翟菁（貴州省歌舞劇院交響樂團）

一、不同時期音樂風格的特點

17 世紀到18 世紀中葉的巴洛克時期，音樂能夠體現(xiàn)深遠而宏大的思想感情。在這一時期音樂非常靈動，能夠展現(xiàn)精美又持續(xù)跳躍的情緒，也能展現(xiàn)極強的節(jié)奏力度，主要應用的彈奏手法為復條手法，呈現(xiàn)了復雜的樂曲結(jié)構，展現(xiàn)了極為深厚的多層次情感，給人悠久而堅韌的感受，在結(jié)尾片段，通常有宏大又非常燦爛多姿的音樂高潮。

19 世紀的浪漫主義時期音樂是資本主義經(jīng)濟階段產(chǎn)生的，這一時期的音樂呈現(xiàn)了自然的發(fā)展狀態(tài)，脫離了人為雕飾的繁重之感，展現(xiàn)了對未來的向往和期待，作曲家的情感更加自由奔放，根據(jù)自身的感情處理需要來調(diào)整音樂的節(jié)奏。增加了大量的變化音和附加音，在音樂各處隨意增加的和弦，也給人隨和自由之感，似乎有著飽含情感的跳動性，音樂節(jié)奏不拘于某一種特定旋律，有著變化無窮的魅力色彩，呈現(xiàn)了全新的音樂特點。19 世紀到20 世紀初的印象主義時期，主要開創(chuàng)者是法國作曲家阿希爾－克勞德·德彪西。這一時期的音樂結(jié)構更加簡單，但也能體現(xiàn)自由自在的特點，音樂沒有明確的界限，有一種模糊的美感，避免產(chǎn)生巨大的沖突性。音樂節(jié)奏通常采用復節(jié)拍與復節(jié)奏，展現(xiàn)非常簡單的藝術風格，但也加入豐富變幻的和聲，呈現(xiàn)了朦朧美感，又包含著幻想一般，超凡脫俗的神仙意境。

20 世紀初人們迎來了巨大的轉(zhuǎn)變，音樂也進入現(xiàn)代主義時期。巨大的社會變革使人們處于前所未有的變化趨勢中，多元文化沖擊著人們的思想和音樂藝術，作曲家將音樂節(jié)奏也從傳統(tǒng)的演奏模式中突破而來，有了更加大膽和具有突破性的嘗試。音樂展現(xiàn)的多元性，體現(xiàn)了現(xiàn)代主義時期的音樂重要特點。

不同時期的藝術作品逐漸構成了音樂藝術體系，展現(xiàn)了閃耀著不同光芒的音樂藝術里程碑。每一時期的作品都有獨立的特點和獨特的演奏形式。在進行不同時期，作品的演奏過程中，如果只采用某一種音色或者演奏的節(jié)奏或表現(xiàn)手法是很難系統(tǒng)體現(xiàn)作品內(nèi)涵的。這需要進行樂曲不同元素的探析，包括樂曲的差異和節(jié)奏、和聲的變化。另外，要尋找作品在演奏過程中的特點。

二、長笛演奏中不同音色分析

長笛演奏過程包括起音階段、保持音色和釋放音色。在具體演奏中，表演者需要控制氣息長度和強度，從而使長笛的音色發(fā)生變化。演奏者在具體演奏過程中需要把握聲波的頻率進行更深入的音色變化調(diào)整。在最開始演奏長笛時，要注意音色的控制力度，長笛在實際演奏過程中，如果在不同的環(huán)境中，能體現(xiàn)的音樂效果也各有差異。演奏長笛音頭的過程，直接關系到長笛的整體演奏效果。管弦樂器能夠體現(xiàn)不同類型的融合因素，因此，確保音色的特殊性，就能更好地把握后續(xù)的演奏過程。長笛在演奏中，如果能控制好音色的變化，需要避免因音力度過強，要盡可能削弱音力。長笛在和管弦樂器配合演奏的過程中，管弦樂器能夠體現(xiàn)狂野粗獷的音色特點，演奏者需要進行長笛演奏的音色把握。長笛演奏需要針對音色進行有效控制，形成演奏的契合性。

