■孫海鈺

著名的法國作曲家比才所創(chuàng)作的歌劇《卡門》廣為流傳，至今仍然具有影響力。第一幕《哈巴涅拉舞曲》是這部作品中的女中音詠嘆調(diào)，也被稱作《愛情像一只頑皮鳥兒》。在這部作品中，作曲家卡門運用節(jié)奏的不斷變換，音色的完美轉(zhuǎn)化，不同的場景，以及不同的節(jié)奏型，將女主人公卡門豪放、灑脫的形象表現(xiàn)出來。

一、詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》相關概述

喬治·比才出生于法國巴黎，是法國非常著名的作曲家，年幼時進入了巴黎音樂學院學習，歌劇《卡門》被稱為比才的巔峰之作，在眾多作品中影響力巨大，這部歌劇也將比才的創(chuàng)作才能推到了頂峰，但這卻是比才的最后一部歌劇?！犊ㄩT》是法國作家普羅斯佩·梅里美所寫的中篇小說，比才把這部小說搬上了舞臺，沖破了傳統(tǒng)歌劇的枷鎖，與往日典雅堂皇的歌劇風格涇渭分明，成功地打開了新時代的歌劇大門。其中有一首詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》是在第一幕演唱的，它成功地描繪了一部完整的有旋律的故事。這部作品有著強烈的異域風格，以社會底層工人的生活性格、身份地位為基礎，以此來突出具有異國風情的吉普賽女郎，將卡門豪放不羈自由灑脫的心理描繪得淋漓盡致，并且用旋律將每個人物的性格以及內(nèi)心表達出來，將浪漫主義與現(xiàn)實主義巧妙地結合在一起，使這部歌劇在今天也極具影響力。

整部作品是由女主人公卡門與其他女工友們在休息時走出煙廠，與男工友們在工作之余匯聚到一起作為開端，雖然卡門不乏追求者，但她卻只為青年軍官唐·豪賽心動，雖然年輕軍官唐·豪賽對卡門的愛慕?jīng)]有絲毫的興趣，但女主人公依舊大方地說出她對唐·豪賽的喜愛，并把象征著愛情的玫瑰花送給了唐·豪賽，而唐·豪賽也被卡門所打動，兩人的愛情因此產(chǎn)生。為此唐·豪賽拋棄了自己的未婚妻，因自作主張地放走了斗毆被捕的卡門而被撤去了官職，與上司發(fā)生爭吵將其殺害后，唐·豪賽在慌忙之中與卡門一起進入走私的隊伍。這時唐·豪賽的未婚妻懇求他回去見一見在生死線徘徊的母親，唐·豪賽不想繼續(xù)這提心吊膽的走私生活，拋棄了卡門。歸來之時，他發(fā)現(xiàn)卡門已經(jīng)愛上了斗牛士艾斯卡米里奧，兩人展開了對決，決斗中卡門明顯傾向斗牛士艾斯卡米里奧，這使唐·豪賽傷心欲絕，懇求卡門不要離開，但因卡門崇尚自由自在的愛情，不愿被束縛，所以毅然決然地拒絕了唐·豪賽，兩人的矛盾激化，無法忍受背叛的唐·豪賽最后選擇親手殺死心愛的女人，來尋求心靈解脫?！稅矍橄褚恢活B皮鳥》《斗牛士之歌》等就是源自于這部歌劇，而這些經(jīng)典曲目至今仍被人們傳唱。其中《斗牛士之歌》是一首進行曲風格的詠嘆調(diào)，并為卡門最后的悲慘結局做鋪墊，濃墨重彩地表現(xiàn)了卡門所喜愛的斗牛士年輕氣盛和威武神勇，極具西班牙民族的風格，通過旋律就能讓聽眾有身臨其境之感?！稅矍橄褚恢活B皮鳥》是卡門出場時的獨白，輕巧挑逗的歌詞、語氣與節(jié)奏、曲式相結合，表現(xiàn)出女主人公對于愛情的大膽與灑脫?？ㄩT是不可復制的、獨一無二的，或許在現(xiàn)實生活中并不存在這種理想主義，但卡門的存在卻是超脫現(xiàn)實的一種表達。雖然結局是不圓滿的，但比才想通過這樣的遺憾告訴大家愛情的理想是美好的，也想透過主人公卡門的獨立思想，向當時社會發(fā)起抗爭。

