田金峰
(慶陽市隴劇研究所 甘肅 慶陽 745000)
打擊樂器在戲曲表演中有著不可替代的作用,合理地在戲曲表演中運用打擊樂器可以更好地展現(xiàn)出舞臺風格,豐富人物角色形象,還可以在一定程度上暗示舞臺人物的心理發(fā)展歷程。為了促進我國戲曲打擊樂的進一步發(fā)展,我們需要對打擊樂器在地方戲曲中的結合與運用進行深入探究,只有如此才能夠促進戲曲打擊樂在當今社會背景下的發(fā)展。
凡用打、擊方式發(fā)聲的樂器(打弦樂器除外)統(tǒng)稱為打擊樂(器)。我國的打擊樂擁有悠久的歷史,但是早期的部分打擊樂器都先后失傳了,到了20 世紀80 年代,我國打擊樂呈現(xiàn)良好的發(fā)展態(tài)勢,音樂界對于打擊樂也進行了嚴格定義與分類,更進一步促進了我國打擊樂的多樣化發(fā)展。雖然部分傳統(tǒng)戲曲表演者認為打擊樂器的表演方式和音樂展現(xiàn)形式都較為低級,但是無法否認打擊樂器在戲曲舞臺上所發(fā)揮的重要作用。
打擊樂的發(fā)展歷史可謂相當久遠,最開始的戲曲表演中只有鑼鼓一種樂器配合演奏,但隨著各地戲曲的不斷發(fā)展,表演風格和藝術特色也在不斷豐富,戲曲表演中慢慢地也融合了更多的管弦樂器。雖說現(xiàn)階段戲曲表演中少不了多種樂器的配合,但鑼鼓憑借自身獨一無二的音響效果和豐富復雜的打擊節(jié)奏,在整個戲曲表演過程中配合、引導戲曲表演的進展,因此,鑼鼓在地方戲曲中的演奏表現(xiàn)力是極其豐富的。在某種意義上,正因為打擊樂的強力表現(xiàn),戲曲表演才能更加流暢,節(jié)奏更加連貫,從而使得戲曲表演的藝術效果更加豐富。
打擊樂對于我國各地方戲表演有著很大的影響力。一部戲曲的器樂伴奏基本分為兩種:“武場”和“文場”?!拔鋱觥彼玫蔫尮陌ù箬尅⑿¤?、堂鼓、鼓板等,“文場”則包括嗩吶、二胡、月琴、笛子等管弦樂器?!拔鋱觥敝写驌魳菲鞯难葑嘈枰尮拇驌酎c的節(jié)奏與戲曲表演中的唱、念、動作相配合,從而引導、調節(jié)戲曲表演進展,使得戲曲表演節(jié)奏有序、表達清晰、情感豐富。
總體而言,打擊樂在地方戲曲表演中的主要作用就是控制調節(jié)戲曲表演節(jié)奏,扮演配合聲樂表演的角色,兩者相互配合,才能展現(xiàn)戲曲表演的最佳效果。相較于西方歌劇,我國的地方戲曲更加注重結合打擊樂的演奏,例如配合戲曲念白語調變化的鑼鼓伴奏、戲曲開幕演奏、烘托緊張氣氛的鑼鼓伴奏、各種混牌子和干牌子等。此外,把打擊樂巧妙地融入戲曲表演中,可以將表演人物的內心活動變化、表演場景氛圍和整體的表演風格表現(xiàn)得生動有趣,極大地豐富了我國地方戲曲表演的傳統(tǒng)文化特色和藝術色彩。
