□周利/文

中國通俗歌曲在發(fā)展過程中始終保持著鮮活的生命力，并以自然樸實、優(yōu)美獨特的音樂表現(xiàn)，展現(xiàn)出音樂文化的魅力?，F(xiàn)如今，通俗歌曲與民族民間音樂不斷融合，使原本具有包容性的通俗歌曲呈現(xiàn)出民族化、多元化發(fā)展特點，反映出當(dāng)代中國通俗歌曲從作詞、作曲到演唱的獨特性。本文簡要闡述了通俗歌曲的概念，結(jié)合中國通俗歌曲發(fā)展歷程，分析當(dāng)代通俗歌曲民族化的現(xiàn)象與發(fā)展趨勢，希望通過本研究進(jìn)一步明確通俗歌曲民族多元化發(fā)展方向。

我國通俗歌曲在發(fā)展中始終與民族音樂緊密結(jié)合，通過借鑒和融合大量的民族特色的民間音樂元素，并運用傳統(tǒng)民族音樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式，將音樂與聽眾、民風(fēng)以及情感發(fā)展到一個更大的空間。隨著時代的進(jìn)步，通俗歌曲已經(jīng)發(fā)展到被大眾喜聞樂見的鼎盛時期，社會群體對于通俗歌曲的發(fā)展也提出許多看法，在其實踐發(fā)展中，通俗歌曲的創(chuàng)作形式和演唱風(fēng)格都出現(xiàn)了多元化、民族化趨勢，通過研究通俗歌曲民族化的現(xiàn)象與趨勢，對促進(jìn)我國音樂文化發(fā)展具有重要意義。

1 通俗歌曲的概念

所謂“通俗歌曲”，即是指被人們廣泛接受和喜愛的“流行歌曲”，簡單來說，就是一種通俗易懂、易于表達(dá)和流傳的音樂。與傳統(tǒng)民間歌曲、古典歌曲有所不同，通俗歌曲主要流行于群眾之中，歌詞內(nèi)容生活化，容易被大眾認(rèn)可。具體可以從兩個層面對通俗音樂進(jìn)行定義，一是廣義上的通俗歌曲，是從古至今被大眾接受的音樂類別和體裁，包括傳統(tǒng)民間歌曲，西洋歌曲等，如黎錦暉創(chuàng)作的《毛毛雨》、貝多芬創(chuàng)作《c小調(diào)第五交響曲》等，這類歌曲統(tǒng)稱為“通俗歌曲”。二是狹義上的通俗歌曲，通常是指當(dāng)代社會所流行的，且具有一定商業(yè)性的歌曲，其曲調(diào)歌詞貼近現(xiàn)實生活，比較傾向于簡單化，往往使用通俗唱法來演唱，如知名歌手鄧麗君、周杰倫、劉歡等，以及美國歌手LadyGaga、日本歌手Misia和英國歌手Ed Sheeran等所演唱的歌曲[1]。

2 中國通俗歌曲發(fā)展概述

通俗歌曲在中國有至少九十余年的發(fā)展歷史，最早產(chǎn)生于20世紀(jì)20年代。最初的通俗歌曲創(chuàng)作代表人物有黃自、蕭友梅、黎錦暉等音樂家。這一階段，通俗歌曲是由大量留學(xué)生傳播到我國，在進(jìn)入校堂教育后得到進(jìn)一步發(fā)展。自新文化運動開展后，更多人對通俗歌曲這種“新音樂”有了一定的認(rèn)識和了解。在這一時期，通俗歌曲創(chuàng)作有兩大特征，一是國內(nèi)許多通俗歌曲由西方旋律曲調(diào)填詞而成，如李叔同填詞的歌曲《送別》，這首歌曲調(diào)取自美國歌曲《夢見家和母親》；二是大量通俗歌曲創(chuàng)作中也運用了中國民間音樂元素，如電影《馬路天使》的配樂《天涯歌女》是根據(jù)蘇州民間小調(diào)《知心客》改編的，在歌曲中運用了蘇州民歌《哭七七》的旋律素材[2]。很多優(yōu)秀的通俗歌曲都是在這一時期誕生的，如《太行山上》《大刀向鬼子頭上砍去》等傳唱至今的紅色歌曲。