三、不同時期長笛作品的音色變化

（一）不同時期音樂風格的特征

（1）巴洛克時期。巴洛克時期的場景音樂通常采用木質(zhì)長笛，這是由于在這一時期，長笛通常由木頭制成，而在后續(xù)發(fā)展過程中，長笛的制作材料進行了轉(zhuǎn)變?，F(xiàn)如今，主要應用的長笛材質(zhì)為金屬，比起木質(zhì)長笛，有更加宏偉嘹亮的聲音，能夠形成極為強大的穿透性，似乎給人穿透靈魂一般的滲透力。演奏者在演奏巴洛克時期長笛音樂時，需要以更加溫柔和持續(xù)的氣息進行吹奏，避免顫音和裝飾音的使用，盡可能模仿木質(zhì)長笛，從而體現(xiàn)嚴謹莊重的巴洛克音樂風格，實現(xiàn)氛圍感的創(chuàng)設，維持良好的藝術氛圍。

（2）古典主義時期。古典音樂流派屬于維也納的樂派之一，古典主義時期的音樂作品非常注重理性與感性的共同融合，作品結(jié)構簡單但又非常清晰，沒有巨大的波動，音樂節(jié)奏相對來說簡樸和簡約，沒有過多繁雜的內(nèi)容。在古典主義音樂時期，長笛的制作材料并未得到廣泛的改進，依舊采用木質(zhì)長笛。1847 年，德國人波姆經(jīng)過多次試驗，研制出了更符合科學原理的帶有機械傳動裝置的長笛，它在音準、音色、音量及音域等方面，都比老式長笛有了革命性發(fā)展，極大地豐富了長笛的演奏技能。在海頓時期（1732-1809），長笛已成為交響樂隊中的固定樂器。在交響樂隊的配器中，長笛一般采用雙管編制，在規(guī)模較大的樂隊中，有采用三管編制的。近現(xiàn)代的作品中，漸漸出現(xiàn)了四管編制。因此，演奏人員在進行古典主義時期作品的演奏過程中，依舊要遵從木質(zhì)長笛的原有音色，注意維持均勻的呼吸，保證聲音的圓滑秀美，構建與木質(zhì)長笛演奏氛圍同樣的溫潤感。傳統(tǒng)木質(zhì)長笛的音色特點是圓潤、溫暖、細膩，音量較小，而金屬長笛的音色就比較明亮寬廣。不同材料的長笛完全根據(jù)演奏者的愛好選擇。但是在樂隊中應該統(tǒng)一使用一種長笛，以得到最和諧、飽滿的音響效果。莫扎特是古典主義時期較為典型的作曲家，他的作品非?；顫?，自然又能體現(xiàn)如陽光一般明媚的音樂美感，帶給人內(nèi)心的悅動，因此在演奏他的作品時，要有更強的把握能力。古典主義時期的音樂大部分演奏給皇親國戚，樂曲風格較為華貴，對演奏音色的要求更為細致，也有特定的作品風格和結(jié)構，在演奏過程中，需要關注這一重點。

（3）浪漫主義時期。浪漫主義時期的音樂作品，顧名思義歌曲風格浪漫，作曲家非常重視個人情感的體現(xiàn)，關注人文情懷，盡情發(fā)表個人對未來的期待與向往。浪漫主義時期的音樂作品與古典時期的音樂作品有較大不同，人們更加思想開放，在繼承古典主義音樂的基礎上，又進行了全新的創(chuàng)新，采用多元化的音樂形式進行個人喜歡的音樂組合，呈現(xiàn)個人的特色主觀情感。既體現(xiàn)了古典音樂高度統(tǒng)一的演奏形式，也賦予了演奏者新的機會，即興發(fā)揮，有多種音樂類型，包含幻想曲、夜曲、練習曲。演奏者在演奏這一時期的音樂作品時，需要全身心投入其中，以情感共鳴揣摩作者的創(chuàng)作原因和個人主觀情感，盡可能保持長笛委婉、美好的溫柔音色。

（4）印象主義時期。印象主義時期的音樂作品最顯著的特點是實現(xiàn)自然化描述，以客觀展現(xiàn)的方式呈現(xiàn)自然狀態(tài)，并沒有明確的音樂界限，呈現(xiàn)相互融合又模棱兩可的藝術模糊感。印象主義主要利用客觀的實際景物來表達轉(zhuǎn)向內(nèi)心世界的情感。印象主義時期的長笛音樂作品通常以“水”為描寫對象，可以說是這一時期音樂作品中非常重要的創(chuàng)作來源。當時的藝術作品更傾向于悲觀狀態(tài)，呈現(xiàn)一種絕望之態(tài)的“喪”感，這種曲調(diào)的藝術風格與當時的流行曲風相一致。在當時印象主義的主要流行口號中，都非常傾向回憶與感懷過去的內(nèi)容，印象主義音樂能夠體現(xiàn)非常強烈的神話色彩。印象主義時期，德彪西是當時的重要代表音樂家，他的曲調(diào)藝術風格非常急促，這在當時也是最常見的音樂藝術風格。印象主義的長笛音樂作品推翻了古典音樂的藝術固定格局，呈現(xiàn)非規(guī)律性的音樂組合形式，并逐漸呈現(xiàn)復節(jié)拍，整體展現(xiàn)非常松散，并不具備嚴肅的音樂風格，呈現(xiàn)了全新的藝術表現(xiàn)形式。古典音樂藝術中的表現(xiàn)手法基本不會在印象主義音樂作品中出現(xiàn)，而波動較大，靈活性較強的變奏演繹方式則越來越多地體現(xiàn)在印象主義音樂作品中。

