劉超男,從夢瀅
(開封文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 河南 開封 475000)
我國歷史悠久、幅員遼闊,在五千多年的歷史長河中,中華大地上的各個民族不斷交流融合,最終形成了現(xiàn)在這樣一個統(tǒng)一的多民族國家。不同民族有不同的文化和音樂,不同民族的音樂各有特色。我國民族音樂的發(fā)展有著極其肥沃的土壤,這一土壤孕育了豐富的音樂文化,目前,雖然一部分民族音樂已經(jīng)消失,但是,大多數(shù)民族的音樂仍舊流傳至今,形成了自己完整而獨特的音樂體系,正是這些珍貴的民族音樂體系,對我國傳統(tǒng)音樂文化的研究和現(xiàn)代音樂理論的形成起到了至關(guān)重要的作用。
所謂民族音樂,是一種在人民的生活當(dāng)中不斷積累、不斷沉淀所形成的音樂文化。不同地區(qū)、不同民族的文化和生活方式都不盡相同,這就導(dǎo)致了民族音樂具有多樣性和復(fù)雜性。在我國幾千年的歷史當(dāng)中,民族音樂時刻伴隨著人們的日常生活,時至今日,我國民族音樂作品數(shù)量眾多,優(yōu)秀作品不勝枚舉,這些作品在中華文化乃至世界文化當(dāng)中都占據(jù)重要地位。要了解與研究歷史內(nèi)涵如此豐厚的文化,我們要做的遠不止聽幾首民族歌曲、唱幾句民族小調(diào)那么簡單,而是要多角度、全方位地對其進行研究,這樣才能認識民族音樂真正的面貌。
經(jīng)過幾千年的演變和發(fā)展,民族音樂體系繁雜,若是一首一首地去了解和研究,將耗費大量的時間和精力,為此,筆者對民族音樂進行了歸類,并總結(jié)出以下幾個模塊:以唱為主的民間歌曲、以樂器為載體的民間器樂、舞蹈與音樂相交融的民間歌舞、將戲曲和音樂進行結(jié)合的戲劇音樂以及民間說唱音樂,這些民族音樂各有其長處和特色,各自有各自的魅力。
民族音樂來自民族人民的生活,早在華夏大地有人類生活開始,音樂便隨之誕生。中國民族音樂最早可追溯到七千多年前,考古發(fā)現(xiàn),中華先民在七千多年前已經(jīng)開始利用野獸的骨頭造出了骨笛,用地上的陶土造出了陶塤等樂器,而這些樂器在穿越了七千多年的時光后仍舊沒有消亡。歷史發(fā)展到炎帝和黃帝的時期后,更加精致的弦樂器開始出現(xiàn),傳統(tǒng)音樂的代表樂器古琴和瑟都是那個時代的產(chǎn)物,不僅如此,就連基本的音樂創(chuàng)作技法和音律理論也是在那時候出現(xiàn)的。這些樂器和音樂理論的發(fā)明創(chuàng)造,是我國祖先當(dāng)時的音樂創(chuàng)造能力與審美水平的體現(xiàn)。隨著歷史不斷發(fā)展,樂器越來越多樣化,音樂理論也在不斷地創(chuàng)新和修改當(dāng)中變得越來越完善,以至于逐漸形成了以宮、商、角、徵、羽五聲為基礎(chǔ)的相對完備、富有民族特色的音樂理論體系。這一音樂理論體系為我國上千年的音樂發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ),也為后世我國音樂的對外傳播起到了不可估量的作用,乃至對世界音樂都產(chǎn)生了巨大的影響。
早在漢朝時期,隨著我國與異域的交流逐漸展開,民族音樂也在此時與他國文化進行了交融與碰撞。張騫出使西域,將我國音樂文化傳播到了中亞,佛教自西傳來,也為我國音樂帶來了新的生機,這樣的文化交流從漢朝開始一直延續(xù)至今。到了近代,隨著科技的進步,交通越來越便捷,各國之間地理上的壁壘逐漸被打破,聯(lián)系也變得更加緊密,文化的交融也由此大幅加速。清朝末年,由清政府主辦的“學(xué)堂樂歌”運動對西方音樂進行了大規(guī)模的引進,取其精華、去其糟粕,將交響樂、美聲唱法以及歌劇、舞劇、樂器、樂理等同我國傳統(tǒng)音樂文化相交融,逐漸產(chǎn)生了現(xiàn)代民族音樂。
