鋰 洋

（泰山科技學(xué)院 山東 泰安 271038）

20 世紀(jì)在音樂(lè)斷代史上是一個(gè)大破大立的時(shí)期，許多新奇的音樂(lè)風(fēng)格和流派就產(chǎn)生于這個(gè)時(shí)期。如偶然音樂(lè)、微分音樂(lè)、電子音樂(lè)、簡(jiǎn)約音樂(lè)、序列音樂(lè)等等無(wú)法全部列舉。然而，其中真正得到世界范圍的關(guān)注與接納的音樂(lè)風(fēng)格卻不多。作為顛覆傳統(tǒng)共性寫(xiě)作音樂(lè)風(fēng)格的序列音樂(lè)，在勛伯格及其弟子貝爾格和韋伯恩的努力下，成功地瓦解了音樂(lè)中調(diào)性結(jié)構(gòu)力，構(gòu)建了人為的12 個(gè)半音的音高序列以及其他音樂(lè)表現(xiàn)要素的序列來(lái)提供給音樂(lè)作品基本的結(jié)構(gòu)力，這可視為對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)在調(diào)性體系上的一次革命。而電子音樂(lè)，由于采用的音樂(lè)材料“五花八門(mén)”，對(duì)于現(xiàn)實(shí)世界的任何音響都可以作為其創(chuàng)作的素材，甚至還可以人工合成現(xiàn)實(shí)世界沒(méi)有的音響作為素材。這樣一來(lái)，電子音樂(lè)不僅能使用傳統(tǒng)音樂(lè)中的各種音樂(lè)素材，還可以使用所有的非樂(lè)音體系的素材，因此可視為對(duì)整個(gè)樂(lè)音體系上的一次革命。由于種種原因，20 世紀(jì)涌現(xiàn)的多種音樂(lè)風(fēng)格到目前為止只有序列音樂(lè)和電子音樂(lè)在音樂(lè)領(lǐng)域中得到了較為廣泛的繼承和發(fā)展。

一、電子音樂(lè)的發(fā)展

本文要討論的是電子音樂(lè)的美這樣的音樂(lè)美學(xué)問(wèn)題。在討論之前，我們有必要對(duì)電子音樂(lè)做一個(gè)簡(jiǎn)短的回顧。電子音樂(lè)，是一種使用電子技術(shù)手段（現(xiàn)在主要使用計(jì)算機(jī)技術(shù)），去存取、產(chǎn)生、探索和組織聲音材料的音樂(lè)創(chuàng)作方式。其中，擴(kuò)音器作為音樂(lè)傳播的首要媒體。1948 年，法國(guó)作曲家皮埃爾.舍費(fèi)爾（Pierre Schaeffer）使用錄音的方式采集了巴黎地鐵站的各種聲音素材。通過(guò)拼貼、循環(huán)等手段創(chuàng)作出世界上第一首電子音樂(lè)作品《地鐵練習(xí)曲》。這首作品沒(méi)有人聲歌唱，也沒(méi)有樂(lè)器演奏，完全改變了傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)作和演出方式?，F(xiàn)在我們把那個(gè)時(shí)期的電子音樂(lè)稱(chēng)為具體音樂(lè)。其后又經(jīng)歷了磁帶音樂(lè)和計(jì)算機(jī)音樂(lè)時(shí)期，電子音樂(lè)創(chuàng)作開(kāi)始逐漸形成技術(shù)成熟、表現(xiàn)多樣，手段復(fù)雜的局面。但是，隨著科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展，現(xiàn)在的電子音樂(lè)和早期的電子音樂(lè)相比，采用的素材更加廣泛。這就提出了一個(gè)新問(wèn)題，既然我們不能像評(píng)判傳統(tǒng)音樂(lè)一樣評(píng)判電子音樂(lè)的優(yōu)劣（如調(diào)性布局是否符合邏輯，和聲進(jìn)行是否新穎有趣，配器的音響效果是否合理等等），那么電子音樂(lè)的審美能否遵循傳統(tǒng)音樂(lè)審美的那些已經(jīng)成為許多人所共識(shí)的東西？

