王悅陽(yáng)

舞劇《永不消逝的電波》。

兩個(gè)月來(lái)，上海劇場(chǎng)重啟之后，舞臺(tái)藝術(shù)的“集結(jié)號(hào)”再次吹響，一批叫好又叫座的舞臺(tái)藝術(shù)精品，涌現(xiàn)演出市場(chǎng)，盡管目前依舊只能上座50%，卻呈現(xiàn)出方興未艾、欣欣向榮的局面。不僅令從業(yè)者感到高興，也讓久違劇場(chǎng)與舞臺(tái)的觀眾，得到了藝術(shù)的享受，大過戲癮，大飽眼福。

劇場(chǎng)重啟伊始，上海文廣演藝集團(tuán)旗下7家院團(tuán)和9家劇場(chǎng)共同打造的 “共赴美好”復(fù)演季將正式啟動(dòng)，一批叫好又叫座的“上海原創(chuàng)”吹響集結(jié)號(hào)，陸續(xù)亮相，駐演劇目更是回歸。

“等了好久，我們終于在劇場(chǎng)相見了。但我相信，一切都不晚。”上海歌舞團(tuán)首席舞者朱潔靜說。作為標(biāo)桿性“上海原創(chuàng)”， 舞劇《永不消逝的電波》自然打頭陣?！队啦幌诺碾姴ā肥巧虾８栉鑸F(tuán)以解放前夕英勇犧牲的我黨情報(bào)人員李白等烈士們?yōu)樵瓦M(jìn)行創(chuàng)作的舞劇，以總編導(dǎo)韓真、周莉亞，作曲楊帆，服裝設(shè)計(jì)陽(yáng)東霖為代表的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，加上由青年舞蹈家王佳俊、朱潔靜、侯騰飛、王景領(lǐng)銜的上海歌舞團(tuán)演職員隊(duì)伍，將故事主人公的信仰和奉獻(xiàn)精神詮釋得淋漓盡致，歌頌了革命先烈的英勇無(wú)私。

今年1月，《永不消逝的電波》首輪駐場(chǎng)演出在美琪大戲院圓滿收官。在全國(guó)巡演400場(chǎng)依然經(jīng)久不衰的“電波”，不僅打破了時(shí)間與空間的界限，讓各地觀眾看到了上海這座城市的紅色基因和光榮革命傳統(tǒng)，更是見證了所有演員的蛻變和成長(zhǎng)，在一次次嘗試突破極限的過程中創(chuàng)造著具有里程碑式的意義。盡管此前該劇計(jì)劃4月開啟的駐演因?yàn)橐咔樵虿坏靡寻聪聲和ｆI，但幾個(gè)月來(lái)，紅色“電波”依然熱度不減，一段朱潔靜和王佳俊的排練視頻曝光，引來(lái)全網(wǎng)一片贊嘆，“朱潔靜的核心力量太牛了”的微博閱讀量超過了8300萬(wàn)次，討論量達(dá)到4.4萬(wàn)次。因此，劇場(chǎng)重啟首日，打出最經(jīng)典的“上海牌”助力市場(chǎng)復(fù)蘇，《永不消逝的電波》當(dāng)仁不讓，隨著第401場(chǎng)在上海文化廣場(chǎng)上演，距離今年1月23日第400場(chǎng)演出已過去173天。踏上舞臺(tái)的前一刻，扮演“蘭芬”的朱潔靜有一點(diǎn)緊張，又有一點(diǎn)興奮，甚至有一點(diǎn)陌生?！斑@場(chǎng)不是比賽，不是匯報(bào)演出，也不是第300場(chǎng)或400場(chǎng)，只是普普通通的一場(chǎng)演出，但對(duì)我來(lái)說非常重要?！庇捎诜N種原因，“電波”的恢復(fù)上演一再推遲，等待的過程對(duì)朱潔靜來(lái)說，也是不斷積蓄力量的過程?！叭ツ暄萘撕芏鄨?chǎng)，好像睜開眼睛就在演出。一轉(zhuǎn)眼，上海經(jīng)歷了那么大的一次考驗(yàn)，如今現(xiàn)場(chǎng)演出需要克服重重困難，所以也變得更珍貴，更珍惜?！痹谖幕瘡V場(chǎng)開啟新百場(chǎng)的序幕后，上海歌舞團(tuán)將帶著《永不消逝的電波》踏上巡演之路，與全國(guó)各地觀眾“初遇”或“重逢”。在上海，在嚴(yán)格的防疫措施下，“電波”的復(fù)演也為這座城市文化產(chǎn)業(yè)的逐步復(fù)蘇注入信心，而即將專場(chǎng)美琪大戲院的演出，也將開啟該劇2022年新一輪駐演。

