李星朋

中國近現(xiàn)代美術(shù)史上涌現(xiàn)了許多國畫大師，他們的經(jīng)典作品無論是技巧還是意境，都有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，具有廣泛的影響力和巨大的藝術(shù)價值。教師在幼兒美術(shù)欣賞教學(xué)中引入國畫大師的作品，引導(dǎo)幼兒欣賞大師的精湛畫技，了解作品背后的藝術(shù)思想，可以提升幼兒欣賞美、創(chuàng)造美的能力，還能激發(fā)情趣、激活興趣，讓幼兒體驗(yàn)美術(shù)活動帶來的滿足感和成就感。

美術(shù)欣賞教學(xué)是發(fā)展幼兒想象力和創(chuàng)造力的有效手段。首先，國畫多為水墨畫，素材來源于日常生活，其顏色組合、線條結(jié)構(gòu)等較為簡單，符合幼兒的認(rèn)知能力和發(fā)展需求，能讓幼兒在欣賞中獲得愉悅的體驗(yàn)。其次，國畫作品具有濃厚的意蘊(yùn)和極大的想象空間，幼兒在欣賞過程中潛移默化地得到了真、善、美的熏陶。最后，國畫是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是中華傳統(tǒng)文化的精髓，欣賞國畫作品有助于增強(qiáng)幼兒對傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感和自豪感。

幼兒有著與生俱來的藝術(shù)直覺，他們身上蘊(yùn)藏著巨大的藝術(shù)表現(xiàn)力。畢加索曾說：“我在十幾歲時，畫畫就像個古代大師，但我花了一輩子學(xué)習(xí)怎樣像孩子那樣畫畫?！敝袊F(xiàn)代繪畫史上一些舉世公認(rèn)的國畫大師的作品在意境的營造與藝術(shù)手法表現(xiàn)上，同樣與幼兒的審美特征有著契合之處。

（一）擁有赤子之心

國畫大師吳冠中認(rèn)為，真正的繪畫藝術(shù)不在于高超的繪畫技巧和巧妙的構(gòu)圖手法，而在于能表達(dá)出作者內(nèi)心的真實(shí)情感。他認(rèn)為，繪畫的技巧可以通過不斷學(xué)習(xí)和練習(xí)來實(shí)現(xiàn)，但作者對人生的思考和對美好事物的熱愛之情卻是外人學(xué)習(xí)不來的，這才是決定繪畫作品水平高低的關(guān)鍵因素。在吳冠中的畫作中，白墻黛瓦的江南水鄉(xiāng)、精美秀氣的蘇州園林、春天的綠草地和秋天的老藤條曾多次出現(xiàn)，這一切都源于畫家對故鄉(xiāng)的熱愛。作畫者擁有一顆赤子之心，才能在作品中創(chuàng)作出純潔、美好的世界。幼兒天真無邪，他們的世界簡單純粹。幼兒在繪畫時只會去描繪自己喜歡和熱愛的事物，他們的作品中往往透露出童趣。由此可見，大師作品中的意境與幼兒的審美心理有相通之處。

（二）喜歡艷麗的色彩

中國近現(xiàn)代的國畫大師大多在藝術(shù)上兼收并蓄，他們將中國的水墨丹青與西洋的水彩畫、水粉畫和油畫的表現(xiàn)技法相融合，創(chuàng)作的作品具有筆墨淋漓、色彩艷麗的藝術(shù)特征。幼兒在繪畫時偏愛飽和度、明亮度和純度較高的色彩，對灰暗的色彩則表現(xiàn)出本能的抗拒。由此可見，幼兒和近現(xiàn)代國畫大師們對色彩的偏好高度契合。

（三）蘊(yùn)含想象空間

傳統(tǒng)國畫采用近大遠(yuǎn)小的布局，給觀賞者一種視覺上的縱深感。近現(xiàn)代國畫大師在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融入西方立體主義、表現(xiàn)主義等技法。他們在繪畫創(chuàng)作中往往不是機(jī)械遵守視覺透視法則，而是從主觀視角出發(fā)，通過對空間進(jìn)行有效嫁接的方式來完成構(gòu)圖，達(dá)到形式與心靈的有機(jī)統(tǒng)一。幼兒也是從主觀感受出發(fā)來進(jìn)行繪畫。他們在創(chuàng)作時喜歡運(yùn)用夸張或放大的手法，如把一朵花畫得特別鮮艷，把一雙眼睛畫得特別大而漂亮等。幼兒這種天馬行空的想象力，與大師作品中的意境是相通的。

首先，要來源于生活。藝術(shù)來源于生活，藝術(shù)欣賞也要緊貼生活。教師要選擇那些與生活息息相關(guān)的作品進(jìn)行教學(xué)。作品越貼近生活，越能激發(fā)幼兒欣賞的興趣，引起幼兒的共鳴，從而得到幼兒的理解和喜愛。

其次，要符合幼兒的認(rèn)知水平。幼兒處在生理、心理的發(fā)展期，教師在對幼兒開展美術(shù)欣賞教育時，應(yīng)選擇那些符合幼兒認(rèn)知水平的作品。如齊白石的《蝦》《白菜蘿卜》《蛙聲十里出山泉》《牽?；ā返茸髌?，選擇生活中常見的事物作素材，有助于激發(fā)幼兒熱愛自然、探索自然的情懷;徐悲鴻的《奔馬圖》《春之歌》《竹雞圖》《雌獅圖》等作品選材獨(dú)特，立意高深，有助于培養(yǎng)幼兒的家國情懷;林風(fēng)眠的《戲曲人物》《漁村風(fēng)情》《靜物》等作品從歷史的角度向幼兒表達(dá)了中華傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵;李可染的