打擊樂在戲曲演出過程中發(fā)揮的第一個作用便是對演出節(jié)奏的控制。在戲曲演出過程當中,與演出節(jié)奏的把握是非常重要的,因為這不僅影響到演員的表演節(jié)奏,而且還會對戲曲內容的具體進度產生較大影響。對演出節(jié)奏的控制主要體現(xiàn)在兩方面,一方面是對音樂節(jié)奏的控制,也就是對音樂中不同音節(jié)的強弱長短的控制。對音節(jié)節(jié)奏的控制會讓整段音樂表演的風格發(fā)生較大改變,影響戲曲的表現(xiàn)力。另一方面就是對現(xiàn)場節(jié)奏的控制,這主要指對觀眾心理變化的控制,例如較為歡快的打擊節(jié)奏可以使觀眾的心情變得愉悅,在戲曲進行到較為沉重的環(huán)節(jié)時可以改變打擊節(jié)奏和力度,引導觀眾的心情變化,使其與戲曲表演節(jié)奏保持一致,幫助觀眾身臨其境地感受戲曲中的情感變化。
打擊樂在戲曲中的第二個作用就是可以體現(xiàn)舞臺人物的情感。在戲曲表演過程中,要想成功演繹一個角色,演員不僅需要重視角色的外形與動作,更應該將人物的心理變化及內心情感進行準確表達,為觀眾展現(xiàn)出一個生動的人物形象。在舞臺演員展現(xiàn)角色的過程中,演員需要對角色的性格特點有足夠了解,同時還需要擁有足夠的專業(yè)能力。戲曲打擊樂可以烘托人物形象,暗示人物的心理發(fā)展歷程。打擊樂作為背景音樂就可以通過節(jié)奏變化來引導演員,幫助演員更好地融入角色,演繹出角色的心理變化。
戲曲表演對演員的專業(yè)能力有著很高的要求,演員需要學習特定的動作組合,利用這些動作組合的合理搭配,為觀眾演繹出相對應的故事情節(jié),戲曲表演為了豐富人物的形象特點通常都伴有唱詞。戲曲表演者在舞臺上的動作和唱詞都需要打擊樂來配合,包括動作的急緩、唱詞的音調高低等。這些配合環(huán)節(jié)都有具體的依據(jù),因此打擊樂在戲曲表演中還會起到配合戲曲演員表演的作用,戲曲演員跟隨打擊樂的鼓點進行表演也會讓表演過程更加順暢。
戲曲表演者需要通過一系列的舞臺動作與唱詞來演繹出完整的故事,在演繹過程當中,故事的背景也是影響演繹效果的關鍵。部分戲曲演出在背景設置方面除了使用背景幕布外,還會有相對應的打擊樂烘托舞臺氣氛,例如在雪天運用較為沉悶但聲響大的打擊樂來展現(xiàn)環(huán)境的兇險,同時運用幕布展示雪景,通過視覺和聽覺的完美配合營造出更真實的環(huán)境背景,使觀眾身臨其境。
在地方戲曲的舞臺演出過程中,使用民族打擊樂器來進行間奏曲演奏,可以充分豐富舞臺的藝術感。間奏曲其實就是在一場戲的兩幕之間或者兩場不同的戲之間穿插演奏的短暫器樂戲曲,可以很好地填補演奏空白。
鑼鼓是淮戲打擊樂最主要的表現(xiàn)形式,鑼鼓發(fā)揮的主要作用是為淮戲表演進行伴奏,包括唱詞伴奏和背景伴奏。戲曲的伴奏會根據(jù)戲曲的不同、戲曲故事發(fā)展進程的不同以及特定環(huán)境的不同而發(fā)生改變,但是這些改變都可以通過鑼鼓實現(xiàn),因此鑼鼓在淮戲表演過程中發(fā)揮著重要的作用。
戲曲表演的背景音樂是需要進行起奏的,而淮戲的起奏一般都是運用鑼鼓來完成的,同時鑼鼓在起奏時需要遵循嚴格規(guī)定。具體的起奏規(guī)范有很多種,不同的淮戲故事可以運用不同的起奏模式。例如“一鑼鼓”起奏,要求鑼鼓手根據(jù)演員的唱腔來決定,在演員開始唱詞的半句尾詞階段的弱拍起鼓,從而引出伴奏,這時候伴奏的引出可以對舞臺節(jié)奏產生明顯影響,尤其是在伴奏中加入管弦樂后,這種影響又會被放大。