另一部現(xiàn)象級(jí)原創(chuàng)精品——上海雜技團(tuán)的雜技劇《戰(zhàn)上?！芬苍诘谝粫r(shí)間恢復(fù)上演?！稇?zhàn)上?！肥巧虾Ｊ薪衲晡ㄒ灰徊客扑]劇目參演第十三屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)并評(píng)選重要獎(jiǎng)項(xiàng)。6月至今，《戰(zhàn)上海》全體主創(chuàng)和演職員第一時(shí)間投入到劇目線下復(fù)排中，目前正緊鑼密鼓地進(jìn)行最終排演，力爭(zhēng)以最優(yōu)異的成績(jī)沖刺“文華大獎(jiǎng)”。其中“迎接黎明”這一幕，在電廠中敵我雙方搏斗的場(chǎng)景中，融入了新創(chuàng)的雜技技巧、360度旋轉(zhuǎn)的舞美道具以及全新制作的多媒體，帶給觀眾全新的觀演體驗(yàn)和視覺沖擊。

不光舞劇、雜技劇、音樂劇等，傳統(tǒng)戲曲作為演出市場(chǎng)的另一主力軍，同樣在疫情穩(wěn)定后、劇場(chǎng)重啟時(shí)，開啟了全新的駐場(chǎng)演出，贏得新老觀眾熱烈追捧。特別是上海越劇院繼去年駐場(chǎng)越劇《紅樓夢(mèng)》后，2022首輪越劇駐場(chǎng)《梁山伯與祝英臺(tái)》的10場(chǎng)演出，作為越劇經(jīng)典駐演宛平劇院，更是獲得不俗的票房與口碑。

本輪駐演分為袁范版、范傅版兩個(gè)流派版本，上海越劇院專門為此打造了強(qiáng)大演出陣容，章瑞虹、方亞芬、陳穎等名家獻(xiàn)演外，眾多新晉中、新生代越劇演員聯(lián)袂出演，聚力獻(xiàn)好戲，經(jīng)典再演繹。不同藝術(shù)流派、形式的《梁祝》珠玉在前，此次駐場(chǎng)版有什么新的亮點(diǎn)？上海越劇院院長(zhǎng)梁弘鈞回答，駐場(chǎng)演出不僅為演員的代際傳承提供更好平臺(tái)，也為觀眾在短時(shí)間內(nèi)全面了解越劇提供了可能。不同流派唱腔風(fēng)格的差異化，可以在同一部作品里展現(xiàn)出來(lái)?！皬鸟v演的角度出發(fā)，作為江南文化典型代表的越劇，在傳承經(jīng)典的同時(shí)，也要做好觀眾的代際傳承和市場(chǎng)開拓，立足上海、影響長(zhǎng)三角、輻射全國(guó)乃至廣闊的市場(chǎng)。今年11月、12月我們的越劇《紅樓夢(mèng)》還會(huì)返場(chǎng)駐演，明年我們將主打流派特色，將流派的代表作集中帶給觀眾?！绷汉脞x說道。

幾十年來(lái)，一代又一代的越劇人受梁祝故事的影響，走上了越劇之路。越劇《梁?！芬苍诖絼⊙輪T的傳承下，孕育并積淀獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。1945年，袁雪芬與范瑞娟合作，演出了經(jīng)初步整理的《新梁祝哀史》。1955年上海越劇院排演該劇時(shí)，劇本由袁雪芬、范瑞娟口述，徐進(jìn)等執(zhí)筆，黃沙導(dǎo)演，范瑞娟飾梁山伯、傅全香飾祝英臺(tái)、張桂鳳飾祝公遠(yuǎn)、呂瑞英飾銀心，大獲成功。

與越劇電影《紅樓夢(mèng)》一樣，當(dāng)年“梁?！彪娪耙部芍^是票房頂流。1953年，“梁?！庇缮虾ｋ娪爸破瑥S攝制成第一部國(guó)產(chǎn)彩色戲曲藝術(shù)片。上海于1954年8月25日起，在大光明、大上海等22家電影院首輪公映1000余場(chǎng)，觀眾近155萬(wàn)人次。該片還發(fā)行到加拿大、中國(guó)香港等14個(gè)國(guó)家和地區(qū)，僅在中國(guó)香港一地便放映187天，觀眾達(dá)65萬(wàn)人次以上，打破當(dāng)?shù)赜捌庞车淖罡呒o(jì)錄。

“化為彩蝶雙雙飛，千古絕唱傳人間”，每一位入場(chǎng)觀眾都好似可以穿越時(shí)空，共同感受“執(zhí)子之手，與子偕老”的古典愛情。上越此番再度為駐場(chǎng)演出加入新劇目，在提升宛平劇院戲曲駐場(chǎng)品牌影響力的同時(shí)，也以傳統(tǒng)之美激發(fā)“演藝大世界”更多活力。