二、詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》的音樂內(nèi)涵及其表達

詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》又稱為《愛情像一只自由的小鳥》，改編于西班牙民歌，極具西班牙特色?！稅矍橄褚恢蛔杂傻男▲B》與其他的詠嘆調(diào)完全不同，雖然是2/4 拍的進行曲風格，但卻不缺乏舞曲應有的節(jié)奏特色，旋律動感強，節(jié)拍自由。

開篇的前奏就給人一種隨著音樂一起舞動的感覺，詠嘆調(diào)的曲式結構為AB 型，曲式為帶副歌的二部曲式。曲目定調(diào)為d 小調(diào)，之后第二段轉(zhuǎn)為D 大調(diào)。前奏過后，進入第一樂段，第一樂句分為四個小節(jié)，主旋律主要采用三連音、連續(xù)的下行半音音階和具有鮮明特點的舞曲的節(jié)奏型，左手伴奏部分起音為大字組的re，渾厚的低音效果將歌曲帶進了神秘而又具有期待的氛圍中，同時伴奏部分為d小調(diào)l級的主和弦分解伴奏型，具有吉普賽民族音樂和西班牙風格的特征。第一樂句與第三樂句的旋律一致，但是陳述的內(nèi)容有所不同，以弱唱開頭，以弱唱結尾。但第三句從滑音處開始了情緒上面微弱的變化，以此來區(qū)別第一樂句的情感。使作品旋律的藝術表現(xiàn)力加強。第四句的歌詞是整個樂段的主題。這四個完整的樂句，把主人公卡門對青年軍官唐·豪賽的愛慕之情以及主人公的愛情觀表達得淋漓盡致。

在作品的第二樂段里，調(diào)式上發(fā)生了改變，情感風格上煥然一新，由上一個樂段的d小調(diào)轉(zhuǎn)為了D自然大調(diào)，音樂表達上與第一段相對比也更為豐富，短小的樂句糅合了上揚的音調(diào)充分表現(xiàn)出卡門不羈的性格。前歌詞中四個“愛情”的出現(xiàn)，分別表現(xiàn)了不同的層次：第一個是溫柔憧憬，第二個是情感加強，第三個是絕不放棄、非常堅定的，最后一個“愛情”承上啟下、去承接后邊的一句。只有賦予其起承轉(zhuǎn)合的意義與作用，因此才會讓人們覺得只有卡門的愛才如此與眾不同。

下一樂段又與上一樂段有所不同，用前八后十六的附點音符的節(jié)奏型對作品進行推動，為了襯托音樂的連貫以及與前一句的區(qū)別，歌詞“愛情好比流浪兒，它不讓任何人來約束它”突出了主人公卡門不羈灑脫的性格色彩以及對于愛情不顧一切的干脆與灑脫，因此演唱聲音要較之前更加明亮。譜例上的音樂表情記號為p，所以這時我們應弱唱，第二樂句是在第一樂句的基礎上升高一度，但在節(jié)奏的運用上與上一句一致，“你不愛我，我也要愛你，我愛上你，你可要小心”這一句聽起來帶有威脅挑逗意味的歌詞，其實是在強調(diào)存在了“危機”的意味。而第三句的主題仍然是來源于第一樂句，但是表現(xiàn)力與樂感比之前兩句增強了，帶有一些威脅的感覺，體現(xiàn)出了主人公卡門性格的強勢和對愛情的執(zhí)著。最后一個樂句作為結束句，尾音回到了D大調(diào)主音上，此時的演唱的速度與力度都有了新的變化，速度上加入了延長記號，力度上由漸強轉(zhuǎn)為強，此時演唱者更加需要著重處理速度與音樂表情的變化，“我愛上你啊，你可要當心”這一句，考驗了演唱者的氣息控制與處理，通過變化讓作品變得與眾不同。曲目的最后做了延長處理，聲音以圓潤飽滿的音色直到高音#F，再回到原來的速度，以恢宏自由的氣勢收尾。

三、詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》演繹技巧處理

作為一名演唱者，在演唱之前要先了解歌曲的主題、情感表達、演唱形式等等。這首作品是一首女中音詠嘆調(diào)，詠嘆調(diào)在歌劇中往往是主角單獨演唱的曲目，以獨唱的形式和優(yōu)美的旋律將卡門的情感表現(xiàn)出來，就好似主角獨自演繹著心理活動一樣，能夠完整地表達主人公的中心思想以及人物自身的特點。所以要求演唱者不僅要對演唱技巧更加熟練，也要對整部作品需要向聽眾訴說的情感更加了解，這樣才能更完美地演繹作品的核心。