二、音樂(lè)美的構(gòu)成

要回答上述問(wèn)題我們有必要對(duì)音樂(lè)美的構(gòu)成進(jìn)行討論。我們是怎樣從一個(gè)事物中獲得美的體驗(yàn)?zāi)?？《音?lè)美的構(gòu)成》的作者渡邊護(hù)先生認(rèn)為，任何事物從外在到內(nèi)在應(yīng)該有三個(gè)層面。即本體、屬性和意味內(nèi)容。本體當(dāng)然是指該事物的本身，而屬性則是指一種事物如果沒(méi)有那種屬性，就不能成其為該事物的一種固有的感性特征。意味內(nèi)容要通過(guò)意味作用才能領(lǐng)會(huì)，意味作用是我們對(duì)于感覺(jué)到的對(duì)象的本體與屬性之外的事物、概念或感情等等，是能夠在它們同該對(duì)象之間的必然性的關(guān)聯(lián)之中加以把握的。對(duì)于電子音樂(lè)來(lái)說(shuō)，我們聽(tīng)到的音樂(lè)就是電子音樂(lè)本體，而它的屬性則可被認(rèn)為是使用的那些電子音樂(lè)的技術(shù)手段和所產(chǎn)生的諸如音頻波形等結(jié)果。因?yàn)槿绻麤](méi)有這些技術(shù)手段和結(jié)果，它也就不成其為電子音樂(lè)了。渡邊護(hù)先生認(rèn)為：“音樂(lè)體驗(yàn)是一種意味作用乃至象征作用，但從某種意義上說(shuō)，在突破了有意識(shí)的世界之后，又發(fā)現(xiàn)了它背后存在一個(gè)無(wú)意識(shí)的世界?！痹谖覀円獜拇嬖谟谕饨绲母行詫?duì)象中把握什么的時(shí)候，所要把握的不外是下面三種當(dāng)中的某一種。第一種是對(duì)感性對(duì)象的本體加以把握。第二種是對(duì)感性對(duì)象的屬性和樣態(tài)加以把握。第三種是對(duì)某種感性對(duì)象的意味內(nèi)容的把握。我們?cè)谛蕾p傳統(tǒng)音樂(lè)的時(shí)候，常常會(huì)不由自主地遵循這些觀點(diǎn)。聆聽(tīng)音樂(lè)的第一層面，便是對(duì)音樂(lè)本體進(jìn)行把握，了解到音樂(lè)本體的抽象輪廓。至于該音樂(lè)是聲樂(lè)或器樂(lè)、音量大與小、速度快與慢，則是對(duì)其屬性和樣態(tài)的把握。在這兩個(gè)層面的基礎(chǔ)上，我們有可能透過(guò)這兩個(gè)層面看到音樂(lè)的象征作用。它表達(dá)了什么？它象征了什么？我們通過(guò)超越象征（在超越本來(lái)的文字和圖像的意味上，可以把這種象征稱(chēng)作超越象征），進(jìn)而實(shí)現(xiàn)了內(nèi)在象征（即體驗(yàn)象征）。我們隨音樂(lè)作品而情緒起伏，和音樂(lè)演奏者“共同呼吸”，最終和音樂(lè)創(chuàng)作者“達(dá)成共識(shí)”，實(shí)現(xiàn)了作曲家與欣賞者之間的交流。問(wèn)題是，在欣賞上述傳統(tǒng)音樂(lè)的時(shí)候，欣賞者主動(dòng)聆聽(tīng)的不外乎音高域的旋律、調(diào)式、調(diào)性、和聲、對(duì)位，以及時(shí)間域的節(jié)奏和節(jié)拍等等多種表現(xiàn)要素。電子音樂(lè)，尤其是音響型電子音樂(lè)，其本身不具有傳統(tǒng)音樂(lè)的各種基本表現(xiàn)要素，欣賞者能否從前述三個(gè)層面加以把握呢？回答應(yīng)該是肯定的。感覺(jué)美，其實(shí)是一種意味作用。我們感覺(jué)對(duì)象的本體和屬性以外的東西，而美的成立就可以體現(xiàn)出這種意味作用?！懊涝谒狞c(diǎn)上具備了作為意味作用的內(nèi)容的條件。第一、美是與對(duì)象的屬性明顯不同的東西，然而它還是關(guān)于對(duì)象的什么。第二、美與顯示它的感性對(duì)象存在著必然性的關(guān)聯(lián)。第三、含有美的知覺(jué)對(duì)象都具有作為符號(hào)的性格。第四、美的體驗(yàn)具有終極性的性格”。音響型電子音樂(lè)雖然缺少傳統(tǒng)的音樂(lè)表現(xiàn)要素，但它的素材仍與它的感性對(duì)象存在著必然性的關(guān)聯(lián)。如舍費(fèi)爾的《地鐵練習(xí)曲》，其中充斥著的各種聲音無(wú)一不使人聯(lián)想到地鐵站這個(gè)具體環(huán)境。電子音樂(lè)的素材選擇與組織絕不是雜亂無(wú)章、毫無(wú)邏輯的，任何貌似隨意的電子音樂(lè)作品其背后都可能蘊(yùn)藏著一些深層的東西。這些東西和電子音樂(lè)的屬性明顯不同，但卻還是有關(guān)于對(duì)象的某些方面。同時(shí)，它具有作為符號(hào)的性格。在電子音樂(lè)中，既有體現(xiàn)自然的意味作用的事物，即意味；也有體現(xiàn)人為的意味作用的事物，即象征。而美不是超越的意味作用的內(nèi)容，而是內(nèi)在的意味作用的內(nèi)容，因此，美是事實(shí)象征。我們?cè)谛蕾p電子音樂(lè)的時(shí)候，意味是體驗(yàn)的終點(diǎn)。當(dāng)我們從電子音樂(lè)音響中感覺(jué)到美的時(shí)候，獲得一種滿(mǎn)足感，作為體驗(yàn)本身就不再前進(jìn)了。“在美的體驗(yàn)中，體現(xiàn)意味的東西和意味內(nèi)容不僅渾然地融合在一起，而且后者還一面籠罩著前者，一面與前者共存一體。美在對(duì)象中具有一種在超越性的意味作用中看不到的浸透性和飽和性。它呈現(xiàn)出好像給對(duì)象覆蓋上一層色彩那樣的狀態(tài)，在這點(diǎn)上也可以說(shuō)美是為對(duì)象染色的。當(dāng)然，本來(lái)的色彩是對(duì)象本身的屬性，而不是意味內(nèi)容，這也是不言而喻的。”從這段文字我們可以看出，產(chǎn)生美的體驗(yàn)的東西不僅僅只是音符，每種藝術(shù)形式都有其獨(dú)特的意味內(nèi)容和外化形式。比如美術(shù)作品，沒(méi)有一個(gè)音符，但它同樣能使人產(chǎn)生審美體驗(yàn)。電子音樂(lè)可以沒(méi)有任何具有音高意義的音符，但其有效組織的材料卻應(yīng)該和意味內(nèi)容渾然一體。我們不能說(shuō)夏日蟬鳴絕不會(huì)給人以美感，也不能說(shuō)工業(yè)噪音在特定的作品中一定沒(méi)有美感。換言之，只要電子音樂(lè)作品中體現(xiàn)意味的東西能夠準(zhǔn)確傳達(dá)作曲家意圖，欣賞者就有可能體驗(yàn)到作品自身的美。