越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》。

方言話劇《51號(hào)兵站》。

王汝剛、關(guān)棟天和孫徐春是上海家喻戶曉的三位戲劇領(lǐng)域名人，三人生活中也是交情深厚達(dá)40多年的“梨園三兄弟”。時(shí)隔多年，三兄弟再次聚集在一個(gè)劇組，合力推出一部方言話劇《51號(hào)兵站》。在這部劇中，孫徐春、王汝剛不僅將共同擔(dān)綱出品人，王汝剛和關(guān)棟天還將登臺(tái)，在劇中演出兩個(gè)角色。據(jù)介紹，這部方言話劇也是以上海人民滑稽劇團(tuán)（上海獨(dú)腳戲藝術(shù)傳承中心）為演員班底，嘗試話劇和滑稽戲的合作。全劇采用了話劇融合海派藝術(shù)的呈現(xiàn)方式，加入了20%的方言特色，其中包括了上海話、寧波話、四川話等不同語(yǔ)言特色的呈現(xiàn)與碰撞。

《51號(hào)兵站》是一代電影觀眾的記憶，這部1961年首映的電影，以40年代發(fā)生在上海的真實(shí)事件為原型，講述了抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的上海灘，各方勢(shì)力盤踞，地下黨為支援蘇中根據(jù)地運(yùn)輸軍需物資，與敵軍展開斗智斗勇的故事。影片懸念叢生、情節(jié)曲折、扣人心弦。

“《51號(hào)兵站》從登上銀幕開始，它的故事就一直伴隨每一代人的成長(zhǎng)。一個(gè)甲子之后，這部戲還能夠以不同的藝術(shù)形式再次呈現(xiàn)，也說明了它的藝術(shù)生命力。我們剛剛看到了這一版的‘小老大’非常鮮活，生龍活虎，風(fēng)華正茂，而原來(lái)這個(gè)‘小老大’已然是白發(fā)蒼蒼?！弊鳛殡娪爸鹘恰靶±洗蟆钡陌缪菡?，此次擔(dān)任該劇藝術(shù)顧問的耄耋之年的表演藝術(shù)家梁波羅感慨萬(wàn)千。60年前，22歲的他在銀幕上塑造了一個(gè)游走在各方勢(shì)力間的地下黨人“小老大”，贏得了觀眾的喜愛，這也成為他的成名作。而梁波羅回憶說，這個(gè)角色這么深入人心，正是因?yàn)樗墓适赂灿诂F(xiàn)實(shí)生活。當(dāng)時(shí)在隱蔽戰(zhàn)線，在第二戰(zhàn)場(chǎng)，確實(shí)有很多的人，他們做著跟“小老大”一樣的或者類似的工作，所以“小老大”無(wú)形當(dāng)中就變成了一個(gè)地下工作者的統(tǒng)稱。梁波羅說：“過去一段時(shí)間，一些紅色電影像《永不消逝的電波》《戰(zhàn)上?！?，在上海都以各種不同的藝術(shù)樣式搬上舞臺(tái)，現(xiàn)在是《51號(hào)兵站》，我希望演出能夠大放異彩，能夠使得青年人更多地了解我們過去的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的艱苦卓越，希望這個(gè)戲能夠在舞臺(tái)上重?zé)ü獠?，讓劇中人的信仰之光照耀我們繼續(xù)不斷前行的道路。”

方言話劇《51號(hào)兵站》。

在這部方言話劇中，話劇演員將和滑稽戲演員同臺(tái)合作，除了劇中男主角由青年話劇演員陳雨成扮演，大部分角色都由滑稽戲演員出演。其中，王汝剛將扮演金老太爺，關(guān)棟天將扮演龜田，而觀眾熟悉的滑稽演員潘前衛(wèi)、陳靚等都將在劇中扮演重要角色。對(duì)此，王汝剛介紹，上海人民藝術(shù)劇院曾經(jīng)有一個(gè)方言話劇團(tuán)，這其實(shí)是上海舞臺(tái)劇的一個(gè)傳統(tǒng)。而《51號(hào)兵站》的故事恰好發(fā)生在上海、無(wú)錫、南京、長(zhǎng)江流域一帶，這部劇將有各地方言加入，其實(shí)也是當(dāng)下長(zhǎng)三角一體化的一種文化體現(xiàn)。而對(duì)于滑稽戲如何和話劇表演融合，王汝剛說，我們這次和演員都說了，我們演的是方言話劇，不是滑稽戲，所以塑造人物絕不會(huì)有無(wú)聊的噱頭，也絕不會(huì)有無(wú)聊的橋段。對(duì)此，出品人孫徐春則表示：“雖說這不是首次嘗試，但這樣的結(jié)合與這部作品適配度極高。這部作品作為紅色經(jīng)典，但是要以海派風(fēng)格呈現(xiàn)，所以滑稽戲演繹的方式就恰如其分地把喜劇元素點(diǎn)亮了。而話劇的表演方式把戲劇的張力完美呈現(xiàn)。兩種演繹方式在這部作品的融合，可以說是做了非常大的加法。”