新中國成立后，通俗歌曲也得到了新發(fā)展，這一時期所創(chuàng)作的歌曲以歌頌黨歌頌祖國人民為主，大量運用民族音樂元素，如《北京的金山上》《唱支山歌給黨聽》等歌曲。

改革開放后，通俗歌曲逐漸呈現(xiàn)出多元化發(fā)展態(tài)勢，在借鑒西方作曲技法的基礎(chǔ)上，將通俗歌曲根植于傳統(tǒng)民族音樂文化的沃土上，并大膽創(chuàng)新，成功創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的作品。如那英的《山溝溝》、崔健的《一無所有》、胡月的《黃土高坡》等為代表的“西北風(fēng)”的通俗歌曲形式。在進(jìn)入21世紀(jì)后，以周杰倫、方文山的《菊花臺》《青花瓷》為代表的中國風(fēng)開始盛行。通俗音樂之所以更夠發(fā)展至今且經(jīng)久不衰，與中國民族音樂融合有著極大關(guān)系，具體體現(xiàn)在作詞、作曲和演唱三個方面。

3 當(dāng)代通俗歌曲的民族性體現(xiàn)

3.1 通俗歌曲作詞民族化

3.1.1 歌詞主題民族化

在中國通俗歌曲剛興起時，基本上都是由西方的旋律進(jìn)行填詞，因處于革命時期，這一階段創(chuàng)作了許多愛國進(jìn)步的歌詞，如《北伐之歌》就充滿了愛國主義情懷，歌曲主要鼓舞廣大青年投身于革命戰(zhàn)爭中，其主題具有鮮明的民族性特征。在抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，又涌現(xiàn)了一批傳唱抗日的歌曲，比如，賀綠汀的歌曲《游擊隊歌》中的歌詞朗朗上口，通俗易懂，表達(dá)了革命戰(zhàn)士與日寇戰(zhàn)斗到底決心，將中華兒女保家衛(wèi)國的愛國情感表達(dá)的淋漓盡致[3]。新中國成立后，出現(xiàn)了許多以歌頌黨、贊揚黨的歌曲，以歌曲《東方紅》為例，曲作家表達(dá)了對黨、對國家及對人民的熱愛。到了改革開放以后，通俗歌曲迎來一個全新的開始，逐漸呈現(xiàn)出多元發(fā)展趨勢，歌詞主題的民族性特征也越來越明顯，如歌曲《唱臉譜》《青花瓷》等，這類歌曲都融合了民族音樂元素，展現(xiàn)了通俗文化的包容性和民族性特征。

3.1.2 歌詞語言民族化

中國通俗歌曲歌詞朝著民族多元方向發(fā)展，自然少不了要與中國語言文字相結(jié)合。早在20世紀(jì)20年代，就出現(xiàn)了融合語言文字的歌曲，如《大江東去》這首歌直接采用了蘇軾的詞，又如王菲演唱的《水調(diào)歌頭》以及當(dāng)代歌曲《琵琶行》《烽火揚州路》《滿江紅》等，皆是在原有古詩詞基本上進(jìn)行二度創(chuàng)作，不僅傳承了古詩詞，也充分汲取傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分，使通俗音樂得到更好地發(fā)展。另外，也有很多用方言演唱的歌曲，如陜西的黑撒樂隊，采用方言來演唱，體現(xiàn)了通俗歌曲歌詞語言的民族性[4]。

3.2 通俗歌曲作曲民族化

3.2.1 民族調(diào)試的借鑒

中國流傳廣泛的歌曲都是由民族五聲調(diào)試進(jìn)行創(chuàng)作的，以周杰倫的《青花瓷》為例，就是運用了五聲調(diào)試，既保留了傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作手法，同時又滿足了大眾的審美需求。歌曲《北京歡迎你》中也采用了五聲調(diào)試法，向世界展示了中國音樂的風(fēng)采。當(dāng)代通俗歌曲中運用五聲調(diào)試的樂曲有很多，借鑒民族調(diào)試進(jìn)行歌曲創(chuàng)作，不僅有利于中國通俗歌曲在世界傳播，也給通俗音樂發(fā)展提供了一個更為廣闊的空間。