民族音樂學(xué)將音樂作為一種文化進行研究,傳統(tǒng)音樂學(xué)則注重對音樂中的節(jié)奏、協(xié)調(diào)等進行研究。近些年來,隨著我國綜合國力不斷增強,我國不僅在經(jīng)濟上影響越來越大,文化上也逐漸自信了起來,隨之而來的便是國潮的興起。不難發(fā)現(xiàn),現(xiàn)在越來越多的流行歌曲被貼上了國風(fēng)、古風(fēng)標簽,其實,他們所說的“國風(fēng)”指的就是那些在我國古代就開始流傳,到了近現(xiàn)代之后又進一步得到發(fā)展與改良的“國粹”,雖然名為傳統(tǒng)音樂,但實際上并不拘泥于其產(chǎn)生的時代,只要這首音樂的創(chuàng)作使用的是我國傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作方法,具有我國音樂的特有屬性,那么,這首音樂就可以被稱為傳統(tǒng)音樂,因此,傳統(tǒng)音樂所代表的不僅僅是古代所流傳下來的音樂。值得一提的是,正如同傳統(tǒng)音樂并不僅僅是指流傳下來的音樂一樣,所謂的“新音樂”亦不是指現(xiàn)代才產(chǎn)生的音樂,而是按照西方音樂的創(chuàng)作模式和特征寫出的音樂。
和民族音樂一樣,如果要對傳統(tǒng)音樂進行深入研究,同樣要對其進行分類。在筆者看來,傳統(tǒng)音樂大致可以分為以下幾個種類:以唱為主的歌曲、為舞蹈伴奏的舞曲、以故事為載體的戲曲、依托于樂器的器樂以及說唱音樂。不同的音樂類別都能向下進行多角度的細分,比如,單從唱腔的角度,就能把戲曲音樂分為昆山腔、皮黃腔、梆子腔以及弋陽腔等。對每一個不同戲曲音樂種類的深入了解,都能發(fā)現(xiàn)其深藏的魅力。
民族音樂作為我國音樂體系的重要組成部分,不僅對傳統(tǒng)音樂的發(fā)展起到了重要作用,在對傳統(tǒng)音樂的研究上也同樣具有巨大的影響。在筆者看來,民族音樂對我國傳統(tǒng)音樂的影響主要包含以下幾個方面:使研究傳統(tǒng)音樂的角度更廣泛,使我們平等看待多種音樂并認同多種音樂的價值,提高了學(xué)術(shù)研究水平。
在對民族音樂進行研究之前,我國傳統(tǒng)音樂研究都是將音樂作為一種獨立的文化進行研究的,研究范圍也局限于音樂文化本身,通過查閱典籍、翻找文獻,從音樂的歷史、曲調(diào)、樂理知識等方面進行探討和研究,而忽視了音樂之外的文化對音樂的作用。但是,民族音樂本身就是人民對生活文化的積累與提煉,與人民的日常生活息息相關(guān)。為了對民族音樂進行深入的研究,研究人員才將當(dāng)?shù)厝嗣竦奈幕?xí)俗、歷史環(huán)境以及社會文化等方面納入分析范疇,并將音樂作為文化現(xiàn)象納入整體的文化構(gòu)架進行觀察與探討,自此之后,從當(dāng)?shù)氐奈幕w系和固有價值觀的角度對民族音樂文化進行研究的呼聲也越來越高。目前,世界上民族音樂研究中流行的文化相對主義音樂價值觀便由此誕生。
目前,對民族音樂文化的研究主要分為兩個方面,分別是對音樂的客觀情況作出講述的“志”和對音樂內(nèi)涵進行主觀論述的“論”。前者注重內(nèi)容的客觀性與真實性,大概可分為對音樂進行調(diào)查后所寫的“調(diào)查報告”,對音樂相關(guān)信息作出描述的“概述”以及對音樂的其他客觀信息作出記述的“音樂志”三方面。而“論”則注重對音樂內(nèi)容進行深度講解,注重在“志”的基礎(chǔ)上對音樂進行研究與論證,或者記述下自己對音樂的理解與分析。
在對傳統(tǒng)音樂文化進行研究的過程當(dāng)中難免會遇到諸多困難,而所謂的“文化霸權(quán)”便是困難之一。近代以來,科技快速興起,我國在清朝末年開始打開國門,學(xué)習(xí)西方的科技、制度與文化等,然而,部分學(xué)者卻在這個過程中逐漸喪失文化自信,甚至出現(xiàn)了所謂的“歐洲中心論”,在這種形勢下,西方文化已然在我國的文化體系中形成了霸主地位,但是,文化相對主義卻打破了這一狀況。通過文化相對主義,人們逐漸了解到,世界音樂文化并非一家獨大,而是多元文化的百花齊放,只有將不同的音樂文化放在平等的地位,才能更好地互相交流。同時,這也使我國傳統(tǒng)音樂文化研究者意識到,我們需要主動建立屬于我們自己的傳統(tǒng)音樂話語體系,以此為基礎(chǔ)建立文化自信。
正因為民族音樂誕生于當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钪?,因此,民族音樂也是對?dāng)?shù)厝嗣竦恼?、?jīng)濟、生活習(xí)慣以及語言特征的總括,通過了解一個地區(qū)的民族音樂,就能夠了解到當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钋闆r與這個民族的精神特色。事實上,通過對民族音樂的研究發(fā)現(xiàn)不同民族的音樂當(dāng)中所蘊含的共同之處,正是民族音樂研究學(xué)者共同追求的目標。為了實現(xiàn)這一目標,民族音樂研究者要深入相應(yīng)民族的生活中去體驗他們的生活,加深自己對當(dāng)?shù)匚幕睦斫?。同時,研究者還要以不同的民族與地區(qū)之間的具體的音樂情況為根本,對當(dāng)?shù)匾魳返漠a(chǎn)生、構(gòu)成、發(fā)展以及演變等問題作調(diào)查,才能發(fā)現(xiàn)民族音樂在形成與發(fā)展的過程當(dāng)中共有的規(guī)律。