然而音樂(lè)的美可以分為兩種形式的美，即單純感覺(jué)美和綜合形式美。前者是單獨(dú)的音響本身所具有的美，而后者是由許多音響在實(shí)踐過(guò)程中的組合關(guān)系所產(chǎn)生的美。對(duì)于這兩種美，電子音樂(lè)兼而有之。作為音響型電子音樂(lè)作品，每一個(gè)聲音事件都應(yīng)該有獨(dú)立存在的意義。電子音樂(lè)家們?yōu)榱说玫阶约簤?mèng)寐以求的音色，會(huì)動(dòng)用諸如加法合成、減法合成、調(diào)制、塑形、粒子合成、物理建模等技術(shù)手段。最后產(chǎn)生的音色在很大程度上反映出一位電子音樂(lè)家的喜好與技術(shù)水平。反過(guò)來(lái)，欣賞者在聆聽(tīng)這些音響的時(shí)候，會(huì)去了解這些音響的意味作用，并在這個(gè)過(guò)程中感受到這些單獨(dú)的音響本身所具有的美。對(duì)于綜合形式美，既然是在時(shí)間過(guò)程中的組合關(guān)系所產(chǎn)生的美，這很容易讓我們想到傳統(tǒng)音樂(lè)作品中的曲式結(jié)構(gòu)等方面的內(nèi)容。音響型電子音樂(lè)雖然放棄了純粹的樂(lè)音體系，但對(duì)傳統(tǒng)曲式學(xué)中的一些原則仍然有所繼承和應(yīng)用，比如三部再現(xiàn)原則等。音響型電子音樂(lè)作品中音響材料雖多，但很多作品還是具有傳統(tǒng)音樂(lè)作品的“呈示——展開(kāi)——再現(xiàn)”三部性結(jié)構(gòu)思維。我們?cè)谛蕾p這類(lèi)作品時(shí)仍能從中體驗(yàn)到綜合形式美。又比如說(shuō)一些電子音樂(lè)作品采用了LOOP 打底，這樣使得另外許多好似雜亂無(wú)章的音響事件在這個(gè)LOOP 的基礎(chǔ)上得到統(tǒng)一和聚集。這個(gè)LOOP 其實(shí)就相當(dāng)于浪漫時(shí)期一些音樂(lè)作品中所采用的“主題貫穿”手法，也類(lèi)似于帕薩卡利亞中的固定低音。這些都體現(xiàn)出音樂(lè)的綜合形式美。

