文_譚文菲
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、亳州市純嘏軒文化傳媒有限公司法人
內(nèi)容提要:惲冰的沒骨花鳥畫在中國(guó)女性繪畫史中具有重要的地位。惲冰不僅重視觀察自然景物,而且善于提煉生活元素并將其融入作品,在傳承的基礎(chǔ)上又有自己對(duì)繪畫技法上的創(chuàng)新。其花鳥作品,意態(tài)清新,造型生動(dòng)傳神,色彩層次豐富,色調(diào)深淺過渡自然。在研習(xí)花鳥畫的過程中,惲冰的沒骨設(shè)色之法對(duì)筆者的繪畫創(chuàng)作實(shí)踐產(chǎn)生了重要影響。
惲冰,字清於,號(hào)浩如,別號(hào)蘭陵女史。她的生卒年份已經(jīng)無(wú)從查考,但根據(jù)史料文獻(xiàn)發(fā)現(xiàn),她活躍于雍正、乾隆時(shí)期(1723—1795)。她是清初畫壇六家之一惲壽平家族的后裔。當(dāng)時(shí),惲氏家族為毗陵(今江蘇常州)名門望族,家學(xué)淵源深厚。惲冰從小就受到家庭的熏染,學(xué)習(xí)花鳥畫,不僅有機(jī)會(huì)近距離觀摩家里所藏惲壽平的藝術(shù)珍品,而且有家族長(zhǎng)輩傳授畫藝、指導(dǎo)畫學(xué)。她還經(jīng)常細(xì)心觀摩房屋院內(nèi)種植的樹木、花草,從大自然中尋找創(chuàng)作的靈感。據(jù)傳,她13歲便能作花鳥、翎毛。惲冰沒骨畫法成就最大,而且她在繼承惲壽平繪畫技法的基礎(chǔ)上,將寫生發(fā)揮到了極致。
在清朝,閨閣女子才藝出眾,也可以為家門爭(zhēng)光。當(dāng)時(shí)有一部分官商都會(huì)讓自家女子自幼學(xué)習(xí)才藝,尤其是江南地區(qū),對(duì)文化藝術(shù)的追求蔚然成風(fēng),女子的個(gè)性發(fā)展也逐步得到解放,隨著女性地位的提升和自我意識(shí)的覺醒,越來(lái)越多的女性參與到詩(shī)、書、畫的研習(xí)和創(chuàng)作中,慢慢地便形成了龐大的女性畫家群體。
清代的閨閣畫家是歷代女性畫家人數(shù)最多的,流傳于世的作品也是最多的。女性畫家的繪畫風(fēng)格往往受到男性繪畫風(fēng)格的影響,清代的閨閣畫家也不例外,這與當(dāng)時(shí)她們接受繪畫教育的方式有關(guān)。她們學(xué)習(xí)繪畫的主要途徑是家學(xué)、自學(xué)和外學(xué)。在惲冰生活的年代,女性還沒有完全獲得解放,她們多數(shù)人只能在自家的庭院里進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,基本上很少出門與外界交流,漸漸地,她們的作品就慢慢靠近了中國(guó)傳統(tǒng)的“文人畫”的風(fēng)格。學(xué)者赫俊紅在《丹青奇葩—晚明清初的女性繪畫》一書中說道:“……女畫家與文人的關(guān)系表現(xiàn)在幾個(gè)方面:一是從社會(huì)關(guān)系上看,這些女畫家基本皆與江浙地區(qū)的文人有關(guān),她們或是屬于文人家庭中的成員,或是與名士有往來(lái)的青樓女子。二是從繪畫才能的來(lái)源和發(fā)展情況看,她們也多得益于男性文人的幫助,或是幼承家學(xué),或是有丈夫的切磋,或是有交往名士的傳授。三是從繪畫的形式風(fēng)格看,盡管有的女畫家作品不乏個(gè)性和獨(dú)特的意境,但她們的筆法、墨法多與文人畫傳統(tǒng)有著密切的關(guān)系。四是她們的繪畫才能被知曉也往往是通過與之有關(guān)的男性文人的認(rèn)可和寫作或鑒藏家的題跋品評(píng)和收藏著錄來(lái)實(shí)現(xiàn)?!?/p>
