◎?qū)O靜
一位由內(nèi)而外散發(fā)東方魅力的女子端坐在鋼琴旁,優(yōu)雅修長的雙手在琴鍵上輕輕地舞蹈,從高音滑到低音,琴聲像散落的珍珠,細(xì)碎而又光滑地反射出波瀾的光澤;又如蔚藍(lán)之海中那海妖的低吟淺唱,讓聽眾期待沉醉。呂南樵,音樂界難得的“鋼琴雙博士”,分別取得了莫斯科國立師范大學(xué)音樂教育博士學(xué)位、俄羅斯柴可夫斯基音樂學(xué)院鋼琴演奏博士學(xué)位,莫斯科華星藝術(shù)團(tuán)副團(tuán)長,陜西省音樂家協(xié)會會員,十分鐘愛浪漫主義作品和俄羅斯風(fēng)格作品。
1990年,呂南樵出生在素有“音樂之都”美稱的哈爾濱。它擁有深厚的人文底蘊,也是一座足夠包容與開放的現(xiàn)代化名城,與許多外來文化碰撞出絢爛的智慧火花。它豐富而獨特的韻味讓呂南樵從小就對音樂充滿好奇,漸漸地與鋼琴結(jié)下了不解之緣。
懷揣著對鋼琴的熱愛和對夢想的執(zhí)著追求,2011年,呂南樵跨越歐亞大陸來到異國俄羅斯進(jìn)修鋼琴,接著她又以優(yōu)異的成績考上了著名的莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院,師從俄羅斯著名鋼琴演奏家金娜伊達(dá)·伊格娜捷娃教授。在這位人民功勛藝術(shù)家的悉心教導(dǎo)下,呂南樵在2015年俄羅斯國際肖邦鋼琴大賽中取得了第一名的好成績。
那時的她身著長裙走到鋼琴前,微微俯身,婉婉落座,靈動柔和的音符絲絲流淌,令人印象深刻。骨子里厚重的文化底蘊與多年異國求學(xué)的背景,讓她的音樂充滿著古典音樂與當(dāng)下多種文化結(jié)合的微妙色彩,在她演奏中體現(xiàn)的浪漫主義是一種至臻至崇的優(yōu)美風(fēng)格,細(xì)細(xì)品味之下能體會演奏者對不同文化包容的態(tài)度,還有對鋼琴藝術(shù)不斷追尋的理想。
從藝的路是枯燥的,但有了夢想的支撐,努力就變得甘之如飴。她在畢業(yè)后繼續(xù)著鋼琴演奏事業(yè),高強度的工作雖然辛苦,但得到的不僅是展示她高超鋼琴技藝的平臺,更多的是有了貼近社會、人性、靈魂內(nèi)涵的機(jī)會。因此,如今她彈奏創(chuàng)作遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了技術(shù),處處散發(fā)著人文精神的氣息,夾雜著以人為本的藝術(shù)核心,指尖下充滿靈性。
呂南樵一直記得,在她第一次登臺演奏《貝多芬第三鋼琴協(xié)奏曲》時,一位老前輩說過,呂南樵的指法讓他聽到了莫扎特鋼琴協(xié)奏曲與貝多芬專門補寫的D小調(diào)第20鋼琴協(xié)奏曲樂段華彩的共鳴和互動,他永遠(yuǎn)都想不出這樣精妙的配合,那琴聲仿佛飄蕩在迷霧森林半空中的美夢。這句話成為她追求遠(yuǎn)方心路的動力,像顆恒定的星星一直掛在無邊的帷幕上,這閃耀的光芒一直指引著她。
從貝多芬的音樂中呂南樵能感悟到音樂的細(xì)膩之魂,在她看來,貝多芬對莫扎特的音樂是非常欣賞的,直到貝多芬的第四、第五鋼琴協(xié)奏曲譜寫出來之前,貝多芬都是遵循著莫扎特留下來的典型模式在創(chuàng)作。在了解貝多芬的過程中,呂南樵為了深入解讀貝多芬的《悲愴》,她找了許久的俄文資料。
在這期間,她仿佛貼近了貝多芬英雄般的靈魂。即使貝多芬被耳聾折磨,“好像一個幽靈,到處被阻擋著”,病痛讓他備受煎熬,但在思想啟蒙運動和法國大革命的時代浪潮中,貝多芬還是懷揣堅定的信念,挑戰(zhàn)命運,用音樂爭取靈魂的自由。這種痛苦和希望,壓抑和反抗,在《悲愴》中得到鮮明的描述和傾瀉、超越和升華。這首曲子強烈地表現(xiàn)了貝多芬個人的英雄主義。這些特征擴(kuò)大了貝多芬音樂的表現(xiàn)力:在一切純粹宏大的事物面前,都會滋生一種強烈的自我泯滅感和一種類似信仰的盲目的求愛,這種感覺恰恰契合了呂南樵內(nèi)心對鋼琴恒久不變的熱愛和壯懷激烈的沉醉。
呂南樵對藝術(shù)、音樂、鋼琴是堅定的,對待它們又是謙遜可愛的,她形成了一種音樂家獨有的自洽和成就,展現(xiàn)出一種自我并向內(nèi)折疊的優(yōu)雅清新氣質(zhì)。她指尖下的每一個音符都散發(fā)著靈氣,堪稱精彩卓絕。值得一提的是,呂南樵所堅持的浪漫主義和俄羅斯風(fēng)格,正是她獨愛并不斷探尋的基石,時至今日,這幾乎形成了她獨特的演奏風(fēng)格。
“涓滴之水可以磨損大石,不是由于力量,而是源于晝夜不舍的滴墜?!边x擇鋼琴演奏對于呂南樵來說,一直是堅定的。那交錯的黑白鍵承載了她二十幾年的夢想和孜孜不倦的努力,更是她情感寄托的遠(yuǎn)方。