《牧牛圖》《江南水鄉(xiāng)紹興城》《井岡山》等作品展示了祖國壯麗的河山，有助于激發(fā)幼兒的愛國情懷;吳冠中的《江南民居》《墻上秋色》《燕子歸來》等作品，能讓幼兒領(lǐng)略到江南風(fēng)景的魅力;等等。這些作品描繪日常生活中看得見且摸得著的人、事物、風(fēng)景，容易讓幼兒接受和喜愛，有利于培養(yǎng)幼兒發(fā)現(xiàn)美的能力。

最后，要結(jié)構(gòu)簡單，色彩鮮明。傳統(tǒng)的國畫作品大多比較抽象，不適合選作幼兒美術(shù)欣賞教學(xué)的素材。幼兒在欣賞國畫作品時，在色彩上傾向于鮮艷豐富，在結(jié)構(gòu)上偏向于形式簡單?；诖耍R白石、林風(fēng)眠、李可染、徐悲鴻、吳冠中等近現(xiàn)代國畫大師的作品更符合幼兒在美術(shù)欣賞方面的需求。這些大師的作品筆墨元素比較完整，且在構(gòu)圖上是滿紙構(gòu)圖，容易被幼兒接受。

（一）將美術(shù)欣賞教學(xué)寓于游戲中

教師通過游戲的形式引導(dǎo)幼兒參與美術(shù)欣賞活動，豐富了開展幼兒美術(shù)欣賞活動的途徑。比如，筆者在開展齊白石的《雛雞》《牽?；ā芬约傲诛L(fēng)眠的《漁村風(fēng)情》《戲曲人物》等作品的欣賞教學(xué)時，首先通過對話的方式引導(dǎo)幼兒了解作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作方法。然后，筆者指導(dǎo)幼兒進(jìn)行模仿創(chuàng)作，在此過程中感受大師在創(chuàng)作時運(yùn)用的刷、點(diǎn)、灑等游戲性的技法。這種美術(shù)欣賞形式直觀地向幼兒展示了大師作品中的藝術(shù)精髓，讓幼兒在繪畫實(shí)踐中感受到游戲的樂趣，從而激發(fā)出濃厚的藝術(shù)創(chuàng)作興趣。

（二）采用信息化技術(shù)

隨著新課程改革的不斷深入，教師應(yīng)充分利用信息技術(shù)來開展豐富多彩的美術(shù)欣賞教學(xué)活動。比如，筆者在開展齊白石的水墨畫《蛙聲十里出山泉》欣賞教學(xué)時，首先引導(dǎo)幼兒對作品的構(gòu)圖和意境進(jìn)行欣賞：作品的構(gòu)圖很簡單，只有蝌蚪、水和石頭，但作品的意境非常深遠(yuǎn)，讓觀賞者似乎能感受到無處不在的蛙鳴聲。接著，筆者運(yùn)用多媒體技術(shù)營造出一個有動畫、聲音、音樂等形式的逼真情境，對靜態(tài)作品進(jìn)行了動態(tài)、立體的呈現(xiàn)：蝌蚪在潺潺流水中游動，四周的田野里傳來青蛙“呱呱呱”的叫聲。幼兒對動態(tài)影像的接受程度總是強(qiáng)于靜態(tài)畫面。教師合理地將信息技術(shù)融入幼兒美術(shù)欣賞教學(xué)之中，有助于幼兒更好地理解作品的藝術(shù)特點(diǎn)，從而提高幼兒的藝術(shù)感知和共情能力。

（三）運(yùn)用提問的教學(xué)手段

在幼兒美術(shù)欣賞活動中，提問是不可或缺的教學(xué)手段。比如，筆者借助吳冠中的《小鳥天堂》進(jìn)行美術(shù)欣賞教學(xué)時，首先向幼兒提問：“你們腦海中的‘小鳥天堂’是什么樣子呢？”幼兒回答：“有很多很多的小鳥，很開心，但是不懂‘天堂’是什么意思。”為了帶領(lǐng)幼兒探尋什么是“小鳥天堂”，筆者播放了相關(guān)的紀(jì)錄片，讓幼兒了解到“小鳥天堂”實(shí)際上是一棵巨大的水榕樹，它的樹枝垂到地上，扎入土中，生根發(fā)芽，成為新的樹干。隨著時間的推移，大榕樹越來越繁茂，成為一片小樹林，林中棲息著成千上萬只鳥雀。接著，筆者向幼兒介紹吳冠中在參觀“小鳥天堂”后創(chuàng)作的《小鳥天堂》作品，讓幼兒欣賞。最后，筆者對幼兒進(jìn)行提問式引導(dǎo)，讓幼兒了解了作品中那些或直或彎，或粗或細(xì)的深色線條代表了榕樹，那些五彩斑斕的顏色代表了無數(shù)美麗的小鳥，該幅作品表現(xiàn)的是小鳥們在大榕樹林子里唱歌跳舞的情景。

綜上所述，每名幼兒都是天生的藝術(shù)家，幼兒的成長離不開藝術(shù)的熏陶。教師在幼兒美術(shù)欣賞教學(xué)中，合理應(yīng)用近現(xiàn)代國畫大師的作品，能讓幼兒感受到真、善、美的藝術(shù)魅力，促進(jìn)幼兒的情感認(rèn)知，豐富幼兒的想象力，提高幼兒的審美能力和表現(xiàn)美的能力。教師要運(yùn)用科學(xué)合理的教學(xué)方法，讓近現(xiàn)代國畫大師的作品成為幼兒健康成長的“助推器”。

（作者單位：湖南人文科技學(xué)院）