陳 萍

（云南藝術(shù)學(xué)院文華學(xué)院 音樂(lè)與舞蹈學(xué)院，云南 昆明 650502）

一、舞蹈學(xué)專業(yè)概述

（一）舞蹈學(xué)的定義

舞蹈學(xué)專業(yè)以舞蹈藝術(shù)復(fù)合型人才的培養(yǎng)、舞蹈教育基礎(chǔ)理論學(xué)習(xí)和技能訓(xùn)練為特色，擁有一支高素質(zhì)的舞蹈教師隊(duì)伍。

（二）專業(yè)特征

本專業(yè)辦學(xué)方向始終堅(jiān)持突出師范特色，以舞蹈知識(shí)和技能學(xué)習(xí)、音樂(lè)學(xué)習(xí)作為“一主一輔”雙專業(yè)課程培養(yǎng)模式的補(bǔ)充，突出地域特色。

（三）就業(yè)趨勢(shì)

調(diào)查顯示，大學(xué)、中學(xué)、小學(xué)和幼兒園均需要舞蹈教師。舞蹈技能與教師、舞蹈、音樂(lè)相結(jié)合的“專業(yè)”辦學(xué)模式是時(shí)代發(fā)展和學(xué)校藝術(shù)教育的需要。根據(jù)就業(yè)統(tǒng)計(jì)，大部分的舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)生會(huì)到大學(xué)、中小學(xué)和幼兒園從事舞蹈藝術(shù)教育和音樂(lè)教學(xué)工作。

二、奧爾夫音樂(lè)教學(xué)體系概述

（一）歷史背景

“奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法”由聯(lián)邦德國(guó)著名音樂(lè)家卡爾·奧爾夫（1895—1982）創(chuàng)立。這是一個(gè)原創(chuàng)音樂(lè)教育系統(tǒng)，對(duì)許多國(guó)家和地區(qū)的音樂(lè)教育產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。德國(guó)音樂(lè)底蘊(yùn)深厚。在這樣一個(gè)國(guó)家，音樂(lè)教育要想取得重大突破，必須具備創(chuàng)新意識(shí)。德國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅速，國(guó)民的音樂(lè)素養(yǎng)普遍較高，這為奧爾夫利用各種形式的樂(lè)器進(jìn)行音樂(lè)教學(xué)提供了更多的可能性。受達(dá)爾克羅茲身體節(jié)奏和現(xiàn)代舞蹈表演的啟發(fā)，他提出了音樂(lè)與舞蹈相結(jié)合的想法，創(chuàng)造了一種具有原始風(fēng)格、表現(xiàn)力和積極精神的新型音樂(lè)。

（二）教學(xué)理念

這一概念從音樂(lè)的本質(zhì)出發(fā)，即“訴諸情感，回歸人文主義”——這是奧爾夫音樂(lè)教育的基本概念。奧爾夫認(rèn)為，思想和情感的表達(dá)是人類的本能欲望。這種渴望自然地通過(guò)語(yǔ)言、歌唱（包括樂(lè)器演奏）、舞蹈和其他形式來(lái)表達(dá)，自古以來(lái)就是這樣。這是人類與生俱來(lái)的能力。音樂(lè)教育的首要任務(wù)是不斷激發(fā)和改善這種本能的表達(dá)。

（三）教學(xué)特點(diǎn)

奧爾夫研究了原始人和現(xiàn)代人的成長(zhǎng)經(jīng)歷，發(fā)現(xiàn)音樂(lè)、動(dòng)作、舞蹈和語(yǔ)言原本是緊密相連的。因此，他和他的合作者創(chuàng)造了一種新的音樂(lè)教學(xué)方法，整合并補(bǔ)充了音樂(lè)、語(yǔ)言和動(dòng)作。奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法強(qiáng)調(diào)探索和體驗(yàn)音樂(lè)，并通過(guò)個(gè)人參與來(lái)理解音樂(lè)，注重音樂(lè)創(chuàng)造力的培養(yǎng)，提出“節(jié)奏將音樂(lè)與語(yǔ)言、動(dòng)作相結(jié)合”，讓學(xué)生“動(dòng)起來(lái)”。奧爾夫指出，學(xué)生必須用他的大腦、手和腳在他的研究中全心全意地感受和表達(dá)音樂(lè)。