惲冰自幼敏于詩(shī)文,潛心于花鳥畫創(chuàng)作。成年后,與同郡毛鴻調(diào)結(jié)為夫妻。清代吳德旋在《初月樓續(xù)聞見錄》中曾提到惲冰夫婦:“筑小樓,夫妻吟詩(shī)作畫以老焉?!睈帘谶@樣良好的家庭環(huán)境和文化環(huán)境中,耳濡目染,眼界日益開闊,繪畫技藝亦日臻成熟。她的花鳥畫最得惲壽平“沒骨”寫生花卉的神髓,造型逼真寫實(shí)、生動(dòng)傳神。她特別注重境界的營(yíng)造,畫面追求氣韻生動(dòng),繁而不亂,艷而不俗?;ò瓿R运珪炄?,通過靈動(dòng)多變的用筆,把墨、色與畫中的形象完全融為一體。莖枝、葉筋以嫻熟的筆力一筆勾就?;ㄈ~注重陰陽(yáng)向背關(guān)系,頗具立體感。時(shí)人稱其作品“用粉精絕,迎日花朵,具有光”。
惲壽平的沒骨花鳥畫精細(xì)、工整,設(shè)色艷麗,既保留了宋代工筆花鳥的嚴(yán)謹(jǐn),又因以沒骨的形式來(lái)表現(xiàn)對(duì)象,比宋代工筆花鳥畫更加生動(dòng)和自由,不但受到了當(dāng)時(shí)文人雅士和普通百姓的認(rèn)可,也受到了當(dāng)時(shí)女性的喜愛。《山靜居畫論》中記:“惲氏點(diǎn)花,粉筆帶脂,點(diǎn)后復(fù)以染筆足之。點(diǎn)染同用,前人未傳此法,是其獨(dú)造。如菊花、鳳仙、山茶諸花,脂丹皆從瓣頭染入,亦與世人畫法異。其枝葉雖寫意,亦多以淺色作地,深色讓主筋分染之。”惲壽平?jīng)]骨花鳥畫結(jié)合了工筆畫和寫意畫的長(zhǎng)處,畫時(shí)直接用色造型,顏色清新淡雅。他以常見的花卉為創(chuàng)作對(duì)象,而常見的庭院花草也常常是女子創(chuàng)作繪畫的主要題材之一,惲壽平的沒骨花鳥畫常常被當(dāng)作女子學(xué)習(xí)繪畫的摹本。與工筆畫的“三礬九染”長(zhǎng)時(shí)間制作不同,惲壽平?jīng)]骨花鳥畫是以色造型,作品的繪制時(shí)間相對(duì)比較短,很適合女性繪畫創(chuàng)作;與寫意畫相比,惲壽平?jīng)]骨花鳥畫對(duì)造型要求精致唯美,更貼近女性的情感需要,更符合女性的審美取向。惲壽平擅長(zhǎng)用筆,暈染細(xì)膩而不見筆痕,敷色清麗而不粉氣、俗氣?!懂T香館集》載:“凡畫花卉,須極生動(dòng)之致。向背欹正,烘日迎風(fēng)挹露,各盡其變。但覺清芬拂拂,從紙間寫出乃佳耳?!迸援嫾业睦L畫多被人認(rèn)為是傳承男性繪畫的創(chuàng)作,很少有突破性的創(chuàng)新,但是惲冰對(duì)惲壽平的沒骨花鳥畫不僅是傳承,還有所改變和創(chuàng)新。惲冰的沒骨花鳥畫繼承了惲壽平雍容大度、典雅嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦L畫風(fēng)格,還曾被進(jìn)獻(xiàn)給當(dāng)時(shí)的皇帝乾隆,之后她聲名大噪,登門求畫和拜師學(xué)畫的人絡(luò)繹不絕。她與當(dāng)時(shí)常熟以勾染出名的女畫家馬荃并稱“江南雙絕”,成為清代女畫家創(chuàng)作花鳥畫的主流代表。