3.2.2 民族音樂元素的借鑒

通俗歌曲對民族音樂元素的借鑒主要體現(xiàn)在兩個方面：

一方面，通俗歌曲創(chuàng)作中運用民族聲樂元素。中國民族聲樂作品極為豐富，有各民族的民歌、傳統(tǒng)戲曲、地方小調(diào)等，以口耳相傳流傳至今的作品也是數(shù)不勝數(shù)，這也讓這類歌曲擁有十分深厚的群眾基礎(chǔ)。通俗歌曲在發(fā)展過程中加入一些民族聲樂作品元素，如王洛賓的歌曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》就是根據(jù)青海民歌改編而成的，這首歌被譽為“藝術(shù)里的珍品，皇冠上的明珠”[5]，蒙古民歌《烏蘭巴托的夜》也改編成各種版本的通俗歌曲，主要采取普通話演唱的方式，向聽眾傳遞信息。除此之外，還有黑鴨子組合演唱的《牧歌》，胡月演唱的《走西口》以及騰格爾演唱的《天堂》都具有代表性。

另一方面，通俗歌曲創(chuàng)作中運用民族器樂元素。在歌曲演唱中借助樂器伴奏，使歌曲演唱者的情緒更加飽滿，震撼人心。如鄧麗君演唱的《甜蜜蜜》和《我只在乎你》中使用二胡、古箏兩種民族樂器進(jìn)行伴奏，歌手龍澤索南演唱的《古老的歌謠》運用藏族樂器加持，又如東北搖滾樂隊“二手玫瑰”將嗩吶加入歌曲創(chuàng)作中，使傳統(tǒng)民間音樂被更多人熟知，也促進(jìn)了通俗音樂民族化、多元化發(fā)展。

3.2.3 傳統(tǒng)戲曲元素的借鑒

中國傳統(tǒng)戲曲流傳至今，直到現(xiàn)在仍舊不少人愛聽?wèi)蚯?，在大眾心里，中國戲曲有相?dāng)?shù)牡匚?。而通俗歌曲的角色一直是由戲曲來承?dān)的，因此，當(dāng)代通俗歌曲發(fā)展也要有效借鑒傳統(tǒng)戲曲元素，將戲曲與通俗歌曲性相結(jié)合，展現(xiàn)通俗音樂的魅力。如李玉剛演唱的《新貴妃醉酒》，這首歌曲是由京劇改編而來的通俗歌曲，無論是旋律還是伴奏樂器，都使用了大量的京劇元素，唱法及編曲技巧更是做到了中國背景與現(xiàn)代節(jié)奏的完美結(jié)合，表現(xiàn)出歌曲含蓄、優(yōu)雅、輕快的風(fēng)格。歌曲唱腔中使用了民歌和戲曲方式，中國風(fēng)味道十足；由臺灣歌手陳升演唱的歌曲《牡丹亭外》在填詞和譜曲上采用了古典黃梅調(diào)，融合了古代戲劇《女駙馬》與《牡丹亭》中的內(nèi)容，歌曲中一句“為救李郎離家園，誰料皇榜中狀元……帽插宮花好啊，好新鮮”更是成為經(jīng)典唱段[6]。由陳升作曲的另外一首歌曲《北京一夜》原本是搖滾歌曲，但加入京劇唱腔后，使之成為通俗歌曲與國粹京劇融合的典范。總之，當(dāng)代通俗歌曲加入京劇元素，使歌曲更加通俗化、生活化，使聽眾更有親切感，更容易接受。