三、舞蹈與音樂(lè)的關(guān)系

舞蹈和音樂(lè)是最具代表性的藝術(shù)形式。音樂(lè)通過(guò)時(shí)間流動(dòng)中規(guī)律的聲音塑造藝術(shù)形象來(lái)表達(dá)人們的思想和情感。它需要旋律、節(jié)奏和其他基本手段。在過(guò)去和現(xiàn)在，音樂(lè)常常與舞蹈結(jié)合在一起。音樂(lè)的抽象化和舞蹈的直觀感結(jié)合在一起，能給人們帶來(lái)新的感受，滿足人們的審美需求。

四、舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生音樂(lè)教學(xué)現(xiàn)狀

（一）課程設(shè)置不足

從歷史原因來(lái)看，舞蹈學(xué)專業(yè)的音樂(lè)教學(xué)時(shí)間不夠，一般每周一次課。舞蹈與音樂(lè)密不可分。音樂(lè)是舞蹈的靈魂，是舞蹈動(dòng)作延續(xù)的關(guān)鍵。音樂(lè)是一種有聲的無(wú)形藝術(shù)，舞蹈是一種有形的無(wú)聲藝術(shù)，兩者的結(jié)合更有利于創(chuàng)作者內(nèi)心情感的表達(dá)。目前教學(xué)大綱規(guī)定的時(shí)間無(wú)法保證學(xué)生更好地掌握音樂(lè)教學(xué)要點(diǎn)，不能充分體現(xiàn)舞蹈與音樂(lè)的結(jié)合。

（二）教材選用不規(guī)范

教師在選用教材方面存在隨意性，授課教師一般選用李重光的《音樂(lè)理論基礎(chǔ)》，該教材有一定的難度，它更偏向于音樂(lè)專業(yè)教學(xué)。舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生需要的是實(shí)用的音樂(lè)知識(shí)，使用高度專業(yè)化的教材進(jìn)行教學(xué)可能無(wú)法達(dá)到預(yù)設(shè)的教學(xué)目的。

（三）教學(xué)理念更新較慢

1.教學(xué)手段單一

受傳統(tǒng)教學(xué)模式影響，很多教師缺乏創(chuàng)新意識(shí)，偏重于以自我為主導(dǎo)的灌輸式教學(xué)模式。很多舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生的音樂(lè)基礎(chǔ)不好，教師如果從枯燥的樂(lè)理知識(shí)開(kāi)始講解，學(xué)生很可能放棄學(xué)習(xí)。因?yàn)闆](méi)有從實(shí)際出發(fā)，加之學(xué)生水平參差不齊，教學(xué)活動(dòng)不能有效開(kāi)展。

2.教學(xué)理念缺乏更新

以當(dāng)下的就業(yè)需求來(lái)看，許多幼兒園、小學(xué)乃至初高中，都需要會(huì)跳舞的音樂(lè)老師，會(huì)唱歌的舞蹈老師。對(duì)于舞蹈學(xué)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，舞蹈是其優(yōu)勢(shì)，但是音樂(lè)知識(shí)就成了劣勢(shì)。怎么解決這一問(wèn)題呢？只有在舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生的音樂(lè)教學(xué)方面進(jìn)行改革、創(chuàng)新，從就業(yè)需求出發(fā)，樹(shù)立一專多能的教學(xué)理念。

（四）“老大難”的節(jié)奏

作為舞蹈生，進(jìn)校第一堂專業(yè)課就有現(xiàn)場(chǎng)伴奏的音樂(lè)配合舞蹈表演。此時(shí)的音樂(lè)和藝考時(shí)自行準(zhǔn)備的音樂(lè)不同，藝考時(shí)的準(zhǔn)備是為了應(yīng)對(duì)考試，所以很多學(xué)生死記硬背音樂(lè)節(jié)奏。進(jìn)入專業(yè)院校后，舞蹈生需要學(xué)習(xí)各式各樣不同音樂(lè)、風(fēng)格的舞蹈，掌握音樂(lè)節(jié)奏顯得非常關(guān)鍵。但對(duì)于很多學(xué)生來(lái)說(shuō)，節(jié)奏就是他們學(xué)習(xí)的痛點(diǎn)。

