趙靜

在剛剛過去的中秋檔，由陳詠桑執(zhí)導(dǎo)，黃子華、鄧麗欣等人主演的電影《還是覺得你最好》（上圖）以黑馬之姿從眾多影片中脫穎而出，成為同檔期評(píng)分最高的電影（豆瓣7.7）,掀起一陣港風(fēng)熱潮。作為粵語(yǔ)電影，《還是覺得你最好》緊扣“港味”“愛情”和“喜劇”三個(gè)關(guān)鍵詞，串聯(lián)起6個(gè)“飲食男女”的瑣碎家事，講述親情與愛情交織的港味故事。透過飯桌上各式各樣的香港美食，觀眾似乎找回了熟悉的“港味”。

一間房，六個(gè)人,幾餐飯

《還是覺得你最好》的6個(gè)主要角色：古板守舊、一直為家人著想的攝影師大哥（黃子華飾）；美麗知性、執(zhí)著于保護(hù)文化牌匾的莫妮卡（鄧麗欣飾）；一直愛慕莫妮卡，后來將其追到手的商務(wù)男二弟（張繼聰飾）；沉迷“電競(jìng)事業(yè)”的宅男三弟（陳湛文飾）；熱愛烹飪的三弟女朋友“豬豬”（王苑之飾）以及從小崇拜大哥的知名網(wǎng)紅唯啼（林明禎飾）。片中的三兄弟在父親留下的叉燒廠房里長(zhǎng)大，隨著莫妮卡的到來，他們平靜的生活被打破一莫妮卡是大哥的前女友，兩人多年前因?yàn)檎`會(huì)分手。

一間房，六個(gè)人，幾餐飯。《還是覺得你最好》的故事在簡(jiǎn)單的場(chǎng)景中圍繞了6人展開，卻為，觀眾帶來相當(dāng)舒適的觀影體驗(yàn)，這很大程度上源于電影張力十足的港式敘事。不同于大部分同類型影片，《還是覺得你最好》的每對(duì)C7間都有沖突，每個(gè)節(jié)點(diǎn)都有反轉(zhuǎn)。這些矛盾與反轉(zhuǎn)在有限的空間內(nèi)輾轉(zhuǎn)騰挪，不僅推動(dòng)人物關(guān)系發(fā)展，也填平劇情轉(zhuǎn)換時(shí)的溝壑，使整部影片更豐富完整，讓觀眾逐漸沉浸其中。

《還是覺得你最好》表面在講愛情，其實(shí)是講家庭關(guān)系，講述主角“面對(duì)、成長(zhǎng)、與自我和解”的故事。片中每個(gè)人都有清晰的成長(zhǎng)軌跡：大哥曾經(jīng)表示“叉燒爐在，家在”并小心翼翼維護(hù)整個(gè)家，最終在啼啼的影響下選擇面對(duì)現(xiàn)實(shí)并“走出去”；以往專注于“洗手做羹湯”的“豬豬”通過發(fā)展網(wǎng)紅事業(yè)，成為懂得思考自身價(jià)值的獨(dú)立女性?！帮嬍衬信钡纳钤谕黄蓍芟陆诲e(cuò)匯合，在餐桌上碰撞后悄然改變。

除了港片獨(dú)有的敘事節(jié)奏，層出不窮的港味金句、全港班底和粵語(yǔ)歌曲，也為《還是覺得你最好》增添了不少“港味”。影片故事情節(jié)和角色設(shè)置更是體現(xiàn)主創(chuàng)對(duì)香港文化的深入體察，詮釋中國(guó)的傳統(tǒng)親情文化，為今后大灣區(qū)的人文交流提供良好示范。