“生活是創(chuàng)作的源泉。‘寫生’就是花鳥畫作者深入生活、收集素材的主要途徑,也是鍛煉造型能力,了解客觀物象結(jié)構(gòu)及生態(tài)特征的重要手段。時(shí)至今天,師古人與師造化的關(guān)系早經(jīng)反復(fù)辯論?!挥邪盐樟松钸@把萬(wàn)能的鑰匙,才能逐步打開專業(yè)領(lǐng)域中那些封閉著的大門,繞過一切前人和他人既有成就的藩籬,走進(jìn)造物的真實(shí)殿堂,找到自己的適合位置?!睈帘杂资芗绎L(fēng)熏陶,深得惲壽平“沒骨”寫生花卉的神髓。她的花鳥畫作品取法惲南田沒骨畫法,多取自對(duì)自然景物的寫生,設(shè)色雅致和諧、柔美動(dòng)人,筆法極簡(jiǎn),卻筆筆有韻,疏朗清新之氣盎然。讀惲冰的花鳥畫,如清風(fēng)拂面,梵音入耳。
惲冰的《蒲塘秋艷圖》(圖1),整幅畫運(yùn)用了惲南田筆意的沒骨法,萍藻以色彩直接點(diǎn)就,盡顯生動(dòng)靈秀。荷花以粉紅色點(diǎn)染花尖,再以清水迅速暈開,色階層次豐富,色調(diào)深淺過渡自然,真實(shí)地展現(xiàn)出花瓣清淡雅麗之美以及荷花“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”的內(nèi)在神韻。她的《紫藤朱帳圖》,畫面以冷色調(diào)的紫藤花為主,以爭(zhēng)妍向上的月季花為輔。紫藤花花苞從下向上施以濃厚的花青色,再加白粉調(diào)和出粉藍(lán)色。盛開的紫藤花則是用白粉加一點(diǎn)花青調(diào)出一個(gè)白中帶藍(lán)的色調(diào)來(lái),以白色點(diǎn)出花蕊。這種畫法是源于康熙時(shí)期琺瑯彩工藝,此種外來(lái)的藝術(shù)對(duì)當(dāng)時(shí)的繪畫有一定的影響。這也說明了惲冰吸納外來(lái)文化,在傳承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷尋求創(chuàng)新的積極心態(tài)。
圖1 清 惲冰 蒲塘秋艷圖紙本設(shè)色 127.7cm×56.6cm北京故宮博物院藏
惲冰以及她同時(shí)代的女性畫家,已經(jīng)把沒骨花卉的畫風(fēng)發(fā)展到了一種極致。她們?cè)诋嬶L(fēng)上追隨惲氏的“沒骨”法,在題材上專工花鳥畫,逐漸形成了造型生動(dòng)活潑、筆墨清潤(rùn)明麗、風(fēng)格秀朗的清代閨閣花鳥畫創(chuàng)作群體。惲冰的花鳥畫雖沒有驚世的創(chuàng)新,但也并非一味地臨摹。她注重寫生與寫實(shí),主張親近自然,從自然中獲取靈感,從寫生中再現(xiàn)自然,并加以藝術(shù)創(chuàng)造。
