劉楠楠

民歌是勞動人民在勞動與生活過程中創(chuàng)作并流傳的民間歌曲，是人類繁衍和延續(xù)過程中智慧和習(xí)慣的產(chǎn)物，具有很強(qiáng)的地域性和獨(dú)特性。民歌可有效表達(dá)本地區(qū)、本民族的生活習(xí)慣和文化特征，是一個民族悠久傳承的完美表達(dá)。東北民歌歷史悠久，且具有濃厚的自身特點(diǎn)，在流行音樂廣泛發(fā)展的今天，東北民歌也借助流行音樂的載體與流行演唱風(fēng)格進(jìn)行融合，消解了傳統(tǒng)與時尚的對理性，帶來全新的審美體驗(yàn)。

一、東北民歌與流行演唱融合的現(xiàn)狀

近年來，流行音樂與民族音樂的融合成為一種新風(fēng)尚，一方面?zhèn)鹘y(tǒng)文化不斷尋找新的載體，不斷進(jìn)行融合與進(jìn)化，另一方面，流行音樂本土化的發(fā)展必須要融合本民族音樂，才能具有差異性，從而在世界流行音樂中獨(dú)樹一幟，體現(xiàn)自身的價值。中國民族眾多，不同地域與民族的音樂都存在著很強(qiáng)的差異性，進(jìn)而也衍生出流行音樂與民族音樂融合的諸多可能性，其中以流行演唱作品最有影響力，多年來，這兩者的融合形成了“西北風(fēng)”“民歌新古典”“中國風(fēng)”“古風(fēng)”等流行演唱風(fēng)格，也誕生了諸多優(yōu)秀的流行演唱作品。在這個過程中，與東北民歌融合的流行演唱作品也層出不窮，東北地區(qū)多民族聚集，民族民間音樂底蘊(yùn)豐厚，遼闊的黑土地孕育出獨(dú)特的北方風(fēng)土人情，所以東北民歌也多姿多彩，獨(dú)具特色。極具代表性的《月牙五更》《東北風(fēng)》《小拜年》經(jīng)久不衰，深受當(dāng)?shù)厝嗣裣矏邸ｋS著時代的發(fā)展，廣大勞動人民又創(chuàng)作出許多表達(dá)幸福生活，歌唱祖國的歌曲，如：《慶新年》《新東北風(fēng)》《翻身五更》等優(yōu)秀作品。無論是音樂創(chuàng)作還是藝術(shù)設(shè)計，山水、愛國情懷、鄉(xiāng)愁等民歌中的民族元素均作為構(gòu)成要素的重要素材，對作品特色的表達(dá)和呈現(xiàn)做出了極大的貢獻(xiàn)，東北民歌與流行演唱融合的作品也深受大眾喜愛，如《大姑娘美來大姑娘浪》《月牙》《大遼河》《東北人都是活雷鋒》《過河》《家在東北》《東北民謠》《一葷一素》《依蘭愛情故事》等都廣為流傳。

從藝術(shù)特點(diǎn)的角度上看，東北民歌與流行音樂本身有著一定的共性，這對兩者的融合有著一定的積極作用。東北民歌流傳于東北地區(qū)，深受東北人民的喜愛，具有通俗性和大眾性的特點(diǎn)，而且由于東北民歌與“東北秧歌”之間的關(guān)系，也使其具有一定的參與性，在民歌的表達(dá)上，東北民歌有一定的即興性，加上近年來流行音樂中的“中國風(fēng)”正在使流行音樂以本土化的方式加速發(fā)展，融入其中的民族元素從傳統(tǒng)走向了時尚，而從這個角度上看，東北民歌對于流行音樂而言，本身也呈現(xiàn)出了一種時尚性的特點(diǎn)。此外，獨(dú)特的敘事性也使流行音樂與東北民歌相通，黑人音樂有著很多俚語文化和敘事表達(dá)，在布魯斯、R&B、soul等風(fēng)格中，民間文化的敘事性極強(qiáng)，如雷·查爾斯的《我有一個女人》、邁克爾·杰克遜《比利·珍》和《危險》、B B king《今早醒來》等都是敘事性強(qiáng)的流行音樂作品，東北民歌更善于用表達(dá)敘事，如《賣餃子》《回娘家》《月牙五更》等都是敘事性極強(qiáng)的作品。諸多特點(diǎn)的相通，使東北民歌與流行演唱能夠建立起更為廣泛的聯(lián)系，以使其進(jìn)行融合，也形成了今天良性發(fā)展的局面。