觀眾心中的香港縮影

招牌林立的狹窄街道、正邪對(duì)立的警匪黑幫、新舊文化的交融碰撞……那些充斥“港味”的電影在觀眾心中構(gòu)建了香港的縮影，成為許多人對(duì)香港的時(shí)代記憶?！案畚丁庇捌阅茉谟^眾心中占據(jù)一席之地，首先在于香港民間市井的煙火氣。一直以來，香港影片從不吝嗇對(duì)于本土文化的表達(dá)：閃爍的霓虹燈、古舊的店鋪招牌、人來人往的茶餐廳、街頭拐角的海報(bào)……這些香港元素使得影視作品遠(yuǎn)離裝腔作勢(shì)，不斷向生活靠攏"進(jìn)而引發(fā)觀眾共鳴。

“港味”影片往往傳遞著人情味?！队⑿郾旧贰稓q月神偷》等電影對(duì)于人與人之間關(guān)系的描摹，處處流露著人性閃光點(diǎn)，傳達(dá)“守信重義”的港片精神。而周星馳的無厘頭電影將鏡買瞄準(zhǔn)市井草根，聚焦小人物的生活，描繪社會(huì)變遷中香港人的縮影，他們不服輸、不放棄的姿態(tài)也激勵(lì)著觀眾。

江湖氣也是“港味”影片特有的腔調(diào)。香港獨(dú)有的城市景觀和人文環(huán)境，刺激影視創(chuàng)作者竭盡所能地創(chuàng)作精彩、刺激、獵奇的內(nèi)容，間接促成了槍戰(zhàn)、警匪和黑幫片的繁榮。當(dāng)這類題材影片中的規(guī)矩、道義和俠義匯聚在一起，就生成一股江湖氣，為作品帶來英雄主義的光環(huán)的同時(shí)，構(gòu)筑了屬于港片的獨(dú)特魅力。煙火氣、人情味和江湖氣交織成讓觀眾著迷的“港味”，也勾勒出大多數(shù)人心中的香港印象。

“走出去，走遠(yuǎn)一點(diǎn)”

香港01網(wǎng)稱，“港片”一詞曾在上世紀(jì)八九十年代響徹亞洲，不僅在兩岸三地以及東南亞地區(qū)坐享龐大粉絲群體，收獲豐厚的海內(nèi)外票房佳績(jī)，而且一度成為文化風(fēng)向標(biāo)，輸出“港式風(fēng)潮”，香港也因此被稱為“東方荷里活”。千禧年后，由于人才斷層、市場(chǎng)萎縮等諸多原因，港片質(zhì)量下滑、數(shù)量銳減，影響力不復(fù)當(dāng)年。

香港01網(wǎng)稱，時(shí)過境遷，“港片”這兩個(gè)字如同風(fēng)吹雨打中漸漸褪色蒙塵的第虹招牌，尚有余暉，但已遠(yuǎn)于新時(shí)代。也正是那個(gè)時(shí)候，“合拍片”成為新主流，無論對(duì)香港還是對(duì)內(nèi)地來說，都稱得上各取所需，相關(guān)影片也成為內(nèi)地票房的主力。當(dāng)內(nèi)地電影市場(chǎng)成為香港電影的重要支柱、香港電影人大多北上之后，豐厚的市場(chǎng)收益也增加了電影制作的信心，使得合拍片獲得更多投資，制作也更精良。

與此同時(shí)，越來越多的香港電影人意識(shí)到，無論是過去的港產(chǎn)片還是如今的合拍片，真正能夠吸引觀眾的其實(shí)是“港味”。而所謂的“港味”并不一定是特定的題材或設(shè)定，而在于能夠讓觀眾會(huì)心一笑、心中一暖的畫面、臺(tái)詞甚至是音樂。對(duì)香港電影人來說,要想在合拍片的潮流中找回“港味”，可以學(xué)習(xí)《還是覺得你最好》中的大哥：除了要守住帶有余溫的“叉燒爐”，還可以“走出去，走遠(yuǎn)一點(diǎn)”，去發(fā)掘?qū)儆谶@個(gè)時(shí)代的“港味”表達(dá)?！?/p>