氣息的控制與聲音的把控是演唱的關鍵，女主人公卡門的性格熱情灑脫，演唱“你不愛我，我也要愛你，也要愛上你”這一句時，聲音應是自信、飽滿的狀態(tài)。歌詞中四個“愛情”有不同的含義，時而感嘆，時而挑逗而有韻味，所以要唱出神秘而又期盼的感覺，我們一定要注意氣息的控制與調(diào)整，才能表現(xiàn)出卡門的渴望與隨心所欲的愛情觀念。

在歌曲中有很多三連音，要準確把握三連音的節(jié)奏與音準，氣息要流動，情緒要飽滿才能烘托出卡門的心理活動，才能把整首作品演繹得更為細膩，使聽眾身臨其境?？ㄩT擁有美艷又令人著迷的外表，對愛情有著自己的看法與追求，這種外在的美與內(nèi)心的完美結合，使得卡門有一種獨一無二的氣質(zhì)。

“演唱”不僅要唱，我們的肢體語言也很重要，要向觀眾傳達人物的形象，要通過自己的審美與研究去模仿還原人物的形象?？梢詮闹b著手，卡門是一個自由而又神秘、讓人捉摸不透的人物形象，可以在衣服外面附著一層若有若無的薄紗，在開頭附點慵懶的姿勢出場。要充分利用眼神向觀眾傳遞信息，帶動情緒以及聲音的走向，卡門是一個為了愛情可以不顧一切的女人，所以眼神不僅要能吸引人、有神、還要具有堅定的力量，去想象她向士兵們拋媚眼，與周圍的士兵笑著鬧著，游離在其中。遇到唐·豪塞時，她先上下打量著這個男人，并試圖用微笑勾引他，對他唱出“你不愛我，我也要愛你”時的神情，唱完下一句“我愛上你，你可要當心”，隨后繼續(xù)回到士兵中與他們嬉戲打鬧，但是眼神還是時不時地看向唐·豪塞，用眼神與他傳情。最后，卡門絲毫不掩飾自己的愛慕之情，把象征愛情的玫瑰花拋向了唐·豪塞。通過肢體動作的調(diào)整達到氣氛的高潮，圓滿地結束整首歌曲。

在了解內(nèi)容、情節(jié)、主題之后，我們再次去加工作者的情感，這樣才能深入了解作者想要表達的感情線索，將作者筆下的人物形象演繹得更加生動完美，如果演唱者對作品所表達的感情不理解，只是單純地加入個人演唱技巧，就算技巧再完美，也無法向聽眾展示作品最基本的靈魂與魅力，那么聽眾的共情能力就會大大減少，因為女主角本身就是一個視愛情重于生命的人，也會為了得到愛情付出自己的所有。這樣一來就需要演唱者對角色有自己的理解，代入卡門的角色，喚起內(nèi)心深處對愛情的呼喚，并對歌曲進行二次創(chuàng)作。

《卡門》是比才創(chuàng)造的一部具有浪漫主義與現(xiàn)實意義的歌劇，也是比才的最后一部歌劇，正是這部歌劇為法國歌劇取得了最高成就，是一部里程碑式的作品。這部作品在寫作與表達上都有鮮明的現(xiàn)實主義，讓劇情表達出生活的含義，從而使這部劇獲得了圓滿的成功。這部歌劇反映了真摯的情感，表達了對美好生活的積極向往。這部歌劇的創(chuàng)新在當時引起了巨大的轟動，為后來的人們理解和欣賞歌劇樹立了新的方向，這也是為什么歌劇《卡門》到今天仍然在世界歌劇上保留著一席之地。他用最質(zhì)樸的音樂語言，把卡門的奔放、真誠、坦率、熱情、無拘無束，展現(xiàn)得惟妙惟肖，整部歌劇也向觀眾傳達了樂觀主義的人物形象，使《哈巴涅拉舞曲》獲得了圓滿的成功。盡管整部歌劇是以悲劇收尾的，但是觀眾在欣賞整部作品的過程中，沒有被這種悲傷的氣氛所影響，反而被歌劇所反映出的美好感情以及勇于追求自己的內(nèi)心所打動。這部作品與當時社會背景大相徑庭，卡門的角色與她對愛情的定義都難以被傳統(tǒng)女性所接受，她的獨一無二、她的特殊，都值得我們?nèi)ゼ毤毻魄?。綜上所述，在演唱之前我們除了要將最基本的歌詞、吐字、氣息熟記于心，還要結合卡門的形象以及音樂特色去進行二次創(chuàng)作，肢體語言、形象塑造等都是必不可少的。只有同時做到這些，歌劇的真正含義才能被完美地演繹出來。