（五）音樂(lè)感受無(wú)從下手

在學(xué)習(xí)舞蹈的過(guò)程中，學(xué)生對(duì)音樂(lè)的感受也很重要。舞蹈劇目如天上繁星，數(shù)不勝數(shù)。不同的素材會(huì)產(chǎn)生不同的音樂(lè)，不同的節(jié)奏，從而透露出不同的情緒。在校學(xué)生沒(méi)有太多的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，只有跳不同風(fēng)格的舞蹈作品，從音樂(lè)中感受不同的情緒，才能不斷提高自身舞蹈水平。

五、奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法在高校音樂(lè)教學(xué)中的本土化應(yīng)用

奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法主張“以人為本”，注重學(xué)習(xí)者的主體地位。為達(dá)到良好的音樂(lè)教學(xué)效果，奧爾夫在音樂(lè)教學(xué)模式上進(jìn)行創(chuàng)新，但同時(shí)，他又注重以各種方法體現(xiàn)音樂(lè)的原創(chuàng)性。

（一）注重語(yǔ)言在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用

語(yǔ)言和音樂(lè)是相互聯(lián)系的，可以用來(lái)表達(dá)人們的感情。因此，在音樂(lè)教學(xué)中，應(yīng)注意運(yùn)用語(yǔ)言訓(xùn)練來(lái)培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)感知能力。例如，朗誦是一種很好的訓(xùn)練方法。朗誦與歌唱在音調(diào)、語(yǔ)調(diào)、節(jié)奏和起源上有許多相似之處。在音樂(lè)教學(xué)中，教師可以先選擇歌詞，然后訓(xùn)練學(xué)生帶著情感和節(jié)奏閱讀歌詞，然后再唱歌，這會(huì)產(chǎn)生很好的效果。此外，還可以運(yùn)用配音表演的形式。教師可以讓學(xué)生用聲音塑造動(dòng)畫(huà)或影視劇中的角色，讓他們了解聲音的魅力和可變性，品味并感受聲音表演中的情感變化。教師在聲樂(lè)教學(xué)中運(yùn)用這兩種方法，不僅可以活躍課堂氣氛，而且可以調(diào)動(dòng)學(xué)生的自主性，激發(fā)學(xué)生的音樂(lè)熱情。

（二）體態(tài)律動(dòng)在視唱練耳教學(xué)中的應(yīng)用

不同的音樂(lè)不會(huì)有同樣的韻律，但可能有同樣的節(jié)拍。因此，“動(dòng)量教學(xué)”經(jīng)常與節(jié)拍聯(lián)系在一起，而教學(xué)是基于節(jié)拍的。學(xué)習(xí)者自身活動(dòng)的旋律特征是：行走對(duì)應(yīng)四分之一音符，跑步對(duì)應(yīng)八分之一音符。因此，旋律練習(xí)可以從這兩個(gè)音符開(kāi)始，然后慢慢過(guò)渡到下一個(gè)單音或多音旋律。節(jié)奏訓(xùn)練主要以回旋曲的形式進(jìn)行。

（三）創(chuàng)造性與即興創(chuàng)作在音樂(lè)創(chuàng)作教學(xué)中的應(yīng)用

即興創(chuàng)作是奧爾夫音樂(lè)教育體系的核心和最具吸引力的部分。教師指導(dǎo)學(xué)生用拍手的方式來(lái)表達(dá)舞蹈的節(jié)奏，除此之外也可以采用跺腳、拍肩等動(dòng)作。即興創(chuàng)作的最基本目的是使音樂(lè)學(xué)習(xí)者用全身心來(lái)表現(xiàn)自我和音樂(lè)作品。奧爾夫明確表示，“兒童為自己發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造音樂(lè)至關(guān)重要”。因此，即興創(chuàng)作已成為奧爾夫音樂(lè)教育課程中最重要的音樂(lè)創(chuàng)作形式。在奧爾夫音樂(lè)課程中，教師應(yīng)該從即興創(chuàng)作的角度開(kāi)始授課，比如，即興演奏通?；诠?jié)奏，然后過(guò)渡到旋律。在教學(xué)活動(dòng)中，教師要注意引導(dǎo)學(xué)生即興發(fā)揮。教師應(yīng)該強(qiáng)調(diào)并鼓勵(lì)學(xué)生大膽拓展音樂(lè)思維，發(fā)揮想象力，創(chuàng)造音樂(lè)。

六、舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生音樂(lè)教學(xué)中奧爾夫音樂(lè)教學(xué)體系的應(yīng)用

