，也體現(xiàn)了鋼琴藝術本身的時代性。如果鋼琴演奏家故步自封，那么必然會使鋼琴音樂藝術在歷史發(fā)展的演變過程中逐漸消逝。將鋼琴藝術與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化進行有機融合，促進多元文化的發(fā)展，這樣能夠有效地促進鋼琴藝術的發(fā)展，也能展現(xiàn)出我國獨特的民族音樂藝術價值，升華鋼琴藝術的藝術境界。

鋼琴藝術中的意蘊美學

鋼琴不同于其他樂器，其所具備的音樂文化內(nèi)涵更不同于其他樂器的音樂文化內(nèi)涵。鋼琴藝術的發(fā)展歷程較為漫長，其在演變過程中不斷創(chuàng)新和發(fā)展，豐富了音樂藝術的類別。鋼琴自身所具有的意蘊是為了更好地在全世界范圍內(nèi)展現(xiàn)鋼琴的魅力和音樂價值。鋼琴藝術自從傳入我國后，就擁有了獨特的魅力，即一種帶有中華民族特色的民族意蘊。

我國的鋼琴藝術經(jīng)過長時間的發(fā)展，不斷地與中國民族音樂融合，呈現(xiàn)出中國民族音樂的特色。中華文化博大精深，源遠流長，在中華文化發(fā)展的過程中，鋼琴藝術也融入了明顯的中華文化意蘊之美，這種意蘊之美不同于其他國家的音樂內(nèi)涵，更具有獨特性。

鋼琴藝術在我國音樂藝術領域呈現(xiàn)出的意蘊美可以被分為兩個方面，分別是構思和創(chuàng)作。鋼琴藝術的構思過程，就是鋼琴創(chuàng)作者根據(jù)自身的興趣愛好，融入鋼琴作曲技巧，形成獨特的魅力，深受中國聽眾的喜愛；在鋼琴藝術的構思過程中，鋼琴本身所具備的藝術價值以及民族審美習慣，能極大地凸顯出中國鋼琴藝術所具備的民族特色和古典特征。鋼琴藝術的創(chuàng)作，也是美學的一種呈現(xiàn)方式，有助于抒發(fā)民族情懷，領略歷史文化；例如《平湖秋月》是一首帶有中國民族風格特色的鋼琴曲目，該曲目的原型是中國的粵曲，后被鋼琴作曲家陳培勛改編為鋼琴獨奏曲，該作曲風格流暢、旋律清晰，加之鋼琴演奏者高超的演奏技術，表達出創(chuàng)作者對自然景色的喜愛，同時也呈現(xiàn)出明顯的鋼琴藝術風格。

鋼琴藝術中的風度韻致

鋼琴藝術在我國的發(fā)展，逐漸呈現(xiàn)出明顯的風度韻致。我國鋼琴藝術中的風度韻致體現(xiàn)出明顯的中華文化特色，同時也表現(xiàn)了鋼琴作曲家對音樂藝術盡善盡美的藝術追求。我國的鋼琴藝術被賦予了獨特的風度韻致。這里的風度韻致類似于中國古代的音樂藝術風格。在中國古代音樂界，音樂可以呈現(xiàn)出作曲者和演奏者的內(nèi)心世界，作曲者和演奏者可以借助音樂樂器來表達內(nèi)心的所思和所想。

音樂帶給人們美感，這種美是一種帶有意境的美，可以稱之為“藝術神韻”。例如，我國傳統(tǒng)民間音樂《百鳥朝鳳》具有明顯的民族風格特色。《百鳥朝鳳》是我國河北、安徽等地優(yōu)秀的民間吹打合奏曲，被稱為“民族藝術的瑰寶”。1973年，我國著名鋼琴藝術家王建中先生將這一傳統(tǒng)的嗩吶獨奏曲改編為鋼琴獨奏曲，并獲得了聽眾的一致喜愛?！栋嬴B朝鳳》鋼琴獨奏曲中創(chuàng)造性地使用了西方裝飾音、不協(xié)和音和半音等鋼琴織體，并融入了我國傳統(tǒng)的鋼琴演奏技法，中西方特色的結合形成了一種嶄新的音樂技法，而且其中還保留了該樂曲的核心特色，生動形象地展現(xiàn)出了各種各樣的鳥鳴音，樂曲整體呈現(xiàn)出鳥語花香、生機勃勃的特色，不僅保留了以往嗩吶演奏法的趣味，而且還呈現(xiàn)出一種鋼琴藝術的風度雅致。

鋼琴需要借助藝術音樂來塑造情境，抒發(fā)情感。鋼琴藝術家主要通過鋼琴曲目的創(chuàng)作，塑造音樂中的人物形象，與聽眾的內(nèi)心情感一致，這是鋼琴藝術家對鋼琴藝術作品神韻的塑造。

我國經(jīng)典鋼琴曲目《梅花三弄》的歌詞運用了大量的擬人手法，增添了意想不到的藝術效果，提升了鋼琴作品的藝術價值，受到了很多人的喜愛。我國國人對梅花的印象受到傳統(tǒng)古詩詞的影響，多認為梅花是君子的象征，借助梅花來表達自身的高尚品格，鋼琴樂器本身也是高貴典雅的象征，將二者進行有機融合，更能夠彰顯鋼琴藝術的音樂文化內(nèi)涵。

鋼琴曲目《二泉映月》改編自我國傳統(tǒng)的二胡音樂，將盲人音樂家阿炳的悲慘境遇表現(xiàn)得淋漓盡致，但是其曲風卻優(yōu)美靜謐，更能凸顯現(xiàn)實的悲涼。鋼琴演奏者對曲子的表達，更注重“神韻”，在音樂節(jié)奏方面能夠收放自如。鋼琴曲目的創(chuàng)作者往往借助音樂來講述自身的人生，使聽眾融入音樂所營造出的氛圍中，體會創(chuàng)作者想表達的情感。因此該鋼琴曲目呈現(xiàn)出氣勢恢宏的特色。

我國的音樂藝術風格帶有明顯的地域文化特色，這主要受地理位置的影響，北方地區(qū)的音樂呈現(xiàn)出明顯的氣勢磅礴之感，如《黃河鋼琴協(xié)奏曲》；而我國南方地區(qū)的江南小調(diào)，音樂婉轉，多了一份優(yōu)雅和溫柔，少了一份氣勢恢宏?！饵S河鋼琴協(xié)奏曲》氣勢恢宏，其背后所蘊含的風度韻致層次更高，音樂結構也更加復雜。鋼琴曲目自身帶有的風度韻致特色明顯，可以表達出不同的藝術風格，對鋼琴作曲家的編曲能力有較高的要求，體現(xiàn)了鋼琴作曲家自身的藝術追求，帶有明顯的音樂文化內(nèi)涵。

總而言之，鋼琴藝術的音樂文化內(nèi)涵帶有鮮明的物質(zhì)特征和精神特征，在其傳入中國之后，融入了中國民族音樂風格，形成了獨具特色的中國鋼琴藝術音樂內(nèi)涵。未來，我國的鋼琴藝術將不斷創(chuàng)新和發(fā)展，充分體現(xiàn)我國鋼琴作曲家對藝術的理解以及對家國情懷的深刻表達，其蘊含的中國傳統(tǒng)文化意境和神韻不可忽視。藝術的追求是毫無止境的，我國的鋼琴藝術家應該抱著對音樂藝術的進取心，不斷發(fā)掘鋼琴藝術音樂文化內(nèi)涵。