戲曲表演過程中,戲曲音樂的運用是非常重要的,如果戲曲音樂搭配出現(xiàn)問題就會導致戲曲表演出現(xiàn)問題,演員的表演就會有違和感。在戲曲音樂中,戲曲打擊樂的核心是鑼鼓音樂,合理運用鑼鼓音樂可以為舞臺增添更多的色彩,配合不同的背景和燈光渲染可以很好地烘托舞臺氛圍,使舞臺場景的展現(xiàn)更加真實。在淮劇當中,鑼鼓音樂可以呈現(xiàn)出多種形式,可以更好地表現(xiàn)地方特色。
戲曲打擊樂是隨著民族音樂的發(fā)展而產生的,因此很多戲曲打擊樂都具有較為強烈的地方色彩,在不同的審美標準下會產生不同的反饋。由于現(xiàn)階段社會對于傳統(tǒng)藝術的重視程度越來越低,戲曲傳承已經出現(xiàn)了一些問題,戲曲打擊樂的發(fā)展也面臨著很大的挑戰(zhàn)。因此我們應該重視戲曲與戲曲打擊樂的傳承與發(fā)展,利用社會媒體向更多人介紹戲曲與戲曲打擊樂的發(fā)展歷程,讓更多人了解戲曲,對學習戲曲產生興趣,通過對戲曲的傳承來促進戲曲與戲曲打擊樂的發(fā)展。
戲曲打擊樂演奏者不僅需要有豐富的理論知識作為支撐,還需要具備良好的文學素養(yǎng)。戲曲打擊樂的演奏者通常需要在演奏過程中對戲曲內容進行深入了解,將戲曲故事的背景環(huán)境以及不同人物角色的內心表現(xiàn)等方面進行深入融合,并將其聯(lián)系起來,根據(jù)不同的情況展現(xiàn)出不同的音樂情感。只有這樣戲曲打擊樂與戲曲表演的配合才能變得更加協(xié)調,戲曲演出才能更加順利。此外,戲曲打擊樂演奏者還應該隨著時代的發(fā)展不斷為戲曲打擊樂注入新的元素,讓戲曲打擊樂的音樂形式更加新穎,在滿足時代要求的同時促進戲曲打擊樂的發(fā)展。
戲曲打擊樂的傳承與發(fā)展需要有專業(yè)人才作為支撐,因此我們需要大力培養(yǎng)戲曲打擊樂人才。近年來,我國的民族打擊樂器以及地方性戲曲的發(fā)展都面臨著較大挑戰(zhàn)。由于時代的發(fā)展,地方戲曲的受眾越來越少,不少地方性戲曲團體的表演機會逐漸變少,在這種背景下,許多專業(yè)的戲曲打擊樂演奏者都不得不謀求新的職業(yè)發(fā)展,這也導致我國戲曲打擊樂的傳承變得愈發(fā)困難。因此,國家相關部門應該重視對傳統(tǒng)技藝的傳承保護,提高對各大藝術院校戲曲專業(yè)教學的關注,加強對傳統(tǒng)戲曲以及戲曲打擊樂人才的重視。只有我國的藝術院校以及政府更加重視培養(yǎng)戲曲人才,才可以更好地促進我國戲曲和戲曲打擊樂的發(fā)展,促進打擊樂器在地方戲曲中的結合與運用。
我國地方戲曲表演的特別之處在于民族打擊樂器在其中發(fā)揮著非常重要的作用,通過與唱、念等相互結合,充分展現(xiàn)地方戲曲表演的藝術魅力。我國戲曲類型與地域特點有很強的關聯(lián)性,因此我國的地方戲曲一般會含有較強的民族元素,因此將民族打擊樂器與地方戲曲進行深入結合對于促進我國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展也有著重要意義。