三、電子音樂(lè)的審美

對(duì)于電子音樂(lè)的審美，一直存在著兩極分化的趨勢(shì)。喜歡創(chuàng)新、獨(dú)立且富有探索精神的年輕人往往會(huì)更快速地接受和理解電子音樂(lè)的形式和內(nèi)涵；而一部分習(xí)慣聆聽(tīng)傳統(tǒng)古典音樂(lè)的聽(tīng)眾則持相對(duì)客觀和冷靜態(tài)度。畢竟，西方古典音樂(lè)從古希臘、古羅馬開(kāi)始，經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的中世紀(jì)，再經(jīng)過(guò)文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)家們的藝術(shù)實(shí)踐，最后在巴洛克時(shí)期形成以復(fù)調(diào)音樂(lè)為主的創(chuàng)作形式，加上古典主義時(shí)期主調(diào)音樂(lè)的確立，傳統(tǒng)的樂(lè)音體系影響了一代又一代的音樂(lè)創(chuàng)作者和欣賞者。人們習(xí)慣于用耳朵去聆聽(tīng)樂(lè)音，不論是十二平均律、五度相生律還是純率，都不影響人們調(diào)動(dòng)生理功能去辨別樂(lè)音的基本特征。通過(guò)對(duì)樂(lè)音基本特征的分辨，體驗(yàn)不同真實(shí)樂(lè)器或人聲帶來(lái)的音樂(lè)描述，感受樂(lè)音之間橫向和縱向的組合關(guān)系，一直是音樂(lè)的主流欣賞方式。而電子音樂(lè)，尤其是學(xué)術(shù)型電子音樂(lè)，幾乎完全拋棄了既有的樂(lè)音體系和真實(shí)樂(lè)器，用一種全新的方式和技術(shù)來(lái)組織構(gòu)建聲音材料，甚至一些作品在音樂(lè)結(jié)構(gòu)上也和傳統(tǒng)古典音樂(lè)大相徑庭。電子音樂(lè)要想吸引更多的聽(tīng)眾，就必須對(duì)自身的創(chuàng)作邏輯和欣賞規(guī)律進(jìn)行普及。近年來(lái)，國(guó)內(nèi)各大音樂(lè)學(xué)院相關(guān)專(zhuān)業(yè)建設(shè)也日趨完善。越來(lái)越多的電子音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人才不斷涌現(xiàn)并帶動(dòng)廣大業(yè)余群體對(duì)電子音樂(lè)逐漸理解和產(chǎn)生興趣。不論是雅尼和讓雅爾，還是施托克豪森和瓦列玆，娛樂(lè)型電子音樂(lè)和學(xué)術(shù)型電子音樂(lè)都有各自廣泛的發(fā)展空間和受眾人群。人們對(duì)于藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式方面的探討相信會(huì)永不停息，但電子音樂(lè)只能產(chǎn)生在物質(zhì)和文明高度發(fā)達(dá)的現(xiàn)代社會(huì)，并將繼續(xù)不斷發(fā)展、自我完善。因此，電子音樂(lè)雖然是和傳統(tǒng)音樂(lè)大相徑庭的先鋒派音樂(lè)類(lèi)型，但是對(duì)它的審美體驗(yàn)卻仍然不會(huì)隨著對(duì)樂(lè)音體系的淡化而消減。人類(lèi)在藝術(shù)領(lǐng)域的探索是永無(wú)止境的，電子音樂(lè)這種將音樂(lè)材料擴(kuò)展到所有可能性的聲音材料的音樂(lè)形式現(xiàn)如今已經(jīng)引起人們的廣泛重視。隨著人們的審美能力和審美眼界的繼續(xù)提升，相信電子音樂(lè)和它所具有的美將會(huì)越來(lái)越受到更多愛(ài)樂(lè)者的喜愛(ài)。

①譯自new grove digital 版，Electro-acoustic music詞條。

②③④⑤⑥⑦⑨⑩（日）渡邊護(hù)著，張前譯《音樂(lè)美的結(jié)構(gòu)》[M].北京：人民音樂(lè)出版社1996.第1 版，第2，2，1，13，159，16，160-164，165 頁(yè)。

⑧電子音樂(lè)主要有兩種類(lèi)型：一種是混合型電子音樂(lè)，即傳統(tǒng)音樂(lè)素材和非音高體系的素材相結(jié)合的作品；另一種是純粹的電子音樂(lè)，即音響型電子音樂(lè)，完全由非音高體系的素材創(chuàng)作的作品。