無(wú)獨(dú)有偶，在方言話劇《51號(hào)兵站》即將與觀眾見面之際，另一部取材于上海當(dāng)代都市里弄生活的都市喜劇《寶興里》，也在如火如荼地排演之中。歷經(jīng)30年，上海成片二級(jí)以下舊里房屋改造終于在今年盛夏時(shí)節(jié)收官。而9月，這部講述上海舊改搬遷、弄堂百姓生活的原創(chuàng)舞臺(tái)劇作品也將登上蘭心大戲院的舞臺(tái)。該劇由上海文廣演藝集團(tuán)與上?；鼊F(tuán)聯(lián)合打造，特邀演員王汝剛、余婭加盟，主演錢程、小翁雙杰，還有脫口秀演員豆豆等，新老藝術(shù)家群體組成上海觀眾熟悉的演員陣容。

《寶興里》的創(chuàng)作根植于真實(shí)生活。故事原型、黃浦區(qū)外灘街道的“寶興里”距外灘一步之遙，是絕對(duì)的市中心黃金地塊，但蝸居其中的居民卻過著“72家房客”的日子：生活空間逼仄，有的還在使用手拎馬桶，居民們迫切希望盡快改變這樣的生活。2019年下半年，寶興里啟動(dòng)舊改。在“申城第一居委”的努力下，寶興里創(chuàng)造了上海市大體量舊改當(dāng)年啟動(dòng)、當(dāng)年收尾、當(dāng)年交地的新紀(jì)錄，實(shí)現(xiàn)百分百自主簽約，自主搬離舊街區(qū)。該劇就以上海寶興里舊改搬遷故事為原點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，刻畫了弄堂居民們經(jīng)歷“盼舊改”“怕舊改”，最終在基層黨組織的帶領(lǐng)下克服種種困難、放下對(duì)繁華鬧市的難離之情，實(shí)現(xiàn)百分百自主簽約，自主搬離舊街區(qū)的心路歷程。

《寶興里》也不是一部傳統(tǒng)意義上的滑稽作品，而是一部希望打破觀眾圈層的“都市喜劇”作品。對(duì)此，上海文廣演藝集團(tuán)總裁馬晨騁表示：“《寶興里》將上?；缋?、中、青三代齊聚一堂，同時(shí)邀請(qǐng)到年輕人喜愛的‘新銳脫口秀演員’，以及影視劇演員的加盟，是融合多種喜劇形態(tài)的舞臺(tái)劇新生態(tài)樣本，希望讓大家看到一臺(tái)耳目一新的喜劇。”正如特邀主演王汝剛所說的那樣：“滑稽戲是傳承滬語(yǔ)、上海文化的劇種，《寶興里》是反映上海生活的故事，這就是我想演這部戲的主要原因，也希望通過與年輕一代喜劇人的交流，讓新青年們理解、接受，最終愛上滑稽戲本身?！倍搫?dǎo)演李伯男也表示：“在《寶興里》中，不光是上海傳統(tǒng)的滑稽戲，我們還融入了話劇、脫口秀等多種喜劇形式，劇中人物有上海人、浙江人、外國(guó)人等形形色色的人，綜合了南腔北調(diào)，上海本身就是一個(gè)海納百川的城市，喜劇形式也可以豐富多樣?！?/p>

都市新喜劇《寶興里》。

李伯男說，《寶興里》是一部特別接地氣的作品，我們會(huì)用“以小見大”的創(chuàng)作方式，通過舊改工作展示一座城市的發(fā)展變遷，去聚焦繁華都市中每一個(gè)具象的家庭，將城市文脈中最富有生命情感的畫卷展開：“《寶興里》帶給觀眾的不僅僅是追憶過去，而是用‘現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)’深度聚焦上海的‘昨天’、書寫上海的‘今天’、展望上海的‘明天’，進(jìn)而讓觀眾對(duì)我們今天所處的時(shí)代充滿砥礪前行的勇氣和動(dòng)力！在上海最困難的時(shí)候，我們主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)及所有演員也從未停下步伐，積極進(jìn)行線上創(chuàng)排，這是我們共同等待已久的排練，更是我們期待已久的演出。”