因?yàn)閯?chuàng)作的需要,我曾查詢了大量的明清時(shí)期女性畫家的作品。在了解了惲冰的繪畫之后,我發(fā)現(xiàn)自己非常喜歡,她作品中淡雅的設(shè)色、精心的構(gòu)圖正是我所欣賞的。那個(gè)時(shí)期我的創(chuàng)作也深深受到了惲冰繪畫風(fēng)格的影響,風(fēng)格和以前相比有了明顯的變化,在題材選擇上也不再拘泥于花草魚蟲,而是大膽取材,于自然中、生活中尋求可以抒情達(dá)意的表現(xiàn)對(duì)象。我還探索畫了一些現(xiàn)代的小場(chǎng)景,想以小場(chǎng)景來(lái)展現(xiàn)大關(guān)愛。在繪畫的技法上,我不再局限于傳統(tǒng)工筆畫法的“三礬九染”、雙鉤填彩,而是運(yùn)用惲冰施粉、撞水、撞色等繪畫技法。在立意方面,我更加注重構(gòu)思,逐漸脫去臨摹的影子,讓畫面更有新意,更符合當(dāng)代人的審美。
《歸來(lái)》(圖2)這件作品的創(chuàng)作時(shí)間是2020年。當(dāng)時(shí)正在新冠肺炎疫情的籠罩下,武漢封城,新增病例的信息每天都在新聞中播出,疫苗尚未研制成功,人心惶惶,大人、孩子都只能在家里待著。我在新聞中看到很多感人的畫面,有醫(yī)生、護(hù)士逆行而上,有家中孩子、老人苦苦等待,又有出租車司機(jī)冒著風(fēng)險(xiǎn)接送醫(yī)護(hù)人員……當(dāng)時(shí)有不少畫家拿起畫筆創(chuàng)作,有的畫鐘南山院士,有的畫平凡的醫(yī)生、護(hù)士,有的畫守護(hù)千家萬(wàn)戶的警衛(wèi)、交警……我也想畫點(diǎn)什么,留下點(diǎn)作品。想畫這類題材,人物是最理想的表現(xiàn)對(duì)象,敘事性強(qiáng),易于被觀眾理解和接受。但我不擅長(zhǎng)畫人物,不畫人物又要表達(dá)自己內(nèi)心的想法,那如何表現(xiàn)是好?
圖2 譚文菲 歸來(lái)紙本設(shè)色 178cm×96cm入選中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的2020“寫意·蘇州”(花鳥篇)中國(guó)畫雙年展
那段時(shí)間我每天都在思考這個(gè)問題,不停地看書查資料,看到了惲冰的繪畫,被深深地吸引。之后的一天,我靈光一現(xiàn),想到了自己的創(chuàng)作方案。那天,我和以往一樣,醒來(lái)聽到疫情有所好轉(zhuǎn),病例在一天天減少,武漢即將解封,援鄂人員也會(huì)逐漸返回自己原來(lái)的崗位。當(dāng)時(shí)我的心情無(wú)比激動(dòng)和喜悅,只記得跳了起來(lái),開心得手舞足蹈,像個(gè)孩子在慶祝一場(chǎng)贏了的比賽。我的大腦里突然閃出一個(gè)“歸來(lái)”的畫面:一個(gè)行李箱,一棵或幾棵芭蕉樹,樹上停留了幾只歇息的小鳥。有了此想法,我馬不停蹄地開始了我的《歸來(lái)》創(chuàng)作。
我先找了許多芭蕉樹的圖片資料,拍了多種角度的圖片,寫生了許多細(xì)節(jié),又找到了畫面中需要的箱子。為此,我翻出自己的箱子,拍下了許多角度的箱子照片,又畫了幾張速寫的小鳥。在設(shè)計(jì)構(gòu)圖時(shí)因?yàn)橐貏e留意畫面的四個(gè)邊,所以我在畫作品上邊的時(shí)候也會(huì)觀察畫面下邊,同樣,畫左邊也會(huì)看著右邊。當(dāng)然,創(chuàng)作不能只顧局部的變化,還要在整體中求變化。這是件很費(fèi)神的事情,要不斷地經(jīng)營(yíng)位置,不停地修改,才能找到合適的位置。經(jīng)過多次修改,芭蕉葉被我安排到了畫面中視覺感受最舒服的位置,非常整體,有疏有密。同時(shí)我又把自己畫好的鳥加在畫面上,最后畫上了行李箱。最終,《歸來(lái)》作品的草圖誕生了。