二、東北民歌與流行演唱的融合形式

1.在流行音樂創(chuàng)作中加入東北民歌傳統(tǒng)音樂元素

無論是美聲、歌劇以及流行音樂，各種音樂形式均有其獨(dú)特的音階結(jié)構(gòu)，這樣獨(dú)特且鮮明的音階結(jié)構(gòu)將音樂的節(jié)奏特征表現(xiàn)得淋漓盡致，并將其與其他音樂形式進(jìn)行區(qū)分。在東北民歌中，主要以小調(diào)為主，五聲調(diào)式為主，采用傳統(tǒng)調(diào)式元素的流行音樂更容易符合大眾審美和喜好，許多歌手在創(chuàng)作流行歌曲時也會自覺不自覺地采用這種傳統(tǒng)的五聲調(diào)式。如龐龍演唱的《家在東北》是采用五聲調(diào)式的羽調(diào)式進(jìn)行創(chuàng)作，旋律性強(qiáng)，節(jié)奏規(guī)整，對這首作品的音樂進(jìn)行解析，我們可以顯著地發(fā)現(xiàn)在整首歌曲中，每四小節(jié)一個循環(huán)和變化，從而形成旋律起伏、抑揚(yáng)頓挫、感情豐富的音樂節(jié)奏，極大程度上提高了音樂作品的視聽感受。

雖然傳統(tǒng)調(diào)式與流行音樂都采用五聲調(diào)式，但并不能將一方完整地移植到另一方中，而是為保證流行音樂作品結(jié)構(gòu)的平順，就需要深刻體會和掌握傳統(tǒng)音調(diào)中其他骨干音的運(yùn)用方法，如在歌曲的尾部或章節(jié)的收尾，可采用借鑒傳統(tǒng)調(diào)式中宮腔的表現(xiàn)手法，這樣可以讓結(jié)尾具有更加生動的節(jié)奏。由此可見，傳統(tǒng)調(diào)式在豐富流行音樂的表現(xiàn)力上，起到了提升和借鑒作用，而這種深入骨血中的調(diào)式也可提高流行音樂的感染力。

在兩者結(jié)合的方式中，直接運(yùn)用東北音樂元素和音樂文學(xué)的表達(dá)形式也十分常見，這往往是直接進(jìn)行拼貼，或進(jìn)行變相的融合，如二手玫瑰的《粘人》中直接拼貼了東北民歌《情人迷》，毛不易的《一葷一素》的B段則對《搖籃曲》的旋律進(jìn)行了改編?！都以跂|北》的第一句歌詞則是直接運(yùn)用了《松花江上》的第一句歌詞“我的家在東北松花江上”等等。這種沿用調(diào)式與音樂上的融合能夠使流行演唱作品迅速增加?xùn)|北風(fēng)格，給人以直接的聽覺沖擊。

2.加入東北地區(qū)的樂器元素

傳統(tǒng)樂器被廣泛運(yùn)用在流行音樂的創(chuàng)作和表達(dá)中，賦予了流行音樂以特殊的民族色彩。 在流行音樂作品中加入東北嗩吶、東北大鼓、東北板胡等樂器元素，增添民族色彩。對于流行演唱作品而言，經(jīng)常流傳著“三分創(chuàng)作、七分編曲”之說，其意思就是作品的編曲比重占整個音樂的七成之多，也可以說編曲是流行演唱作品的靈魂所在。加入東北地區(qū)的樂器正是深入編曲層面的改編，而且沒有編曲層面的介入，東北元素并不能充分展現(xiàn)出來，很多東北民歌與流行音樂結(jié)合的演出作品如果用鋼琴伴奏的形式表達(dá)，它的東北風(fēng)味會大大削弱，乃至東北民歌本身如果運(yùn)用鋼琴伴奏也會使其民族性變得模糊。東北風(fēng)格的樂器在編曲中能夠起到點(diǎn)睛的作用。如《命運(yùn)》《伎倆》《西東》的民樂組的搭配， 將陰柔與剛強(qiáng)這兩種矛盾對立的旋律完美銜接和融合，將東北民間的豪放和狂野表達(dá)得淋漓盡致，也成為作品具有影響力的重要內(nèi)在因素?？梢允褂^眾在體會到歌曲激情的同時，還能通過曲子的輕柔旋律來舒緩情緒，這樣使整首歌曲呈現(xiàn)出張弛有度的表現(xiàn)效果。但民族樂器運(yùn)用在這類流行演唱作品中還要以流行音樂的表達(dá)方式和邏輯為主，因?yàn)榫幥仙杂胁簧骶妥兂闪擞残缘钠促N，會降低作品的藝術(shù)性，而好的編曲對于這些民族器樂的運(yùn)用都十分講究和巧妙，能夠在流行音樂的邏輯和語境下，讓民族器樂發(fā)揮它最大的能量，而又不會沖撞到作品的整體風(fēng)格。

隨著我國流行音樂的發(fā)展，越來越多的音樂人將我國傳統(tǒng)樂器運(yùn)用到流行音樂作品中，這樣的運(yùn)用和嘗試既豐富了流行音樂的樂器種類，同時也可以讓民族器樂得到極大的發(fā)展和傳承，有助于我國傳統(tǒng)文化的傳承和延續(xù)。