（一）解決節(jié)奏問(wèn)題

奧爾夫教學(xué)法以節(jié)奏作為教學(xué)的切入點(diǎn)，舞蹈學(xué)專業(yè)的學(xué)生在課堂上的首要任務(wù)就是解決節(jié)奏問(wèn)題。例如基訓(xùn)課中不同的訓(xùn)練組合對(duì)應(yīng)著不同的節(jié)奏，有連綿不斷、線條優(yōu)美的控制組合四三拍，有干凈利落、顆粒分明的小彈腿組合四二拍，還有氣勢(shì)磅礴、舞姿大氣的大跳組合四三拍。雖然認(rèn)識(shí)節(jié)拍很簡(jiǎn)單，但是抓住每一個(gè)組合節(jié)拍中的重拍，是舞蹈生的弱項(xiàng)。聽(tīng)不懂重拍就不能很好地體現(xiàn)舞蹈的空間美和力度美。奧爾夫教學(xué)法運(yùn)用動(dòng)作教學(xué)訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏感。奧爾夫教學(xué)法中的許多舞蹈節(jié)奏都是以游戲的形式進(jìn)行的，這樣學(xué)生就可以無(wú)意識(shí)地對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生節(jié)奏感。

（二）解決唱跳問(wèn)題

舞蹈動(dòng)作是舞蹈生的優(yōu)勢(shì)，但舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)生工作中的很多場(chǎng)合都需要唱跳結(jié)合。對(duì)于一些學(xué)生來(lái)說(shuō)，找不到節(jié)奏，唱跳不能同步是常有的事。奧爾夫教學(xué)法中的節(jié)奏教學(xué)部分非常重要。節(jié)奏是節(jié)奏音樂(lè)中由身體表達(dá)的音樂(lè)元素，而最基本的音樂(lè)元素是穩(wěn)定的節(jié)拍。獲得穩(wěn)定的節(jié)拍是所有音樂(lè)能力和舞蹈表演的基礎(chǔ)。除了穩(wěn)定拍之外，強(qiáng)弱規(guī)律進(jìn)行的節(jié)拍也很重要，舞蹈音樂(lè)包含許多不同的節(jié)拍，學(xué)生需要能夠準(zhǔn)確地識(shí)別并以適當(dāng)?shù)墓?jié)奏表現(xiàn)出來(lái)。對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)，聽(tīng)重拍尤其重要。當(dāng)學(xué)生聽(tīng)到重拍時(shí)，他們需要做出相應(yīng)的反應(yīng)，用身體動(dòng)作設(shè)計(jì)出多種律動(dòng)，同時(shí)找到有規(guī)律的強(qiáng)弱拍。

（三）更新教學(xué)理念

要更新傳統(tǒng)的音樂(lè)教學(xué)理念，對(duì)舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生因?qū)I(yè)施教，結(jié)合學(xué)生所學(xué)舞蹈專業(yè)制定針對(duì)性教學(xué)方案。教師可以運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法的游戲教學(xué)、律動(dòng)教學(xué)、聲勢(shì)教學(xué)等對(duì)學(xué)生進(jìn)行相應(yīng)的音樂(lè)教學(xué)，在簡(jiǎn)單而不枯燥的過(guò)程中使學(xué)生掌握音樂(lè)的節(jié)奏、情緒。

（四）回歸本質(zhì)

奧爾夫音樂(lè)具有回歸本質(zhì)的特點(diǎn)，教師在教學(xué)中不要一味輸出，可以聽(tīng)取學(xué)生的意見(jiàn)，回歸本質(zhì)，增進(jìn)學(xué)生對(duì)自我的認(rèn)知。在教師引導(dǎo)下，促使學(xué)生把握音樂(lè)節(jié)奏、旋律、情緒的規(guī)律，使學(xué)生運(yùn)用自己的強(qiáng)項(xiàng)——肢體語(yǔ)言演繹音樂(lè)節(jié)奏情緒，釋放內(nèi)心情感。

七、結(jié)語(yǔ)

在奧爾夫音樂(lè)教育中，即興創(chuàng)作是核心內(nèi)容和本質(zhì)。教師應(yīng)幫助學(xué)生充分發(fā)揮自身的個(gè)性和潛能，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。通過(guò)應(yīng)用奧爾夫教學(xué)法，舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生可以更好地探索舞蹈與音樂(lè)的聯(lián)系，為將來(lái)走向工作崗位打好基礎(chǔ)。