設(shè)色上我參考了惲冰的明快淡雅的用色。底色大膽使用含粉色的高級(jí)灰色,以期使最終作品呈現(xiàn)出色彩厚薄不同的豐富效果。畫面中的芭蕉葉子,我采用的是惲冰的撞水、撞色技法繪就,再有選擇地進(jìn)行分染和罩染。鳥的顏色用的是畫面中的同類色,因?yàn)槲也幌胪怀鲽B,而是想讓觀眾將目光放在畫面下方的行李箱上,所以,整個(gè)畫面設(shè)色單純。以赭石色為主,淡紫色為輔。箱子以墨色為主,上有白色豎條紋,色彩對(duì)比強(qiáng)烈,使畫面一下就有了畫眼。我在箱子上還費(fèi)了小心思。因?yàn)槭钦驹谂缘慕嵌葋?lái)創(chuàng)作此作品的,所以我在箱子上面畫了一束鮮花,而且花中還隱藏著一張小卡片,上面隱隱約約可以看到幾個(gè)字,是“歡迎平安歸來(lái)”等話語(yǔ)。因?yàn)橄渥诱w色是黑色的,所以在箱子周圍設(shè)計(jì)了白色,白色在畫面上也是一個(gè)亮色,會(huì)形成一種向上的“勢(shì)”。后來(lái)再來(lái)審視整個(gè)色稿,發(fā)現(xiàn)那塊白色總給人一種不平穩(wěn)的感覺,所以,我在畫面的下方又加了一條色塊,以平衡畫面。
《歸來(lái)》這件作品完成后,畫面整體呈現(xiàn)給人的感覺是清新、安穩(wěn)、平靜,這些正是我所想表達(dá)的。這件作品在全國(guó)美展上入選,給我?guī)?lái)了收獲,也是對(duì)我學(xué)習(xí)惲冰繪畫技法的一種肯定和回饋。惲冰的藝術(shù)追求和藝術(shù)創(chuàng)新精神是值得后人不斷探究和學(xué)習(xí)的。同樣作為女性畫家,我生活的時(shí)代女性已擺脫封建思想的束縛,相比惲冰,時(shí)代的進(jìn)步為我的創(chuàng)作提供了更多開放的空間和可能性。在這次創(chuàng)作中,我融入了惲冰的繪畫技法與繪畫理念。她從生活中找到最常見的題材,表達(dá)她對(duì)生活和生命的真誠(chéng)情感的創(chuàng)作理念,也是我在創(chuàng)作中想要表達(dá)的——畫出眼中所常見之景物,抒發(fā)內(nèi)心的感想。
從藝術(shù)體系看,惲冰的繪畫對(duì)景物的描繪比惲壽平更加細(xì)致、柔美,而且整體畫面具備更強(qiáng)的裝飾味,這些都是她作為女性畫家的不同之處。以惲冰為代表的清代女性畫家群體的出現(xiàn),是中國(guó)繪畫史上一個(gè)很有代表性的現(xiàn)象,也象征著女性畫家逐步擺脫了她們對(duì)男性畫家的依附地位,走向畫壇,獨(dú)當(dāng)一面。她們也可以抒發(fā)自己內(nèi)心所見之景物,借景抒情,更可以創(chuàng)新或是表達(dá)自己對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言的見解與分析。更重要的是,女性畫家惲冰對(duì)寫生的堅(jiān)持,正因?yàn)樗诶^承南田“沒骨”衣缽的基礎(chǔ)上,師法自然,將生動(dòng)的花木形象留于卷軸,展現(xiàn)了明麗高雅的繪畫風(fēng)格,為女性畫家在中國(guó)花鳥畫歷史上增添了亮麗的一筆。
惲冰的藝術(shù)作品,我尚未完全地理解。在日后的繪畫道路上,我會(huì)更加認(rèn)真地深入研究,不斷拓展自己的繪畫題材范圍、改進(jìn)繪畫方法、修煉繪畫語(yǔ)言。