三、融合中對民歌意義的傳承與發(fā)展

1.傳承經(jīng)典需適應(yīng)時代的創(chuàng)新

經(jīng)典東北民歌往往承載著一代人的記憶，也承載著厚重的音樂歷史文化，作為21世紀(jì)的音樂人，一定要緊跟時代的潮流，用我們新的方式去重新演繹經(jīng)典，把現(xiàn)代的音樂形式融入傳統(tǒng)音樂元素當(dāng)中，體現(xiàn)出我們當(dāng)代人對音樂的喜愛與創(chuàng)新。正如所有的歷史一樣，流行音樂也需要傳承，被翻唱與改編的流行音樂也是優(yōu)秀作品的代表，所以流行歌曲改編就承擔(dān)起傳承的歷史使命，不同的時代人們對音樂的感悟與理解是不同的，歌曲的改編一定要符合當(dāng)下人們的審美情趣，才能吸引到更多的觀眾。

隨著社會的不斷發(fā)展，音樂潮流與人們的審美標(biāo)準(zhǔn)不斷更新，即便是經(jīng)典的民歌作品，倘若不進(jìn)行創(chuàng)新也必然會被競爭越來越激烈的音樂市場所淘汰，失去往日的光彩。怎么能讓這些經(jīng)典不被人遺忘呢？把經(jīng)典東北民歌與流行音樂結(jié)合起來進(jìn)行改編翻唱便是一個很好的方法。成功的經(jīng)典東北民歌翻唱會勾起老一輩人的回憶，同時也會使年輕一代人以他們的審美了解到東北民歌的韻味。在東北民歌的發(fā)展過程中，讓新一代的年輕人如何傳承發(fā)展東北民歌，讓東北民歌流行化是一個必然的趨勢，就像歷史不能被人們遺忘一樣，經(jīng)典也需要長青，而改編創(chuàng)新便是長青的動力，經(jīng)典東北民歌改編的潮流必定會在流行音樂市場上掀起層層熱浪。

2 .融合中的堅(jiān)守

在這類融合作品的改編中準(zhǔn)確地把握歌曲創(chuàng)作背景和中心思想，金鐵霖先生曾指出“演唱音樂作品不僅僅是利用演唱技巧去演唱，同時還要爭取把握音樂作品的創(chuàng)作背景和中心思想”?？梢娧莩咭牙斫狻盐崭枨髦?、時代背景、情感特色、風(fēng)格特征放在首位。每首歌曲都有其自身的創(chuàng)作背景和感情主旨，而正是這些背景與主旨為這些歌曲注入了靈魂與血液，成為有“生命”的作品。如新中國成立以后孕育和誕生的紅色經(jīng)典歌曲，由于其特殊的時代背景，紅色經(jīng)典歌曲的中心思想大多是愛國、抗敵、頑強(qiáng)拼搏和對美好生活的向往，因此在對紅色歌曲進(jìn)行改編時，所體現(xiàn)的主旨與感情一定要表達(dá)對祖國的熱愛與期許，如宮樂團(tuán)改編的《月牙五更》，將爵士的曲風(fēng)融入歌曲中，用來抒發(fā)農(nóng)民翻身做主的思想，使作品更加時尚的同時，不與作品主旨脫節(jié)。

通常情況下歌曲的改編還需尊重原有歌曲風(fēng)格，經(jīng)典歌曲之所以被稱為經(jīng)典，是因?yàn)榫哂刑厥獾捻嵨逗脱莩L(fēng)格。因此，在對東北民歌進(jìn)行改編時，需要音樂人正確把握經(jīng)典歌曲的演唱與音樂風(fēng)格，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行改編，從而嘗試更大限度地再次激發(fā)歌曲的活力和感染力。如在進(jìn)行民歌的流行化改編時，需要充分把握民族音樂的調(diào)式和弦、旋律、節(jié)奏、唱腔，對民族器樂充分了解、做足功課，在融入流行元素的同時保留原有歌曲民族元素，才能使流行與民族風(fēng)格更好地融合。對于現(xiàn)代經(jīng)典作品的翻唱與改編亦是如此，例如對搖滾、R&B、爵士等風(fēng)格明顯的歌曲進(jìn)行改編時，一定要深刻了解這些歌曲的文化，從唱腔和配樂上保留其原有風(fēng)格，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行改編，才能避免“不倫不類”“畫蛇添足”。

對于歌曲風(fēng)格來講，這些都是通常情況下的改編，經(jīng)典作品雖難以超越，但不代表不可以被顛覆，在現(xiàn)代音樂綜藝當(dāng)中還是有許多有能力的歌手和團(tuán)隊(duì)將一些作品進(jìn)行改頭換面式的改編，將原有柔情風(fēng)格轉(zhuǎn)而變?yōu)榧ち业膿u滾，讓人耳目一新。當(dāng)然想成功地進(jìn)行風(fēng)格轉(zhuǎn)換的前提是擁有扎實(shí)的音樂功底，如果沒有過硬的“家底”最好不要輕易嘗試。