（5）現(xiàn)代主義時期?，F(xiàn)代主義音樂是在政治經(jīng)濟不斷進步的推動下，人們的思想獲得了充分解放，西方傳統(tǒng)音樂的固有法則得到了有效突破。在這一時期，作曲家的創(chuàng)作風格多種多樣，也更加自由，長笛的音色也充分體現(xiàn)了自由奔放的特點，從單一的藝術風格呈現(xiàn)溫婉又不失明朗的藝術特點，越來越符合現(xiàn)代人的藝術偏好，演奏者也能更好地把握長笛的演奏。

（二）不同時期作品中長笛的音色變化特點

（1）巴洛克時期。以約翰·塞巴斯蒂安·巴赫《e 小調(diào)奏鳴曲》BWV1034第一樂章前8 小節(jié)為例：演奏者需要以溫柔有抒情美感的聲色實現(xiàn)樂曲的演奏，樂曲的整體風格低調(diào)厚重，又能呈現(xiàn)深沉的藝術感受，仿佛一位重鎖眉頭的男子在不斷訴說內(nèi)心充斥的愁緒，演奏者要飽含悲愴的情緒，體現(xiàn)巨大的感染力。樂曲的第五小節(jié)之后，長音越發(fā)明顯，開始迎來了樂曲的高潮。直到樂曲的A段，又逐漸恢復平穩(wěn)的音樂狀態(tài)，再次重復開頭的演奏模式并繼續(xù)進行主觀情緒的抒情。在演奏這位藝術家的作品的過程中，演奏者一定要維持穩(wěn)定的演奏狀態(tài)，并分析不同節(jié)奏段落的藝術走向，還要拆解樂曲的藝術風格，深入理解樂曲內(nèi)涵，采用獨特的方式進行自我理解。想要體現(xiàn)巴洛克時期作品的特點，困難的是演奏者對作品風格和樂曲情感的展現(xiàn)。

（2）古典主義時期。以莫扎特的作品《D 大調(diào)長笛協(xié)奏曲》K314 為例，這篇作品是古典時期長笛音樂中的代表之作，也是學習長笛演奏過程中的必要掌握曲目。這首曲子非常靈活和巧妙，節(jié)奏也十分簡單，整體結(jié)構一目了然，但在具體演奏過程中，卻有許多需要注意的問題。以第一樂章的開頭為例，非常明亮的曲調(diào)呈現(xiàn)出輕松跳躍又溫潤圓滑的長笛音色，十六分音符的輕快特點展現(xiàn)得惟妙惟肖，四分音符和八分音符又能體現(xiàn)出抒情的藝術美感。莫扎特協(xié)奏曲中的重要特征是音樂強勢的鮮明對比，能夠展現(xiàn)音樂自身帶有的戲劇化特點和強烈的情感對比。在他的曲子中，很多節(jié)奏都有鮮明的前后對比，前一句是莊重深厚的音色，而后一句則是輕快而充滿跳躍性的音色。演奏者要注意進行有效的分析，確定音樂處理的可靠性，尤其要重視在研究過程中需要結(jié)合作品的創(chuàng)作背景來開展理解。