雖然說,不同民族的音樂文化或多或少都有不同,但是,各個民族的音樂文化都是這個民族價值觀的體現(xiàn)。我們只有把不同民族的音樂文化放在一個平等的地位上,才能讓不同的民族之間進行平等的文化交流。對于我國這樣一個多民族的大家庭來說,此等舉措有著非凡的意義。長久以來,人們總是喜歡下意識地將有共通之處的事物作對比,類似城市與農(nóng)村、西方與東方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、富強與貧弱等,而對比往往象征著對立,這種思維在許多人心中根深蒂固。但這種思想在中國音樂界實際上是行不通的,中國作為一個多民族國家,一直以來都以平等作為民族之間進行交流的首要原則,也只有在平等的基礎(chǔ)之上,才能呈現(xiàn)當(dāng)下多民族文化并存的生態(tài)模式。因此,在評判民族音樂的過程當(dāng)中,作為民族音樂學(xué)者,不能單純地使用統(tǒng)一的評判標準來評判所有的民族歌曲,而是應(yīng)當(dāng)以當(dāng)?shù)鼐用竦奈幕h(huán)境和生活狀況為突破口,站在創(chuàng)作者的角度給予創(chuàng)作者足夠的尊重。
一般來說,傳統(tǒng)音樂往往都有悠久的歷史傳承,同時,傳統(tǒng)音樂也包含著濃厚的地方特色。在中國的文化研究領(lǐng)域,儒家文化研究一直以來都占據(jù)重要地位,這是因為,儒家文化貫穿了我國整個歷史,即便是在蒙古族統(tǒng)治的元朝和滿族人統(tǒng)治的清朝,儒家文化也依然被用作統(tǒng)治工具,占據(jù)主流文化地位。也正因如此,與其息息相關(guān)的所謂雅樂也一直都是傳統(tǒng)音樂學(xué)術(shù)研究的重點。琴瑟、琵琶等樂器歷史悠久,文化底蘊深厚,研究者眾多,就在大家一心研究這些雅樂的同時,另一片屬于民族音樂的天空卻受到了冷落。而對民族音樂的研究則有力地證明了:中國音樂永遠不能一家獨大,僅僅以漢民族音樂為中心形成文化霸權(quán),并不適合我國音樂文化的發(fā)展趨勢,只有將各個民族的音樂文化都進行深度的發(fā)掘,才能百花齊放,構(gòu)成多元化文化并存的文化創(chuàng)作環(huán)境。
長久以來,我國對音樂進行的學(xué)術(shù)研究基本上都是針對音樂本身或者是針對音樂創(chuàng)作時所處的歷史背景的研究,而隨著對民族音樂的研究逐漸展開,我國學(xué)者在研究音樂時也開始不再拘泥于音樂本身與音樂創(chuàng)作的歷史這種單一的研究路徑,轉(zhuǎn)而開始關(guān)注社會狀況、文化背景、價值體系等與音樂文化看似無關(guān)卻實實在在地影響了音樂創(chuàng)作的其他因素。學(xué)習(xí)通過多視角、全方面地對傳統(tǒng)音樂作出研究分析,是我國音樂研究界的重大進步。除此之外,隨著我國民族音樂研究的展開,音樂研究也開始變得越來越專門化,研究的方向也開始越來越細分??紤]到我國民族音樂體系的復(fù)雜性,許多民族音樂都專門成立了對應(yīng)的民族音樂文化研究學(xué)會,讓民族音樂的討論走向更深層次。
在筆者看來,民族音樂是我國音樂體系的重要組成部分,值得我們投入大量的精力進行研究,而研究取得的成果也應(yīng)當(dāng)用之于民族,讓已經(jīng)發(fā)掘的民族音樂文化成為文化底蘊,并以此為基礎(chǔ)創(chuàng)作更多的民族音樂作品。除此之外,在后續(xù)的文化研究道路上,我們當(dāng)時刻抱著平等的態(tài)度對待不同的文化,尊重不同文化的價值觀,尋求文化并存和可持續(xù)發(fā)展的文化模式。事實上,所有的音樂都擁有文化屬性,沒有文化屬性的音樂并不存在,就像英國的音樂大多有英國的民族屬性,我國的傳統(tǒng)音樂大多有漢族的民族屬性一樣,因此,我們要尊重不同民族的音樂觀,以平等為前提探尋民族音樂的文化背景,并將其與當(dāng)時的社會背景相結(jié)合,以此發(fā)現(xiàn)更加廣闊的音樂天地。