3.3 通俗歌曲演唱民族化

3.3.1 地方民歌、小調(diào)唱腔借鑒

傳統(tǒng)民歌、小調(diào)的唱腔以其獨特的魅力流傳至今，有著廣大的群眾基礎(chǔ)，且在發(fā)展過程中與當(dāng)?shù)氐娜宋沫h(huán)境、歷史背景、民風(fēng)民俗、自然條件有著很大的關(guān)系。當(dāng)代通俗歌曲充分借鑒地方民歌、小調(diào)唱腔技巧，可以使大眾更好地接受通俗音樂。如知名歌手崔健，就曾將西北民歌的唱腔融入通俗歌曲中，增添歌曲的韻味；斯琴格日樂的歌曲《山歌好比春江水》借鑒了廣西侗族大歌的唱腔技巧，提升歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)性；萬曉利也在歌曲《狐貍》中融入蒙古的呼麥唱腔，使歌曲得到升華；內(nèi)蒙古的杭蓋樂隊在演唱過程中使用了蒙古長調(diào)得唱腔技巧，這些都是通俗歌曲民族性的體現(xiàn)。可見，通俗歌曲發(fā)展中借鑒地方民歌、小調(diào)唱腔的重要性，可進(jìn)一步開拓和創(chuàng)新通俗歌曲的演唱方式，給予通俗歌曲的演唱者很高的辨識度，為觀眾帶來更好的作品表演。

3.3.2 傳統(tǒng)戲曲唱腔借鑒

京劇是中國國粹之一，通俗歌曲演唱中借鑒京劇唱腔方法也是歌曲民族化發(fā)展的重要舉措。通俗歌曲運用傳統(tǒng)戲曲唱腔，通常是由從事京劇演唱的演員參與創(chuàng)作通俗歌曲，如歌手屠洪剛最先唱老生，他演唱的歌曲《江山無限》中使用了大量的老生唱腔技巧，給歌曲賦予了新的韻味。唐朝樂隊的主唱丁武最早學(xué)習(xí)京劇，這為他逐漸樂隊奠定了基礎(chǔ)，如在他的歌曲《夢回唐朝》中有大段的京劇念白，將京劇與通俗歌曲相結(jié)合，吸引了許多觀眾[7]。再者，反串歌手李玉剛的歌曲中也運用了京劇花旦的唱腔，如《北京一夜》《新貴妃醉酒》《水墨丹青》等，皆唱的韻味十足。不難看出，當(dāng)代通俗歌曲演唱中對京劇唱腔借鑒的成功范例之多，通過傳統(tǒng)戲曲與通俗歌曲的融合，讓更多人了解京劇，此外，這種新穎的演唱方式也得到了大眾的認(rèn)可和接受，使通俗歌曲本身得到升華，極大地提升了表演藝術(shù)性。

4 結(jié)語

通俗歌曲是我國音樂文化的重要組成部分，深受廣大群眾的喜愛。在當(dāng)下極力推崇與復(fù)興民族傳統(tǒng)文化的時代背景下，通俗歌曲也應(yīng)展現(xiàn)其包容性的一面。與時俱進(jìn)將民族音樂元素融入通俗歌曲創(chuàng)作和演唱中，使中國民族音樂獲得更好的載體，煥發(fā)出生機與活力。通過研究通俗歌曲發(fā)展，可以看出長久傳唱的“金曲”基本上都是與民族音樂元素融合的產(chǎn)物，這也反映了當(dāng)代通俗歌曲民族化符合聽眾的審美取向。所以，當(dāng)代通俗歌曲發(fā)展必須根植于民族音樂的沃土之中，加強通俗歌曲與民族音樂的融合，促進(jìn)我國音樂文化更好地發(fā)展。■

引用

[1] 方堯楊,劉詠蓮.本土跨文化語境下中國流行音樂民族化芻議[J].開封文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報,2022,42(1):126-128.

[2] 陳治.繼承與發(fā)展:中國當(dāng)代流行音樂民族化發(fā)展中期特征述論[J].樂器,2021(8):76-78.

[3] 陳治.多元與融合:新世紀(jì)中國流行音樂民族化發(fā)展特征述論[J].樂器,2021(9):66-69.

[4] 卓莉莉.中國當(dāng)代流行音樂創(chuàng)作中的民族化研究[J].鄂州大學(xué)學(xué)報,2021,28(6):67-68.

[5] 張羅簫,樊麗軍.探析民族化音樂元素在流行音樂創(chuàng)作過程中的應(yīng)用:以吉林省為例[J].黃河之聲,2021(3):24-26.

[6] 關(guān)欣.中國當(dāng)代流行音樂中的民族化模式審美特征解讀[J].青春歲月,2021(19):53-54.

[7] 高旖.中國當(dāng)代流行音樂民族化多元發(fā)展研究[J].湖北開放職業(yè)學(xué)院學(xué)報,2020,33(22):183-184.