（3）浪漫主義時期。以長笛《威尼斯狂歡節(jié)主題變奏曲》為例，對浪漫主義音樂而言，這首樂曲包含了音樂元素，其中大量應用了民間音樂，也體現(xiàn)浪漫主義對民族舞音樂的追崇。需要充分了解這首曲子的創(chuàng)作背景，這首曲子創(chuàng)造于19 世紀末，由多種多樣的變奏曲是來體現(xiàn)長笛的感染力和表現(xiàn)力，采用不同風格的幻想變奏曲來體現(xiàn)長笛的應用技巧。在整體結(jié)構上，既繼承了古典樂派的題材與套路，但也突破了傳統(tǒng)模式下的固定法則，不再完全應用穩(wěn)定而固定化的曲調(diào)結(jié)構。其中，部分旋律引用了威尼斯的古老民歌，作曲家非常擅長將系統(tǒng)化的基本功呈現(xiàn)在樂曲之中，把握好樂曲的正確角度，豐富樂曲的創(chuàng)作形式，也呈現(xiàn)多樣化的音樂結(jié)構，大膽嘗試具有理想因素和夢幻因素的全新結(jié)構形式，體現(xiàn)了個人的真誠情感和個性化特點。這首樂曲不再單一采用某一種固定的形式來展現(xiàn)一種固定的情感，而是更看重作曲家的思想感情融合，具有一定豐富含義的內(nèi)容。結(jié)合客觀的現(xiàn)實，以客觀內(nèi)容來描寫主觀情感，更加體現(xiàn)人性化特點，也更彰顯作曲家的個人特點。結(jié)合不同的音樂情感，融入多樣化的感受，從而體現(xiàn)作曲家想要展現(xiàn)的音樂創(chuàng)作目的。這首曲子并不是一首簡單的音樂作品，并非單一贊美大自然的美麗風景或者抒發(fā)個人憂傷之情，是利用奔放的情感描寫威尼斯狂歡節(jié)的盛大景象，展現(xiàn)了意大利人民追求和平和熱愛生活的積極態(tài)度，也呈現(xiàn)出作曲家積極向上，充滿熱情和激情的藝術態(tài)度。

（4）印象主義時期。以管弦樂作品《牧神午后前奏曲》為例，這首作品改編于同名詩歌《牧神午后》，長笛的音色特點更加能夠體現(xiàn)朦朧美感，營造了一種神秘的氛圍。在音樂的初始階段，音樂便散發(fā)出迷離、恍惚的藝術特點，呈現(xiàn)脫離現(xiàn)實的藝術感受。長笛的樂曲旋律模仿牧神的笛聲，體現(xiàn)柔美精致的藝術特點，給人一些欲擒故縱之感，又呈現(xiàn)出一定的倦怠之意。長笛在演奏過程中所呈現(xiàn)的漸強漸弱的力度，對比較為顯著，營造出的意境氛圍也非常明顯，呈現(xiàn)的整體藝術特點也能彰顯這一時期音樂作品的鮮明性。這可以說是一首精美絕倫的管弦樂作品，長笛在其中體現(xiàn)了重要的獨奏作用，呈現(xiàn)出模糊但不讓人糊涂的特點，作者也呈現(xiàn)了長笛的細膩音色，經(jīng)將這種音色變化呈現(xiàn)得非常完美，給人淋漓盡致地美的感受，能夠更好體現(xiàn)這首曲子的詩情畫意，展現(xiàn)充滿詩意而又充滿溫潤的音色，體現(xiàn)抒情美感和夢幻美感，最終營造出豐富的藝術變化。

（5）現(xiàn)代主義時期?！堕L笛協(xié)奏曲》是 卡爾·尼爾森創(chuàng)作的能夠體現(xiàn)民族代表性和時代代表性的作品，能夠體現(xiàn)作者對丹麥民族音樂的深切理解和濃厚的熱愛之情，這位作家大部分的創(chuàng)作靈感來自丹麥民間音樂。他在1926 年創(chuàng)作了這首曲子，能夠體現(xiàn)浪漫主義色彩，也極具個性化特點，在作品中使用了大規(guī)模的現(xiàn)代作曲表現(xiàn)手法，重現(xiàn)長笛的優(yōu)美旋律，呈現(xiàn)華美的藝術風格，從而使這篇作品成為長笛音樂體系中的一顆耀眼的明珠，體現(xiàn)了在現(xiàn)代主義時期長笛音樂作品的藝術魅力，呈現(xiàn)前所未有的獨特藝術風格。

四、結(jié)語

綜上所述，每個長笛演奏者都應當把握好長笛的音色，調(diào)整自己的演奏模式，充分表達不同時期長笛作品的準確情感。要把握好不同階段音樂作品的特點，也要加強自己的藝術體驗和基礎知識積累，才能不斷提升自我能力。在當下的發(fā)展過程中，如果想有更好的發(fā)展機會，不斷精益求精，獲取更多的發(fā)展機會。只有把握好機會，才能有藝術發(fā)展的可能，從而實現(xiàn)長笛藝術的傳承，體現(xiàn)長笛藝術的獨特性，這是作為演奏者最需要重視的事情。